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[[Archivo:"La Purisima" altar in Salamanca.jpg|thumb|Altar mayor del [[Convento de las Agustinas e Iglesia de la Purísima (Salamanca)|Convento de las Agustinas]] de [[Salamanca]]. En el centro, la ''Inmaculada Concepción''.]]
 
* ''[[Sileno ebrio]]'' (1626). El lienzo se encuentra en el [[Museo de Capodimonte]] en Nápoles. De él hizo Ribera una versión grabada, con ligeras variantes. Este cuadro refleja a [[Sileno]] tendido sobre un paño rodeado de diversas figuras : un [[asno]] y un joven [[sátiro]] con una taza en la mano, otro sátiro que vierte vino en la copa de Sileno, y un tercero. En el suelo se encuentra un bastón, una tortuga y una caracola. Algunos autores creen que este cuadro es una interpretación de una bacanal en el curso de un festejo para coronar a [[Baco]], sin embargo otros opinan que refleja el perfil clasicista ya que asocian a [[Apolo]], el dios que en la iconografía renacentista y barroca se asocia con Sileno.
* ''[[San Andrés (Ribera)|San Andrés]]'' (1630). Se encuentra en el [[Museo del Prado]] en Madrid. Se representa al santo ante un fondo oscuro abrazando la cruz de su martirio y con un grueso anzuelo en la mano, al que está sujeto un pez. Este detalle alude al oficio de pescador. Aparece con el torso al descubierto y se ve a la figura iluminada desde la izquierda. Al representar esta figura aislada con sencillez y sentido realista, el pintor crea una imagen de profundo impacto emotivo.
* ''[[La mujer barbuda (Magdalena Ventura con su marido)]]'' (1631). El lienzo se encontraba hasta hace unos años en el [[Hospital Tavera]] de [[Toledo]] (Fundación Casa Ducal de Medinaceli) y actualmente está depositado en el [[Museo del Prado]]. Es uno de los cuadros más insólitos de la pintura europea del siglo XVII, ya que refleja a la mujer con un aspecto masculino por sufrir [[hirsutismo]]. En la obra aflora el drama psicológico de la mujer ''transformada en hombre'' y la resignación del marido.<ref>{{Cita web |url=http://es.fundacionmedinaceli.org/coleccion/fichaobra.aspx?id=378 |título=La mujer barbuda |fechaacceso=15 de septiembre de 2009 |urlarchivo=https://web.archive.org/web/20141209045646/http://es.fundacionmedinaceli.org/coleccion/fichaobra.aspx?id=378 |fechaarchivo=9 de diciembre de 2014 }}</ref>
* ''[[San Pedro en penitencia (José de Ribera)|San Pedro en penitencia]]'' (c. 1630 - 1640). La pintura retrata al apóstol san Pedro como un hombre anciano de perfil en un fondo obscuro, con ropas de color más brillante, las manos juntas y apretadas en un gesto de arrepentimiento u oración, mientras que la vista se dirige al cielo en un profundo gesto religioso.<ref>{{cita libro|título=Seis siglos de arte. Cien grandes maestros|editorial=Museo Soumaya-Fundación Carlso|año=2006|ubicación=México|isbn=968-7794-30-5|página=37}}</ref>
* [[Archivo:Ribera-inmaculada.jpg|thumb|''La Inmaculada Concepción'', c. 1630 ([[Museo del Prado]]).]]''La Inmaculada Concepción'' (c. 1630). El cuadro se encuentra en la iglesia del [[Convento de las Agustinas (Salamanca)|Convento de las Agustinas Recoletas]] de [[Salamanca]] situado frente a un lateral del [[Palacio de Monterrey]]. Es una representación tradicional: viste a la Virgen con manto azul y túnica blanca e incorpora a los ángeles a su alrededor. Pero llama la atención por su desusado formato y su exuberancia cromática. Sucia y en malas condiciones por largo tiempo, fue restaurada con motivo de la antológica de Ribera celebrada en el [[Museo del Prado]] en [[1992]]. Es considerada como una obra esencial de la fase de más intenso pictorismo y luminismo del español y como una obra maestra de la pintura barroca napolitana y española. Fue un encargo personal del [[Condado de Monterrey (título nobiliario)|conde de Monterrey]] y [[Anexo:Virreyes de Nápoles|Virrey de Nápoles]] [[Manuel de Acevedo y Zúñiga|Manuel de Zúñiga Acevedo y Fonseca]], para su panteón que fue la Iglesia del Convento.
* ''La Trinidad'' (1635-1636). Este cuadro se encuentra en el [[Museo del Prado]], [[Madrid]]. Existe una réplica de calidad casi idéntica en el [[Monasterio de El Escorial]]. En este lienzo combina el estilo tenebrista de sus años juveniles, el cual se aprecia en la violenta iluminación del cuerpo de Cristo, con un pictoricismo preciosista.
* ''[[Asunción de la Magdalena]]'' (1636). Este cuadro se hallaba en [[el Escorial]] pero hoy día está en la [[Real Academia de Bellas Artes de San Fernando|Academia de San Fernando]]. Aparece en un inventario de 1700 como una «Magdalena con marco dorado de tres varas y cuarto de largo». En esta obra, Ribera, aunque representa uno de los símbolos más importantes del sacramento de la penitencia en el mundo de la Contrarreforma, elaboró una imagen que exalta la belleza y la fascinación femenina de la santa.
* [[Archivo:José de Ribera 054.jpg|thumb|''[[Martirio de San Felipe (Ribera)|El martirio de San Felipe]]'', 1639 ([[Museo del Prado]]).]]''[[Martirio de san Felipe (Ribera)|Martirio de san Felipe]]'' (1639). Este cuadro se expone en el Museo del Prado, Madrid. Representa los momentos anteriores del martirio de san Felipe, el apóstol que predicó en la ciudad de Gerápolis y fue crucificado. Ribera destaca el dramatismo, insistiendo en la violencia de los verdugos y el sufrimiento del mártir. El asunto de este cuadro fue durante mucho tiempo interpretado como el martirio de [[Bartolomé el Apóstol|San Bartolomé]]. Aunque diversos elementos demuestran que se trata de [[Felipe el Apóstol|san Felipe]].
* ''[[El sueño de Jacob (Ribera)|El sueño de Jacob]]'' (1639). Este cuadro se encuentra en el Museo del Prado en Madrid. Se narra el episodio del sueño de [[Jacob]]. La escala soñada es símbolo de la vida contemplativa, según la interpretación benedictina. En el siglo XVII son frecuentes las versiones del episodio con la escala, aunque Ribera prefirió insistir en la humanidad del Pastor.
* [[Archivo:José de Ribera 024.jpg|thumb|''[[Magdalena penitente (José de Ribera)|Magdalena penitente]]'', [[1641]] (Museo del Prado).]]''[[Magdalena penitente (José de Ribera)|Magdalena penitente]]'' (1641). Cuadro del Museo del Prado, del que existe otra versión casi idéntica (tal vez anterior) en el [[Museo de Bellas Artes de Bilbao]]. Este personaje bíblico ya fue tocado por Ribera en la ''[[Asunción de la Magdalena]]''.
* ''[[El pie varo|El pie varo]]'', ''El patizambo'', ''El lisiado'' o ''El zambo'' (1642). Este lienzo se encuentra en el [[Museo del Louvre]] en [[París]]. El cuadro representa a un joven mendigo con aspecto humilde. Ribera muestra la figura del lisiado de manera casi monumental, con tonos casi monocromos y una estructura compositiva simple. Muchos detalles son realistas, por ejemplo, el pie deforme. Este lienzo es fiel testimonio de una crítica a la cultura científica y a la miseria humana.
* ''Santa María Egipcíaca'' (1651). Se encuentra este cuadro en el Museo Cívico Gaetano Filangeri en [[Nápoles]]. Forma parte de la nutrida serie de santos y santas que constituyeron el tema favorito de una clientela profundamente marcada por el espíritu de la Contrarreforma. Ribera trató varias veces este tema, en la etapa final de su vida, el artista, marcado por diversas dificultades existenciales, logró expresar con más intensidad que nunca las emociones de sus personajes, retratándolos con gran espíritu de humanidad. El vigoroso naturalismo de sus primeras obras deja paso a un pictorismo más delicado y la gama cromática se rebaja a unos tonos terrosos. Como en las obras maduras, los fuertes contrastes claroscuristas son sustituidos por un uso más natural de la luz.
* [[Apostolado del Prado]], conjunto de 11 obras, cuya temática común son los Apóstoles y Cristo Salvador. De características y dimensiones muy parecidas fueron pintadas al óleo sobre lienzo entre los años 1630 al 1632. Actualmente la colección se conserva en el [[Museo del Prado]] de Madrid.
 
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