Zhang Yimou

director de cine chino

Zhang Yimou (chino: 张艺谋, pinyin: Zhāng Yìmóu; Xi'an, 14 de noviembre de 1951) es un director de cine chino de gran proyección internacional.[1][2]

Zhang Yimou

Zhang en 2010.
Información personal
Nacimiento 2 de abril de 1950 (73 años)
Bandera de la República Popular China Xi'an, China
Nacionalidad China
Familia
Cónyuge Xiao Hua (肖华) (matr. 1978; div. 1988)
Chen Ting (陈婷) (matr. 2011)
Educación
Educado en Academia de Cine de Pekín Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Director, productor, director de fotografía, actor
Cargos ocupados Miembro del Comité Nacional de la Conferencia Consultiva Política del Pueblo Chino Ver y modificar los datos en Wikidata
Movimiento Cine chino de quinta generación Ver y modificar los datos en Wikidata
Obras notables
Premios artísticos
Premios BAFTA Mejor película de habla no inglesa
1991 La linterna roja
1994 ¡Vivir!
Festival de Cannes Gran Premio del Jurado
1994 ¡Vivir!
Otros premios Oso de Oro - Festival de Cine de Berlín
1987 Sorgo rojo
León de Oro - Festival de Cine de Venecia
1992 Qiu Ju, una mujer china
1999 Ni uno menos
León de Plata al mejor director - Festival de Cine de Venecia
1991 La linterna roja
Distinciones
  • Golden Rooster Award for Best Actor (1988)
  • León de Plata a la mejor dirección (1991)
  • Gran Premio del Jurado (1994)
  • Golden Rooster Award for Best Director (1999, 2000 y 2003)
  • Silver Bear Grand Jury Prize (2000)
  • Fukuoka Asian Culture Prize (2002)
  • Asian Film Award for Lifetime Achievement (2010) Ver y modificar los datos en Wikidata

Biografía editar

Zhang nació en Xi’an, la capital de la provincia de Shaanxi. Su padre, Zhang Bingjun (张秉钧) era dermatólogo, y su madre, Zhang Xiaoyou (张孝友), fue una doctora. Debido a los vínculos de su familia con el movimiento Nacionalista, Zhang encontró algunas dificultades en su juventud[3]​.

Durante la Revolución Cultural (1966-1978), abandonó sus estudios y se integró en una granja de trabajo, donde, durante diez años, trabajó como operario textil. Acabada esta etapa, en 1978, con 28 años, retomó sus estudios e ingresó en la Academia de Cine de Pekín, logrando finalmente graduarse en 1982, al mismo tiempo que otros directores como Chen Kaige, Tian Zhuangzhuang o Zhang Junzhao. Dicha clase se convertiría en el núcleo de la Quinta Generación.

Tras graduarse, empezó a trabajar como fotógrafo y dibujante.

Antes de director fue operador de cámara en la película Tierra amarilla de Chen Kaige (1984), que dio comienzo a una nueva etapa de cine chino menos propagandista y defensor de la importancia del individuo. Repitió en este rol, en otra película del mismo director: Da yue bing (en inglés, The Big Parade) de 1986.[4]​ También colaboró como director de fotografía y actor en la película Old Well, de Wu Tianming, en 1985.

Debutó como director con Sorgo rojo (1987) y, al ganar el Oso de oro en el Festival Internacional de Cine de Berlín de 1988, pasó a ser mundialmente conocido. Ya desde su primera película, Zhang pasó a ser uno de los directores chinos con mayor proyección internacional, pues los premios obtenidos en los grandes festivales de cine como Cannes, Venecia y Berlín le abrieron las puertas del mercado de la distribución.[5]

En Sorgo rojo, Zhang coincide por primera vez con la que será su primera musa Gong Li, por entonces una actriz debutante. Ambos compartieron una relación más que profesional que incluye Ju Dou (1990), La linterna roja (1991), Qiu Ju, una mujer china (1992), ¡Vivir! (1994) y La joya de Shangai (1995).

En 1997 se estrenó su película Keep Cool, una comedia negra sobre la vida en la China moderna.

Como había hecho en Qiu Ju, una mujer china, Zhang volvió al estilo neorrealista empleando a actores no profesionales y rodando en localizaciones reales con Ni uno menos en 1999, que le dio la oportunidad de ganar su segundo León de Oro en el Festival de Cine de Venecia.

Rodada justo después, Zhang estrenó El camino a casa (1999), en la que hizo su debut la joven actriz china Zhang Ziyi.

Happy Times (2000), una película relativamente poco conocida de su filmografía, se basó ligeramente en la historia corta Shifu, de Mo Yan.

Su siguiente proyecto sería Héroe (2002), que abriría una nueva etapa en su filmografía. El casting incluyó a algunas de las mayores estrellas del momento, como Jet Li, Maggie Cheung, Tony Leung Chiu-Wai, Zhang Ziyi y Donnie Yen. La película narra una historia sobre Ying Zheng, el rey del estado de Qin (y que se convertiría luego en el primer Emperador de China). Héroe estuvo nominada al Óscar a la mejor película extranjera en 2003.

Zhang aprovecharía el gran éxito de Héroe con otra historia épica de artes marciales, La casa de las dagas voladoras, en 2004, protagonizada por Zhang Ziyi, Andy Lau y Takeshi Kaneshiro.

Estrenada en 2005, La búsqueda (Riding Alone for Thousands of Miles) fue el retorno de Zhang a dramas más relacionados con épocas anteriores del director. En 2006 volvería al cine de artes marciales con La maldición de la flor dorada, que también significó la vuelta a colaborar con Gong Li.[1]

Sus siguientes películas serían Una mujer, una pistola y una tienda de fideos (2009) —una novedosa versión de la película Sangre fácil— y Amor bajo el espino blanco (2010).

En 2011 estrenó Las flores de la guerra, una película de alto presupuesto protagonizada por el actor británico Christian Bale en el papel de un sacerdote estadounidense que se ve atrapado en la masacre de Nanjing durante la invasión japonesa.

Su siguiente estreno sería Regreso a casa, en 2014, protagonizada por Gong Li.

En 2016 estrenó su siguiente gran producción, La Gran Muralla, con Matt Damon como protagonista, en una historia alternativa de la gran muralla china. En la misma línea de producción histórica, en 2018 estrenaría Sombra.

2020 vio el estreno de la película Un segundo, un drama ubicado en la segunda mitad del siglo XX, y que no estuvo exenta de polémica, ya que su estreno en el Festival de Cine de Berlín de 2019 fue cancelado solo unos días antes de la fecha programada, argumentando problemas técnicos[6]​.

Continuando su alta productividad, en 2021 estrenó Cliff Walkers, sobre unos espías infiltrados en el estado títere de Manchukuo, y en 2022 Sniper (Ju ji shou), sobre un francotirador, Zhang Taofang, involucrado en la Guerra de Corea. En 2023 estrenaría Man Jiang Hong / Full River Red, una combinación de comedia histórica y suspense y que se convertiría en el estreno de 2023 con mayores ingresos en todo el mundo.[7]

Su cine se caracteriza por una cuidada y estudiada fotografía, lo que no es de extrañar, pues inició su carrera precisamente como director de fotografía. Dos de sus películas serían incluso nominadas al Oscar a Mejor fotografía.

La figura de la mujer fuerte y decidida domina todo su cine, desde las películas de un contexto íntimo y cotidiano a aquellas donde la épica lo impregna todo.

No obstante la repercusión internacional del director, varias de sus películas fueron prohibidas en China: Semilla de crisantemo (Ju Dou, 1990) y La linterna roja (Da hong Deng long Gao gao Gua, 1991). Su obra maestra ¡Vivir! (1994) fue censurada en China pese a alzarse con el Gran Premio del Jurado en el Festival de Cannes.

Además de su faceta como cineasta, Zhang Yimou también ha trabajado en algunos proyectos televisivos y en producciones de ópera, como el que significó la representación de la ópera Turandot en la Ciudad Prohibida de Pekín (1999), las Ceremonias de Apertura y Clausura de los Juegos Olímpicos de Pekín 2008 (junto al coreógrafo Zhang Jigang), y las Ceremonias de Apertura y Clausura de los Juegos Olímpicos de Pekín 2022.

Zhang fue uno de los 30 directores participantes en el documental Lumière y compañía (Lumière et compagnie) (1995).

Filmografía editar

Premios y nominaciones editar

Premios Óscar
Año Categoría Película Resultado
1991[10] Mejor película extranjera (de habla no inglesa) Ju Dou Nominado
1992[11] Mejor película extranjera (de habla no inglesa) La linterna roja Nominado
Festival Internacional de Cine de Cannes
Año Categoría Película Resultado
1994[12] Gran Premio del Jurado ¡Vivir! Ganador
Premio del Jurado Ecuménico Ganador
Festival Internacional de Cine de Venecia
Año Categoría Película Resultado
1991[13] León de Plata La linterna roja Ganador
Premio Elvira Notari Ganador
1992[14] León de Oro Qiu Ju, una mujer china Ganador
Premio OCIC - Mención especial Ganador
1999[15] León de Oro Ni uno menos Ganador
Premio UNICEF Ganador
Premio Laterna Magica Ganador
Premio Sergio Trasatti Ganador

Referencias editar

  1. a b «Biografia de Zhang Yimou». www.biografiasyvidas.com. Consultado el 14 de junio de 2022. 
  2. «Zhang Yimou - Biografía, mejores películas, series, imágenes y noticias». La Vanguardia. 29 de abril de 2022. Consultado el 14 de junio de 2022. 
  3. Ni, Zhen (2002). Memoirs from the Beijing Film Academy. doi:10.1215/9780822384175. Consultado el 21 de agosto de 2023. 
  4. «Zhang Yimou - Biografías - Edad | Biografía | Películas | Noticias | Filmografía | Premios». Decine21. Consultado el 14 de junio de 2022. 
  5. «Zhang Yimou: biografía y filmografía». AlohaCriticón. 10 de febrero de 2018. Consultado el 14 de junio de 2022. 
  6. «Un segundo - Zhang Yimou». LA LINTERNA ROJA. Consultado el 21 de agosto de 2023. 
  7. Brzeski, Patrick (9 de marzo de 2023). «Filmart: Zhang Yimou’s $640M Blockbuster ‘Full River Red’ Headed for U.S. Release (Exclusive)». The Hollywood Reporter (en inglés estadounidense). Consultado el 21 de agosto de 2023. 
  8. «Yimou Zhang». IMDb. Consultado el 14 de junio de 2022. 
  9. PAÍS, Ediciones EL. «Zhang Yimou en EL PAÍS». El País. Consultado el 14 de junio de 2022. 
  10. «The 63th Academy Awards (1991) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Archivado desde el original el 9 de noviembre de 2014. Consultado el 16 de octubre de 2011. 
  11. «The 64th Academy Awards (1992) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Archivado desde el original el 9 de noviembre de 2014. Consultado el 16 de octubre de 2011. 
  12. «Awards 1994: All Awards». festival-cannes.fr. Consultado el 21 de febrero de 2015. 
  13. «Official Awards of the 48th Mostra». labiennale.org. Archivado desde el original el 26 de julio de 2019. Consultado el 28 de enero de 2021. 
  14. «Official Awards of the 49th Mostra». labiennale.org. Archivado desde el original el 13 de julio de 2015. Consultado el 28 de diciembre de 2020. 
  15. «Official Awards of the 56th Mostra». labiennale.org. Consultado el 8 de noviembre de 2020. 

Enlaces externos editar