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Francesc Torres i Iturrioz

artista español

Francesc Torres i Iturrioz (Barcelona, 1948) es un artista polifacético español [1]​ reconocido sobre todo por ser pionero del lenguaje de las video-instalaciones, aunque también trabaja la pintura, la poesía, la escultura o la fotografía entre otras disciplinas. Es comisario y ensayista en diversas publicaciones y diarios y ha sido presidente de la Asociación de Artistas Visuales de Catalunya.

Francesc Torres
Información personal
Nacimiento 1948 Ver y modificar los datos en Wikidata
Barcelona (España) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Española Ver y modificar los datos en Wikidata
Educación
Educado en
Información profesional
Ocupación Videoartista, filósofo, ensayista, pintor y escultor Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones
  •  (2009) Ver y modificar los datos en Wikidata

Sus creaciones se mueven en el campo conceptual, filosófico y de la reflexión sociológica. Ha realizado numerosos vídeos y video-instalaciones en las que analiza el origen humano de acciones agresivas o que implican la existencia de un adversario, construyendo analogías y metáforas sobre las formas de comportamiento humano frente a la agresión.

Su obra ha recibido diversos premios internacionales entre los cuales destacan el Premio Nacional de Bellas Artes de la Generalitat de Catalunya a la mejor exposición (1991) o el Premio Nacional de Artes Visuales por la retrospectiva en el MACBA, Da Capo (2009).


BiografíaEditar

Francesc Torres nace en Barcelona el año 1948. Comienza su aprendizaje en el Liceo Francés. Posteriormente continúa su formación como artista gráfico en la Escola Massana y la Facultad de Bellas Artes de Barcelona. Durante su educación trabaja en el taller de impresión de su padre.

En el año 1967 se traslada a Paris donde continua sus estudios en la Ecole des Beaux Arts que abandona para convertirse en ayudante del escultor polaco Piotr Kowalski, uno de los primeros artistas europeos en unir arte y tecnología. Durante este periodo xxx su obra de estilo industrial que sigue las estrategias formales y materiales del minimalismo. Durante mayo del 1969 dirige sus actividades y trabajos hacia carteles para el movimiento de trabajadores y estudiantes hasta que es neutralizado por las fuerza del gobierno conservador de De Gaulle. Vuelve a España para realizar el servicio militar obligatorio y "comprender de primera mano el comportamiento militar, así como una conseguir una gran cantidad de información para realizar su obra posterior." (Francesc Torres)

En 1972 se instala en Chicago y en 1974 fija la su residencia en Nueva York aunque se traslada a Berlín durante dos años (1986-1988). Es en Nueva York donde se convierte en uno de los pioneros de las video-instalaciones y donde realiza gran parte de la su obra que reúne en un principio esculturas y objetos que poco tiempo después integrarán el vídeo. En el año 2001 vuelve a Catalunya donde sigue trabajando.


Obra y trayectoriaEditar

Francesc Torres inicia su trayectoria artística en el año 1968, cuando concibe sus múltiples de poliéster y cartulina. Unas piezas geométricas limpias y cercanas al arte minimalista. Pertenecen a sus primeros años obras como Poème, Suspensión (1969), Meniscos (1969), o Informe sobre la existencia de un triángulo luminoso en Sheridan, esquina Belmont i Trazando una diagonal (1972). En estas primeras obras ya parece que el artista quiera borrar las fronteras entre los diferentes lenguajes artísticos. Un aprendizaje que le sirve posteriormente en su trabajo como video-instalador.

Después del servicio militar obligatorio se traslada a vivir a los Estados Unidos. Eso supondrá una ruptura con el pasado y una liberación personal y para su obra, ya que puede abordar temas de interés universales. En esta etapa introspectiva donde evoluciona convirtiendo el arte en una expresión de libertad y un camino en busca de la propia identidad. Francesc Torres introduce la performance y el uso del propio cuerpo en sintonía con artistas com Chris Burden i Vito Acconci. Obras representativas de este momento son Perceptual Analysis of Three Dimensions (Three Points of View), Calendario o Sustracción de peso (del edificio) y Occupation of a Given Space Through a Human Action (1973).

En 1975 su lenguaje está perfectamente definido. En Almost likesleeping (1975) su mirada contra el franquismo o el abuso del poder del capitalismo en general es muy clara.[9] Con la muerte de Franco su obra sigue una trayectoria más preocupada por aspectos más genéricos de los mecanismos de poder y la violencia. Analiza el origen humano de las acciones agresivas, construyendo analogías y metáforas sobre las formas de comportamiento humano respecto a la agresión. Entra así en una etapa clásica, con instalaciones de medida media y presupuesto moderado como Construction of the Matrix (1976) y Accident (1977).

En los años 1908 es cuando Francesc Torres produce la mayor parte sus video-instalaciones. La línea temática de su obra ya no variará. Son realistas y muy ligadas a la esfera de la consciencia colectiva. Va definiendo un lenguaje más cercano al teatro, con vio-instalaciones que representan la guerra, la violencia y la muerte. Se observa ya un predominio del espacio sobre la materia. El espacio junto con el tiempo y el video son los elementos fundamentales de su obra que se expresan en un inicio con obras como Residual Regions (1978), Belchite/ South Bronx: A Trans-Cultural and Trans-Historical Landscape (1988) y Oscura es la habitación donde dormimos (2007). Así mismo la crítica al fascismo también marca muchos de sus trabajos. Una preocupación de la cual nacen instalaciones como Oikonomos (1989), Cincuenta lluvias (1991), Memorial (1992) i Crónica del extravío (1992).

El hilo conductor de su extensa obra pasa por una crítica radical al momento histórico que le ha tocado vivir. Un conjunto de preocupaciones políticas i sociales que aborda a través de diferentes medios de expresión ya sea arte conceptual, videoarte, performance o estética minimalista.


Aportaciones en el campo del video-arte y la video-instalaciónEditar

Francesc Torres pionero del vídeo español en los setenta, ha combinado en su obra una faceta clásica con una visión más moderna del arte. Aunque aborda muchos de los grandes temas clásicos como la vida, la muerte o la historia, las técnicas distan mucho de ser tradicionales y opta por la introducción de las nuevas tecnologías y técnicas como la video-instalación. El artista lo explica sí: "El video tiene una magia tan grande, en parte porque la imagen es deficiente, la definición del video es poca comparada con la del cine o la de una diapositiva proyectada. Esta realidad a medio camino entre la fotografía y la fotocopia que tiene el vídeo, es decir, este elemento relacionado con la textura, es el que me ha interesado. La imagen aparece automáticamente con na serie de connotaciones de los medios de comunicación y de la televisión o con una pátina histórica. Es como una fotografía, que es un documento, y también te permite manipularla y trabajarla como un dibujo o una tela"[12]

El motivo del cambio de la escultura y el arte conceptual de sus inicios a la instalación y video-instalación es la necesidad que tiene de explicar historias. Historias no lineales ni tradicionales, para obligar al espectador a descubrir el mensaje por sí mismo. Un claro ejemplo es la video-instalación Belchite/south Bronx (1988). Una obra compleja en que el material de vídeo, las ruinas del pueblo abandonado Belchite y una parte del Bronx, es reproduce en seis canales y doce monitores. El resultado es que el espectador se pasea per la instalación como si lo hiciese por una ciudad fantasma.

Per Francesc Torres una video-instalación es aquella que tiene el vídeo com a centro de gravedad de la pieza. El vídeo funciona com una parte del discurso total, pero una parte imprescindible. Su inclusión ha de ser fundamental para el significado de la obra junto ambo con el espacio o las obras del espacio.[14]


Cronología de premios y becasEditar

1980-81 Beca artística de investigación del National Endowment for the Arts.

1981 Primer Premio en el Lisboan International Drawing Biennale, Lisboa, Portugal.

1982-83 Beca artística de investigación del Ministerio de Cultura de España.

1983-84 Proyectos patrocinados por New York State Council on the Arts.

1986-87 Beca artística de investigación del DAAD Berliner Kunstlerprogramm

1988-89 Beca de producción de vídeo del National Endowment for the Arts, Media Arts.

1992 Premio Nacional de Belles Arts, Mejor exposición 1991, Generalitat de Catalunya, Espanya.

1992-93 Beca de la comisión de Montage 93: International Festival of the Image, Rochester, Nueva York.

1993-94 Beca artística de investigación del National Endowment for the Arts.

2009 Premio Nacional de Artes Visuales


Cronología de exposiciones individualesEditar

2011

Francesc Torres - The Twentieth Century In Colours. Raiña Lupa, Barcelona.

Memória Fragmentada. CCCB - Centre de Cultura Contemporània de Barcelona, Barcelona.

2009

Oscura es la habitación donde dormimos. Francesc Torres. ARTIUM, Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo, Vitoria-Gasteiz.

2008

Francesc Torres. Da capo. Museu d'Art Contemporani de Barcelona - MACBA, Barcelona.

2007

Francesc Torres. Dark ist the Room We Sleep. ICP - International Center of Photography, Nueva York.

2001

El Soliloquio de la Felicidad. Sala Metrònom, Barcelona, España.

2000

Circuitos Cerrados. Fundación Telefónica, Madrid, España.

Perder la Cabeza. Tecla Sala, l'Hospitalet de Llobregat, Barcelona, España.

Francesc Torres. Center for Performing and Fine Arts, Indiana State University, Terre Haute, IN.

1999

El pueblo español tiene un camino que conduce a una estrella. Universidad de Salamanca, Salamanca, España.

1998

The Repository of Absent Flesh. MIT List Visual Arts Center, Cambridge.

The History of Western Political Thought from the American Revolution to the Fall of the Berlin Wall. Sala Municipal d'Exposicions Fidel Aguilar, Girona, España; Col·legi d'Arquitectes de Catalunya, Girona, España.

El pueblo español tiene un camino que conduce a una estrella. Galería Elba Benítez, Madrid, España.

The Praise of Folly. Galería Camargo Vilaça, São Paulo, Brasil.

1997

Plus Ultra, Música per a Camaleons. Canal 33, Televisió de Catalunya, Barcelona, España.

1996

Francesc Torres, A-B. IVAM Centre Julio González, Valencia, España.

(A) Historical Prologue to the Burning of Life, Galerie Rudolfinum, Praga, República Checa.

1995

Gallery 21, San Petersburgo, Rusia.

1994

Too Late for Goya: Works by Francesc Torres, Museo de Arte Contemporáneo, México City, México.

Da Capo, Galería Elba Benítez, Madrid, España.

1993

The Dictatorship of Swiftness, re-installation from the permanent collection. Museum of Contemporary Art, San Diego, California.

Silk stockings, Kijkhuis, La Haya, Holanda.

Too late for Goya. MemorialArtGallery, University of Rochester, Rochester, Nueva York.

Too late for Goya: works by Francesc Torres. Arizona State University Art Museum, Tempe, Arizona.

1992

Memorial. HirshhornMuseum and Sculpture Garden, Smithsonian Institute, Washington, D.C.

Crónica del extravío. Galería Elba Benítez, Madrid, España; Church of San Luis de los Franceses, Sevilla; The Bohen Foundation, Nueva York; Instituto de Cooperación Iberoamericana, Buenos Aires, Argentina.

1991

La Cabeza del Dragón/The Head of the Dragon (retrospective). Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España.

El carro de Fenc/The hay wain. Centre d'Art Santa Mònica, Barcelona; Galeria Alfons Alcolea, Barcelona.

1990

Belchite/South Bronx. Knight Gallery, Spirit Square Center for the Arts, Charlotte, Carolina del Norte.

Belchite/South Bronx. Walter Philips Gallery, The BanffCenter, Banff, Alberta, Canadá.

Plus Ultra. Círculo de Bellas Artes de Madrid, España.

Dromos Indiana (single-channel). ARCO, Madrid, España; Wexner Center for the Visual Arts; The Ohio State University, Columbus, Ohio; y el Pacific Film Archives, University Museum, Berkeley, California.

Belchite/South Bronx y Plus Ultra. College of the Arts, The OhioStateUniversity, Columbus, Ohio.

Destiny, Entropy and Junk. Capp Street Project, San Francisco. CABiógrafo, Santiago, Chile.

The Thinking Eye. InternationalCenter for Photography, Nueva York.

1989

Belchite/South Bronx. ContemporaryArtsCenter, Cincinnati, Ohio.

The Assyrian paradigm for Indiana. HerronCenter for Contemporary Art, Indianapolis.

Dromos Indiana. IndianaStateMuseum, Indianápolis.

1988

Belchite/South Bronx. FineArtsCenter, University of Massachusetts, Amherst, Massachusetts.

Belchite/ South Bronx.The Museum of Modern Art, Nueva York

Name Any City. The Queens Museum Long Island City, Nueva York.

Plus Ultra. Kunstforum, Nationalgalerie, West Berlin.

1987

The dictatorship of swiftness. Long Beach Museum of Art, Long Beach, California.

1986

The Dictatorship of Swiftness. La JollaMuseum of Contemporary Art, La Jolla, California

1985

Tough Limo. Museum of Art, Carnegie Institute, Pittsburgh, Pennsylvania.

Paths of Glory. FineArtsCenter, State University of New York at Stony Brook, Nueva York.

Drawings. PPOW Gallery, Nueva York.

1984

Tough Limo<. Washington Project for the Arts (W.P.A.), Washington, D.C.

Warriors Have Funny Heads. Damon Brandt Gallery, Nueva York

When Boys Play Rough... Electronic Billboard at Times Square, Nueva York.

Some Machines Work Better Than Others. Metrónom, Barcelona, España.

1983

Tough Limo. Anderson Gallery, Virginia Commonwealth University, Richmond, Virginia.

Masters of Contemporary Drawings: Francesc Torres. Anderson Gallery, Virginia Commonwealth University, Richmond, Virginia.

1982

Drawings. EliseMeyerGallery, Nueva York.

Field of Action. HerbertF.JohnsonMuseum of Art, CornellUniversity, Ithaca, Nueva York.

Airstrip. HartfordSchool of Art, University of Hartford, Hartford, Connecticut.

1981

The Head of the Dragon. WhitneyMuseum of American Art, Nueva York.

1980

Rock-Solid-Thin-Air. The Planetarium at the Hudson RiverMuseum, yonkers, Nueva York.

Seen elsewhere.Watson Gallery, Wheaton Collage, Norton, Massachusetts.

The assyrian paradigm. Williams Collage Museum of Art, Williamstown, Massachusetts.

Residual Regions. Los Angeles Institute of Contemporary Art, Los Angeles, California.

Running Speech. EliseMeyerGallery, Nueva York.

1979

Look, Look, Look at it! Autonomous University of Barcelona, España.

Aquesta és una instal·lació que té per títol…/This is an installation that has a s a title… Fundació Joan Miró, Barcelona España.

John Doesn't Know What Paul Does. The EversonMuseum, Syracuse, Nueva York.

1978

Profane History. Tot Art, Spanish Television, Barcelona, España.

Three Books. Franklin Furnace, Nueva York.

Residual Relions. WhitneyMuseum of American Art, Nueva York.

1977

Behavioral works. Channel C Manhattan Cable TV, Nueva York.

Repetition of the novelty. PS 1, Long IslandCity, Nueva York.

CEAC, Toronto, Canadá.

Accident. 112 Greene Streer Gallery, Nueva York.

Scenography of Labor, in an abandoned textile factory. Galería Tres, Sabadell, España.

1976

Synchronic Attempts. 112 Greene Street Gallery, Nueva York.

Installation Piece. Galerie St. Petri, Lund, Suecia; Galeria Akumulatory 2, Poznan, Polonia.

I.C.A., Friedrichsfehn, Alemania.

Kleine Galerie, Oldenburg, Alemania.

La Casa de Tothom (es crema)/Everybody's House (is burning). Galeria “G”, Barcelona, España.

1975

Almost Like Sleeping. Artists Space, Nueva York.

Personal Intersections. 112 Greene Street Gallery, Nueva York.

1974

Galería Redor, Madrid, España.

Behaving. Vehicule Art Inc., Montreal, Canadá.

1973

Two Exercises. Illinois Center, Chicago.

Elemental considerations. FrancisParkerSchool, Chicago.

Two hundred steps. Evanston Arts Center, Evanston, Illinois.


Cronología de exposiciones colectivasEditar

2012

Montaje de Atracciones - Tirar del Hilo - Colección Artium. Artium, Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo, Vitoria-Gasteiz.

Beyond Corrupted Eye. Akumulatory 2 Gallery, 1972–1990, Zacheta - National Gallery of Art, Varsovia.

Gráfica Y Dibujo Contemporáneos. Galería Vértice, Oviedo.

Collection V. Ca2m Fund Selection - CA2M - Centro de Arte Dos de Mayo, Móstoles.

2011

Selecciones de la Colección del Museo Guggenheim Bilbao II. Museo Guggenheim de Arte Moderno y Contemporáneo, Bilbao.

Cambio de paradigma - Colección Serralves años 60-70. Musac - Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León, Léon.

Remembering 9/11. ICP - International Center of Photography, Nueva York.

Sistemas, Acciones y Procesos. 1965-1975. Fundación PROA, Buenos Aires.

Ejercicios de memoria. Centre d'Art la Panera, Lleida.

2010

Raíña Lupa París 1994 / Barcelona 2010. Raiña Lupa, Barcelona.

La Sombra del Habla. Coleccion MACBA - National Museum of Contemporary Art Korea, Gwacheon.

Ars Itineris - El viaje en el arte contemporáneo. Museo de Navarra, Pamplona.

Del Ojo Que Se Resguarda En Los Mares. Raiña Lupa, Barcelona.

2009

Earth. OTR espacio de arte, Madrid.

Tiempo como materia. Colección MACBA. Nuevas incorporaciones. Museu d'Art Contemporani de Barcelona - MACBA, Barcelona.

imaginar_historiar. CA2M - Centro de Arte Dos de Mayo, Móstoles.

Narraciones sobre Arquitectura. DA2 - Domus Artium 2002, Salamanca.

2008

Aldrich Museum Benefit. The Aldrich Contemporary Art Museum, Ridgefield.

Der diskrete Charme der Technologie. Kunst in Spanien. ZKM | Zentrum für Kunst und Medientechnologie Karlsruhe, Karlsruhe.

España 1957-2007. L'arte spagnola da Picasso, Mirò e Tápies ai nostri giorni. Palazzo Sant'Elia, Palermo.

The discrete charm of technology. Arts in Spain. Begin Date. Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo MEIAC, Badajoz.

Mixed Emotions. Apuntes para una colección del siglo XXI. DA2 - Domus Artium 2002, Salamanca.

2007

MACBA im Frankfurter Kunstverein. Frankfurter Kunstverein, Frankfurt/Main.

2006

Ayermanana. UCLM - Facultad de Bellas Artes de Cuenca, Cuenca

A Absurdo e a Arte Contemporanea. A Chocolataría, Santiago de Compostela.

Salvador Dalí and a Century of Art from Spain - Picasso to Plensa. Salvador Dalí Museum, St. Petersburg.

Catarsis - Rituales de purificación - La Colección V. Artium, Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo, Vitoria-Gasteiz .

2005

El Arte Sucede - Origen de las prácticas conceptuales en España (1965-1980). Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid.

La Colección MACBA. Museu d'Art Contemporani de Barcelona - MACBA, Barcelona.

Desacuerdos. Museu d'Art Contemporani de Barcelona - MACBA, Barcelona.

2004

Figuração e Desfiguração – Inventário de gestos, narrativas e retratos na Colecção da Fundação de Serralves. Museu Grão Vasco, Viseu Across Borders - Bryce Wolkowitz Gallery, Nueva York.

2003

... Comme une image. Crac Alsace, Altkirch.

2002

Desesculturas. Castillo de Santa Barbara, Alicante. Fundación Eduardo Capa, Alicante.

2001

Garaje. Imágenes del automóvil en la pintura española del siglo XX. CGAC - Centro Galego de Arte Contemporánea, Santiago de Compostela.

2000

Faith: The Impact of Judeo Christian Religion on Art at the Millinium. The Aldrich Contemporary Art Museum, Ridgefield.

1999

The Mix - Permanent Collection and Loans. ASU Art Museum - Arizona State University Art Museum, Tempe.

1997

Dis/Functional. ASU Art Museum - Arizona State University Art Museum, Tempe.

1995

Art and electronics. Hong Kong Arts Center Hong Kong, China.

1993

The Whitney Biennial. WhitneyMuseum of American Art, Nueva York.

World Wide Video Festival. Kijkhuis, La Haya, Holanda.

Montage 93. Rochester, Nueva York.

1993 Whitney Bienal en Seúl. Nacional Museum of Contemporary Art, Seúl, Corea del Sur.

1992

Bienal de la imagen en movimiento. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid.

1991

The Whitney Biennial. WhitneyMuseum of American Art, Nueva York.

1990

Bienal de la imagen en movimiento. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España.

1989

The Whitney Biennial. WhitneyMuseum of American Art, Nueva York.

The Whitney Biennial Film/Video Exhibition. Instituto de Estudios Norteamericanos, Barcelona; National Gallery, Ottawa, Ontario, Canadá; University of North Carolina, Greensboro, Carolina del Norte; Cornell University, Ithaca, Nueva York; Museum of Art, University of Georgia, Atenas, Georgia; Vancouver Art Gallery, Vancouver, Canadá.

Internationale Filmfestspiele, VideoFest '89. Medien Operative, West Berlin.

Japan '89 Video and Television Festival. Spiral Hall, Tokio, Japón.

1988

Fukui International Video Biennale, Fukui, Japón.

American Film Institute Video Festival, Los Angeles.

Montbeliard Video Festival, Montbeliard, Francia.

The Bonn Videonnale, Bonn, Alemania.

1987

Japan '87 Video and Televison Festival. Spiral Hall, Tokio, Japón.

1986

II International Video Festival. Fine Arts Circle, Madrid, España.

1985

Biennale des friedens. Kunstverein and Kunsthaus, Hamburgo, Alemania.

1984

Montbeliard Video Festival, Montbeliard, Francia.

Locarno Video Festival, Locarno, Suiza.

San Sebastián Internacional Film Festival. Video Section, Donostia-San Sebastián.

1981

Lisbon International Drawing Biennale (LIS '81), Lisboa, Portugal.

1975

Rencontre Internationale Ouverte de Video. Espace Pierre Cardin, París.

Third international Open Encounter on Video. Galeria Civica d'Arte Moderna, Ferrara, Italia.

Biennale de Paris. Musée d'Art Moderne, París.

1974

Prospective '74. Museu de Arte Contemporanea, Sao Paulo, Brasil ; Galerie des Locataires, Nueva York; 112 Greene Street Gallery, Nueva York.

1968

Biennale de Bordeaux, Francia.

Festival de Niza, Francia.

ReferenciasEditar

Enlaces externosEditar