Christina Rosenvinge

Christina Rosenvinge
Información personal
Nombre de nacimiento	Christina Rosenvinge Hepworth
Nacimiento	29 de mayo de 1964 (59 años); Madrid, España
Nacionalidad	Española
Información profesional
Ocupación	; Cantautora; Letrista; Productora discográfica; Actriz; Escritora
Años activa	1980 – Presente
Género	Rock; Pop; Indie
Instrumento	Voz; Guitarra; Piano
Discográficas	Warner music, WEA; Smells Like Records; Limbo Starr 07; Søster Records; El Segell del Primavera
Sitio web	Christina Rosenvinge
Distinciones	Premio Nacional de las Músicas Actuales (2018) ;
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Christina Rosenvinge Hepworth (Madrid, España, 29 de mayo de 1964) es una cantautora española de ascendencia danesa de música rock/pop e indie.

Biografía editar

Comienzos editar

Christina Rosenvinge nació en Madrid el 29 de mayo de 1964, de padres daneses (Hans Jørgen Christian Rosenvinge, fallecido en 1991, y Daphne Ankerstjerne Hepworth, mitad de ascendencia británica) emigrados a España en los años cincuenta. Vinculada a la música desde la adolescencia, posee una de las carreras más singulares en la música pop española. Exintegrante de Ella y Los Neumáticos, Magia Blanca, Álex & Christina y Christina y Los Subterráneos, ha pasado del éxito comercial que obtuvo a finales de los ochenta y principios de los noventa a facturar un estilo confesional y arriesgado que la sitúa como una figura de referencia en el pop de autor actual.

Debutó como cantante en Ella y Los Neumáticos, grupo punk que formó parte de la movida madrileña a principios de los 80. Posteriormente, junto a Toti Árboles (también de Ella y Los Neumáticos) y Álex de la Nuez (que había pasado por Zombies) forman Magia Blanca, un combo de electropop con toques funk que solo sacaría un Maxi-EP de 3 canciones.^[1] Árboles pronto se separó de Magia Blanca con lo que Rosenvinge y De La Nuez deciden cambiar el nombre artístico a Álex & Christina, pasando a hacer un pop naïf de influencia francesa del que Christina era compositora junto a Álex. Tuvieron una repercusión enorme con el segundo sencillo Chas y aparezco a tu lado producido por Nacho Cano, lo que les permitió grabar dos álbumes de gran éxito de público y repercusión mediática antes de separarse a principios de la década de los 90.

Consagración editar

En 1991 empezó su carrera en solitario, aunque al principio mantuvo un nombre de banda, Christina y Los Subterráneos, no había una formación fija de músicos. Su primer disco, Que me parta un rayo, con diez canciones escritas desde un punto de vista femenino y feminista inédito en el mundo del rock de esos años llamaron poderosamente la atención en países como Chile, Colombia, Perú, Bolivia, Argentina y Uruguay, además de España, donde llegó a disco de platino.

La cantante hispano-danesa además participó como artista invitada en festivales de renombre internacional como el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, realizado anualmente en la ciudad de Viña del Mar, en Chile.

En el año 1994 sale Mi pequeño animal, un disco más áspero que se graba en las afueras de París con la producción de Steve Jordan y Niko Bolas. Con él, Rosenvinge inicia un recorrido más personal que la aleja de los circuitos comerciales.

Madurez editar

En 1994, conoce a Lee Ranaldo (guitarrista de Sonic Youth) y entra en contacto con la escena alternativa de N.Y. De esta relación artística saldrá en 1997 el disco Cerrado, ya firmado en solitario, donde la banda ya está integrada por los músicos estadounidenses que formarán su banda los próximos años. En 1998 finaliza su contrato con Warner y renuncia a la renovación para dedicarse a hacer música más introspectiva, oscura y experimental. Empieza a pasar temporadas en Nueva York, donde acabará viviendo entre 1999 y 2003. En "Cerrado" se incluyen sus dos primeras canciones en inglés. Sus primeros trabajos en español quedan como un referente para las siguientes generaciones de compositoras hispanas como Nicole, Julieta Venegas y múltiples bandas alternativas. Canciones como Tú por mi, 1000 pedazos, Pálido, Voy en un coche o Sábado son actualmente clásicos que siguen sonando en las radios de Chile, Perú, Colombia y México.

Etapa anglosajona editar

En 1999 se traslada a Nueva York donde inicia una nueva carrera en el mundo anglosajón. Steve Shelley y Lee Ranaldo de Sonic Youth actúan como puente y forman parte de la banda con la que logra introducirse en el circuito de salas underground de la ciudad. Smokey Harmel, Janet Wygal, Jeremy Wilms, Tim Foljahn de Two Dollar guitar son músicos en distintas épocas de la banda con la que toca frecuentemente en salas como Tonic, CBGB's y Knitting Factory. En 2001 publica Frozen pool con la discográfica Smells Like Records. Supone su primer trabajo discográfico íntegramente en inglés, exceptuando un tema en español. Con este álbum, que cosecha reseñas positivas en Wire, New York Times y otros medios, sale de gira por Estados Unidos y Europa tocando en algunos festivales, como All Tomorrow Parties Festival en Los Ángeles y Les Femmes s'Melent en París. Frozen pool se publicó también en Japón en el sello P-Vine.

En 2002 llega Foreign land, su segundo disco en inglés. En España se publica en la colección El Europeo, en formato disco-libro donde la canción "German Heart " se ilustra con un "foto-clip" de imágenes tomadas por su pareja de entonces, el escritor Ray Loriga.

No será hasta 2006 cuando regresa con un nuevo trabajo discográfico, Continental 62, que cierra la trilogía anglosajona e incluye algún tema en español. El título hace referencia al vuelo con el que Rosenvinge retorna a Madrid.

La actualidad editar

En 2007 Christina saca a la luz un nuevo trabajo de siete canciones denominado Verano Fatal (Limbo Starr 07), en colaboración con el cantautor independiente Nacho Vegas. En el disco se incluyen canciones escritas por ambos como la homónima "Verano fatal", "Humo", y "Me he perdido", otras escritas por Rosenvinge como "No lloro por ti", "Ayer te vi" y "No pierdes lo que das" y una más escrita por Vegas "Que nos parta un rayo" parafraseando en el título un disco anterior de Rosenvinge "Que me parta un rayo".

El 4 de noviembre de 2008 salió a la venta Tu labio superior (WEA), álbum en solitario, compuesto íntegramente en español. El primer sencillo se tituló "La distancia adecuada". Cuenta con una banda de excepción como son Steve Shelley (Sonic Youth) a la batería, Chris Brokaw (de la banda Come, band) a la guitarra y el bajo, Jeremy Wilms, guitarra, bajo y contrabajo y Charlie Bautista. Las mezclas del disco corren a cargo de John Agnello. Con Tu labio superior Rosenvinge obtiene un reconocimiento mayoritario de público y crítica en España, donde revistas como Rockdelux lo coronan como lo mejor del año.

En La Joven Dolores, (2011)^[2] Christina Rosenvinge cuenta con la colaboración de Steve Shelley (Sonic Youth) en la batería; Jeremy Wilms en bajo y guitarras; Charlie Bautista en guitarras y teclado; Aurora Aroca (de Boat Beam) al violonchelo, piano y coros; Benjamin Biolay, Georgia Hubley (Yo la Tengo). El disco se edita en una lujosa versión libro-disco con tapas duras, y con el diseño del estudio alemán Hort. La revista Rolling Stone lo califica como "obra maestra", las críticas, excelentes de nuevo lo reconocen como su obra más literaria. La canción más emblemática, "Canción del Eco", es una adaptación del mito de Narciso y Eco que Ovidio incluye en su Metamorfosis. Otras canciones revisan mitos clásicos como el de Eva o la mujer de Lot.

Christina Rosenvinge se ha convertido en una cantautora de enorme reconocimiento. Su trayectoria inconformista se reconoce como un valor entre las nuevas generaciones. Al final de 2011 se edita Un caso sin resolver, una caja recopilatoria que reúne toda su trayectoria musical, un DVD con vídeos y un documental, así como una selección de textos de sus colaboradores y una biografía en clave irónica escrita por ella misma, Una cantautora exquisita e inquieta que le ha echado mucho coraje... una obra imprescindible y rica, esencial en la historia de nuestra música (Juan Cervera, Rockdelux).

En 2015 publica un nuevo álbum de estudio, Lo nuestro, con la discográfica El Segell del Primavera Sound, coproducido por Raul Fernández Refree e inicia una nueva gira por España e Hispanoamérica. El disco se abre con "La tejedora", una pieza de rock electrónico inspirada por Maman, la escultura de la artista francesa Louise Bourgeois en forma de araña gigante. En el mes de junio el Museo Picasso de Málaga le dedica una retrospectiva a la artista francesa para la cual Rosenvinge prepara un concierto completo inspirado por la obra de Bourgeois.

En 2016 participa en el homenaje al Guernica de Picasso del Museo Reina Sofía y Radio 3 musicando un poema de Paul Eluard con Suso Saiz y Emilio Saiz. También se edita el álbum Firmamento de la cantaora Rocío Márquez donde se incluye un romance escrito por Christina Rosenvinge por encargo de Rocío Márquez, que compone la música: "Almendrita" donde se rompe con la temática tradicional del flamenco al hablar de embarazo adolescente.

El 9 de febrero de 2018 se edita Un hombre rubio. Este disco, escrito desde un yo masculino, parte de una elegía dedicada a su padre "Romance de la Plata". Las letras del disco tratan el tema de la soledad masculina desde distintos ángulos dejando abierta la posibilidad de que por medio del masculino genérico también esté hablando de sí misma.

En octubre de 2018 Rosenvinge es galardonada con Premio Nacional de las Músicas Actuales. El fallo del jurado destaca "el potencial emocional de su obra y su proceso de búsqueda de una personalidad musical propia, así como la calidad de su faceta compositiva y sus actuaciones en directo". Este galardón, que concede anualmente el Ministerio de Cultura y Deporte, está dotado con 30.000 euros. El jurado subraya de Rosenvinge "el talento y la credibilidad de su genuina carrera profesional, rasgos que encuentran una clara expresión en sus más recientes trabajos".

En marzo de 2019 el blog colombiano El Amarillo lanza Tu boca: un tributo a Christina Rosenvinge, en el que varios cantantes españoles e hispanoamericanos versionan los temas de Tu labio superior.

En julio del mismo año, es invitada a participar de Rock al Parque en la ciudad de Bogotá, el festival gratuito más importante de Latinoamérica, su presentación duró 10 canciones que fueron aclamadas por el público. Su estadía le permitió realizar el lanzamiento de su libro Debut. Cuadernos y canciones en la Librería Lerner de la capital colombiana.

En los últimos años las visitas a Chile, Colombia y Perú han sido frecuentes. Primero para presentar Un hombre rubio, y luego con la gira conmemorativa de los 30 años del lanzamiento de Que Me Parta Un Rayo. La cual se alarga por encima de lo previsto por su enorme éxito .

Después de recibir el Premio de Músicas actuales, paradójicamente Rosenvinge ha enlazado tres trabajos que no son estrictamente discográficos. En 2019 edita el libro Debut en la editorial Penguin random house, en 2020 protagoniza y se encarga de la música de la película Karen, dirigida por María Pérez, y en 2022 hace una incursión en el teatro encargándose de la composición y dirección musical de SAFO, obra teatral dirigida por Marta Pazos, donde también encarna a la poeta griega. En 2023 está previsto que publique un nuevo disco titulado Los Versos Sáficos donde se recogen nuevas versiones de las canciones creadas para la obra teatral, pero esta vez interpretadas por ella misma, y se inicie una gira para presentar este trabajo.

Cine, teatro y TV editar

En sus inicios presentó el programa musical FM2 que dirigió Diego A. Manrique en Televisión Española (1988-1989).

Como actriz ha participado en las películas Todo es mentira (1994, junto a Penélope Cruz y Coque Malla) y en La pistola de mi hermano (1997, de Ray Loriga) junto a Viggo Mortensen.

En 2016 compone con Mikel Salas el tema "Caer", de la banda sonora del filme Rumbos, dirigido por Manuela Burló.

En junio de 2021 se estrena la película Karen dirigida por María Pérez Sanz, donde Rosenvinge interpreta a Karen Blixen, la escritora danesa conocida mundialmente por Out of Africa. También ha compuesto los temas musicales de la película “My life again” y “Camino a casa”

En mayo de 2021 compone la canción “Ese Chico” que cierra la serie Maricón perdido escrita por Bob Pop. Se edita en single con remezclas de Hidrogenesse y DJ COCO.

En julio de 2022, estrenó en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, Safo, en la que actúa y musicaliza los poemas y fragmentos de la poeta clásica Safo de Lesbos. La obra cuenta con dirección de Marta Pazos y dramaturgia de María Folguera^[3]^[4]^[5]^[6]^[7]^[8]

Arte y literatura editar

Rosenvinge ha colaborado con artistas conceptuales como Sophie Calle. Realizó una pieza para la obra Prenez soin de vous que Sophie Calle presentó en el pabellón francés en la Biennale di Venezia en 2007 .

En marzo de 2019 publica el libro Debut. Cuadernos y canciones en el Grupo Editorial Penguin Random House, una antología de sus letras escritas entre 1992 y 2018 acompañadas de relatos que sitúan cada álbum en su contexto y un ensayo sobre el verso cantado titulado “La palabra exacta”. Del libro se dice «Apuntala la idea de que todo empieza por la música pero transciende por las palabras.» Javier Rodríguez Marcos, Babelia. «Rosenvinge se hizo sitio braceando en dirección contraria. Una suave insumisión hace nido en lo que dice, en lo que escribe, en lo que canta. Y de ahí tanta fuerza, tanto enigma. Esa extraña y contagiosa verdad de su Debut.» Antonio Lucas, El Mundo.

Activismo editar

Christina Rosenvinge también es conocida como activista del movimiento que promueve la bicicleta como medio de transporte urbano desde el año 2007. A este respecto, la coordinadora de asociaciones ciclistas "ConBici" , le otorgó su premio anual a la movilidad sostenible en 2010 [2]

Vida personal editar

Christina Rosenvinge tiene dos hijos llamados Willem y Kay, fruto de una relación pasada con el escritor y director de cine Ray Loriga.

Premios y reconocimientos editar

2018 Premio MIN de la Asociación de la Música Independiente al Mejor Álbum de Pop por Un Hombre rubio
2018 Premio Nacional de las Músicas Actuales, otorgado por el Ministerio de Cultura y Deporte en reconocimiento a la potencia emocional de su obra.^[9]
En 2010 recibió el premio Conbici por su compromiso público con el transporte urbano sostenible.
1993 Premio Artista Revelación Radio 3