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Anri Sala (n. 1974) es un artista contemporáneo albanés cuya principal técnica es el video.

Anri Sala
Anri Sala i Maribel Verdú durant la presentació de Col·lecció MACBA.jpg
Anri Sala y Maribel Verdú en la presentación de la Colección MACBA, 2011
Información personal
Nacimiento 1974 Ver y modificar los datos en Wikidata
Tirana (Albania) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Albanesa Ver y modificar los datos en Wikidata
Educación
Educado en
Información profesional
Ocupación Videoartista Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones
  • Vincent Award (2014) Ver y modificar los datos en Wikidata

Vida y carreraEditar

Sala estudió arte en la Academia Albanesa de Artes de 1992 a 1996. También estudió video la Escuela nacional superior de las artes decorativas de París y dirección de cine en Le Fresnoy-Studio National des Arts Contemporains, Tourcoing. Vive y trabaja en París.

Su instalación de video Dammi i colori ("Dame los colores") estuvo en exhibición en el museo Tate Modern de Londres. La instalación refleja en la transformación de Tirana en 2003 a través de colores. La instalación incluye una conversación con el alcalde de Tirana, Edi Rama, amigo personal del artista y la fuerza detrás de esta transformación.

Answer Me (2008) fue filmado en un domo geodésico de Buckminster Fuller en Berlín, en una antigua torre de vigilancia de la NSA, el cual fue construido en el Teufelsberg (Montaña del diablo).[1]

Representó a Francia en el Bienal de Venecia en 2013.

Sala presentó Le Clash (2010), Tlatelolco Clash (2011) y Doldrum (2014) como instalación mixta en Gemeentemuseum Den Haag, y en noviembre 2014 ganó el Premio Vincent.

ExposicionesEditar

Exposiciones individualesEditar

2017

  • The Last Resort, Kaldor Public Art Projects, Sydney.[2]
  • All of a Tremble, kurimanzutto, Ciudad de México.[3]
  • Anri Sala, Museo Tamayo, Ciudad de México.[4]

2016

  • Anri Sala: Answer Me, New Museum, Nueva York[2]

2013

  • Ravel-Ravel-unRavel, Pabellón francés, Bienal de Venecia

2011

2005

  • Dammi i Colori, DAAD-Galerie, Berlín
  • Vídeos, Museo Boijmans van Beuningen, Róterdam
  • Largo Sorrow, Nicola Trussardi Fundación, Milán

2004

2003

  • Blindfold, Galerie Johnen y Schöttle, Colonia
  • Kunsthalle Wien, Wien
  • Castello di Rivoli Museo d'Arte Contemporanea, Turin, Italia

2002

2000

  • De Appel Fundación, Ámsterdam
  • Galerie Johnen y Schöttle, Colonia (con Martin Boyce)
  • Galerie Rüdiger Schöttle, Múnich (con Torsten Slama)

2001

  • Galerie Chantal Croussel, París

2002

  • Hauser & Wirth, Zürich

Exposiciones grupalesEditar

2017

  • Viva arte Viva, 57a Exposición Internacional, La Biennale di Venezia, Venecia.[5]

2009

  • "Closer", Centro de Arte de Beirut[4]

2005

  • Situated Self, Museo de Arte Contemporáneo, Belgrado

2004

  • Delay, Museo Boijmans van Beuningen, Róterdam
  • Situations construites, attitudes espace d'arts contemporains, Geneva
  • utopia station: auf dem weg nach porto alegre, Haus der Kunst, Múnich
  • Time Zones: Recent Film and Video, Tate Moderno, Londres
  • Point of View - An Anthology of the Moving Image, UCLA Museo de Martillo, Los Ángeles
  • Point of View: An Anthology of the Moving Image, New Museum of Contemporary Art, New York
  • Terminal 5. En 2004, Saarinen-designed TWA Flight Center (ahora Jetblue Terminal 5)[5]​ en el Aeropuerto JFK hospedó una exposición de arte que llamó Terminal 5 curado por Rachel K. Ward y presentando el trabajo de 18 artistas incluyendo Anri Sala.[6][7]​ La exhibición constó de obras, conferencias e instalaciones temporales inspiradas en la idea de viaje y la arquitectura de la terminal.[7]​ La exhibición iba a permanecer desde el 1 de octubre de 2004 hasta el 31 de enero de 2005 aunque cerró abruptamente después de que el edificio fuera vandalizado durante la fiesta de apertura.[7][6][8]

2003

  • Fast Forward, ZKM. Museum für Neue Kunst, Karlsruhe
  • In den Schluchten des Balkan - Eine Reportage, Kunsthalle Fridericianum, Cassel
  • Dreams and Conflicts: the Dictartorship of the Viewer, Venice Biennale
  • Die Erfindung der Vergangenheit, Pinakothek der Moderne, Múnich
  • Hardcore - vers un nouvel activisme (Hacia un nuevo activismo), Palais de Tokyo, París
  • Witness, The Curve, Barbican Centro, Londres

2002

  • el aire es azul – El aire es azul, Casa Museo Luis Barragán
  • Missing Landscape, Galerie Johnen y Schöttle, Cologne
  • In Search of Balcania, Graz
  • The mind is a horse, Bloomberg Space, Londres
  • Geschichte(n), Salzburger Kunstverein
  • Haunted by Details, DeAppel, Ámsterdam
  • Cardinales, Museo de Arte Contemporanea de Vigo, Vigo

2001

2000 Media City Seoul 2000, Museo Metropolitano de Seúl, Seúl.

  • Geografías: Darren Almond – Graham Gussin – Anri Sala, Galerie Chantal Croussel, París
  • voilà- le monde dans la tête, Musée d'arte moderne de la ville de París
  • Manifesta 3, Ljubljana, Eslovenia
  • The world in mind, ARC, Musée d'Arte Moderne de la Ville de París
  • Wie Weg - Disappeared,  Association for Contemporary Art, Graz
  • Wider Bild Gegen Wart- Positions to a political discours, Raum Aktueller Kunst, Viena
  • Man muss ganz schön viel lernen, um hier zu funktionieren, Frankfurter Kunstverein

1999

1997

  • Ostrenanije-97, Festival de Video, Bauhaus, Dessau

1995

  • Tunnel 95, Galería Nacional de Tirana
  • Spring 95, Primer Premio, Galería Nacional de Tirana
  • Simposio Kultur Kontakt, Kunsthaus Cuerno, Austria

CortometrajesEditar

1999

  • Quelle histoire? (Mirage Illimité), París
  • Nocturnes (Le Fresnoy), Tourcoing. Selected at the Rencontres cinématographiques, Tourcoing (1999); seleccionado en el Festival de Cortometraje, Clermont Ferrand (2000)

1998

  • Intervista - finding the words (Ideale Audiencia, ENSAD), París. Premio a la mejor película, Festival de Video de Estavar, Estavar. Premio a la mejor película documental, Entrevues Festival, Belfort. Premio al mejor cortometraje , Amascultura Festival, Portugal. Premio a mejor documental, Santiago Festival Internacional de Cine, Santiago de Compostela, España (1999). Mejor película documental, 2000, Tirana

Reconocimiento y premiosEditar

  • Premio Vincent (2014)
  • Absolut Art Award (2011)
  • Young Artist Prize en la 49a. Bienal de Venice (2001)
  • Prix Gilles Dusein, París (2000)
  • Best Documentary Film Award del Festival de Cine de Tirana (2000)
  • Santiago Festival Internacional de Cine (1999).[9]
  • Premio Hugo Boss (2002)

Véase tambiénEditar

  • Arte albanés
  • Arte albanés moderno

ReferenciasEditar

  1. Marian Goodman
  2. [1]
  3. Anri Sala
  4. «Anri Sala Beirut Art Center». Nafas Art Magazine, Universes in Universe. Archivado desde el original el 3 de marzo de 2016. Consultado el 6 de febrero de 2012. 
  5. Sociedad de Arte municipal Nueva York, febrero 9.º, 2004. 
  6. a b «A Review of a Show You Cannot See». Designobvserver.com, Tom Vanderbilt, January 14, 2005. Archivado desde el original el 5 de diciembre de 2012. 
  7. a b c El Diario de Arquitectos, septiembre 21, 2004. 
  8. Registro arquitectónico, John E. Czarnecki,, octubre 11, 2004. 
  9. Anri Sala

BibliografíaEditar

  • Gioni, Massimiliano: Norton, Margot (eds.) (2016) Anri Sala: Answer Me. Nueva York: Phaidon Press & New Museum.
  • Celant, Germano (ed.) Art or Sound. Italia: Foudazione Prada, Milán 2014. Mirc Musée international de la Croix-Rouge et du Croissant-Rouge, Mamco. Musée d’art modern et contemporain (eds.) Trop humain. Artistes des XXe et XXIe siècles devant la souffrance. Suiza: ProLitteris, Zúrich 2014.
  • Holzwarth, Hans Werner (ed). Art Now Vol 4. Alemania: Taschen, Colonia.

Enlaces externosEditar