Diferencia entre revisiones de «Edward Burne-Jones»
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En [[1867]] Burne-Jones y su esposa se establecieron en Fulham, [[Londres]]. William Morris más tarde se enamoró de Georgiana, pero ella lo rechazó. Durante la [[Años 1870|década de los ochenta]] del [[siglo XIX]], Burne-Jones no celebró exposiciones, debido a que había recibido amargos ataques por la prensa, y que por su relación amorosa con la modelo de origen griego [[Maria Zambaco]] ella acabó intentando [[Suicidio|suicidarse]] en público.
[[Archivo:Burne-jones cophetua.jpg|thumb|''El rey Cophetua y la mendiga'' (1884).]]
En [[1877]], le convencieron para que mostrara ocho óleos en la Galería Grosvenor Gallery (nuevo rival de la [[Royal Academy]]). Incluían ''El hechizo de [[Merlín]]''. Era el tiempo oportuno, y fue tomado como heraldo y estrella del nuevo "Movimiento Estético".
Le influyó el arte italiano, como puede verse en ''El espejo de Venus'' o ''La escalera de oro''. Burne-Jones se inspira en temas mitológicos, como puede verse en su ciclo sobre el mito de [[Perseo]] al temple (1875) o en ''Atlas transformado en piedra''. Igualmente, acoge temas alegóricos y leyendas históricas. Así, ''El rey Cophetua y la hija del mendigo'' (1884) se basa en texto de [[Alfred Tennyson]] y triunfó en la [[Exposición Universal
Además de pintar, investigó las posibilidades de la [[artesanía]], que incluían el diseño para decoraciones interiores, de [[azulejo]]s de [[cerámica]], [[joyería]], [[Tapiz|tapices]], alfombras, papel pintado, muebles, ilustración de libros (el ''[[Chaucer]]'' de [[William Morris|Kelmscott Press]] en [[1896]]), y vestimentas teatrales. Destacó en la elaboración de [[Vitral|vidrieras]] sobre temas clásicos, como las realizadas para el Colegio de San Andrés de Bradfield. Posteriormente, realizó más vidrieras en colaboración con William Morris.
En [[1881]] recibió un diploma honorario en Oxford. En [[1890]] es elegido miembro de la Royal Academy. En [[1894]] fue nombrado [[caballero]]. Devastado por la muerte de su amigo William Morris, en 1896, su salud declinó rápidamente hasta morir el 17 de junio de 1898. Seis días después, por intervención del Príncipe de Gales, se celebró un servicio en su memoria en la [[Abadía de Westminster]]. Era la primera vez que un artista recibía tal honor. Burne-Jones fue enterrado en el cementerio de Rottingdean, cerca de [[Brighton]], lugar que conocía por ser el de las vacaciones de verano familiares. Quedó pasado de moda, debido al [[Arte moderno]] y el [[Expresionismo abstracto]], no fue hasta mediados de la década de los [[Años 1970|setenta]] que su obra comenzó a ser revalorizada y aclamada de nuevo.
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Su obra también inspiró la [[poesía]] de [[Swinburne]] - su obra ''Poems & Ballads'' ([[1886]]) está dedicada a Burne-Jones.
Su hijo Philip ([[1861]]–[[1926]]) fue un exitoso retratista. Su hija Margaret ([[1866]]-[[1953]]) se casó con John William Mackail ([[1850]]–[[1945]]); amigo y biógrafo de William Morris, y Profesor de Poesía en Oxford durante el período [[1911]]–[[1916]].Sobre la mítica amistad de Burne-Jones con Morris, escribiría Mackail; hay un pasaje donde refleja el pesar de su suegro en el entierro del artesano: "Con la familia y amigos, se confundían los obreros de Merton Abbey y Oxford Street, los camaradas de la Socialist League,sus alumnos del Art Worker’s Guild, y los habitantes de Kelmscott, todos con su ropa de trabajo. No hubo pompa ni luto organizado, la ceremonia fue corta y de lo más simple. Entre compañeros y seguidores se encontraban los pocos sobrevivientes del destacado compañerismo de la Hermandad de Oxford, así como de la firma de Red Lion Square; y, junto a la tumba, Sir Edward Burne- Jones, el primero y más cercano de sus amigos, veía como enterraban gran parte de su vida”
El ayudante de estudio de Burne-Jones, Charles Fairfax Murray, desarrolló una carrera propia como pintor, con bastante éxito. Más tarde se hizo coleccionista y marchante de arte. Entre [[1903]] y [[1907]] vendió muchas obras de Burne-Jones y los [[Hermandad Prerrafaelita|prerrafaelitas]] al Museo y Galería de Arte de Birmingham, a precio inferior a su valor de mercado. El Museo y Galería de Arte de Birmingham tiene ahora la mayor colección de obras de Burne-Jones en el mundo, incluyendo la enorma acuarela ''Star of Bethlehem'', encargada por la Galería en [[1897]]. Las pinturas tuvieron una fuerte influencia en el joven [[J. R. R. Tolkien]], que por entonces crecía en Birmingham.
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== Referencias ==
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*Diccionario de Arte, ''Pintores del siglo XIX,'' Editorial LIBSA, 2001. ISBN 84-7630-842-6
{{1911}}
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