Diferencia entre revisiones de «Arquitectura de Portugal»
Contenido eliminado Contenido añadido
Sin resumen de edición |
Sin resumen de edición |
||
Línea 224:
El [[Palácio do Raio]] (de André Soares) es un destacado palacio urbano barroco-rococó con fachada ricamente decorada levantado en Braga. Varias casas de campo y fincas en estilo tardo-barroco se construyeron en este período. Ejemplos típicos son las casas de la familia Lobo-Machado (en [[Guimarães]]), el Malheiro ([[Viana do Castelo]]) y el [[palacio de Mateus]] ([[Vila Real]]).
{{enobras}}
== Estilo pombalino (1755–1860) ==
{{AP|:en:Pombaline style|l2=estilo Pombalino (en inglés)}}
Línea 236:
El estilo pombalino es una arquitectura secular, utilitaria marcada por el [[pragmatismo]]. Sigue el estilo llano de los ingenieros militares, con decoraciones regulares, racionales, mezcladas con detalles rococó y una aproximación neoclásica a la estructura. La distrito de Lisboa de la Baixa fue reconstruido por Eugénio dos Santos y Carlos Mardel. El marqués de Pombal impuso condiciones estrictas sobre la reconstrucción. Los modelos arquitectónicos fueron probados por tropas marchando alrededor de ellos para simular un terremoto, por lo que el pombalino fue uno de los primeros ejemplos de construcción sismo-resistente. La [[Praça do Comércio]], la calle Augusta y la Avenida da Liberdade son ejemplos notables de esta arquitectura. A esta plaza de Comercio se le dio una disposición regular y racional de acuerdo con la reconstrucción de la nueva Baixa Pombalina.
<!-- === Estilo Pombalino (1755 – 1780) ===
[[Imagem:ArcoDoTriunfoLisboa1.JPG|thumb|direita|225px|Arco Triunfal da Rua Augusta, na Praça do Comércio.]]
En el terremoto de 1755 y el tsunami que siguió destruyó gran parte de la capital portuguesa. D. José I y su primer ministro Sebastião José de Carvalho e Melo , el Marques de Pombal organicé un grupo de hombres para reconstruir el centro de la ciudad.
El Pombalino es nuevo, ya que la arquitectura del té , el resultado de la necesidad y la iniciativa de Portugal . Obtiene su nombre del Marqués de Pombal, poderoso ministro de D. José , principal motor de la reconstrucción y el verdadero gobernante del reino, sin la cual no hubiera sido posible el trabajo de tal magnitud. También es referencia imprescindible para arquitectos Eugenio dos Santos , Manuel da Maia y Carlos Mardel , verdaderos autores de las propuestas presentadas. Es un tipo de arquitectura inteligente y muy bien diseñado, para el primer sistema incluyen anti-sísmica y el primer método de construcción en gran escala prefabricado en el mundo. Consiste en una estructura flexible de madera insertado en las paredes, pisos y techos, posteriormente cubierto por materiales de construcción prefabricados, que, como ya dije en su momento, "batidos pero no caerá." El centro de Lisboa , la zona más afectada, se construye en el área inestable, siendo necesario fortalecer toda la zona. Se recurre a otro sistema antisísmico, compuesto por un verdadero bosque de estacas enterradas. Estos, ya que están expuestos al agua salada, hay poco peligro de descomposición preservar su elasticidad natural. Protegido a la ciudad de una manera revolucionaria y, sin duda, por primera vez en el mundo, a esta escala. El sistema prefabricado es bastante innovador para su época. El edificio está construido enteramente fuera de la ciudad, que se transportan en pedazos y después montarlo en obra. Por primera vez se construye una ciudad en estos términos. A pesar de las obras de reconstrucción de la ciudad arrastran hasta el siglo XIX, unos años más tarde, todavía vida del rey, la población se encuentra adecuadamente y las condiciones no existentes antes del terremoto .
La ciudad se cambió por completo. El trazado de las calles medievales , con aspecto laberíntico, dan lugar a una pista recta ortogonal, la regulación de la zona comprendida entre las antiguas plazas de la ciudad, Rossio y Plaza del Palacio, también corregidos y ordenados. Los espacios son grandes, lo que permite condiciones de iluminación y aireación inexistentes en la ciudad medieval. La Plaza del Comercio, sin el Palacio Real, se trasladó a ayudar, está abierto al río Tajo y está destinado a recibir los distintos ministerios. Está dominada por dos torres gemelas, inspirado en la antigua torre del Palacio Real, monumentalizada por una estatua del rey D. Joseph , el autor Machado de Castro , y recibe un arco de triunfo, construido sólo en el segundo proyecto del siglo XIX diferente de la original, que simboliza el triunfo del terremoto. Es la plaza del poder. El Rossio pierde viejo y devastado el Hospital de Todos los Santos, y se convierte en el " foro "de la ciudad, tratando de mantener el carácter popular, a pesar de elegantes edificios. Las calles son acondicionado jerárquica la tipología de edificios construidos.
El edificio es una estructura Pombalino hasta cuatro pisos, con arcadas de tiendas en la planta baja, con balcones o balcones franceses en el primer piso y el techo en el ático. Todos los edificios siguen la misma tipología, con adición de detalles decorativos en la fachada, dependiendo del tamaño del sitio. Los edificios se encuentran aisladas por los cortafuegos y respetando el volumétrica máxima impuesta - se consideró que los cuatro pisos eran ideales en caso de otro desastre. La construcción de los palacios también está regulada, forzando una sobriedad sin ostentación, muy impopular entre la aristocracia, permitiendo efectos decorativos sólo en el portal y ventanas un poco más elegantes que los edificios residenciales. Iglesias siguen el espíritu de la época. El número se reduce dramáticamente, siguiendo los mismos principios de construcción, algunos decoración arquitectónica exterior y tipos bien definidos. ¿Son edificio de nave única con altares laterales, decoración de interiores siguiendo las formas rococó, madera y estuco falso, un poco de pintura (no son las obras de Pedro Alejandrino de Carvalho ) y la escultura. Los espacios están muy bien, suave, brillante, a pesar de la construcción prefabricada y el gusto rococó. No son las iglesias de la catedral de San Antonio (el lugar de nacimiento de San Antonio ), la Encarnación, Santo Domingo, Magdalena, Mártires y muchos otros. Mantener el vocabulario estético y pre-hechas elementos decorativos les afectaba individualmente. En los edificios destruidos menos intentado armonizar formas Pombal con la decoración existente.
El Pombal, aunque de manera despótica del impuesto en Lisboa, el placer y fue construido en otro lugar, es un buen ejemplo de Vila Real de Santo Antonio en el Algarve .
La simplicidad es total. Este espíritu de funcionalidad, eliminando todo lo superfluo, incluyendo la decoración, la imposición de una sobriedad racional, ya no es en realidad completamente rococó. Refleja el espíritu de la Ilustración y un carácter neoclásico fuerte, aunque no hay órdenes arquitectónicos clásicos, pero sometiendo la herramienta a la derecha. Este detalle ha sido pasado por alto sistemáticamente por la historia del arte, con ganas de ver o rococó francés neoclasicismo tradicional o un programa de restauración y demasiado moderno edificio para su época.
O Pombalino é de novo, tal como a [[arquitectura Chã]], fruto da necessidade e do espírito de iniciativa de [[Portugal]]. Recebe este nome devido ao Marquês de Pombal, poderoso ministro de [[D.José]], principal impulsionador da reconstrução e verdadeiro governante do reino, sem o qual não teria sido possível obra de tamanha envergadura. Também é fundamental a referência aos arquitectos [[ Eugénio dos Santos]] , [[Manuel da Maia]] e [[Carlos Mardel]], verdadeiros autores das propostas apresentadas.
É um tipo de arquitectura inteligente e muito bem concebida, por englobar o primeiro sistema [[anti-sísmico]] e o primeiro método de construção em grande escala [[pré-fabricado]] no mundo. Consiste numa estrutura em madeira flexível inserida nas paredes, pavimentos e coberturas, posteriormente coberta pelos materiais de construção pré-fabricados, que, como se dizia na época, "abana mas não cai". A baixa de [[Lisboa]], área mais afectada, está construída em zona instável, sendo necessário reforçar toda a área. Recorre-se a outro sistema anti-sísmico, composto por uma verdadeira floresta de estacas enterradas. Estas, como estão expostas à água salgada, não correm o perigo de apodrecer conservando a sua elasticidade natural. Protegia-se a [[cidade]] de modo revolucionário e, sem dúvida, pela primeira vez no mundo, a esta escala.
O sistema pré-fabricado é completamente inovador para a época. O edifício é inteiramente fabricado fora da cidade, transportado em peças, e posteriormente montado no local. Pela primeira vez se constrói uma cidade nestes termos. Apesar de as obras de reconstrução da cidade se arrastarem até ao século XIX, poucos anos depois, ainda em vida do rei, a população estava devidamente alojada e com condições inexistentes antes do [[terramoto]].
A cidade é completamente modificada. As ruas de traçado [[medieval]], com aspecto labiríntico, dão lugar a um traçado rectilíneo ortogonal, regularizando a área compreendida entre as antigas praças da cidade, Rossio e Terreiro do Paço, também corrigidas e ordenadas. Os espaços são amplos, permitindo condições de iluminação e arejamento inexistentes na cidade medieval.
A Praça do Comércio, sem o Palácio Real, transferido para a Ajuda, está aberta ao [[rio Tejo]] e destina-se a receber os vários ministérios. É dominada por dois torreões gémeos, inspirados no antigo torreão do Palácio Real, monumentalizada por uma estátua do rei [[D. José]], da autoria de [[Machado de Castro]], e recebe um arco de triunfo, construído apenas no século XIX segundo projecto diferente do original, simbolizando o triunfo sobre o terramoto. É a praça do poder.
O Rossio perde o antigo e arrasado Hospital de Todos os Santos, e torna-se no "[[fórum]]" da cidade, tentando manter o carácter popular, apesar dos elegantes edifícios. As ruas são hierarquizadas condicionando a tipologia de edifícios construídos.
O edifício Pombalino é uma estrutura até quatro pisos, com arcadas para lojas no piso térreo, [[varanda]]s ou [[varandin]]s no primeiro andar e cobertura em água furtada. Todas as construções seguem a mesma tipologia, sendo acrescentados pormenores decorativos na fachada consoante a importância do local. As construções são isoladas por quebra-fogos e respeitando a volumetria máxima imposta – considerava-se que os quatro pisos eram os ideais em caso de nova catástrofe.
A construção dos palácios é também regulamentada, obrigando uma sobriedade sem ostentação, muito impopular entre a aristocracia, permitindo efeitos decorativos apenas no portal e janelas um pouco mais elegantes que os prédios de habitação.
As igrejas seguem o espírito da época. O número é drasticamente reduzido, seguindo os mesmos princípios construtivos, alguma decoração arquitectónica exterior e tipologias bem definidas. São edifícios de nave única com altares laterais, decoração interna seguindo as formas do Rococó, materiais fingidos em madeira e estuque, alguma pintura (destacam-se as obras de [[Pedro Alexandrino de Carvalho]]) e escultura. Os espaços são agradáveis, suaves, luminosos e, apesar da construção pré-fabricada, bem ao gosto Rococó. Destacam-se as Igrejas de Santo António da Sé (no local onde nasceu [[Santo António]]), da Encarnação, São Domingos, Madalena, Mártires e muitas outras. Mantendo o vocabulário estético e elementos decorativos pré-fabricados houve a preocupação de as individualizar. Em edifícios menos destruídos tentou-se harmonizar as formas pombalinas com a decoração existente.
O pombalino, apesar de ser imposto de modo despótico em Lisboa, agradou e foi construído noutros locais, sendo o principal exemplo [[Vila Real de Santo António]] no [[Algarve]].
A simplicidade é total. Este espírito de funcionalidade, eliminando tudo o que é supérfluo, incluindo a decoração, impondo uma sobriedade racional, já não é na verdade completamente Rococó. Reflecte o espírito do iluminismo e um forte carácter neoclássico, ainda sem ordens arquitectónicas clássica, mas submetendo o acessório à razão. Este pormenor tem sido sistematicamente esquecido pela história da arte, desejando ver ou Rococó francês ou neoclassicismo tradicional num programa construtivo renovador e demasiado moderno para a sua época. -->
=== Neoclasicismo (1780 – fin del siglo XIX) ===
Devido ao facto de surgir numa época muito conturbada, o [[Neoclassicismo]] em [[Portugal]] desenvolve-se de modo muito próprio, debatendo-se com problemas de ordem artística e económica, impondo uma periodização diferente do resto da [[Europa]]. Assiste-se muito cedo ao desenvolvimento de uma arquitectura pré-clássica, que permanece durante todo o final do século XVIII. Na segunda metade do século, um pouco mais tarde que no resto da Europa, surge, principalmente em [[Lisboa]] e [[Porto]], o Neoclassicismo, para, no início do século XIX, se assistir a uma quase paragem dos programas artísticos. Este facto deve-se à grande instabilidade provocada por uma sucessão de acontecimentos avassaladores para o país, nomeadamente a fuga da família real para o [[Brasil]] em 1807 (facto de importância fundamental para os dois países), invasões francesas, posterior/consequente domínio inglês, revolução liberal em 1820, regresso da família real em 1821, independência do Brasil e a perda do comércio colonial em 1822. Pouco depois ocorre a contra revolução absolutista, originando as guerras liberais, o que mantém a instabilidade até 1834, permitindo o normal desenvolvimento artístico e económico apenas quase a meio do século. Em face do exposto não é de admirar que o estilo permaneça, a par do [[Romantismo]], até ao início do século XX.Considera-se que em termos internacionais o Neoclassicismo surge entre 1750 e 1760, enquanto em Portugal, pelas razões apresentadas em cima, se começa a desenvolver durante a década de 1770, com a construção do Picadeiro Real (actual [[Museu Nacional dos Coches]]), em Lisboa, e [[Hospital de Santo António]] no Porto.
Debido a surgir en un momento muy problemático, el Neoclasicismo en Portugal se desarrolla según un camino propio , luchando con problemas de orden artísticos y económicos, imponiendo una periodización diferente del resto de Europa. Somos testigos de la muy temprano desarrollo de una arquitectura pre-clásico, que se mantiene a lo largo del siglo XVIII. En la segunda mitad del siglo, un poco más tarde que en el resto de Europa, aparece principalmente en Lisboa y Oporto , Neoclasicismo, para, a principios del siglo XIX, un reloj casi detener los programas artísticos. Esto se debe a la inestabilidad causada por una sucesión de hechos abrumadores para el país, incluyendo la familia real huyó a Brasil en 1807 (un hecho de fundamental importancia para ambos países), las invasiones francesas, más tarde / siguiente regla Inglés, revolución liberal en 1820, el regreso de la familia real en 1821, la independencia de Brasil y la pérdida del comercio colonial en 1822. Poco después se produce contra la revolución absolutista, lo que lleva a las guerras liberales, lo que mantiene la inestabilidad hasta 1834, lo que permite el desarrollo artístico normales y económica sólo la mitad casi de siglo. En este contexto no es de extrañar que el estilo permanece junto al Romanticismo hasta el comienzo del siglo XX.Considera en términos internacionales Neoclasicismo surge entre 1750 y 1760, mientras que en Portugal, por las razones expuestas anteriormente, comienza a desarrollarse durante la década de 1770, con la construcción de la Escuela de Equitación Real (hoy Museo Nacional de Carruajes ) en Lisboa, y el Hospital St. Anthony en Oporto.
Hecho bien curioso es la clara diferencia entre las dos ciudades. Lisboa acoge influencias italianas debido al gusto dominante en la corte, mientras que en la ciudad de Oporto, como resultado de la importante comunidad británica, se construyen edificios de fuerte influencia inglesa, a veces casi palladiana, como el Hospital de Santo António. Sin embargo, el fuerte carácter funcionalista es una de las características comunes entre los dos polos. Más tarde, debido al hecho de que los estudiantes de arte deben de terminar sus estudios en Roma, el Norte se convierte al clasicismo romano en detrimento del palladianismo.
Básicamente se puede considerar que el edificio neoclásico portugués es simple, muy funcional, sometiendo todo al carácter utilitario, simetría, tres cuerpos siendo el central sugerido o poco avanzado, pilastras, pocas columnas, balcones o terrazas, galería en la planta baja funcionando como basamento, aparejo (almohadillado o no), balaustres, con poca o ninguna decoración escultórica, que es esencialmente arquitectónica (tal vez a consecuencia de los tiempos difíciles, pero también, sin duda, lo que refleja la muy práctica simplicidad Pombal). Sin embargo, esta afirmación es demasiado estrecha, porque tras el estudio de los edificios individualmente aparece una amplia gama de soluciones. Los ejemplos son numerosos, que van desde edificios simples pero muy llamativos, como la fábrica inglesa en Oporto o los baños de Sao Paulo en Lisboa, a las grandes obras como el [[Teatro Nacional de São Carlos]], [[Teatro Nacional D. Maria II]], [[Palacio Nacional da Ajuda]] y el [[Palácio de São Bento]] (Parlamento), en Lisboa, o el Hospital de Santo António y el [[Palacio de la Bolsa]], en Oporto. También hay varios ejemplos, como iglesias o palacios edificios públicos por todo el país.
=== Principio del siglo XX (1900-1920) ===
Arte Nova
Arquitectura Industrial
Ventura Terra, Manuel Norte junior. Elevador de santa justa, garagem auto palace, central tejo, casa malhoa.
Múltiplos edifícios arte nova em aveiro.
=== Primer Modernismo (1920-1940) ===
[[Pardal Monteiro]] destaca como arquitecto de la nueva generación proyectando varios edificios, destacando la casa en la Av. 5 de octubre (premio Valmor), el [[Instituto Superior Técnico]] y la [[estación de Cais do Sodré]].
Después de la instalación de la dictadura continuan proyectándose y construyéndose edificios de buena calidad como el [[cinema éden]] y el [[hotel vitória]], ambos de [[Cassiano Branco]]. Después de un paréntesis de cinco años, el [[Prémio Valmor]] se concede a la [[Iglesia de Nuestra Señora de Fátima]] diseñada por Pardal Monteiro, generando cierta controversia el edificio marcadamente modernista en 1938. El conjunto arquitectónico está marcado por varias intervenciones de artistas, y los vitrales de [[Almada Negreiros]] son importante en la iluminación del altar que se encuentra al oeste.
=== Arquitectura Moderna y el Estado Novo (1933-1974) ===
Con la instauración de un régimen totalitario a través de la Revolución de 1926, derrocando a la frágil república, era necesario crear un lenguaje arquitectónico que apoyase la nueva imagen de Portugal. Este proceso fue siendo consolidado y tuvo su apogeo bajo la tutela de [[Duarte Pacheco]] como Ministro de Obras Públicas y Comunicaciones, en su segundo mandato, acumulando el cargo con el [[Presidente da Câmara de Lisboa]]. Hubo una gran variedad de actitudes de arquitectos y artistas con el régimen, más colaboracionistas unos y más resistentes otros , sin que sin embargo se perdiesela calidad de la arquitectura. Durante estas cuatro décadas se desarrollaron numerosas propuestas y planes de desarrollo para todo el país, siendo privilegiada la capital imperial, Lisboa.
Se pueden definir varios conjuntos de obra, tanto individual como de nombre colectivo, siendo la datación por décadas en este caso poco adecuada debido a la extensión cronológica de algunas obras y tendencias que, naturalmente, se van superponiendo y a la aparición de diversos acontecimientos, fenómenos y movimientos sociales durante la dictadura que iran moldeando y fundando varios movimientos de acción y reflexión sobre la arquitectura. Sin embargo, se hará hincapié en el uso de décadas durante el periodo del Estado novo para una organización cronológica de los proyectos y obras, lo que facilitara su lectura diacrónica.
Obras de gran identidad fueron construidas a partir el portugués suave de [[Raul Lino]] —en busca de una ruralidad bucólica perdida, o el modernismo de [[Pardal Monteiro]]— ejercitando diversos programas y declinando el estilo con un rigor de excelencia, los planes de los parques de [[Keil do Amaral]] o la elegante suntuosidad de [[Cassiano Branco]] en el existente Hotel Victoria o en el desaparecido cine teatro Éden.
Cada década tuvo el sello de algunos creadores en particular, pero en los años cincuenta fueron las propuestas de conjuntos de predios que contienen un programa de contenidos e ideología expresa en la vivienda. El barrio de las estacas, los predios de las avenidas Infante Santo y Estados Unidos de América representan paradigmas urbanos, cada uno con una identidad e ideología bien definida. En la década siguiente los conjuntos de edificios dieron origem a a la planificación urbana que iba más allá de los barrios. Los planes urbanísticos de Groves y de Chelas abrieron el futuro del Oriente de Lisboa.
===== El I Congreso de Arquitectura =====
El vislumbre de la democracia en 1945, con el fin de la [[II Guerra Mundial]], llevó a la preparación de una carta-manifiesto con miras a la celebración de elecciones libres. Después de la garantía de un miembro del Gobierno de no revelar la identidad de los suscriptores, sucedió todo lo contrario y hubo una ola represiva que se tradujo en despidos, dimisiones y sanciones.
Luego vienen el [[ICAT]] —Iniciativas Culturais Arte e Técnica— en Lisboa y la [[ODAM]] —Organização dos Arquitectos Modernos— en Oporto. El I Congreso de Arquitectura se celebró en 1948, siendo elaboradas las bases críticas para varios problemas relacionados con la arquitectura. En este congreso se definieron posiciones intelectuales, con diferentes interpretaciones de ciertos principios, lo que dará lugar a diferencias en la forma de abordar la profesión. Según Pedro Vieira de Almeida es natural que «tiene sentido como un compromiso maculador de su independencia moral, que sólo revela una vez más los aspectos teóricos de la fragilidad de su formación en términos profesionales». Las influencias de [[Le Corbusier]] y de la [[carta de Atenas]] se hacen oír en la mayoría de las tesis presentadas. [[Nuno Teotónio Pereira]] y [[Costa Martins]] fueron las excepciones referidas a las dimensiones simbólicas de la arquitectura cotidiana. Uno de los puntos centrales de la interpretación de Vieira de Almeida es la inexistencia de una arquitectura del Estado Novo que se impusiera a los proyectistas, en función de la lucha por estos puntos de vista diferentes, del Gobierno, sin embargo, era característico de los arquitectos norteños la resistencia a la imposición modelos formales, lo que llevó a Nuno Portas a apodar a esta arquitectura de "resistencia".
. Segundo Pedro Vieira de Almeida é natural que "o tenham sentido como um compromisso maculador da sua independência moral, o que só revela mais uma vez os aspectos da fragilidade teórica da sua formação em termos profissionais".
Um dos pontos centrais da interpretação de Pedro Vieira de Almeida é a inexistência de uma arquitectura de Estado Novo que fosse imposta aos projectistas, dependendo destes a luta por pontos de vista distintos dos do Governo, no entanto foi característica dos arquitectos nortenhos a resistência à imposição de modelos formais, que levou Nuno Portas a apelidar esta arquitectura de "resistência".
=== Años Setenta ===
La sede de la Fundación Gulbenkian es esencial en este contexto, testimoniando el paso del estado novo a la revolución.
==== El Projecto SAAL ====
=== Años Ochenta: el posmodernismo ===
Durante esta década se asistió a una consolidación del ejercicio de la profesión de arquitecto, ganando un protagonismo que acabó confirmándose en las décadas siguientes, existiendo varios edificios que son paradigmas del posicionamiento intelectual de los autores.
La influencia teórica de [[Aldo Rossi]] y [[Robert Venturi]] había sido asimilada con diferentes interpretaciones por cada arquitecto desde los años sesenta. Esto llevó a una pluralidad de posicionamentos teóricos y prácticos, muy evidentes en la escuela de Lisboa y más discretos en la escuela de Oporto. De las generaciones de arquitectos de los años sesenta y setenta, con práctica en la urbanización de la ciudad, destaca Tomás Taveira, que personificara el estatuto de arquitecto postmoderno en todos los sentidos.
La carrera de Taveira ya mostraba un dominio de varios lenguajes y programas arquitectónicos, culminando en el diseño del [[centro comercial de las Amoreiras]]. La influencia de [[Michael Graves]] es explícita, pero lo más llamativo del edificio en cuestión es cómo fue asimilado por la sociedad portuguesa y hoy es el mejor ejemplo del posmodernismo mediático. Considerado ofensivo por su estética fue su poética lo que vino a perpetuarlo como una síntesis entre lo popular y lo erudito.
Junto a esta producción centrada en la capital, [[Siza Vieira]] ofrece una visión bastante diferente del posmodernismo, con la rehabilitación del Chiado, impugnada por algunos miembros de la clase por falta de audacia y moderación en el desarrollo del programa. Treinta años después, tenemos la [[Casa de las Historias]] como un buen ejemplo de esta interpretación discreta de la escuela de Oporto por el arquitecto [[Eduardo Souto de Moura]].
Todos estos ejemplos se basan en el siguiente presupuesto interpretativo de Rossi, en el que "deposita sus expectativas de comunicación en la capacidad de formar y activar las capas profundas de la conciencia" y "despertar simultaneamente niveles de memoria individual y colectiva", según Denise Xavier.
== Arquitectura moderna ==
| |||