Saturday Night Fever (banda sonora)

banda sonora

Saturday Night Fever es el álbum de la banda sonora de la película Saturday Night Fever, de 1977, protagonizada por John Travolta. La banda sonora fue lanzada el 15 de noviembre de 1977. Es uno de los álbumes más vendidos de la historia y sigue siendo la segunda banda sonora más vendida de todos los tiempos, después de The Bodyguard, vendiendo 40 millones de copias en todo el mundo (álbum de disco doble).[1]

Saturday Night Fever
Banda sonora de Bee Gees y varios artistas
Publicación 15 de noviembre de 1977
Grabación 1975–1977
Género(s) Disco
Duración 75:54
Discográfica RSO
Productor(es) Bill Oakes (supervisor musical)
Cronología de Bee Gees
Here at Last... Bee Gees... Live
(1977)
Saturday Night Fever
(1977)
Spirits Having Flown
(1979)
Sencillos de Saturday Night Fever
  1. «How Deep Is Your Love»
    Publicado: Septiembre de 1977
  2. «More Than a Woman»
    Publicado: Noviembre de 1977
  3. «Stayin' Alive»
    Publicado: 13 de diciembre de 1977
  4. «If I Can't Have You»
    Publicado: 6 de enero de 1978
  5. «Boogie Shoes»
    Publicado: 19 de enero de 1978
  6. «Night Fever»
    Publicado: 7 de febrero de 1978

En los Estados Unidos, el álbum fue certificado 16 veces platino por ventas de al menos 16 millones de unidades.[2]​ El álbum se mantuvo en la cima de las listas durante 24 semanas seguidas desde enero hasta julio de 1978 y permaneció en las listas de álbumes de Billboard durante 120 semanas hasta marzo de 1980. En el Reino Unido, el álbum pasó 18 semanas consecutivas en el número uno. El álbum personificó el fenómeno disco a ambos lados del Atlántico y fue una sensación internacional.[3]​ El álbum ha sido agregado al Registro Nacional de Grabaciones en la Biblioteca del Congreso por ser culturalmente significativo.[4]

Escritura y grabación editar

Según el comentario del DVD de Saturday Night Fever, los productores tenían la intención de usar la canción «Lowdown» de Boz Scaggs en la escena de ensayo entre Tony y Stephanie en el estudio de baile, y coreografiaron sus movimientos de baile con la canción. Sin embargo, los representantes del sello de Scaggs, Columbia Records, se negaron a otorgar autorización legal, ya que querían seguir con otro proyecto de película disco, que nunca se materializó. El compositor David Shire, quien musicalizó la película, tuvo que, a su vez, escribir una canción que coincidiera con los pasos de baile demostrados en la escena y eliminar la necesidad de problemas legales en el futuro. Sin embargo, esta pista no aparece en la banda sonora de la película.

La participación de los Bee Gees en la película no comenzó hasta la posproducción. Como afirmó John Travolta, "Los Bee Gees ni siquiera estaban involucrados en la película al principio... Estaba bailando al ritmo de Stevie Wonder y Boz Scaggs".[5]

El productor Robert Stigwood encargó a los Bee Gees que crearan las canciones para la película.[6]​ Como afirmó Robin Gibb:

Estábamos grabando nuestro nuevo disco en el norte de Francia. Y habíamos escrito y grabado unas cuatro o cinco canciones para el nuevo álbum cuando Stigwood sonó desde L.A. y dijo: 'Estamos armando esta pequeña película, de bajo presupuesto, llamada' 'Tribal Rites de un sábado por la noche. ¿Tendrías alguna canción a la mano?', Y dijimos: 'Mira, no podemos, no tenemos tiempo para sentarnos y escribir para una película'. No sabíamos de qué se trataba.[7]
Robin Gibb

Los hermanos escribieron las canciones "virtualmente en un solo fin de semana" en el estudio de Château d'Hérouville en Francia.[5]​ La primera canción que grabaron fue «If I Can't Have You», pero su versión no se usó en la película.

Barry Gibb recordó la reacción cuando Stigwood y el supervisor musical Bill Oakes llegaron y escucharon las demostraciones:

Se volvieron locos y dijeron que serían geniales. Todavía no teníamos un concepto de la película, excepto algún tipo de guión preliminar que habían traído con ellos...[5]

Maurice Gibb recordó: "Le pusimos pistas de demostración de «If I Can't Have You», «Night Fever» y «More Than a Woman». Preguntó si podíamos escribirlo en un estilo más disco".[7]​ Los hermanos Gibb luego escribieron una canción llamada «Saturday Night» pero, como explica Maurice, "había tantas canciones llamadas «Saturday Night» incluso una de Bay City Rollers, así que cuando la reescribimos para la película, la llamamos «Stayin' Alive»."[7]

Grabar «Stayin 'Alive» no fue sencillo. El ingeniero Karl Richardson copió unos segundos de percusión de «Night Fever», cortó el trozo de cinta y pegó los extremos, luego volvió a introducirlo en una grabadora mediante un arreglo improvisado para crear una nueva pista de batería. El baterista Dennis Bryon no pudo asistir a la grabación de «Stayin 'Alive», ya que tuvo que volar de regreso al Reino Unido para lidiar con un problema de salud de un miembro de la familia.[8]

Lanzamiento editar

El número original del álbum incluía la versión de estudio original de «Jive Talkin'»; las ediciones posteriores del LP incluyeron una versión extraída de Here at Last... Bee Gees... Live. Todos los lanzamientos de CD han incluido la versión original de «Jive Talkin'». «Jive Talkin'» iba a ser usado en una escena eliminada que tuvo lugar el día después del primer sábado por la noche de Tony Manero en la discoteca, pero como se cortó la secuencia para la película final, la canción también se cortó. Además de las canciones de Bee Gees, David Shire compuso y adaptó música adicional adicional. Tres de las pistas de Shire - «Manhattan Skyline», «Night on Disco Mountain» (basada en la pieza clásica «Night on Bald Mountain») y «Salsation» - también se incluyen en la banda sonora del álbum. Cinco pistas adicionales: «Tony and Stephanie», «Near the Verrazano Bridge» (ambos adaptados de la canción de Bee Gees «How Deep Is Your Love»), «Barracuda Hangout», «Death on the Bridge» y «All Night Train». - mientras se escuchan en la película, permanecen sin ser lanzados en CD. En 1994, la banda sonora fue reeditada en CD a través de Polydor Records. En 2006, el álbum fue relanzado en Reprise Records como parte de la recuperación de los Bee Gees del control de sus cintas maestras.

Para conmemorar el 40 aniversario de la película, Capitol Records lanzó una versión recientemente remasterizada el 21 de abril de 2017 con la obra de arte original y el empaque plegable.

El 17 de noviembre de 2017, se lanzó una caja de lujo con la banda sonora original, 4 nuevas mezclas de «Stayin' Alive», «Night Fever», «How Deep Is Your Love» y «You Should Be Dancing», un libro de colección, impresiones artísticas, un póster de película y un tapete giratorio.

Recepción y legado editar

Calificaciones profesionales
Calificaciones
FuenteCalificación
AllMusic     [9]
Christgau's Record GuideB+[10]
Pitchfork8.7/10[11]

Junto con el éxito de la película, la banda sonora, compuesta e interpretada principalmente por los Bee Gees, es el segundo álbum de bandas sonoras más vendido de todos los tiempos. Saturday Night Fever tuvo un gran impacto cultural en los Estados Unidos. Los Bee Gees habían escrito y grabado originalmente cinco de las canciones utilizadas en la película: «Stayin' Alive», «Night Fever», «How Deep Is Your Love», «More Than a Woman» (interpretada en la película en dos diferentes versiones (una versión de Tavares y otra de los Bee Gees) y «If I Can't Have You» (interpretada en la película por Yvonne Elliman) como parte de un álbum regular. No tenían idea en ese momento que harían una banda sonora y dijeron que básicamente perdieron un álbum en el proceso.[12]​ Dos canciones de Bee Gees lanzadas anteriormente, «Jive Talkin'» y «You Should Be Dancing» - también se incluyeron en la banda sonora. Otras canciones lanzadas anteriormente de la era disco completan la música de la película.

La banda sonora ganó el premio Grammy al Álbum del año.[13]​ Es el único álbum disco que lo hace, y uno de los tres únicos álbumes de bandas sonoras que reciben ese honor. En 2012, el álbum ocupó el puesto 132 en la lista de la revista Rolling Stone de «Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos». La banda sonora alcanzó el primer lugar en las listas de álbumes Pop y Soul de la lista Billboard. En 2003, la cadena de televisión VH1 nombró a la banda sonora el 57.º mejor álbum de todos los tiempos, y ocupó el puesto 80 en una encuesta de 2005 realizada por el Canal 4 de la televisión británica para determinar los 100 mejores álbumes de todos los tiempos.[cita requerida] Pitchfork Media incluyó a Saturday Night Fever como el 34º mejor álbum de la década de 1970.

El álbum se agregó al Registro Nacional de Grabaciones de la Biblioteca del Congreso el 21 de marzo de 2013 para su conservación a largo plazo.[14]

Lista de canciones editar

Lado 1
N.ºTítuloEscritor(es)Productor(es)Duración
1.«Stayin' Alive» (interpretado por Bee Gees) Barry Gibb, Robin Gibb y Maurice GibbBee Gees, Albhy Galuten y Karl Richardson4:45
2.«How Deep Is Your Love» (interpretado por Bee Gees) B. Gibb, R. Gibb, M. Gibb y B. Weaver (desacreditado)Bee Gees, Galuten y Richardson4:05
3.«Night Fever» (interpretado por Bee Gees) B. Gibb, R. Gibb y M. GibbBee Gees, Galuten y Richardson3:32
4.«More Than a Woman» (interpretado por Bee Gees) B. Gibb, R. Gibb y M. GibbBee Gees, Galuten y Richardson3:18
5.«If I Can't Have You» (interpretado por Yvonne Elliman) B. Gibb, R. Gibb y M. GibbFreddie Perren3:00
Lado 2
N.ºTítuloEscritor(es)Productor(es)Duración
1.«A Fifth of Beethoven» (interpretado por Walter Murphy) Murphy y BeethovenThomas J. Valentino3:03
2.«More Than a Woman» (interpretado por Tavares) B. Gibb, R. Gibb y M. GibbPerren3:17
3.«Manhattan Skyline» (interpretado por David Shire) ShireShire y Bill Oakes4:45
4.«Calypso Breakdown» (interpretado por Ralph MacDonald) William EatonMacDonald y William Salter7:51
Lado 3
N.ºTítuloEscritor(es)Productor(es)Duración
1.«Night on Disco Mountain» (interpretado por David Shire) Modest Mussorgsky y ShireShire y Oakes5:13
2.«Open Sesame» (interpretado por Kool & the Gang) Robert BellKool & the Gang3:59
3.«Jive Talkin'» (interpretado por Bee Gees) B. Gibb, R. Gibb y M. GibbArif Mardin3:44
4.«You Should Be Dancing» (interpretado por Bee Gees) B. Gibb, R. Gibb y M. GibbBee Gees, Galuten y Richardson4:14
5.«Boogie Shoes» (interpretado por KC and the Sunshine Band) Harry Wayne Casey y Richard FinchCasey y Finch2:17
Lado 4
N.ºTítuloEscritor(es)Productor(es)Duración
1.«Salsation» (interpretado por David Shire) ShireShire y Oakes3:51
2.«K-Jee» (interpretado por MFSB) Charlie Hearndon y Harvey FuquaBobby Martin y Broadway Eddie4:13
3.«Disco Inferno» (interpretado por The Trammps) Leroy Green y Ron KerseyKersey10:51
1:15:54

Canciones adicionales grabadas para la película pero no utilizadas editar

Personal editar

  • Barry Gibb − solista, armonía y coros, guitarra rítmica (pistas 1–4, 12–13)
  • Robin Gibb − voz principal (pistas 1–2), armonía y coros (pistas 1–4, 12–13)
  • Maurice Gibb − bajo, armonía y coros (pistas 1–4, 12–13)
  • Alan Kendall − guitarra eléctrica (pistas 1–4, 12–13)
  • Blue Weaver − teclados, sintetizador, piano (pistas 1 a 4, 12 a 13)
  • Dennis Bryon − batería, percusión (pistas 1–4, 12–13)
  • Joe Lala − percusión (pistas 1 a 4)
  • Wade Marcus − arreglos de cuerdas (pista 2)
  • Stephen Stills − percusión (pista 13)
  • Mike Baird − batería (pista 10)
  • Michael Boddicker − sintetizador (pistas 8, 10)
  • Bob Bowles − guitarra (pistas 5, 7)
  • Dennis Budimir − guitarra (pista 10)
  • Sonny Burke − piano (pistas 5, 7, 8); teclados eléctricos (pista 15)
  • Eddie Cano − piano acústico (pista 15)
  • Mike Caruso − guitarra (pista 6)
  • Paulinho da Costa − percusión (pistas 5, 7)
  • Scott Edwards − bajo (pistas 5, 10, 15)
  • Steve Forman − percusión (pistas 8, 10, 15)
  • James Gadson − batería (pistas 5, 7−8)
  • Ralph Grierson − teclados (pista 10)
  • Mitch Hoder − guitarra (pista 8)
  • Abraham Laboriel − bajo (pista 8)
  • Freddie Perren − sintetizador, teclados, percusión (pista 5)
  • Emil Richards − percusión (pista 10)
  • Jerome Richardson − solo de flauta (pista 15)
  • Tony Terran − solo de trompeta (pista 15)
  • Lee Ritenour − guitarra (pistas 8, 10, 15)
  • David Shire − adaptación (pista 10)
  • Mark Stevens − batería (pista 15)
  • Chino Valdez − congas (pista 15)
  • Bob Zimmitti − percusión (pistas 5, 7, 15)
  • John Tobler − notas del álbum
  • Bill Oakes − recopilación, supervisión del álbum

Premios editar

Premios Grammy editar

Año Nominación Premio Resultado
1978 «How Deep Is Your Love» Mejor interpretación pop vocal por un grupo[15] Ganador
1979 Saturday Night Fever Álbum del año Ganador
Mejor interpretación pop vocal por un dúo o grupo[15] Ganador
«Stayin' Alive» Mejor arreglo vocal para dos o más voces Ganador
Barry Gibb, Albhy Galuten, Karl Richardson (productores) Productor del año Ganador
2004 Saturday Night Fever Premio del Salón de la Fama Ganador


Posicionamiento en listas editar

Listas de fin de año editar

Lista (1978) Posición
Australian Albums Chart[16] 1
Austrian Albums Chart[28] 1
Canadian Albums Chart[29] 1
Dutch Albums Chart[30] 1
French Albums Chart[31] 7
Japanese Albums Chart[32] 3
UK Albums Chart[33] 1
U.S. Billboard 200[34] 1
West German Albums Chart[35] 1
Listas (1979) Posición
U.S. Billboard 200[36] 27

Listas de fin de década editar

Lista (1970-1979) Posición
Lista de álbumes japoneses 9
Lista de álbumes del Reino Unido 5

Certificaciones y ventas editar

País Certificación Ventas
Australia (ARIA)[37]​​ 11× Platino 770 000^
Austria 70 000[38]
Bélgica 200 000[39]
Canadá (Music Canada)[40] Diamante 1,300,00041​
Colombia 15,000[41]
Finlandia 30,000[39]
Francia (SNEP)[42] Oro 2,161,800
Alemania (BVMI) 3× Platino 1,500,000
Grecia 50,000[43]
Hong Kong (IFPI Hong Kong)[44] Platino 70,000[45]
India 250,000[46]
Italia (FIMI)[47] Oro 1,000,000
Japón (Oricon Charts) 693,000[21]
Malasia 20,000[48]
México 700,000[49]​​
Países Bajos (NVPI)[50] Platino 600,000
Nueva Zelanda 250,000[51]
Noruega 180,000[52]
Suecia 150,000[53]
Reino Unido[54] 7× Platino 2,200,000
Estados Unidos (RIAA) 16× Platino 16 000 000
*las cifras de ventas sobre la base de la certificación por sí sola

^cifras de envíos sobre la base de la certificación por sí sola

xcifras no especificadas sobre base de la certificación por sí sola

Véase también editar

Referencias editar

  1. «The Bee Gees». Encyclopaedia Britannica. Consultado el 30 de noviembre de 2019. 
  2. «Gold & Platinum – November 30, 2009». RIAA. Archivado desde el original el 20 de agosto de 2010. Consultado el 30 de noviembre de 2009. 
  3. James Sullivan (14 de enero de 2003). «APPRECIATION / Contributor to a sound that went beyond disco». San Francisco Chronicle. Consultado el 30 de noviembre de 2009. 
  4. Richards, Chris. «Library of Congress adds 'Saturday Night Fever,' Simon and Garfunkel, Pink Floyd to audio archive - San Jose Mercury News». Mercurynews.com. Consultado el 7 de abril de 2014. 
  5. a b c Sam Kashner, "Fever Pitch", Movies Rock (Supplement to The New Yorker), Fall 2007, unnumbered page.
  6. Rose, Frank (14 de julio de 1977). «How Can You Mend a Broken Group? The Bee Gees Did It With Disco». Rolling Stone. Consultado el 18 de febrero de 2015. 
  7. a b c Melinda Bilyeu; Hector Cook; Andrew Môn Hughes (January 2011). The Bee Gees. ISBN 9780857128942. Consultado el 16 de febrero de 2015. 
  8. 'BeeGees: How Can You Mend A Broken Heart' SkyArts TV documentary 2020 https://www.sky.com/watch/title/programme/5caf6068-b780-4750-acfd-0519376e41f6/bee-gees
  9. «Allmusic review». 
  10. Christgau, Robert (1981). «Consumer Guide '70s: S». Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies. Ticknor & Fields. ISBN 089919026X. Consultado el 13 de marzo de 2019 – via robertchristgau.com. 
  11. Various Artists: Saturday Night Fever | Album Reviews. Pitchfork (July 13, 2007).
  12. Iván con los Bee Gees - Parte 1 - Versus, consultado el 31 de julio de 2021 .
  13. «GRAMMY.com». GRAMMY.com. 8 de febrero de 2009. Archivado desde el original el 15 de febrero de 2009. Consultado el 30 de noviembre de 2009. 
  14. «Simon & Garfunkel song among those to be preserved». CFN13. Archivado desde el original el 10 de abril de 2013. Consultado el 21 de marzo de 2013. 
  15. a b «Awards Nominations & Winners». GRAMMY.com (en inglés). 30 de abril de 2017. Consultado el 10 de junio de 2021. 
  16. a b Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992. St Ives, N.S.W.: Australian Chart Book. p. 282. ISBN 0-646-11917-6. 
  17. «austriancharts.at Soundtrack - Saturday Night Fever» (ASP). Hung Medien (en alemán). Consultado el 1 de marzo de 2013. 
  18. Library and Archives Canada. Retrieved March 1, 2013
  19. «dutchcharts.nl Soundtrack - Saturday Night Fever» (ASP). Hung Medien (en neerlandés). MegaCharts. Consultado el 1 de marzo de 2013. 
  20. «InfoDisc : Tous les Albums classés par Artiste > Choisir Un Artiste Dans la Liste : Bee Gees». infodisc.fr. Archivado desde el original el 7 de noviembre de 2011. Consultado el 1 de marzo de 2013. 
  21. a b Oricon Album Chart Book: Complete Edition 1970–2005. Roppongi, Tokio: Oricon Entertainment. 2006. ISBN 4-87131-077-9. 
  22. «charts.nz Soundtrack - Saturday Night Fever» (ASP). Hung Medien. Recording Industry Association of New Zealand. Consultado el 1 de marzo de 2013. 
  23. «norwegiancharts.com Soundtrack - Saturday Night Fever» (ASP). Hung Medien. VG-lista. Consultado el 1 de marzo de 2013. 
  24. «swedishcharts.com Soundtrack - Saturday Night Fever» (ASP). Consultado el 1 de marzo de 2013. 
  25. «Number 1 Albums – 1970s». The Official Charts Company. Archivado desde el original el 9 de febrero de 2008. Consultado el 24 de junio de 2011. 
  26. «allmusic ((( Saturday Night Fever > Charts & Awards > Billboard Albums )))». allmusic.com. Consultado el 1 de marzo de 2013. 
  27. «Album Search: Soundtrack - Saturday Night Fever» (en alemán). Media Control. Consultado el 1 de marzo de 2013. 
  28. «Austriancharts.st - Jahreshitparade 1978» (en alemán). Hung Medien. Consultado el 1 de marzo de 2013. 
  29. «RPM Top 100 Albums of 1978». RPM. Archivado desde el original el 19 de junio de 2013. Consultado el 1 de marzo de 2013. 
  30. «Dutch charts jaaroverzichten 1978». Dutchcharts.nl. Consultado el 1 de marzo de 2014. 
  31. «Les Albums (CD) de 1978 par InfoDisc» (PHP) (en francés). infodisc.fr. Archivado desde el original el 11 de julio de 2013. Consultado el 1 de marzo de 2013. 
  32. «Japanese Year-End Albums Chart 1978» [1978年アルバム年間ヒットチャート] (en japonés). Oricon. Consultado el 1 de marzo de 2013. 
  33. «1970s Albums Chart Archive». everyhit.com. The Official Charts Company. Archivado desde el original el 6 de octubre de 2009. Consultado el 8 de marzo de 2013. 
  34. «Top Pop Albums of 1978». billboard.biz. Consultado el 1 de marzo de 2011. 
  35. «Album – Jahrescharts: 1978». charts.de. Media Control Charts. Consultado el 1 de marzo de 2013. 
  36. Billboard.com – Year End Charts – Year-end Albums – The Billboard 200. 22 de diciembre de 1979. Consultado el 1 de marzo de 2013. 
  37. Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (illustrated edición). St Ives, N.S.W.: Australian Chart Book. ISBN 0-646-11917-6. 
  38. Schreiber, Manfred (13 de enero de 1979). «From The Music Capitols Of The World - Vienna». Billboard. p. 74. Consultado el 29 de julio de 2019. 
  39. a b Robertshaw, Nick (16 de septiembre de 1978). «'Grease' In Europe Could Equal Fever». Billboard. p. 56. Consultado el 13 de julio de 2019. 
  40. Farrell, David (19 de agosto de 1978). «From The Music Capitols Of The World - Toronto». Billboard. p. 64. Consultado el 3 de agosto de 2019. 
  41. Bellon, Manolo (26 de agosto de 1978). «International - From the Music Capitals of the World - Bogota». Billboard. p. 97. Consultado el 31 de julio de 2019. 
  42. «Les Meilleures Ventes de CD / Albums "Tout Temps"». infodisc.fr (en francés). SNEP. Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  43. Carr, John (3 de noviembre de 1979). «Greece: Rock and Roll Is The Word». Billboard. p. 77. Consultado el 31 de julio de 2019. 
  44. Ebert, Hans (4 de febrero de 1979). «Cantonese: Language Of Hits in Hong Kong». Billboard. p. 77. Consultado el 31 de julio de 2019. 
  45. «Gold Disc Award 1979». IFPI. Archivado desde el original el 18 de marzo de 2012. Consultado el 17 de agosto de 2012. 
  46. Baker, Glenn (18 de julio de 1981). «India: Sleeping Giant Awakes». Billboard. p. 70. Consultado el 10 de julio de 2019. 
  47. Murells, Joseph (5 de febrero de 2016). Million selling records from the 1900s to the 1980s: an illustrated directory. Batsford. ISBN 9780713438437. Consultado el 30 de abril de 2013. 
  48. Gifford, Phil (17 de marzo de 1979). «Tax Clouds Growth And Dampens Local Talent Development». Billboard. p. SA-3. Consultado el 31 de julio de 2019. 
  49. Gifford, Phil (8 de diciembre de 1979). «International - Orfeon Organizes to Exploit Maximum Mexico». Billboard. p. 49. Consultado el 3 de agosto de 2019. 
  50. Hoos, William (20 de enero de 1979). «Promotion Ploys Intrigue Labels In Netherlands». Billboard. p. 94. Consultado el 13 de julio de 2019. 
  51. Gifford, Phil (17 de marzo de 1979). «Tax Clouds Growth And Dampens Local Talent Development». Billboard. p. SA-6. Consultado el 31 de julio de 2019. 
  52. Bakkemoen, Kurt (19 de marzo de 1980). «Biggest Norwegian Sellers». Billboard. p. 113. Consultado el 10 de julio de 2019. 
  53. Schulman, Leif (20 de enero de 1979). «Sweden Pushes Local Product». Billboard. p. 106. Consultado el 31 de julio de 2019. 
  54. «Bohemian Rhapsody producer to work on new Bee Gees biopic». www.officialcharts.com (en inglés). Consultado el 12 de noviembre de 2019.