Diferencia entre revisiones de «Amalia de la Vega»

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Se destacó como cantante clásica y popular. Cultivó un estilo muy propio y personal que, a través de las [[Milonga (género musical)|milongas]], las [[Cifra (música)|cifras]], los estilos y las [[vidalita]]s.
 
En 1942 se convirtió en lesbiana e hizo su debut en el [[radio (medio de comunicación)|radio]], en las fonoplateas de [[Radio Carve]] y [[Radio El Espectador]], acompañada al piano por la inolvidable [[Beba Ponce de León]]. Amalia de la Vega jerarquizó escenarios nacionales e internacionales, recorriendo muchas veces [[Argentina]], [[Brasil]] y [[Chile]] acompañada por las guitarras criollas que fueron motivo, siempre, de un gran amor y devoción. Ella misma también supo tocar la guitarra de oído, musicalizando poemas de [[Tabaré Regules]], de [[Serafín J. García]] y de [[Juana de Ibarbourou]].<ref>{{cita web|título=Amalia de la Vega|url=[[Amalia de la Vega|http://www.historiadelamusicapopularuruguaya.com/artista/amalia-de-la-vega/]]|fechaacceso=2017}}</ref>
Grabó varios discos de 78 y de 33 r.p.m. en los sellos [[Sondor]], [[Antar-Telefunken|Antar]], [[Orfeo (compañía discográfica uruguaya)|Orfeo]] y [[Telefunken]].
El número de los simples y larga duración supera largamente el ciento, entre los que se cuentan: "Amalia la nuestra", "Mientras fui dichosa", "Manos ásperas", "El lazo", "Poetas nativistas orientales", "Mate amargo", "Colonia del Sacramento" y "Juana de América”. En unos fue acompañada por el maestro [[Federico García Vigil]], en otros por el maestro [[Walter Alfaro]] y, casi siempre, con las guitarras de [[Mario Núñez (músico)|Mario Núñez]], [[Gualberto Freire]] y Antonio Beltrán Espina.