Grace Jones

compositora y actriz

Grace Beverly Jones (Spanish Town, Colonia de Jamaica, 19 de mayo de 1948) es una cantante, compositora, modelo, productora y actriz jamaiquinoestadounidense.[1]

Grace Jones

Jones en una actuación en 2015.
Información personal
Nombre de nacimiento Grace Beverly Jones
Otros nombres Queen of Disco Wave
Nacimiento 19 de mayo de 1948 (75 años)
Bandera de Jamaica Spanish Town, Colonia de Jamaica
Residencia Spanish Town Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Jamaicana
Estadounidense
Familia
Cónyuge Atila Altaunbay (1996–2004)
Hijos Paulo
Educación
Educada en Onondaga Community College Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Cantante · compositora · modelo · productora discográfica · actriz
Años activa 1973-presente
Seudónimo Queen of Disco Wave
Géneros Dance-pop, art pop, disco, new wave, electropop, dub, pop soul
Instrumento Voz
Tipo de voz Contralto
Discográfica Island Records
Manhattan Records
Capitol Records
Wall of Sound
Artistas relacionados Noel Jones (hermano)
Sitio web
Distinciones

A los 13 años se mudó con sus hermanos a la casa de sus padres en Siracusa (Nueva York). Jones comenzó su carrera de modelo en el estado de Nueva York y más tarde en París (Francia), trabajando para firmas como Yves Saint Laurent y Kenzo, y apareciendo en las portadas de prestigiosas revistas de moda como Elle y Vogue. Trabajó con los fotógrafos Helmut Newton, Guy Bourdin y Hans Feurer, haciéndose conocida mundialmente por su característica apariencia andrógina.

En 1977, Jones firmó un contrato discográfico con Island Records, convirtiéndose inicialmente en la estrella de la discoteca neoyorquina Studio 54. A comienzos de los ochenta cambia su estilo hacia el reggae, el funk, el new wave y la música pop, colaborando frecuentemente con el diseñador gráfico Jean-Paul Goude y con Sly & Robbie. Sus álbumes más populares incluye Warm Leatherette (1980), Nightclubbing (1981) y Slave to the Rhythm (1985). Como cantante consiguió éxitos notables con Pull Up to the Bumper, Private Life, I've Seen that Face Before y Slave to the Rhythm. En 1982 lanzó la colección de vídeos musicales A One Man Show, dirigida por Goude.

Jones apareció en algunas películas de bajo presupuesto en los Estados Unidos durante los años setenta y principios de los ochenta. En 1984 debutó interpretando a Zula en la película Conan el Destructor, junto a Arnold Schwarzenegger y Sarah Douglas. En 1985 apareció en la película de James Bond A View to a Kill como May Day. En 1986 interpretó a un vampiro en Vamp y actuó, tanto como actriz como cantante en la película de 1992 de Eddie Murphy Boomerang. Por su parte, ella aparece junto a Tim Curry en la película de 2001 Wolf Girl. Por su trabajo en Conan, A View to a Kill y Vamp fue nominada a los Premios Saturno como Mejor Actriz de Reparto.

En 1999, Jones ocupó el puesto 82 de las 100 Mejores Mujeres del Rock and Roll de VH1 y, en 2008, fue galardonada con el premio Q Idol. Jones influyó en el movimiento de cross-dressing de los ochenta y ha sido una inspiración para artistas como Annie Lennox, Lady Gaga, Rihanna, Lorde, Róisín Murphy, Brazilian Girls, Nile Rodgers, Santigold, Solange y Stanka Brijevic.

En diciembre de 2016, la revista Billboard la clasificó en el puesto 40 como la artista dance más exitosa de la historia. En 2018 fue condecorada con la Orden de Jamaica, recibiendo el tratamiento honorífico de The Honorable Grace Jones.[2][3]

Biografía editar

Primeros años editar

Grace Jones nació en 1948 (aunque algunas biografías señalan que fue en 1952) en Spanish Town en la Jamaica británica, hija de Marjorie y Robert W. Jones, el cual fue un político local y clérigo apostólico. La pareja tenía dos hijos y tendría otros cuatro. Robert y Marjorie se trasladaron a la costa este de los Estados Unidos, donde Robert trabajó como agricultor hasta que tras una experiencia espiritual durante un intento fallido de suicidio lo inspirase en convertirse en ministro pentecostal.[4]

Mientras estaban en Estados Unidos, dejaron a sus hijos con la madre de Marjorie y su nuevo esposo, Peart. Jones lo conoció como Maestro P y más tarde señaló que lo odiaba absolutamente y era un padre estricto y disciplinario hasta tal punto que Jones califica el trato a los niños como muy grave.

Ella fue criada en la fe pentecostal de la familia, teniendo que participar en las reuniones de oración y lecturas bíblicas cada noche. Inicialmente asistió a la Escuela Pentecostal All Saints, antes de ser enviada a una escuela pública cercana. De niña, Jones era tímida y tenía sólo una amiga. Sus compañeros se burlaban de ella por ser delgada, aunque destacó en los deportes y encontró consuelo en la naturaleza de Jamaica.

Carrera como modelo editar

Terminado sus estudios, inició su carrera como modelo contratada por la agencia Wilhelmina, pero su físico no encajaba bien en el mercado estadounidense, así que la agencia pronto la envió a Europa donde el mundo de la moda se rindió a sus pies. Su particular androginia (en muchas ocasiones se rumoreó falsamente que era una mujer transexual) la ayudó a hacerse un nombre en las pasarelas de París copando las portadas de revistas como Elle o Vogue.

A finales de los setenta, comenzó a frecuentar locales como la mítica discoteca Studio 54, donde entabló amistad con Andy Warhol y se convirtió en una estrella de la noche neoyorquina.

Durante los años ochenta mantuvo una relación sentimental con el diseñador y creativo francés Jean-Paul Goude. Su único hijo, Paulo, es fruto de esa relación. Más adelante estuvo en pareja con el actor Dolph Lundgren.

Apareció en la revista Playboy en septiembre de 1987.

Carrera cinematográfica editar

 
Huellas de Jones en el Paseo de la Fama de Róterdam.

En 1973 debutó como actriz en la película Gordon's War, donde interpretó el papel de Mary. El trabajo de Jones como actriz de cine convencional fue en Conan el Destructor (1984), donde encarnaba a la brutal guerrera Zula. Su agresividad en el plató fue tal que Arnold Schwarzenegger, protagonista de la película, se quejó en repetidas ocasiones de su exceso de dureza y la dificultad de trabajar con alguien tan agresiva.[5]

En 1985 intervino en una película de la saga de James Bond, Panorama para matar, y pese a que para muchos sigue siendo la "chica Bond" menos sexy de la historia, su particular físico encajó perfectamente como la malvada y letal May Day.[6]

En 1986 participó en la película Vamp, donde interpretaba a una exótica bailarina dedicada al vampirismo. Grace no pronuncia una sola palabra en la película. Según Jones, esta fue su propia idea, optando en cambio por interpretar el papel con técnicas de cine mudo inspiradas en Max Schreck en Nosferatu. Su amigo Keith Haring fue quien pintó su cuerpo con patrones tribales y la equipó con una armadura de alambre. Por cada una de estas tres actuaciones Jones recibió una nominación al premio Saturno como mejor actriz secundaria.[7]

En 1987 realizó el papel de Conchita en Siesta, el primer largometraje de Mary Lambert. La película recibió bastantes críticas negativas, siendo Jones nominada al Razzie como peor actriz secundaria junto con Isabella Rossellini.[8]

Otro papel importante fue en la película Boomerang (1992), donde interpretó a la excéntrica modelo Helen Strang. Además, la canción "7 Day Weekend", la cual interpreta en la película, forma parte del álbum de la banda sonora.[9]

En 1999 intervino en la serie BeastMaster, siendo protagonista del capítulo The Umpatra donde interpreta a la guerrera Nokinja.[10]

Sus últimas actuaciones fueron el año 2001 junto a Tim Curry en Wolf Girl (también conocida por Blood Moon), donde interpreta a un artista de circo travesti llamado Christoph/Christine, y la película Shaka Zulu: The Citadel, donde interpreta a la esposa del rey. Ambas películas fueron hechas para la televisión.

Carrera musical editar

1977: debut en la era disco editar

Su carrera musical inició en plena fiebre de la música disco, con una imagen extremadamente elaborada. Sus primeros managers en el mundo de la música fueron Simon y Eileen Berlin, quienes contrataron al diseñador Richard Berstein (por sugerencia de amigos como Andy Warhol y el agente de prensa John Carmen) para crear impactantes primeros planos que salieron en las carátulas de sus primeros sencillos con la discográfica Beam Junction y los tres primeros álbumes bajo contrato con Island Records.

Jones alcanzó enormes éxitos en la comunidad gay como su sencillo "I Need A Man". Su pareja Jean-Paul Goude relató que cuando la vio por primera vez fue cantando "I Need A Man (Necesito un hombre) en una discoteca gay: «Una mujer que parecía hombre, cantando 'I Need A Man' para un público enfervorecido de hombres gais».

Jones se convirtió en una de las figuras centrales de la música disco y firme sucesora de la reina indiscutible del género, Donna Summer. En 1977 grabó su primer álbum, Portfolio, un trabajo orientado hacia la música disco que incluía una particular versión del clásico francés "La Vie en Rose" y la ya mencionada "I Need A Man" que alcanzó el puesto #1 en una lista del Billboard, siendo la primera canción de Jones que alcanzó ese puesto.[11]

En 1978 grabó Fame, su segundo álbum disco cuyo sencillo "Do or Die" alcanzó el puesto #3 en el Billboard Hot Dance Club Play, y en poco tiempo Jones logró convertirse en musa de la cultura gay, realizando en 1979 su propio show en directo, Queen of the Gay Discos, y grabando su último disco de este género, Muse. Durante este período, también se convirtió en una musa de Andy Warhol, quien la fotografió. Jones también le acompañó hasta la famosa discoteca Studio 54 de Nueva York en muchas ocasiones. Lamentablemente, Muse no fue muy bien recibido al ser lanzado en el año del "anti-disco", tiempo en que la música de ese estilo empezó a decaer.

1980-1981: renovación y éxito de Nightclubbing editar

 
Jean-Paul Goude, con quien mantuvo una larga relación.

Con el declive de la música disco, Grace dio un giro radical a su carrera iniciando una acertadísima colaboración creativa con Sadkin y Blackwell en Island Records creando un sonido muy único que se apoyaba en estilos como el dub y el reggae. Las míticas sesiones en Compass Point Studio en Nasáu (Bahamas) dieron paso al lanzamiento de Warm Leatherette (1980), álbum que incluye varias versiones de canciones clásicas, siendo "Private Life" y "Love is the Drug" las canciones que alcanzaron más fama gracias a la versión de Jones.

En 1981 lanzó Nightclubbing, la cual es considerada su obra cumbre. Este álbum, al igual que el anterior, también incluía versiones. Con Nightclubbing Jones logra fama gracias a los sencillos "I've Seen That Face Before (Libertango) version de una melodía de Astor Piazzola, y "Pull Up to the Bumper", el cual alcanzó el puesto #2 en una lista de Billboard y se convirtió en una de las canciones más conocidas de la artista.[12]

1982: Living My Life y A One Man Show editar

Después del éxito comercial de Nightclubbing Jones lanza en 1982 Living My Life, álbum que seguía el estilo new wave de los dos anteriores pero que además combinaba estilos reggae, soul y dance. A pesar de que el álbum no recibió mucha atención, el sencillo "Nipple to the Bottle" alcanzó el #2 en Billboard. Para promocionar el álbum, Jones realizó una gira entre 1981 y 1982, la cual fue filmada por Jean-Paul Goude para el documental-musical A One Man Show, por el cual Jones recibió una nominación al Grammy (en 1984) en la categoría "Mejor video musical Versión Larga". En 1986 fue relanzado como State of Grace para promocionar su siguiente álbum.

1985: éxito de Slave to the Rhythm y contrato con Manhattan editar

A mediados de los 80, Trevor Horn escribió (junto a Bruce Woolley, Simon Darlow y Stephen Lipson) la canción "Slave to the Rhythm", la cual sería ofrecida al grupo británico Frankie Goes to Hollywood. Sin embargo, el proyecto fue dado a Jones, siendo lanzado el álbum Slave to the Rhythm en 1985. A diferencia de los discos que contienen un repertorio de canciones distintas, Slave to the Rhythm era un álbum conceptual que incluía varias interpretaciones distintas de la misma canción. "Slave to the Rhythm" alcanzó el #1 en el Billboard Hot Dance Club Play, siendo el segundo sencillo de Jones en alcanzar este puesto. El álbum fue un éxito tanto en la crítica como en ventas.

En 1986 Jones abandonó definitivamente su discográfica para firmar con Manhattan Records y lanzar Inside Story. En este álbum trabajó con Nile Rodgers y fue la incursión de Jones en la producción. En el video de "I'm Not Perfect (But I'm Perfect for You)" Jones llevaba pintura en el cuerpo y ropa diseñada por Keith Haring.[13]

1989: alejamiento de la música editar

En 1989 publicó Bulletproof Heart, su último álbum en los 80 bajo la discográfica Capitol. Este fue el segundo trabajo de Jones en la producción junto a integrantes del grupo C+C Music Factory. El álbum no alcanzó ninguna posición en las listas musicales, pero la canción que logró puesto fue "Love on Top of Love", la primera canción escrita por Jones que alcanzó el #1 en una lista de Billboard.

Después del estreno del álbum, Jones se alejó de la música lanzando sencillos de menor éxito: "7 Day Weekend", para la película Boomerang (1992) y "Evilmainya", para Freddie as F.R.O.7. (1993). En el mismo año lanzó el EP Sexdrive, el cual incluía tres versiones de una canción del grupo Sheep on Drugs y una del grupo Consolidated. Una de estas versiones alcanzó el #1 en el Hot Dance Club Play.

En 1997 grabó junto con Tricky la canción "Hurricane" para el álbum Force of Nature. Sin embargo, el proyecto nunca se concretó debido a fuertes desacuerdos entre ambos artistas.[14]

En 1998 interpretó el tema "Storm" para la película Los vengadores, un remake de la serie televisiva del mismo nombre. La canción fue escrita y producida por Bruce Woolley, Chris Elliott y Marius DeVries, y se realizó con la Orquesta de Radio Ciencia.[15]

 
Luciano Pavarotti, con quien cantó en un concierto de apoyo para los refugiados angoleños en Zambia.

El año 2000 Jones cantó "The Perfect Crime", una canción up-tempo de la televisión danesa escrita por el dúo Floppy M. El 28 de mayo de 2002 Jones se presentó en el escenario con el tenor italiano de ópera Luciano Pavarotti durante el anual "Pavarotti and Friends", concierto de apoyo a los programas de la agencia de las Naciones Unidas para los refugiados angoleños en Zambia. El concierto se celebró en Módena, Italia, y Jones con Pavarotti fueron acompañados por la 70-Strong Orchestra Sinfonica Italiana, dirigida por José Molina.[16]

En noviembre de 2004 Jones cantó su éxito "Slave to the Rhythm" en un concierto homenaje a Trevor Horn en el Wembley Arena. Recibió excelentes críticas, a pesar de haber estado ausente en la escena musical por un buen tiempo. En febrero de 2006, Jones fue la modelo de pasarela de celebridades para el programa de Diesel en Nueva York.

El 20 de octubre de 2006, los 3 CD recopilatorios de The Ultimate Collection fue lanzado en Europa por el sello del CCM. El 3 de noviembre de 2006, Jones participó en una reunión de personas que comparten su apellido, interpretando "Slave to the Rhythm" y "Pull Up to the Bumper" a una gran multitud de Jones. 1.224 personas se reunieron ese día en el Centro del Milenio de Gales en Cardiff, rompiendo el récord anterior de la mayor reunión de personas con el mismo apellido.

Jones fue parte de la alineación para el Meltdown de Massive Attack en el Centro de Southbank en Londres, que se realizó entre el 14 al 22 de junio del 2008. Jones recibió críticas positivas en muchos periódicos del Reino Unido sobre su show de regreso, como parte del festival Meltdown el 19 de junio, y presentación previa de varias canciones de su primer álbum con material nuevo en casi 20 años.[17]​ También actuó en la reactivación de Elandra en Mission Beach Resort en Cairns, Queensland, el 28 de junio del 2008, su primera actuación en Australia en muchos años. Jones encabezó la belga Feesten Lokerse el 8 de agosto de 2008, con un total de 2 horas de espectáculo similar a la de "Meltdown".

El 2008 realizó una actuación en el Bestival (Isla de Wight), así como en el Electric Picnic (Irlanda). Ella cantó en el Festival de Sídney, en enero de 2009, como el primer concierto del festival en noche gratis en Hyde Park con una audiencia de más de 80.000 personas.[18]

2008: Hurricane editar

 
Jones en el Hurricane Tour (2009).

En noviembre de 2008, tras años de grabaciones, Jones lanzó Hurricane, su último álbum de estudio hasta el momento. El álbum combina estilos musicales variados como la electrónica, el soul, el rock alternativo e influencias del reggae. La mayoría de las críticas fueron positivas y el álbum contiene nueve canciones (originalmente eran once) que tratan temas como la familia, la muerte y la reflexión sobre la humanidad y naturaleza.

Para promocionar el álbum Jones realizó el Hurricane Tour en Europa (27 shows) y en Estados Unidos (2 shows). La gira logró vender bastante bien y recibió la aclamación del público y la crítica.[19][20][21][22][23]

En 2009 y 2011, trabaja con la poetisa y cantante francesa Brigitte Fontaine para los álbumes Prohibition y L'un n'empêche pas l'autre.

Años 2010 editar

 
Jones en 2015

Jones podría liberar el "perdido" álbum Black Marilyn de forma independiente en 2009, junto con una recopilación de canciones grabadas entre Bulletproof Heart y Hurricane.

Las nuevas ediciones remasterizadas de Portfolio, Fame y Muse están fijados para ser lanzados el 2009. Esto marcaría la primera vez que Muse se encuentre comercialmente disponible en CD. Así, en el camino está la idea de una edición de lujo de 2 CD de Nightclubbing.

 
Cinta de la Orden

En el 2018 fue homenajada en su natal Jamaica, siendo condecorada por el gobernador de la isla, Patrick Allen, con la Orden de Jamaica, el 15 de octubre de 2018, y siendo honrada por su contribución a Jamaica en el campo del entretenimiento a nivel internacional.[2][3]​ En consecuencia, desde su nombramiento como miembro de la orden, se antecede a su nombre con la palabra The Honorable y se finaliza con las iniciales O.J.[24]

Vida privada editar

 
Grace fue una amiga muy cercana de Andy Warhol.

La vida de Grace no ha sido muy pública, a pesar de que es considerada una diva. Durante los años 70, mantuvo una larga relación con Jean-Paul Goude, con quien tuvo a su hijo Paulo. El año 2009 este último tuvo una hija, la cual lleva por nombre Athena.[25]

Goude hizo bastante para crear la inconfundible imagen de Grace: por ejemplo, la ropa extravagante, y las legendarias fotos que Goude realizó para los cover de Warm Leatherette y Nightclubbing.

En la primera mitad de los años 80 Grace se enamoró de Dolph Lundgren, su guardaespaldas. El culturista sueco también realizó el papel de Venz en Panorama para matar, siendo este su rol debut. También causó gran sensación con sus fotos desnuda en la revista Playboy en la edición de septiembre en 1987. La relación duró cuatro años, sin llegar al matrimonio.

En 1986 asistió a la boda de su amigo Arnold Schwarzenegger con Maria Shriver en Cape Cod con Andy Warhol (quien hizo un retrato de ella). Durante el rodaje de Conan el Destructor conoció a Sven-Ole Thorsen, con quien empezó una relación de amistad.

El 24 de febrero de 1996, Grace estaba en el altar: un guardaespaldas era su nuevo amor, el húngaro (de origen turco, según algunas fuentes) Atila Altaunbay, quien nació en 1976 y tenía solo 20 años.

Características editar

Voz editar

Grace Jones es una cantante contralto.[26]​ Aunque su imagen se hizo más notable que su voz, esta última es en realidad muy estilizada. Ella canta en dos modalidades, una es simplemente cantar y la otra es hablar en monotonía, lo que se puede comprobar al escuchar las canciones "Private Life", "Walking in the Rain", "The Apple Stretching", "La Vie en Rose" y "Slave to the Rhythm".[27]

Estilo e imagen editar

 
Grace Jones el año 2007.

Paralelamente a su cambio musical (1980) fue un cambio de imagen visual igualmente dramático, creada en asociación con Jean-Paul Goude, con quien tuvo un hijo. Jones adoptó una severa y andrógina imagen, con un corte pelo cuadrado y angular ("flat-top") y el uso de ropa acolchada. Las fotografías de la icónica portada de Nightclubbing y Slave to the Rhythm ejemplifica esta nueva identidad.

Su fuerte presencia visual se extendió a sus giras y conciertos. En sus actuaciones, llevaba trajes extravagantes, sobre todo los años que estuvo con Goude. En su actuación en el Paradise Garage en 1985 usó un traje en el que colaboró el artista Keith Haring. Este último pintó en su cuerpo patrones tribales y la equipó con una armadura de alambre para la película Vamp (1986) y también pintó su cuerpo para el video de "I'm Not Perfect (But I'm Perfect for You)".

Carácter y personalidad editar

Jones también se ha destacado por su fuerte personalidad, lo cual le ha valido varias controversias. En 1981 protagonizó un polémico episodio en la televisión británica en el que abofeteó en directo al presentador Russell Harty porque le había dado la espalda para hablar con otro invitado.[28][29]

En la televisión chilena, en el programa “Vamos a Ver” conducido por Raúl Matas, que se transmitía en TVN, Grace apareció con un llamativo traje azul interpretando "The Hunter Gets Captured by the Game", empezando a comerse unas plantas que formaban parte de la escenografía. Después de una pausa, Jones vuelve e interpreta una canción haciendo bailar a ejecutivos del Banco de Santiago. Después se acerca a Raúl y se desmaya, terminando en el suelo por el cansancio.[30][31]

El año 1998 la expulsaron de una actuación en Disneylandia tras enseñar uno de sus pechos.

En abril del 2005, Jones fue acusada de abusar verbalmente de un gerente de tren de Eurostar por la actualización de un ticket. Jones pidió que la bajasen del tren, aunque según algunas fuentes fue sacada a la fuerza. Eurostar dice que surgió la polémica porque Jones tenía un ticket de primera clase, pero se negó a pagar más después de sentarse en el área premium. Un portavoz de la policía británica de transporte dijo que el ticket de primera clase de ida y vuelta costaba alrededor de 300 libras, con la actualización serían 70 libras extras, por lo cual Jones se negó a pagar y dejó el tren a su solicitud.[32]

En noviembre de 2006, Jones fue criticada por su comportamiento en una fiesta de Delta Airlines. Testigos afirmaron que, en un momento, se quitó las prendas de vestir, afirmando ser la "perra reina selva madre de Nueva York". Su publicista negó posteriormente las reclamaciones como "ridículas".

Discografía editar

Álbumes de estudio editar

Filmografía editar

Actriz editar

Bandas sonoras editar

Canciones: "I Still Get the Blues", "I'll Find My Way to You"

Canción: "The Fashion Show" en el episodio Knock, Knock, Who's There?

Canción: "Little Drummer Boy"

Canción: "I've Seen That Face Before (Libertango)"

  • "Beppie" (1989) - 1 episodio, 1989

Canción: "La Vie en Rose" en el episodio Jaloezie

Canción: "7 Day Weekend"

Canción: "La Vie en Rose"

Canción: "Demolition Man" en el episodio True Crime

Canción: "La Vie en Rose"

Canciones: "Hollywood Liar", "I'm Not Perfect (But I'm Perfect for You)", "Party Girl"

Canción: "Storm"

Canción: "I Need A Man"

Canción: "Love is the Drug"

Canción: "La Vie en Rose"

Canción: "Do or Die"

Canción: "Pull Up to the Bumper"

Canción: "Love is the Drug"

Canción: "Bad Boyz"

Canción: "Pull Up to the Bumper" en el episodio The Target

Canción: "La Vie en Rose"

Canción: "I've Seen That Face Before (Libertango)" en el episodio Paris

Canción: "La Vie en Rose"

Canción: "La Vie en Rose"

Canción: "Ring of Fire"

Canción: "Nightclubbing" en el episodio The Sorkin Notes

Apariciones en televisión y otras editar

  • Quelli della calbro 38 (1976)
  • "Musikladen" (1972) - 1 episodio, 1978
  • "Seaside Special" (1975) - 1 episodio, 1978
  • "Bandstand" (1952) - 1 episodio, 1979
  • Armee der Liebenden oder Revolte der Perversen (1979)
  • "Top of the Pops" (1964) - 1 episodio, 1980
  • "Aplauso" (1978) - 1 episodio, 1983
  • The 25th Annual Grammy Awards (1983) (TV)
  • Scandals (1984) (TV)
  • Mode en France (1984)
  • The 26th Annual Grammy Awards (1984) (TV)
  • "Wogan" (1982) - 1 episodio, 1984
  • Playboy Video Magazine, Vol. 8 (1985)
  • "The Tonight Show Starring Johnny Carson" (1962) - 1 episodio, 1985
  • "Nöjesmassakern" (1985) - 1 episodio, 1985
  • "The Tube" (1982) - 1 episodio, 1986
  • MTV Video Music Awards 1986 (1986)
  • "Soul Train" (1971) - 2 episodios, 1979 y 1987
  • The 1st Annual Soul Train Music Awards (1987) (TV)
  • "Ahí te quiero ver" (1984) - 1 episodio, 1987
  • "Ebony/Jet Showcase" (1983) - 2 episodios, 1983 y 1987
  • Christmas Special (1988) (TV)
  • A Reggae Session (1988) (TV)
  • "The Dame Edna Experience" (1987) - 1 episodio, 1989
  • Cap d'any a TV3 (1989) (TV)
  • "Viva el espectáculo" (1990) 1 episodio, 1990
  • "Wetten, dass..?" (1981) - 1 episodio, 1990
  • Superstar: The Life and Times of Andy Warhol (1990)
  • "The Full Wax" (1991) - 1 episodio, 1991
  • "De mar a mar" (1991) - 1 episosio, 1991
  • "Bellezas al agua" (1990) - 1 episodio, 1993
  • In Search of Dracula with Jonathan Ross (1996) (TV)
  • "Behind the Music" (1997) - 1 episodio, 1998
  • "So Graham Norton" (1998) - 1 episodio, 1998
  • "100 Greatest Dance Songs of Rock & Roll" (2000)
  • "I Love 1980's" (2001) 1 episodio, 2001
  • Pavarotti & Friends 2002 for Angola (2002) (TV)
  • "VH-1 Where Are They Now?" (1999) - 1 episodio, 2002
  • "V Graham Norton" (2002) - 2 episodios, 2002 y 2003
  • "Tout le monde en parle" (1998) - 1 episodio, 2004
  • The Best of 'So Graham Norton' (2004)
  • Ich will Spaß - Die 80er-Jahre-Pop-und-Schlagernacht mit Perlen aus Ost und West (2004) (TV)
  • No Place Like Home (2006)
  • Chelsea on the Rocks (2008)
  • "Later with Jools Holland" (1992) - 1 episodio, 2008
  • "Schlag den Raab" (2006) - 1 episodio, 2008
  • MTV Europe Music Awards 2008 (2008) (TV)
  • "Le grand journal de Canal+" (2004) - 1 episodio, 2008
  • "Vivement dimanche" (1998) - 1 episodio, 2008
  • "DeLuxe" (2005) - 1 episodio, 2009
  • "Friday Night with Jonathan Ross" (2001) - 2 episodios, 2008 y 2009
  • "Beckmann" (1999) - 1 episodio, 2009

Archivo de vídeo editar

  • Marvin Gaye (1987) (TV)
  • In and Out of Fashion (1998)
  • Dentro de Panorama para matar (2000)
  • "BeastMaster" (1999) - 2002, episodio The Trial
  • "Retrosexual: The 80's" (2004)
  • "Favouritism" (2005) - 2005, episodio Julian Clary's Showbiz Hissy Fits
  • "80s" (2005) - 2005, episodio 1.5
  • Premiere Bond: Opening Nights (2006)
  • "La tele de tu vida" (2007) - 2007, episodio 1.6
  • "Les grands du rire" (2005) - 2007, episodio del 16 de junio
  • TV's Funniest Music Moments (2008) (TV)
  • "Memòries de la tele" (2007) - 2009, episodio 4.3

Agradecimientos editar

Agradecimientos: Por su generosa ayuda y comprensión

Frases personales editar

  • "Todo el mundo tiene que tomar sus propias decisiones. Todavía creo en eso. Sólo tengo que ser capaz de aceptar las consecuencias sin quejarme".
  • "Los modelos están allí para mirar, como maniquíes, no como personas reales. El arte y la ilusión se supone que son la fantasía".
  • "Ahora, cuando entró en un coche, está casi vacío. Pero siempre hay unos lo suficientemente valientes como para quedarse".
  • "Uso, no abuso".
  • "El hecho de entrar allí y cantar durante este tiempo político, tienen un gran tiempo haciendo lo que ayuda. Los gais son mis mejores audiencias".[33]

Apariciones en la cultura popular editar

  • El dúo electrónico de Chicago Microfilm menciona a Grace Jones en las letras de su canción del 2007 "París". La letra "Tour Eiffel/You wear it well/Like Grace Jones/I think I fell...for you" se refieren al papel de Jones en la película de James Bond Panorama para matar, donde en paracaídas pasa frente a la Torre Eiffel.
  • En el reality de TV America's Next Top Model, en el ciclo 2, las modelos se tenían que vestir de personajes famosos para una sesión fotográfica. Jones fue escogida por una, siendo modelada por Xiomara Frans.
  • El reality de TV Australia's Next Top Model, en el ciclo 5, las modelos se tenían que vestir de personajes famosos para una sesión fotográfica. Jones fue escogida por una, siendo modelada por Franky Okpara.
  • En el sketch comedial del programa de In Living Color, Kim Wayans regularmente parodia a Grace Jones como una entusiasta extremadamente física de cualquier actividad, ya sea en la lucha contra un cocodrilo para la cena o la lucha libre profesional, mientras que regularmente pregunta "¿Me encuentras sexy?".
  • En la década de 1980, Jones apareció en una campaña publicitaria para la nueva línea de moto scooters de Honda, que se habían puesto de moda en ese momento. Jones convenció a la estrella de rock Adam Ant (que, antes de la campaña publicitaria, nunca había conducido en su vida) para intentarlo. El comercial termina con Jones mordiendo a Ant en la oreja, que fue editado fuera de transmisiones en los Estados Unidos, pero quedó intacto cuando salió al aire en otros lugares.[34]
  • En 1986 la marca de automóviles Citroën realiza un comercial donde Jones conduce un nuevo Citroën CX, el cual sale de un robot con la forma de Jones.[35]
  • La banda española de pop de los 80 Mecano banda hace un comentario sobre el peinado de Grace Jones en su canción "Stereo-sexual".[36]
  • En los años 2011-2012 el Victoria and Albert Museum de Londres utilizó la fotografía tomada por Jean-Paul Goude del Maternity Dress, diseñado por él mismo y por Antonio López en 1979, como imagen y póster de la exhibición Postmodernism: Style and Subversion 1970-1990.;[38]​ así como la realización del montaje fotográfico que el mismo Jean-Paul Goude le tomara para la portada de Nightclubbing y dos vídeos musicales que evidencia la fuerza y androginia de Grace Jones.
  • En 2023, se le dedica la pasarela "Night of a 1000 Grace Jones" en el sexto episodio de la octava temporada de la serie: RuPaul's Drag Race: All Stars.

Premios de música editar

Premios Grammy editar

Año Resultado Premio Categoría/Destinatario(s)
1984 Nominada Premio Grammy Mejor video musical Versión Larga
Por: A One Man Show (1982)

Premios MTV Video Music editar

Año Resultado Premio Categoría/Destinatario(s)
1986 Nominada MTV Video Music Award Mejor video Femenino
Por: "Slave to the Rhythm"

Premios Q Music editar

Año Resultado Premio Categoría/Destinatario(s)
2009 Ganadora Idol Award

Premios de cine editar

Premios Saturno editar

Año Resultado Premio Categoría/Destinatario(s)
1985 Nominada Premio Saturno Mejor Actriz Secundaria
Por: Conan el Destructor (1984)
1986 Nominada Premio Saturno Mejor Actriz Secundaria
Por: Panorama para matar (1985)
1987 Nominada Premio Saturno Mejor Actriz Secundaria
Por: Vamp (1986)

Premios Razzie editar

Año Resultado Premio Categoría/Destinatario(s)
1988 Nominada Premio Razzie Peor Actriz Secundaria
Por: Siesta (1987)

Referencias editar

  1. Ganatra, Shilpa. «Grace Jones: ‘Carry yourself with class’». The Irish Times (en inglés). Consultado el 29 de abril de 2021. 
  2. a b «Grace Jones ‘Excited’ to Receive National Honour – Jamaica Information Service». jis.gov.jm. Consultado el 29 de abril de 2021. 
  3. a b «Fashion icon Grace Jones receives Order of Jamaica in style». www.loopjamaica.com (en inglés). Consultado el 29 de abril de 2021. 
  4. Egedegbe, Gracious (10 de agosto de 2020). «Model-Actress Grace Jones' Brother Is an Ordained Preacher – Meet Bishop Noel Jones». news.amomama.com (en inglés). Consultado el 29 de abril de 2021. 
  5. YouTube: Conan el Destructor - Zula (G. Jones) contra Bombaata (Wilt Chamberlain) (en inglés)
  6. YouTube: Entrevista a Grace Jones en Entertainment Tonight por su papel en Panorama para matar (en inglés)
  7. YouTube: Grace Jones como Katrina en Vamp (en inglés)
  8. IMDb. «Premios de Siesta (1987)» (en inglés). Consultado el 25 de enero de 2010. 
  9. IMDb. «Banda sonora de Boomerang (1992)» (en inglés). Consultado el 25 de enero de 2010. 
  10. YouTube: Beastmaster: The Umpatra (en inglés)
  11. Allmusic. «Sencillos de Portfolio (1977)» (en inglés). Consultado el 25 de enero de 2010. 
  12. Allmusic. «Sencillos de Nightclubbing (1981)» (en inglés). Consultado el 25 de enero de 2010. 
  13. YouTube: Grace Jones - I'm Not Perfect (But I'm Perfect for You)
  14. Grace Jones - "Hurricane"
  15. IMDb. «Banda sonora de Los Vengadores (1998)» (en inglés). Consultado el 25 de enero de 2010. 
  16. YouTube: Grace Jones con Luciano Pavarotti (2002)
  17. Grace Jones performs at Meltdown. 
  18. TimeOut Sydney. «Grace Jones participa en el Festival de Sydney» (en inglés). Consultado el 25 de enero de 2010. 
  19. NME. «Grace Jones trae el Hurricane Tour al Reino Unido» (en inglés). Consultado el 16 de octubre de 2008. 
  20. The Times. «Grace Jones en el Symphony Hall, Birmingham» (en inglés). Consultado el 21 de enero de 2009. 
  21. The Times. «Grace Jones está de vuelta, y en su mejor comportamiento: Grace bajo presión» (en inglés). Consultado el 23 de enero de 2009. 
  22. Cosmic Disco. «Huracán de Grace Jones sopla en Mánchester» (en inglés). Archivado desde el original el 1 de febrero de 2009. Consultado el 26 de enero de 2009. 
  23. The Independent. «Grace Jones en The Roundhouse, Londres» (en inglés). Consultado el 29 de enero de 2009. 
  24. «Order of Jamaica | Office of the Prime Minister». web.archive.org. 20 de julio de 2016. Archivado desde el original el 20 de julio de 2016. Consultado el 29 de abril de 2021. 
  25. CelebTots. «Grace Jones abraza a su nieta» (en inglés). Archivado desde el original el 4 de agosto de 2009. Consultado el 19 de marzo de 2009. 
  26. Trivia: Grace Jones
  27. YouTube: Grace Jones - La Vie en Rose (2006)
  28. BBC News. «La bofetada de Jones encabeza las encuestas de TV» (en inglés). Consultado el 22 de enero de 2006. 
  29. YouTube: Grace Jones y Russell Harty
  30. YouTube: Canal 13 - TV o no TV
  31. «TVN - El Menú de Tevito». Archivado desde el original el 29 de septiembre de 2009. Consultado el 22 de enero de 2010. 
  32. BBC News. «Grace Jones niega pelea del tren» (en inglés). Consultado el 6 de abril de 2005. 
  33. IMDb. «Biografía de Grace Jones» (en inglés). Consultado el 25 de enero de 2010. 
  34. YouTube: Adam Ant y Grace Jones - Honda
  35. YouTube: Citroën CX 1986
  36. YouTube: Mecano - Stereosexual
  37. YouTube: Erykah Badu - Honey
  38. «About the exhibition». Archivado desde el original el 14 de enero de 2012. 

Enlaces externos editar