Diferencia entre revisiones de «Helmut Lachenmann»

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Helmut Lachenmann nació el 27 de noviembre de 1935 en [[Stuttgart]]. Después del final de la [[Segunda Guerra Mundial]] y habiendo mostrado una temprana aptitud para la música, comenzó a cantar en el coro de su iglesia local cuando tenía once años y ya escribía sus propias composiciones durante su adolescencia. Estudió piano con Jürgen Uhde y composición y [[teoría musical]] con Johann Nepomuk David en la Stuttgarter Musikhochschule desde 1955 hasta 1958, siendo el primer estudiante privado del compositor [[serialismo|serialista]] [[Luigi Nono]] en [[Venecia]] de 1958 a 1960. De Nono adquirió la convicción de que la música pretendería servir un mensaje de relevancia social, si bien durante varios años el italiano y el alemán mantuvieron un distanciamiento sólo superado en los últimos años de vida de Luigi Nono. También trabajó durante un breve espacio de tiempo en el estudio de [[música electrónica]] de la Universidad de [[Gante]] en 1965, y seguidamente concentró todo su interés casi exclusivamente en la música puramente instrumental.
 
Entre sus alumnos destacados se cuentan Mark Andre, [[Alvaro Carlevaro]], Clemens Gadenstätter, Harald Muenz, [[Manuel Hidalgo]], [[José Luis Torá]], [[Shigeru Kan-no]], [[Juliane Klein]], Kunsu Shim, Wolfram G. Schurig, Carlos Bermejo, Joan Riera, Manel Ribera, Oliver Rappoport y Stefan Streich, entre otros.
 
Lachenmann ha descrito sus composiciones como ''música concreta instrumental'' (a partir de la Música Concreta, de Pierre Schaeffer), lo cual implica un lenguaje musical que abarca la totalidad del mundo sonoro hecho accesible mediante técnicas interpretativas no convencionales. Según el compositor, es música "en la que los eventos sonoros son elegidos y organizados de modo que la forma en que son generados sea tan importante, al menos, como las propias cualidades acústicas resultantes. En consecuencia, dichas cualidades, como el timbre, el volumen, etc., no producen sonidos ''for their own sake'' (literalmente por su propia cuenta), sino que describen o denotan la situación concreta: escuchando, tú oyes las condiciones bajo las cuales se realiza una acción sonora o de ruido, escuchas qué materiales y energías son puestos en juego y qué resistencia encuentran". Su música deriva, por lo tanto, en primera instancia de los sonidos más básicos, los cuales, mediante procesos de amplificación, sirven las bases para obras extensas. Sus interpretaciones requieren el concurso de un enorme número de ejecutantes, debido a la plétora de técnicas que Lachenmann ha ideado para los instrumentos de viento, metal y cuerda.