Agnès Varda

actriz, directora, guionista y fotógrafa francesa

Arlette Varda, conocida como Agnès Varda (Ixelles, Bélgica, 30 de mayo de 1928 - París, Francia, 29 de marzo de 2019), fue una directora de cine, actriz, guionista, artista plástica y cinematográfica belga. Fue reconocida como la gran voz femenina de la nouvelle vague y una de las pioneras del cine hecho por mujeres y del cine feminista en el siglo XX por películas como La Pointe courte (1955), Cléo de 5 à 7 (1962), Ulysse (1984, César al mejor cortometraje documental), Sans toit ni loi (1985, León de oro en la Festival de cine de Venecia), Jacquot de Nantes (1991), Les Glaneurs et la Glaneuse (2000), Deux ans après (2002), Les Plages d'Agnès (2008, César a mejor filme documental) y Visages, villages (2017).

Agnès Varda

Agnès Varda en 1962.
Información personal
Nombre de nacimiento Arlette Varda
Nacimiento 30 de mayo de 1928 Ver y modificar los datos en Wikidata
Ixelles (Bélgica) Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 29 de marzo de 2019 Ver y modificar los datos en Wikidata (90 años)
XIV Distrito de París (Francia) Ver y modificar los datos en Wikidata
Causa de muerte cáncer
Sepultura Cementerio de Montparnasse Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad francesa
Características físicas
Altura 1,52 m Ver y modificar los datos en Wikidata
Familia
Cónyuge Jacques Demy (matr. 1962; div. 1990)
Hijos Rosalie Varda, Mathieu Demy
Educación
Educada en Escuela del Louvre Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Fotógrafa, artista visual, guionista, profesora de universidad, directora de fotografía, productora de cine, editora de cine, actriz, activista, realizadora, editora, documentalista, artista plástica y directora de cine Ver y modificar los datos en Wikidata
Área Dirección cinematográfica, documental y fotografía Ver y modificar los datos en Wikidata
Años activa 1955-2019
Empleador European Graduate School Ver y modificar los datos en Wikidata
Movimiento arte feminista
Miembro de Real Academia de Bélgica Ver y modificar los datos en Wikidata
Sitio web www.cine-tamaris.com/agnes-varda Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones Oscar Honorífico
2017 • Premio a la Trayectoria Profesional
César Honorífico
2001 • Premio a la Trayectoria Profesional
Premio Donostia
2017 • Premio a la Trayectoria Profesional

A través de sus películas, documentales y videoinstalaciones constituyó una mirada en la que mezcla representación realista, comentario social, búsqueda poética y experimentación audiovisual y con las palabras.[1][2]

A lo largo de su vida, recibió numerosos premios, entre ellos, el León de Oro y el premio del Festival de Cine de Venecia, que le fue otorgado en 1985 gracias a la película Sans toit ni loi (Sin techo ni ley). En 2009, por su autobiografía audiovisual, Las playas de Agnès, recibió el Premio César y el Premio René Clair de la Academia francesa. En 2017 recibió un Óscar Honorífico por su vida y obra.[3][4]

Es considerada pionera en la apertura de la dirección cinematográfica a las mujeres. «Sugerí a las mujeres que estudiasen cine. Les dije: "Salid de las cocinas, de vuestras casas, haceos con las herramientas para hacer películas"».[5][6][7]​ Su trabajo ha sido relacionado con el de artistas como Chris Marker, Marguerite Duras, Alain Robbe-Grillet, Jean Cayrol y Henri Colpi, grupo ligado a la corriente literaria del «nouveau roman», posicionado políticamente en la izquierda.

Biografía editar

Agnès Varda nació en Ixelles, localidad de la región capital de Bruselas, Bélgica y fue nombrada como Arlette Varda. Su padre pertenecía a una familia de refugiados griegos del Asia Menor y su madre era francesa.

Estudió Historia del Arte en la École du Louvre antes de conseguir un trabajo como fotógrafa oficial del Teatro Nacional Popular (Théâtre National Populaire, TNP) de París.

Después de pasar unos días filmando en la pequeña ciudad pesquera francesa de Sète, en el barrio de La Pointe Courte, para un amigo con una enfermedad terminal que le impedía visitarla, Varda decidió hacer su primera película, que denominó La Pointe Courte (1954). En ella, registró la fugaz relación de una pareja, un pescador y una parisina, que, en medio de la cotidianidad de la pequeña ciudad, recorre varios de sus espacios. Entre el registro documental y la ficción, la película es considerada una de las precursoras estilísticas de la «Nouvelle vague» francesa. Su montaje corrió por cuenta de Alain Resnais y, en su momento, la crítica la relacionó con el estilo del director italiano Roberto Rosellini.[8][9]

Varda se casó en dos ocasiones, primero con el actor y director teatral y operístico Antoine Boursellier, con quien en 1958 tuvo una hija, Rosalie Varda, creadora de vestuario y directora artística. En 1962, se casó con el director cinematográfico Jacques Demy, a quien acompañó hasta su muerte en 1990, y con quien tuvo un hijo, en 1972, el hoy actor Mathieu Demy. En la película Jacquot de Nantes (1991), Varda traza un relato de la infancia de Demy y su amor por el teatro y el cine. Le rindió homenaje también en Les Demoiselles ont eu 25 ans (1993) y L'Univers de Jacques Demy (1995).

 
Huellas de las manos y firma de Varda en Cannes.

Varda dirigió una cuarentena de piezas entre cortometrajes, documentales y largos de ficción. Su obra ha sido caracterizada como un registro de la realidad social, un juego experimental con las imágenes, y una constante reflexión sobre asuntos como la relación entre la memoria personal y la Historia (los recuerdos, el olvido, la familia, la guerra), y el papel de la ficción, la verdad, el azar, el juego y la creatividad en la selección, la curaduría, el montaje y la producción audiovisual y cinematográfica.[10]

Con su mirada, hizo énfasis en la importancia de pequeños detalles de la realidad que la rodeaba. En palabras del crítico Sergio Fernández Pinilla, "la combinación de la textura documental con un desarrollo narrativo (tan utilizado en el cine realista actual) puede ser el rasgo más característico de su extensa obra, lo mismo que la irrupción de la subjetividad del autor (por medio de la voz en off, de la presencia física, del metalenguaje) en el universo objetivo que se retrata".[9]

Su primera película fue La pointe courte, donde se observa la influencia de Rosellini. Sus primeras obras reflejan el impacto del cine francés de la Nueva Ola, destacando Cleo de 5 a 7 (1961).[9]

La segunda fase de su obra se sitúa a partir del Mayo del 68, contagiada según la crítica del espíritu optimista de la época. La felicidad (1965), Las criaturas (1966) y Lion's Love (1969), cuestionan la rigidez de la sociedad burguesa. Destaca Una canta, otra no (1977), con un estilo jovial transformando las luchas feministas en una danza de colores kitsch.[9]

Uno de sus trabajos más destacados fue Sin techo ni ley (1985), protagonizado por Sandrine Bonnaire, dando vida a una vagabunda que sobrevive sometida al azar. En la película cohabitaron actores y personas del lugar, siendo el germen de toda una corriente de cine realista contemporáneo, encabezado por los hermanos Dardenne y Ken Loach. Black Panthers (1968), Daguerréotypes (1975), Murs, murs (1980), Jane B. par Agnès V. (1987), Cinévardaphoto (2004), por no hablar de Los espigadores y la espigadora... y su secuela Dos años después (2002), están consideradas por la crítica pequeñas obras maestras del género y testimonios históricos y del paso del tiempo.[9]

En 2017 presentó su película, Caras y lugares, realizada junto al artista JR, y en la que vuelve a plantear esa intersección entre documental, juego y exploración social de su cine. La película logró financiarse a través de un crowdfunding y el apoyo de su hija, que buscó financiación en el MoMA, el cual compró una copia para su fondo archivístico antes de que empezase el rodaje, y la Fundación Cartier.[5]

En 2019 se presenta Varda por Agnès, un documental que refleja su experiencia como directora, brindando una visión personal de lo que ella llama «escritura de cine», viajando desde la Rue Daguerre de París a Los Ángeles y Pekín.[11]

Largometrajes editar

 
Agnès Varda en 2010.
 
Casa de Agnès Varda en la Rue Daguerre de París.
Año Título español Título original Créditos
1956 La Pointe Courte La Pointe Courte Directora, guionista
1961 Cleo de 5 a 7 Cléo de 5 à 7 Directora, guionista
1965 La felicidad Le bonheur Directora, guionista
1966 Las Criaturas Les Créatures Directora, guionista
1967 Loin du Vietnam Loin du Vietnam Codirectora
1968 Lions Love Lions Love Directora, guionista, productora
1975 Daguerréotypes Daguerréotypes Directora, guionista
1977 Una canta, otra no L'une chante, l'autre pas Directora, guionista
1981 Mur Murs Mur Murs Directora, guionista
1981 Documenteur Documenteur Directora, guionista
1985 Sin techo ni ley Sans toit ni loi Directora, guionista, editora
1988 Kung-fu Master Le petit amour Directora, guionista
1988 Jane B. par Agnès V. Jane B. par Agnes V Directora, guionista
1991 Jacquot de Nantes Jacquot da Nantes Directora, guionista
1993 Les demoiselles ont eu 25 ans Les demoiselles ont eu 25 ans Directora, guionista
1994 Las cien y una noches Les cent et une nuits de Simon Cinéma Directora, guionista
1995 El universo de Jacques Demy L'Univers de Jacques Demy Directora, guionista
2000 Los espigadores y la espigadora Les glaneurs et la glaneuse Directora, guionista, productora, editora
2000 Short 4: Seduction Short 4: Seduction Directora, Cortometraje
2002 Los espigadores y la espigadora... dos años después Les glaneurs et la glaneuse... deux ans après Directora, guionista
2004 Cinévardaphoto Cinévardaphoto Directora, guionista
2005 Quelques veuves de Noirmoutier Quelques veuves de Noirmoutier Directora, guionista
2008 Las Playas de Agnès Les Plages d'Agnès Directora, guionista, productora
2017 Caras y lugares Visages villages Directora, guionista
2019 Varda por Agnès Varda par Agnès Directora, guionista

Cortometrajes editar

Premios y distinciones editar

Festival Internacional de Cine de Venecia
Año Categoría Película Resultado
1985[12] León de Oro Sin techo ni ley Ganadora
Festival Internacional de Cine de Berlín
Año Categoría Película Resultado
1965[13] Oso de Plata. Premio extraordinario del jurado La felicidad Ganadora
Festival Internacional de Cine de San Sebastián
Año Categoría Película Resultado
2017[14] Premio Donostia Ganadora
Festival Internacional de Cine de Cannes
Año Categoría Película Resultado
2017[15] Premio Ojo Dorado Faces Places Ganadora

Publicaciones editar

  • 1961, La Côte d'Azur, d'azur, d'azur, d'azur, collection lieu dit, Les Éditions du Temps.
  • 2005, Varda par Agnès, Éditions des Cahiers du Cinéma, Paris, 1994, réédition (ISBN 2-86642-440-9).
  • 1990, Sara Cortellazzo et Michele Marangi, Agnès Varda, Edizioni di Torino.
  • 1995, Bernard Bastide, Les Cent et une nuits, chronique d'un tournage, Pierre Bordas et fils.
  • 1996, Sandy Flitterman-Lewis, To Desire Differently: Feminism and the French Cinema, Columbia University Press.
  • 1998, Alison Smith, Agnès Varda, Manchester University Press
  • 2019, Imma Merino, Agnès Varda. Espigadora de realidades y de ensueños, Donostia Kultura y Filmoteca Vasca[20]

Referencias editar

  1. Mullor, Por Mireia (29 de marzo de 2021). «Agnès Varda, la cineasta incorruptible». Fotogramas. Consultado el 12 de febrero de 2022. 
  2. SA, Baigorri Argitaletxea (29 de marzo de 2019). «Agnès Varda, la pequeña gran dama de la Nouvelle Vague». GARA. Consultado el 12 de febrero de 2022. 
  3. «Fallece la cineasta francesa Agnès Varda, figura de la «Nouvelle Vague»». www.efe.com. Consultado el 5 de mayo de 2019. 
  4. Muere a los 90 años Agnès Varda, directora mítica de la Nouvelle Vague
  5. a b «Agnès Varda: «Me he pasado la vida buscando dinero, pero he conseguido que mi cine sea libre»». ELMUNDO. Consultado el 12 de noviembre de 2017. 
  6. EFE. «La Berlinale homenajea a Agnès Varda, feminista, sabia y generosa». eldiario.es. Consultado el 5 de mayo de 2019. 
  7. Igualdad. «Agnès «Primera» Varda, la cineasta pionera por naturaleza». eldiario.es. Consultado el 5 de mayo de 2019. 
  8. «La Pointe Courte, reseñada en Filmin». 
  9. a b c d e Pinilla, Sergio F. «El universo de Agnès Varda». www.cineparaleer.com. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2017. Consultado el 12 de noviembre de 2017. 
  10. «Fallece la cineasta Agnès Varda». Tribuna Feminista. 29 de marzo de 2019. Consultado el 5 de mayo de 2019. 
  11. «Varda by Agnès». 
  12. «Venice Festival awards top prize to Varda film». New York Times. 7 de septiembre de 1985. 
  13. «Premios y homores 1965». berlinale.de. Archivado desde el original el 15 de octubre de 2013. Consultado el 17 de agosto de 2023. 
  14. Palmarés de la 65 edición del Festival de San Sebastián, 2017
  15. «Cannes: Agnes Varda's 'Faces Places' Takes Golden Eye Documentary Prize». The Hollywood Reporter. 27 de mayo de 2017. Consultado el 27 de mayo de 2017. 
  16. «Légion d'honneur : plusieurs proches de Sarkozy promus». Le Monde.fr (en francés). 12 de abril de 2009. ISSN 1950-6244. Consultado el 12 de noviembre de 2017. 
  17. http://www.festival4mas1.com
  18. «Archive - European Film Awards». europeanfilmawards.eu. Consultado el 13 de diciembre de 2023. 
  19. «Premios Oscar 2018: Donald Sutherland y Agnès Varda recibieron estatuillas honoríficas». Archivado desde el original el 13 de noviembre de 2017. Consultado el 12 de noviembre de 2017. 
  20. «La obra vitalista y observadora de Agnès Varda, en un libro». El Diario Vasco. 29 de mayo de 2019. Consultado el 12 de febrero de 2022. 

Enlaces externos editar