Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias

El Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias - FICCI - es un espacio cultural cinematográfico de carácter internacional que se lleva a cabo desde el año 1960 en Cartagena de Indias, Colombia, siendo el evento cinematográfico más antiguo de Latinoamérica.[2]​ La edición número 62 del festival se celebró desde el 22 hasta el 27 de marzo del año 2023.

Se destaca, entre otras cosas, por contar con invitados especiales de elevado prestigio internacional, como por ejemplo Tilda Swinton, Maribel Verdú, Gaspar Noé, Darren Aronofsky, Pablo Trapero, Kim Ki-duk, Harvey Keitel, Olivier Assayas y Gael García Bernal, Rossy de Palma, Michael Shannon y Terry Gilliam.

El festival se realiza anualmente por la Corporación Festival de Cine de Cartagena, otorgando la estatuilla India Catalina a lo mejor del cine Iberoamericano siendo el único festival de la región que ostenta el carácter competitivo especializado para el cine iberoamericano[cita requerida], condición que le fue otorgada por la Federación Internacional de Asociaciones de Productores Cinematográficos (FIAPF).

Dirección del festival editar

  • Hernán Piñeres: Presidente de la junta directiva.
  • Alessandro Basile: Director general.
  • Ansgar Vogt: Director artístico.

Historia del festival editar

Orígenes editar

En 1959, un grupo de empresarios y personalidades del mundo cultural de Cartagena, encabezado por Víctor Nieto Núñez, inicia los contactos con la Federación Internacional de Asociaciones de Productores Cinematográficos, a través de la Embajada de Colombia en París (Francia), con el fin de organizar un festival internacional de cine, aprovechando las ventajas comparativas ofrecidas por Cartagena, nueva sede del desarrollo turístico nacional, gracias a sus fortalezas históricas y bellezas naturales.

Archivo:FICCI 58 afiche oficial.jpg
Afiche oficial del FICCI 58 (28 de febrero al 5 de marzo de 2018)

A lo largo del siglo XX Cartagena había sido un escenario fundamental para el desarrollo del cine y la cultura colombiana. La ciudad, además de disputarse con Bucaramanga la sede de la primera proyección cinematográfica a fines del siglo XIX, experimentó a principios del siglo XX una reactivación económica que la sacó de la prolongada postración demográfica y económica derivada de los sucesos independentistas del siglo XIX.

Desde muy temprano, con el concurso del empresariado local, se abrieron salas de cine, en principio primitivas e incómodas, que luego, con el curso del tiempo mejoraron su capacidad y su influencia en el marco de la sensibilidad urbana local.

El cine colombiano y el cine latinoamericano comparten una de las dificultades centrales del desarrollo de la mayoría de los cines nacionales.

La ausencia de promoción y divulgación de realizadores y obras, el conocimiento y reconocimiento de los públicos de sus propios países y la falta de un mercado nacional que permita la sobrevivencia y expansión del cine nacional como industria, hacen del festival de cine un escenario especial no solo para enfrentar, en forma crecientemente exitosa, tales problemas comunes a la cinematografía del área, sino para procurar en especial el desarrollo industrial del cine colombiano.

 
La actriz británica Tilda Swinton durante su tributo en el FICCI 58 (2018).

Para tal efecto, se esmera por su muestra y promoción nacional e internacional, por su estímulo a acuerdos de coproducción y producción, por su capacidad relacional de todos los estamentos del mundo del cine Colombiano (productores, realizadores, actores, actrices, guionistas, críticos, cineclubistas, medios de información, etc.) y por la discusión de nuevos proyectos cinematográficos y la formación de públicos.[3]

Por su carácter, definido en los años setenta, el Festival promueve la diversidad cultural, al propiciar y realizar la exhibición de obras de los países iberolatinoamericanos y caribeños, la más amplia recepción y discusión de las obras, historias, tendencias y realizaciones de los cines nacionales de esta parte del mundo que significan, las obras en sí, representaciones artísticas identitarias de los países participantes.Dados los criterios de selección del festival, cada película participante constituye un genuino mensaje de identidad, presentado a través de un relato cinematográfico, en el que se trasmiten valores básicos del ser nacional y latinoamericano, y de la vida social y cotidiana de los pueblos y las naciones representados, las apropiaciones de la memoria histórica y las representaciones de la viva contemporaneidad.[4]

Características editar

 
Teatro Adolfo Mejía, una de las sedes principales del Festival.

En el festival se exhiben alrededor de 140 películas, algunas de las cuales tienen su estreno mundial durante el evento. Lo ganadores son elegidos por un jurado internacional.

El festival también realiza premiaciones especiales para el cine y la televisión de Colombia, esta última se realiza desde 1984 y en el año 2007 aumentó el número de categorías premiadas en 19. También cuenta con una competencia de cortometrajes iberoamericanos y video de jóvenes creadores colombianos.

La premiación del festival es trasmitida por RTVC Sistema de Medios Públicos, Telepacífico quienes dan mayor relevancia en su trasmisión a la premiación de programas de televisión.

Las secciones competitivas del festival son unas de las principales ventanas para la exhibición y circulación del cine en el continente. En las más recientes ediciones del FICCI, han sido premiadas producciones como Boi Neon de Gabriel Mascaro, Ixcanul de Jayro Bustamante, La Once de Maite Alberdi, Tabú de Miguel Gomes, El estudiante de Santiago Mitre, Post Mortem de Pablo Larraín, Gigante de Adrián Biniez (Uruguay), entre otros tantos.

Adicionalmente, el festival ha mostrado un gran compromiso con la promoción del cine hecho en Colombia, lanzando y apoyando películas que tienen su estreno mundial o latinoamericano en el evento. Bajo esta óptica películas como Los nadie de Juan Sebastián Mesa (Venecia, 2016), Alias María de José Luis Rugeles (Cannes, 2015), Los colores de la montaña de Carlos César Arbeláez (San Sebastián, 2010), Chocó de Jhonny Hendrix Hinestroza (Berlín, 2012), o Roa de Andrés Baiz (Chicago, 2014), The Smiling Lombana, de Daniela Abad (2018), Niña Errante de Rubén Mendoza (2018), El Silencio de los Fusiles de Natalia Orozco (2017) han sido las producciones encargadas de inaugurar el FICCI en sus últimas ediciones.

Criterios de selección editar

 
El actor Harvey Keitel en la edición 53 del festival.

Desde sus inicios, el Festival de Cine de Cartagena ha dado la prioridad en la selección de las películas a las que promueven los temas de la identidad cultural de los países de iberoamerica, tales como: la vida social y la cotidianeidad de las naciones que representan. Todo esto, con el fin de promover la hermandad entre los pueblos de la región, reconocer su diversidad cultural y audiovisual y subrayar el derecho a las imágenes e historias propias.[1]

Puerto Lab y Puerto FICCI editar

Dentro de la oferta de actividades y eventos destacados en el festival, destacan PuertoLab y Puerto FICCI.

Puerto Lab es un premio de postproducción, en una iniciativa del Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias, que busca apoyar a directores iberoamericanos en sus primeras películas y hacer posible la finalización de estas. En la más reciente edición de PuertoLab se inscribieron 112 cintas iberoamericanas de directores de primeras, segundas y terceras películas.

Por otro lado Puerto FICCI es un espacio para quienes desde sus diversos oficios en el sector audiovisual, encuentran el lugar para reflexionar, instruirse, intercambiar, sortear, vender, diversificar y ampliar sus ideas a partir del intercambio. La iniciativa está apalancada en el networking, los proyectos, las películas en proceso de terminación y las clases magistrales con expertos.

Año tras año, durante el festival, en cada esquina de Cartagena nacen nuevas ideas, se cierran negocios de la industria del cine, se firman acuerdos, se encuentran directores con productores de diversos países de nuestro continente, se hacen alianzas, socios y amigos y, lo mejor, nacen nuevas películas. Puerto FICCI promueve la construcción de este andamiaje para seguir soñando con la posibilidad de crear un cine con una identidad que lleve la marca del festival.

Cine en los Barrios editar

Cine en los Barrios, como lo soñaron sus fundadores Víctor Nieto y Jorge García Usta, es un espacio alternativo de encuentro entre las comunidades, el cine y sus realizadores.

El FICCI le apuesta a la inclusión a través de Cine en los Barrios, expandiendo la experiencia del cine para llevar más de 70 cortometrajes procedentes de los más diversos rincones del planeta a corregimientos de Cartagena y municipios de Bolívar.

Algunos largometrajes en competencia y fuera de ella, son proyectados en escuelas, universidades, fundaciones, cárceles, hospitales, iglesias, bibliotecas, asilos y centros culturales durante la semana del festival en una experiencia única que reúne a realizadores, productores, actores y público.

Invitados al festival editar

Cada año el festival invita a reconocidos personajes de la industria audiovisual, bajo los cuales se realizan actividades que giran en torno a ellos y a su impacto en el cine a nivel mundial a través de sus filmografías. Esta es la lista de invitados especiales en las últimas ediciones del FICCI:

Año Edición Nombre Profesión
2018 58 Tilda Swinton Actriz y modelo británica, ganadora del Premio Óscar y el BAFTA
2018 58 Maribel Verdú Actriz española, ganadora de dos Premios Goya
2018 58 Bruno Dumont Director de cine francés
2018 58 Owen Wilson Actor de cine, humorista y guionista estadounidense.
2017 57 Denis Lavant Actor francés
2017 57 Vincent Cassel Actor de cine francés
2017 57 Apichatpong Weerasethakul Director, productor y guionista de cine independiente tailandés.
2016 56 Susan Sarandon Actriz y productora estadounidense de cine y televisión. Ganadora del Óscar en 1995 por Dead Man Walking
2016 56 Brillante Mendoza Director de cine filipino.
2016 56 Luis Ospina Director, montajista, guionista y productor de cine colombiano, reconocido por integrar el mítico grupo de Caliwood.
2016 56 Gaspar Noé Guionista y Director de cine argentino radicado en Francia
2016 56 Sharunas Bartas Director de cine Lituano.
2016 56 Viktor Kossakovsky Director de cine Ruso.
2015 55 Michael Fitzgerald Productor estadounidense de cine independiente.
2015 55 Darren Aronofsky Director de cine estadounidense, reconocido por películas como Requiem For a Dream, Black Swam y The Westler.
2015 55 Pablo Trapero Director de cine argentino. Es uno de los máximos exponentes del nuevo cine argentino surgido a mediados de los años noventa.
2015 55 Kim Ki-Duk Director de cine surcoreano, uno de los más conocidos representantes de la vanguardia cinematográfica de ese país.
2015 55 Raymond Depardon Fotógrafo y cineasta francés, fundador de la agencia Gamma.
2015 55 Rodrigo García Barcha Director de televisión y cine colombiano, hijo del escritor colombiano Gabriel García Márquez.
2014 54 Clive Owen Actor británico reconocido por películas como Inside Man, Children of men y Closer.
2014 54 Alejandro González Iñárritu Director de cine mexicano, ganador del Oscar por sus películas Birdman y The Revenant.
2014 54 Abbas Kiarostami Director de cine, guionista, productor y fotógrafo iraní, considerado uno de los más influyentes y controvertidos del Irán postrevolucionario.
2014 54 Pawel Pawlikowski Director de cine polaco, ganador del Oscar a Mejor película extranjera por Ida.
2014 54 John Sayles Escritor, director y guionista estadounidense de cine independiente.
2013 53 Harvey Keitel Actor estadounidense conocido por películas como Mean Streets, Taxi Driver y Reservoir Dogs.
2013 53 Aaron Eckhart Actor estadounidense conocido por películas como The Dark Knight, The Wickerman y Thank You for Smoking.
2013 53 Julio Medem Director, guionista y productor de cine español.
2013 53 Paul Schrader Guionista y director de cine estadounidense.
2013 53 Bel Borba Diseñador y artista gráfico/plástico brasilero.
2013 53 Raoul Peck Director haitiano de documentales, nominado al Oscar.
2013 53 Cucu Diamantes Cantante y actriz cubana
2013 53 Catalina Sandino Actriz colombiana de cine nominada al Oscar por Maria, llena eres de gracia.
2013 53 Éric Cantona Exfutbolista francés dedicado al mundo del cine y la publicidad.
2013 53 Martina García Es una actriz colombiana de cine y televisión.
2013 53 Andrea Echeverri Cantante de rock colombiana reconocida por liderar la agrupación Aterciopelados.
2012 52 Gael García Bernal Actor, productor y director de cine mexicano, ganador del Globo de Oro.
2012 52 Isabella Rosellini Actriz italoestadounidense de cine, hija de Roberto Rossellini e Ingrid Bergman.
2012 52 Álex de la Iglesia Director, productor y guionista de cine español.
2012 52 Rodrigo Santoro Actor de cine y televisión brasileño.
2012 52 Roland Joffé Director de cine franco-británico de origen judío.
2012 52 Claire Denis Directora de cine nacida en Francia y profesora del European Graduate School en Saas-Fee, Suiza.
2012 52 Héctor Babenco Cineasta brasileño de origen argentino.
2011 51 Olivier Assayas Director, guionista y crítico de cine francés.
2011 51 Willem Dafoe Actor estadounidense de cine y teatro, coproductor y miembro fundador de la compañía teatral The Wooster Group.
2011 51 Geraldine Chaplin Actriz británica de cine, hija de Charles Chaplin.
2011 51 Luis Tosar Actor y cantante español, ganador en tres ocasiones del Premio Goya.
2011 51 Guillermo Arriaga Escritor, productor y director cinematográfico, conocido principalmente por los guiones de películas como Amores perros, 21 gramos, Babel,
2011 51 Arturo Ripstein Director de cine mexicano, naturalizado español.

Palmarés editar

Competencia oficial iberoamericana. Primeros, segundos o terceros largometrajes iberoamericanos de Ficción del director y que no hayan sido exhibidos previamente en Colombia:

Año Edición Película Director País
2019 59
2018 58 Cocote Nelson Carlo de los Santos Arias República Dominicana
2017 57 Viejo Calavera Kiro Russo Bolivia
2016 56 Boi Neon Gabriel Mascaro Brasil
2015 55 Ixcanul Jayro Bustamante Guatemala
2014 54 Tierra en la lengua Rubén Mendoza Colombia
2013 53 Tabú Miguel Gomes Portugal
2012 52 El estudiante Santiago Mitre Argentina
2011 51 Post mortem Pablo Larraín Chile
2010 50 Gigante Adrián Biniez Uruguay
2009 49 Lake Tahoe Fernando Eimbcke México
2008 48 Maldeamores Carlitos Ruiz Ruiz y Mariem Pérez Riera Puerto Rico
2007 47 La edad de la peseta Pavel Giroud Cuba
2006 46 La última luna Miguel Littín Chile
2005 45 Sumas y restas Víctor Gaviria Colombia
2004 44 Carandiru Héctor Babenco Brasil
2003 43 Ciudad de Dios Fernando Meirelles Brasil
2002 42 Lavoura Arcaica Luiz Fernando Carvalho Brasil
2001 41 Eu Tu Eles Andrucha Waddington Brasil
2000 40 Garage Olimpo Marco Bechis Argentina
Orfeu Carlos Diegues Brasil
1998 38 Bajo bandera Juan José Jusid Argentina
1993 33 O Corpo José Antonio García Brasil
1992 32 Tacones lejanos Pedro Almodóvar España
1991 31 Yo, la peor de todas María Luisa Bemberg Argentina
1990 30 La Tigra Camilo Luzuriaga Ecuador
1986 26 Visa USA Lisandro Duque Naranjo Colombia
1985 25 Oriana Fina Torres Venezuela
1979 19 El pez que fuma Román Chalbaud Venezuela
1977 17 Cantata de Chile Humberto Solás Cuba
1976 16 Furtivos José Luis Borau España
1974 14 Los siete locos Leopoldo Torre Nilsson Argentina[5]
1973 13 Espejismo Armando Robles Godoy Perú
1972 12 Juan Lamaglia y Sra. Raúl de la Torre Argentina
1969 9 El dependiente Leonardo Favio Argentina
1962 2 El pagador de promesas Anselmo Duarte Brasil
1961 1 La cucaracha Ismael Rodríguez México[6]

Véase también editar

Referencias editar

  1. a b «Festival Internacional de Cine de Cartagena: el más antiguo de América Latina». Archivado desde el original el 12 de julio de 2012. Consultado el 10 de julio de 2012. 
  2. «FICCI, Sitio web oficial». Consultado el 5 de febrero de 2021. 
  3. «Historia Ficci». http://ficcifestival.com. Cartagena de Indias. Archivado desde el original el 25 de junio de 2012. Consultado el 7 de julio de 2012. 
  4. «Historia del festival internacional de cine de Cartagena». 25 de noviembre de 2008. Consultado el 10 de julio de 2012. 
  5. «Copia archivada». Archivado desde el original el 17 de febrero de 2007. Consultado el 18 de febrero de 2007. 
  6. https://www.cinetecanacional.net/institucion/mst/MST2002.pdf

Enlaces externos editar