Diferencia entre revisiones de «Nikolái Miaskovski»

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{{referencias|t=20140608101422}}
{{Ficha de persona
|nombre = Nikolái Yákovlevich Miaskovski
|nombre nativo = NIKOLÁI YÁKOVLEVICH MIASKOVSKI<br /> Никола́й Я́ковлевич Мяско́вский ''
|imagen = Nikolai Myaskovsky.jpg
|tamaño = 250px
|descripción = Miaskovski en 1912.
|fecha de nacimiento = [[20 de abril]] de [[1881]]
|lugar de nacimiento = {{bandera|Rusia}} [[Novogueórguiyevsk]], [[Rusia]]<br /> actualmente Modlin, {{bandera|Polonia}} [[Polonia]]
|cónyuge =
|hijos =
|}}
 
'''Nikolái Yákovlevich Miaskovski''' (Никола́й Я́ковлевич Мяско́вский, en [[Idioma ruso|ruso]]; ([[Novogueórguiyevsk]], [[20 de abril]] de [[1881]] — [[Moscú]], [[8 de agosto]] de [[1950]]) fue un compositor [[Rusia|ruso]] que vivió durante el [[URSS|período soviético]].
 
== Biografía ==
=== Años de formación ===
Nacido en una fortaleza rusa en suelo [[Polonia|polaco]], Miaskovski se trasladó de niño con su familia a [[Kazán]], donde quedó huérfano de madre a los nueve años de edad. Dos años después comenzó una estricta formación militar que se prolongaría durante década y media. Es durante esta época cuando comienza a componer, realizando entre 1896 y 1900 una serie de conjuntos de ''Preludios para piano''. Dos años después comienza a estudiar con [[Reinhold Glière]] aprovechando un traslado a [[Moscú]] en un destacamento militar. Pronto se distancia de la vida militar, acabando por renunciar en 1906 al Ejército en favor del [[Conservatorio de [[San Petersburgo]].
 
El Conservatorio se hallaba en reconstitución después delde turbulentolos cursohechos turbulentos de 1904/05-1905, durante el cual [[Nikolái Rimski-Kórsakov]] fue despedido por su condena de la masacre del [[Domingo sangriento]] y el resto del profesorado dimitió en muestra de solidaridad. No obstante, Miaskovski acudió a las clases de [[Anatoli Liádov]] y el propio Rimski-Kórsakov. En la clase de [[Contrapunto]] de aquel conocería a [[Serguéi Prokófiev]], del cual sería amigo durante el resto de su vida. A Miaskovski le era más afín la escolástica del Conservatorio que a su joven compañero, echando raíces pronto en la tradición musical rusa, que desde el comienzo vio desde una perspectiva muy personal, como demuestra la ''Sinfonía n.º1'' (1908).
Nacido en una fortaleza rusa en suelo [[Polonia|polaco]], Miaskovski se trasladó de niño con su familia a [[Kazán]], donde quedó huérfano de madre a los nueve años de edad. Dos años después comenzó una estricta formación militar que se prolongaría durante década y media. Es durante esta época cuando comienza a componer, realizando entre 1896 y 1900 una serie de conjuntos de ''Preludios para piano''. Dos años después comienza a estudiar con [[Reinhold Glière]] aprovechando un traslado a [[Moscú]] en un destacamento militar. Pronto se distancia de la vida militar, acabando por renunciar en 1906 al Ejército en favor del Conservatorio de [[San Petersburgo]].
 
Miaskovski comenzó a gozar de proyección en las salas de conciertos mientras trabajaba en esta primera incursión sinfónica con el estreno de sus ''18 Romanzas'' sobre textos de [[ZinaídaSinaida GippiusHippius]] op. 4 en el marco de las ''Tardes de nueva música'' de San Petersburgo, en las que se estrenaron algunas de las tentativas compositivas más audaces de los jóvenes Prokófiev e [[Ígor Stravinski|Stravinski]].
El Conservatorio se hallaba en reconstitución después del turbulento curso 1904/05, durante el cual [[Nikolái Rimski-Kórsakov]] fue despedido por su condena de la masacre del [[Domingo sangriento]] y el resto del profesorado dimitió en muestra de solidaridad. No obstante, Miaskovski acudió a las clases de [[Anatoli Liádov]] y el propio Rimski-Kórsakov. En la clase de [[Contrapunto]] de aquel conocería a [[Serguéi Prokófiev]], del cual sería amigo durante el resto de su vida. A Miaskovski le era más afín la escolástica del Conservatorio que a su joven compañero, echando raíces pronto en la tradición musical rusa, que desde el comienzo vio desde una perspectiva muy personal, como demuestra la ''Sinfonía n.º1'' (1908).
 
Miaskovski comenzó a gozar de proyección en las salas de conciertos mientras trabajaba en esta primera incursión sinfónica con el estreno de sus ''18 Romanzas'' sobre textos de [[Zinaída Gippius]] op. 4 en el marco de las ''Tardes de nueva música'' de San Petersburgo, en las que se estrenaron algunas de las tentativas compositivas más audaces de los jóvenes Prokófiev e [[Ígor Stravinski|Stravinski]].
 
=== Primera Guerra Mundial y Revolución ===
La labor compositiva de Miaskovski se interrumpió al estallar la primera[[Primera Guerra Mundial]], cuando en 1917 se pasaría a las filas del [[Ejército Rojo]] aún cuando no estaba comprometido con el [[comunismo]]. Fue la honda impresión que le causó el horror (que reflejó en sus Sinfonías cuarta y quinta) de la guerra lo que le impelió a tomar esta decisión. Sin embargo, se vio implicado a continuación en la [[Guerra Civil rusa|Guerra Civil]] hasta el fin de la contienda, que implicara el asentamiento del poder soviético.
 
La labor compositiva de Miaskovski se interrumpió al estallar la primera Guerra Mundial, cuando en 1917 se pasaría a las filas del [[Ejército Rojo]] aún cuando no estaba comprometido con el [[comunismo]]. Fue la honda impresión que le causó el horror (que reflejó en sus Sinfonías cuarta y quinta) de la guerra lo que le impelió a tomar esta decisión. Sin embargo, se vio implicado a continuación en la [[Guerra Civil rusa|Guerra Civil]] hasta el fin de la contienda, que implicara el asentamiento del poder soviético.
 
=== Docencia, reconocimiento, condena y muerte ===
En 1921 el compositor fue invitado por el [[Conservatorio de Moscú]] como catedrático. Eso le permitía encabezar la escuela sovíeticasoviética de compositores jugando elun papel importante en la estabilización de la vida musical.
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En 1921 el compositor fue invitado por el Conservatorio de Moscú como catedrático. Eso le permitía encabezar la escuela sovíetica de compositores jugando el papel importante en la estabilización de la vida musical.
 
En 1923 Miaskovski compuso su Sexta sinfonía dedicándola a su padre quien había sido fusilado durante la [[Guerra Civil Rusa]] en 1918 como enemigo de la Revolución de Octubre. El incidente ocurrió en una estación ferroviaria. Fue una terrible tragedia familiar. Nikolai Miaskovski ya había aceptado la invitación de servir en el Estado Mayor Naval del Ejército Rojo cuando recibío esa chocante noticia. A pesar de su colaboracíon con el partido comunista Miaskovski guardó las buenas memorias de su padre. Le dolió esa contradicción hasta su muerte.
 
La Sexta sinfonía de Miaskovski es un reflejo de la tragedia del pueblo ruso, dividido por la guerra civil y la revolución. Entonces la sinfonía tuvo gran eхito. Miaskovski incluso se le comparaba con [[Piotr Chaikovski]].
 
En los años treinta el compositor empezó a componer la música menos complicada y más alegre (desde la Sinfonía № 11). Fue consecuencia de la opresión del régimen estalinista.
Durante los años treinta el compositor trabajó según el concepto de [[Realismo socialista]]. Ese concepto de arte fue impuesto porque correspondía a los gustos artísticos del propio [[Stalin]]. Entonces Miaskovsky intentaba alcanzar un punto de equilibrio sostenible y se veía obligado a practicar ese concepto sin renunciar a su personalidad compositiva. En 1932 Miaskovski compuso la sinfonía № 12 que fue dedicada a la colectivización. Algunos de los críticos modernos la consideran la peor de su obra. Entre las obras del período medio cabe destacar la lúgubre Sinfonía № 13 que está llena de ansia y tristeza. En su armoniosa estructura se sienten influencias de la Segunda Escuela de Viena y de Stravinsky (del período temprano). Los críticos la consideran la excepción. Suponen que esta obra fue una implícita protesta en la cual se reflejaron la sensación de depresión provocada por la arbitrariedad de las autoridades totalitaristas y falta de posibilidad de crear según su propia voluntad.
El compositor la presentó en el concierto privado, situación semejante a la de la 4 - ª sinfonía de Shostakovich.
 
También cabe mencionar la dramática sinfonía № 16 y la gran sinfonía№ 17 llena de optimismo. La primera fue dedicada a la aviación soviética. Su dramatismo fue inspirado por la catástrofe del avión "Maxsim Gorky", la que había ocurrido en mayo de 1935. La segunda fue dedicada a su amigo, director de la orquesta Alejandro Gauk. A pesar de ciertos éxitos Miaskovski compuso, también, unas sinfonías fracasadas. Tales fueron las sinfonías № 14 ,18 y 19. Estas obras se caracterizan por la ideología comunista, las melodías de bailes y por el primitivismo. Pero precisamente ellas correspondían al concepto de realismo socialista.
 
En 1923 Miaskovski compuso su [[Sinfonía n.º 6 (Miaskovsky)|Sexta sinfonía]] dedicándola a su padre quien había sido fusilado durante la [[Guerra Civil Rusa]] en 1918 como enemigo de la Revolución de Octubre. El incidente ocurrió en una estación ferroviaria. Fue una terrible tragedia familiar. Nikolai Miaskovski ya había aceptado la invitación de servir en el Estado Mayor Naval del Ejército Rojo cuando recibíorecibió esa chocanteimpactante noticia. A pesar de su colaboracíoncolaboración con el partido comunista, Miaskovski guardó las buenas memorias de su padre. Le dolió esa contradicción hasta su muerte. La Sexta sinfonía de Miaskovski es un reflejo de la tragedia del pueblo ruso, dividido por la guerra civil y la revolución. Entonces la sinfonía tuvo gran eхito. A Miaskovski incluso se le comparaba con [[Piotr Chaikovski]].
En 1940 Miaskovski compuso la Sinfonía № 21 en la cual él expresó sus reflexiones sobre los trágicos acontecimientos de 1917-1940 y su sincera fé en el socialismo. La sinfonía tiene la estructura politonal, la polifonía transparente y la coda severa. Esa obra se destaca por un profundo carácter filosófico. La combinacíon de tonalidades claras y oscuras está hecha con gran maestría. Entonces esa obra recibió el reconocimiento mundial.
 
DuranteEn los años treinta el compositor empezó a componer la música menos complicada y más alegre (desde la Sinfonía № 11). Fue consecuencia de la opresión del régimen estalinista. Durante la década de 1930 el compositor trabajó según el concepto de [[Realismo socialista]]. Ese concepto de arte fue impuesto porque correspondía a los gustos artísticos del propio [[Stalin]]. Entonces MiaskovskyMiaskovski intentaba alcanzar un punto de equilibrio sostenible y se veía obligado a practicar ese concepto sin renunciar a su personalidad compositiva. En 1932 Miaskovski compuso la sinfonía № 12 que fue dedicada a la colectivización. Algunos de los críticos modernos la consideran la peor de su obra. Entre las obras del período medio cabe destacar la lúgubre Sinfonía № 13 que está llena de ansia y tristeza. En su armoniosa estructura se sienten influencias de la [[Segunda Escuela de Viena]] y de StravinskyStravinski (del período temprano). Los críticos la consideran launa excepción. Suponen que esta obra fue una implícita protesta en la cual se reflejaron la sensación de depresión provocada por la arbitrariedad de las autoridades totalitaristas y falta de posibilidad de crear según su propia voluntad. El compositor la presentó en un concierto privado, situación semejante a la de la 4ª sinfonía de Shostakovich.
El comienzo de [[Gran Guerra Patria]] le obligó a trasladarse al [[Cáucaso]] en companía de su amigo Prokofiev. Ahí Miaskovski compuso la Sinfonía № 22 dedicada a la lucha contra el fascismo. Durante esa época el compositor intentaba investigar el folclore de las regiones vecinas creando sinfonía № 23, la pequeña. Precisamente en aquel período el sintió por primera vez el empeoramiento de su estado de salud. En lo que concierne al estilo musical, en ese tiempo Miaskovski volvía al romanticismo clásico con la gran influencia del folclore ruso. Los ejemplos típicos fueron la sinfonía № 24 y el concierto para violoncelo y orquesta (1944).
 
También cabe mencionar la dramática sinfonía № 16 y la gran sinfonía№sinfonía 17 17 llena de optimismo. La primera fue dedicada a la aviación soviética. Su dramatismo fue inspirado por la catástrofe del avión "''Maxsim Gorky"'', la que había ocurrido en mayo de 1935. La segunda fue dedicada a su amigo, director de la orquesta Alejandro[[Aleksandr Gauk]]. A pesar de ciertos éxitos Miaskovski compuso, también, unas sinfonías fracasadas. Tales fueron las sinfonías № 14 ,18 y 19. Estas obras se caracterizan por la ideología comunista, las melodías de bailes y por el primitivismo. Pero precisamente ellas correspondían al concepto de realismo socialista.
Al regresar a Moscú él fue recibido con grandes honores.
En 1946 Nikolai Miaskovski compuso la sinfonía № 25. Es un altísimo ejemplo del romanticismo tardío en el que logró la cumbre de la maestría polifónica y la belleza melódica.
 
En 1940 Miaskovski compuso la Sinfonía № 21 en la cual él expresó sus reflexiones sobre los trágicos acontecimientos de 1917-1940 y su sincera fe en el socialismo. La sinfonía tiene la estructura politonal, la polifonía transparente y la coda severa. Esa obra se destaca por un profundo carácter filosófico. La combinacíoncombinación de tonalidades claras y oscuras está hecha con gran maestría. Entonces esa obra recibió el reconocimiento mundial.
Pero en 1948 le incluyeron en la lista de formalistas. La causa principal fue la sombría cantata "El Kremlin por la Noche ". La letra de la cantata fue escrita por el poeta ruso Vasiliev. En esta obra la imagen de Stalin fue presentada con atributos de un dictador oriental. Eso provocó represalias contra Miaskovski y sus colegas. Algunas sinfonías fueron criticadas por unas tonalidades sombrías y una polifonía complicada. Por ejemplo, la sinfonía nº 25 fue caracterizada como "un disparate filosófico" cuyo espíritо era ajeno a la sociedad soviética y la clase obrera. Su sinfonía nº 26 fue descrita como "sombría y antiquada". Miaskovski se negó a reconocer el decreto de la lucha contra formalismo al caracterizarlo como histérico lo que provocó el conflicto con el compositor T.Jrennikov.
 
El comienzo de [[Gran Guerra Patria]] le obligó a trasladarse al [[Cáucaso]] en companíacompañía de su amigo Prokofiev. Ahí Miaskovski compuso la Sinfonía № 22 dedicada a la lucha contra el fascismo. Durante esa época el compositor intentaba investigar el folclore de las regiones vecinas creando sinfonía № 23, la pequeña. Precisamente en aquel período el sintió por primera vez el empeoramiento de su estado de salud. En lo que concierne al estilo musical, en ese tiempo Miaskovski volvía al romanticismo clásico con la gran influencia del folclore ruso. Los ejemplos típicos fueron la sinfonía № 24 y el concierto para violoncelo y orquesta (1944).
A finales de su vida Nikolái Miaskovski compuso su última sinfonía nº 27 en la que expresó su inmenso amor a la Patria.
El 8 de agosto de 1950 el compositor murió de cancer.
 
Al regresar a Moscú él fue recibido con grandes honores. En 1946 Nikolai Miaskovski compuso la sinfonía № 25. Es un altísimo ejemplo del romanticismo tardío en el que logró la cumbre de la maestría polifónica y la belleza melódica.
Le enterraron en el cementerio del monasterio Novodevichiy cerca de las tumbas de tales compositores como Prokofiev, Scriabin y Taneev.
 
Pero en 1948 le incluyeron en la lista de formalistas. La causa principal fue la sombría cantata "''El Kremlin por la Noche "''. La letra de la cantata fue escrita por el poeta ruso Vasiliev. En esta obra la imagen de Stalin fue presentada con atributos de un dictador oriental. Eso provocó represalias contra Miaskovski y sus colegas. Algunas sinfonías fueron criticadas por unas tonalidades sombrías y una polifonía complicada. Por ejemplo, la sinfonía nº 25 fue caracterizada como "«un disparate filosófico"» cuyo espíritо era ajeno a la sociedad soviética y la clase obrera. Su sinfonía nº 26 fue descrita como "«sombría y antiquada"anticuada». Miaskovski se negó a reconocer el decreto de la lucha contra formalismo al caracterizarlo como histérico lo que provocó el conflicto con el compositor T.JrennikovTijon Jrénnikov.
== Estilo de la música ==
La obra de Miaskovski se la puede dividir en tres períodos.
 
A finales de su vida Nikolái Miaskovski compuso su última sinfonía nº 27 en la que expresó su inmenso amor a la Patria. El 8 de agosto de 1950 el compositor murió de cáncer. Le enterraron en el cementerio del monasterio Novodevichiy cerca de las tumbas de tales compositores como Prokofiev, Scriabin y Taneev.
1) El temprano de 1908 a 1927. En ese período el compositor crea su estilo único combinando las tradiciones del tardío romanticismo clásico ruso de los [[Rimsky - Korsakov]], [[Chaikovski]] con los elementos de modernismo ([[ Sergei Prokofiev]], [[Igor Stravinsky]]) e impresionismo([[Claude Debussy]] y [[Alexander Skriabin]]). Los mayores logros fueron las sinfonías № 3,5 y una gran sinfonía monumental la trágica nº 6.
 
== Estilo de la músicamusical ==
2) El medio de 1931 a 1940. Miaskovski cambia de estilo bajo la presión del régimen estalinista casi desistiendo de tonalidades sombrías y de influencias de modernismo. La nueva música correspondía a las exigencias de la falsa concepción soviética del realismo socialista. Aquí escuchamos tonalidades claras, melodías de bailes, elementos de folclore de las etnias de la URSS. Eso debía expresar el carácter internacional. Las sinfonías № 11 - 20 se caracterizan por una estructura menos complicada y una concepción más positiva. Las sinfonías № 13 у 16 fueron excepciones en ese período.
La obra de Miaskovski se la puede dividir en tres períodos.:
 
1) * El ''temprano'', de 1908 a 1927. En ese período el compositor crea su estilo único combinando las tradiciones del tardío romanticismo clásico ruso de los [[Rimsky - Korsakov]], [[Chaikovski]] con los elementos de modernismo ([[ Sergei Prokofiev]], [[IgorÍgor StravinskyStravinski]]) e impresionismo ([[Claude Debussy]] y [[Alexander Skriabin]]). Los mayores logros fueron las sinfonías № 3,5 y una gran sinfonía monumental la trágica nº 6.
3)El tardío de 1940 a 1950. Miaskovski volvió al estilo de romanticismo clásico ruso. Las sinfonías se distinguen por una estructura politonal, una polifonía transparente e imágenes de la naturaleza rusa. Miaskovski llega a las cimas melódicas y a la gran maestría polifónica.
2)* El ''medio'', de 1931 a 1940. Miaskovski cambia de estilo bajo la presión del régimen estalinista casi desistiendo de tonalidades sombrías y de influencias de modernismo. La nueva música correspondía a las exigencias de la falsa concepción soviética del realismo socialista. Aquí escuchamos tonalidades claras, melodías de bailes, elementos de folclore de las etnias de la URSS. Eso debía expresar el carácter internacional. Las sinfonías № 11 - 20 se caracterizan por una estructura menos complicada y una concepción más positiva. Las sinfonías № 13 у 16 fueron excepciones en ese período.
3)* El ''tardío'' de 1940 a 1950. Miaskovski volvió al estilo de romanticismo clásico ruso. Las sinfonías se distinguen por una estructura politonal, una polifonía transparente e imágenes de la naturaleza rusa. Miaskovski llega a las cimas melódicas y a la gran maestría polifónica.
 
== Catálogo de obras ==
! width="40 px" style="background:Lavender; color:Black"|Duración
|-
| width="75 px" | 1908 || width="75 px" | Opus 3 || '''Sinfonía n.º 011''' || Música orquestal (sinfonía) ||
|-
| 1909-10 || Opus 09 || '''Silence''', poema sinfónico según un poema de Edgar Allan Poe || Música orquestal ||
| 1910-11 || Opus 10 || '''Sinfonietta''' in A major || Música orquestal (sinfonieta) ||
|-
| 1910-11 || Opus 11 || '''Sinfonía n.º 022''' || Música orquestal (sinfonía) ||
|-
| 1912-13 || Opus 14 || '''Alastor''', poema sinfónico según Shelley || Música orquestal ||
|-
| 1914-1916 || Opus 15 || '''Sinfonía n.º 033''' || Música orquestal (sinfonía) ||
|-
| 1917 || Opus 17 || '''Sinfonía n.º 044''' || Música orquestal (sinfonía) ||
|-
| 1921 || Opus 18 || '''[[Sinfonía n.º 055 (Miaskovsky)|Sinfonía n.º 5]]''' || Música orquestal (sinfonía) ||
|-
| 1923 || Opus 23 || '''[[Sinfonía n.º 066 (Miaskovsky)|Sinfonía n.º 6]]''' (revisada en 1948) || Música orquestal (sinfonía) ||
|-
| 1922- 1925 || Opus 24 || '''Sinfonía n.º 077''' || Música orquestal (sinfonía) ||
|-
| 1924-25 || Opus 26 || '''Sinfonía n.º 088''' || Música orquestal (sinfonía) ||
|-
| 1926-27 || Opus 28 || '''Sinfonía n.º 099''' || Música orquestal (sinfonía) ||
|-
| 1926-27 || Opus 30 || '''Sinfonía n.º 10''' || Música orquestal (sinfonía) ||
| 1930 || Opus 31C || '''Two Military Marches''' para orquesta de vientos || Música orquestal ||
|-
| 1931 || Opus 34 || '''[[Sinfonía n.º 11 (Miaskovsky)|Sinfonía n.º 11]]''' || Música orquestal (sinfonía) ||
|-
| 1934 || Opus 31I || '''Preludium and Fuguetta on the name Saradshev''', para orquesta sinfónica || Música orquestal ||
| 1940 || Opus 50 || '''Sinfonía n.º 20''' || Música orquestal (sinfonía) ||
|-
| 1940 || Opus 51 || '''[[Sinfonía n.º 21 (Miaskovsky)|Sinfonía n.º 21]]''' [Encargo de la Sinfónica de Chicago] || Música orquestal (sinfonía) ||
|-
| 1941 || Opus 53 || '''Two Marches''', para orquesta de vientos || Música orquestal ||
|-
| 1941 || Opus 54 || '''[[Sinfonía n.º 22 (Miaskovsky)|Sinfonía n.º 22]], ''Sinfonía-Balada''''' || Música orquestal (sinfonía) ||
|-
| 1941 || Opus 56 || ''' [[ Sinfonía n.º 23]], ''Simfonia - suita ''''' || Música orquestal ( sinfonía) ||
|-
| 1942 || Opus 60 || '''Dramatic Overture''' in G minor, para orquesta de vientos || Música orquestal ||
| 1946 || Opus 69 || '''[[Sinfonía n.º 25 (Miaskovsky)|Sinfonía n.º 25]]''' || Música orquestal (sinfonía) ||
|-
| 1946 || Opus 71 || '''Slavonic Rhapsody''', en D minor para orquesta sinfónica ("''Overture-Fantasy on Old-Slavonic 16th Century Themes"'') || Música orquestal ||
|-
| 1947 || Opus 76 || '''Pathetic Overture''' || Música orquestal ||
| 1948 || Opus 80 || '''Divertimento''', en E flat major para orquesta sinfónica || Música orquestal ||
|-
| 1949 || Opus 85 || '''[[Sinfonía n.º 27 (Miaskovsky)|Sinfonía n.º 27]]''' || Música orquestal (sinfonía) ||
|-
| 1949 || Opus posth.|| '''Concierto para piano''' (op. Posth.) || Música orquestal ||
| 1944 || T10 || Transcripción de Borodin: Three Romances and Kavatina de la opera Prince Igor para cuarteto de cuerdas. || Transcripción ||
|}
 
== Enlaces externos ==
{{Commonscat|Nikolai Myaskovsky}}
 
{{NF|1881|1950|Miaskovski, Nikolai}}