Diferencia entre revisiones de «James Ensor»

 

Mientras las primeras obras de Ensor como ''Música rusa'' (1881) y ''Los borrachos'' (1883), muestran escenas realistas en un estilo sombrío, su paleta posteriormente se aclaró y prefirió temas progresivamente más extraños. Pinturas como ''Las máscaras escandalizadas'' (1883) y ''Esqueletos peleándose por un hombre ahorcado'' (1891) muestran figuras con máscaras grotescas inspiradas en las que se vendían en la tienda de regalos de su madre durante el carnaval anual de Ostende. Temas tales como [[carnaval]]es, [[máscara]]s, [[marioneta]]s, esqueletos y alegorías fantásticas son dominantes en la obra de madurez de Ensor. Él vestía esqueletos en su estudio y los plasmaba en coloridas y enigmáticas escenas sobre el lienzo, además de emplear máscaras como aspecto teatral en sus [[Naturaleza muerta|naturalezas muertas]]. Atraído por las formas, colores brillantes y el potencial de impacto psicológico de las máscaras, creó un formato en el cual podía pintar con total libertad.<ref>Gindertael 1975, p. 114</ref>

 

Los cuatro años entre 1888 y 1892 marcan un cambio en la obra de Ensor. Éste adopta temas religiosos, frecuentemente los tormentos de Cristo.<ref name="Arnason, 2004, p. 95">Arnason 2004, p. 95</ref> Ensor interpretaba temas religiosos como un disgusto personal ante la inhumanidad del mundo.<ref name="Arnason, 2004, p. 95"/> En 1888 produjo cuarenta y cinco grabados, así como su más ambiciosa pintura, la inmensa ''[[La entrada de Cristo a Bruselas]]'' de [[1888]].<ref name="Farmer, 1976, p. 32">Farmer 1976, p. 32</ref> En esta composición, que elabora un tema tratado por Ensor en su dibujo ''Las aureolas de Cristo'' de 1885, una gran multitud carnavalesca con máscaras grotescas avanza hacia el observador. Dentro de la multitud pueden identificarse políticos belgas, personajes históricos y parientes de Ensor.<ref>Becks-Malorny 2000, p. 48</ref> Cristo montado sobre un burro está casi perdido entre el tumulto; aunque Ensor era [[ateo]], se identificaba con Cristo como una víctima de las burlas.<ref>Becks-Malorny 2000, p. 43</ref> El cuadro, que mide 252,7 cm por 430,5 cm (99,5 pulgadas por 169,5 pulgadas), fue rechazado por [[Los XX]] y no fue expuesto públicamente hasta 1929.<ref name=Getty>J. Paul Getty Museum. [http://www.getty.edu/art/gettyguide/artObjectDetails?artobj=932 Christ's Entry into Brussels in 1889.] Consultado el 18 de setiembre de 2008.</ref> Tras su controvertida exportación en 1960, la pintura se encuentra ahora en el [[Museo J. Paul Getty]] en [[Los Ángeles]], [[California]].<ref name=Getty/> También conocida como ''La entrada de Cristo en Bruselas'', es considerada "una precursora del [[Expresionismo]] del siglo XX".<ref name=Getty/>

 

== Influencia y legado ==

 

Sus paisajes están inspirados en el [[realismo literario|realismo]] y en el [[impresionismo]]<ref>Ingo F. Walter, El impresionismo, Oceano, 2003,ISBN 970-651-766-9. Pag. 660 </ref>