Diferencia entre revisiones de «Henry Moore»

Después de la guerra Moore recibió un subsidio para continuar su educación y en [[1919]] se convirtió en el primer estudiante de escultura del ''[[Leeds College of Art and Design]]'', donde incluso se creó un estudio de escultura especialmente para Moore.<ref name="1898 - 1925">{{cita web|url=http://www.henry-moore-fdn.co.uk/pg/henry-moore-research/henry-moores-life/1898--1925|título=Biography: 1898 - 1925|fechaacceso=2 de enero de 2010|editorial=Henry Moore Foundation|idioma=inglés}}</ref> Allí conoció a [[Barbara Hepworth]], otra estudiante que, más tarde, se convertiría también en una escultora famosa, y ambos iniciaron una amistad que duraría años.<ref name="Diccionario" /> En [[Leeds]] Moore pudo conocer varias obras conservadas por Sir [[Michael Ernest Sadler]], el vicecanciller de la universidad.<ref>{{cita web|url=http://www.moma.org/collection/details.php?artist_id=4071&section_id=T059426|título=Henry Moore. (British, 1898-1986)|fechaacceso=9 de enero de 2009|año=2007|editorial=[[Museo de Arte Moderno de Nueva York]]|idioma=inglés}}</ref> En [[1921]] ganó una beca para estudiar en el [[Royal College of Art]] en [[Londres]], donde su amiga Hepworth había ido el año anterior. Durante su estancia en Londres, Moore extendió sus conocimientos sobre el arte primitivo y la escultura, estudiando las colecciones [[Etnografía|etnográficas]] del [[Victoria and Albert Museum]] y del [[Museo Británico]].<ref name="1898 - 1925" />

 

Las primeras esculturas de Moore y Hepworth siguieron el [[romanticismo|estilo romántico]] de la [[época victoriana]]<ref name="1898 - 1925" /> y generalmente recreaban formas naturales, paisajes y animales.<ref name="Diccionario" /> Más tarde Moore se separó de los ideales clásicos. Sus familiaridad con el arte primitivo y la influencia de escultores como [[Constantin Brâncuşi]], [[Jacob Epstein]] y [[Frank Dobson (escultor)|Frank Dobson]] lo llevaron a preferir el método de tallado directo,<ref name="1926 - 1935">{{cita web|url=http://www.henry-moore-fdn.co.uk/pg/henry-moore-research/henry-moores-life/1926--1935|título=Biography: 1926 - 1935|fechaacceso=2 de enero de 2010|editorial=Henry Moore Foundation|idioma=inglés}}</ref> con el cual las imperfecciones del material y las marcas hechas por las herramientas forman parte de la escultura final.<ref name="Diccionario" /> Tras adoptar esta técnica, Moore tuvo problemas con sus profesores ya que ese método no era usual en ese entonces.<ref>Wilkinson, p. 231</ref> En una clase con [[Francis Derwent Wood]] (el profesor de escultura del Royal College) se le asignó que realizara un [[relieve (arte)|relieve]] en mármol de ''La Virgen y el Niño'' de [[Domenico Rosselli]],<ref>{{cita libro|apellidos=Cosneau-Allemand|nombre=Claude|coautores=Manfred Fath; David Mitchinso|título=Henry Moore : From the Inside Out Plasters, Carvings and Drawings|año=1996|editorial=Prestel|ubicación=Múnich|idioma=inglés|isbn=3-791-31662-1}}</ref> modelando el relieve en yeso y posteriormente reproduciéndolo en el mármol usando una máquina de puntos. En lugar de seguir el proceso indicado, Moore talló el material directamente, dejando marcas en la superficie para simular las marcas hechas por la máquina.