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[[Archivo:La Fura Dels Baus Dreams In Flight.jpg|thumb|Un espectáculo de La Fura dels Baus en el Festival de [[Singapur]] (2007).]]
Compañía teatral fundada en Cataluña en 1979, cuatro años tras la muerte del dictador Franco. En sus inicios se caracteriza por un lenguaje visceral al fusionar teatro de calle con la vitalidad del rock y la irreverencia del neocirco. Su irrupción en el panorama teatral nacional e internacional supuso un estallido de energía escénica de base artesanal que desde un incio supo unir el protagonismo de lo físico, ritual y atávico con las tecnologías de última generación, escénica e intelectualmente desafiantes.
En aquella pimera etapa desecharon las narrativas lineales en favor de una dramaturgia fragmentaria y sensorial que envolvía al público y que ellos denominaron estética furera, especialmente a partir de su primera trilogía (''Accions'' (1983), ''Suz/o/Suz'' (1985), ''Tier Mon'' (1988)). Aquellas producciones consolidaron un lenguaje propio mediante una imaginería lúdica y provocativa a la par. La imagen radical de unos hombre jóvenes con traje formal destruyendo un coche en ''Accions'' (1983) se conviertió en un icono generacional, tanto por su audaz interpretación deconstructiva de la idea de teatro como por catalizar los deseos de cambio de la nueva democracia en España.
En la actualidad, la progresiva incorporación de tecnologías y su osadía a nivel dramatúrgico en sus propuestas teatrales y operísticas, han relanzado la trayectoria inicial de La Fura dels Baus a través de un sello (''brand'') internacionalmente reconocido y extremadamente permeable a diferentes géneros escénicos y formatos performativos. Destacamos las ceremonías olímpicas (''Mediterrani'', Ceremonia inaugural Juegos Olímpicos de Barcelona 1992, Ceremonia inaugural de los Youth Olympic Games de Nanjing 2014), cine (''Faust 5:0'' (2001)), discos (''KRAB'' (1995), ''Ombra'' (1999), ''XXX''(2002)), workshops o propuestas de gamificación (''Game Over'' (2013)). La flexibilidad estructural de la compañía, su desafío respecto a las convenciones teatrales establecidas, su curiosidad intelectual y su abierta disposición respecto a la cultura popular y mediática se han revelado como fuentes vitales de su extraordinaria y longeva productividad.
De sus nueve fundadores restan en la actualidad seis de ellos (Micky Espuma, Pep Gatell, Jürgen Múller, Àlex Ollé, Carlus Padrissa, Pera Tantinyà) que desarrollan de forma paralela numerosos proyectos individuales, en colaboración interna o bien con destacados colaboradores escénicos o de otras disciplinas artísticas. Profundamente arraigados en el trabajo en equipo, los creadores de La Fura dels Baus brindan un amplio margen de maniobra creativa a sus colaboradores a partir de la cooperación y el contraste. Sin duda, esa capacidad asociativa ha sido una de las claves del éxito de la compañía.
Sus propuestas para el siglo XXI se definen por una coexistencia simbiótica entre carnalidad, virtualidad y una imaginería fabulosa y exuberante así como por una relectura contemporánea de los grandes relatos. Una combinación que ha brillado especialmente en sus singulares dramaturgias operísticas, género en el que se han convertido en una referencia de primer orden a nivel internacional: tanto respecto a títulos de repertorio (''La damnation de Faust'' (1999), Tetralogía wagneriana (2007-9), ''Le gran macabre'' (2009), ''Madama Butterfly'' (2014)) como a óperas contemporáneas (''Sonntag aus Licht'' (2011), ''Quartett'' (2011, 2013)). También respecto a espectáculos teatrales (''Las Troyanas'' (2001), ''Metamofosi'' (2005), ), así como a producciones de gran formato (''L’Home del Mil·lenni'' (2000), ''La Divina Comedi''a (2002), ''Cutty Sark Shangai-London'' (2007)) o ''Naumon'' (2004) espectáculo itinerante a bordo de un buque. Todas ellas propuestas que les permiten estar presentes en los cinco continentes.
== Historia ==
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== Estilo ==
Los trabajos de la compañía buscan estimular la imaginación y también provocar al espectador, a través de elementos de morbosidad, [[performance]], [[mecatrónica]] e [[Instalación artística|instalaciones]] de gran [[espectáculo|espectacularidad]].<ref name="Ant03">"Antúnez, Marcelí", en ''La Enciclopedia'', vol. 1, Salvat - El País, Madrid, 2003, pp.791-792.</ref>
En sus creaciones más personales utilizan lo que ellos mismos denominan el «lenguaje furero», esto es, el uso de procesos de [[creación colectiva]] a partir de ejercicios de desinhibición actorales, que dan lugar a espectáculos en espacios no convencionales, donde los actores interactúan con el público, la música, el movimiento y una escenografía que recurre a diversos materiales orgánicos, industriales y [[Tecnologías de la información y la comunicación|tecnológicos]].<ref>{{cita web |editorial=La Fura dels Baus |título=Lenguaje furero |url=http://web.archive.org/web/20140531081954/http://lafura.com/espectaculo-de-lenguaje-furero/ |fechaacceso=6 de marzo de 2016}}</ref>
El estilo de sus trabajos no ha estado exento de controversias.<ref name="OT02">{{cita libro|título=Historia básica del arte escénico|año=2002|editorial=Cátedra, Madrid|página=432|id=ISBN 84-376-0916-X|autor=Oliva, César y Torres Monreal, Francisco}}</ref> Algunos críticos han reprochado su cierta incapacidad para despertar sentimientos positivos que vayan más allá de las sensaciones elementales que genera la espectacularidad.<ref>[[Jerónimo López Mozo]], «La Fura dels Baus XXX. Inútil buscarle un contenido intelectual», Revista ''Primer Acto'', 14 septiembre 2004.</ref> Pese a lo anterior, la compañía ha presentado montajes como ''[[Ascenso y caída de la ciudad de Mahagonny]]'', que han generado una destacada recepción del público.<ref>[http://elpais.com/diario/2010/10/01/cultura/1285884008_850215.html La estética de la desolación", El País 01/10/2010.] Consultado en diciembre de 2013</ref>
== Trabajos ==
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