Joachim Sauter
Joachim Sauter (1959-10 de julio de 2021) fue un artista y diseñador alemán.[1] Fue nombrado profesor de Arte de los Nuevos Medios y Diseño en la Universidad de las Artes de Berlín en 1991.[2] Además, fue profesor adjunto en UCLA, Los Ángeles, en 2001.[3]
| Joachim Sauter | ||
|---|---|---|
 | ||
| Información personal | ||
| Nacimiento |
1959 Alemania | |
| Fallecimiento | 10 de julio de 2021 (62 años) | |
| Nacionalidad | Alemana | |
| Educación | ||
| Educado en | Universidad de las Artes de Berlín | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Artista, diseñador, escultor y profesor universitario | |
| Empleador |
| |
Educación y vida tempranas editar
Sauter estudió diseño en la Universidad de las Artes de Berlín, y dirección y cámara en la Academia Alemana de Cine y Televisión de Berlín. Utilizó los ordenadores como herramienta y como medio artístico desde etapas tempranas de su carrera.[4] Como pionero en el campo de los nuevos medios de comunicación, desarrolló y consolidó ese campo de trabajo desde principio de los años 80.
Carrera editar
En 1988, fundó el estudio de diseño de nuevos medios de comunicación ARTE+COM con otros diseñadores, arquitectos, técnicos, y otros artistas y científicos. Su objetivo era investigar los nuevos medios en los campos del arte y el diseño, enfatizando la transmisión de información (por su facilidad por los avances técnicos) en espacios físicos, ofreciendo experiencias más colectivas y reales que las conseguidas por una sola pantalla.[5][6] Como Director de Diseño de ARTE+COM, Sauter dirigió experimentos innovadores con un grupo multidisciplinar, utilizando tecnologías nuevas para transmitir ideas más complejas explorando el potencial para el arte y las comunicación espaciales.[3]
Muerte y vida personales editar
Sauter estaba casado y tuvo un hijo. Murió el 10 de julio de 2021 a causa de una grave enfermedad.[7]
Proyectos con ARTE+COM (parcial) editar
Arte:
- 2018 "Petalclouds" – montaje cinético
- 2018 "Raffaels Péndulo" – montaje cinético
- 2017 "Chronos XXI" – montaje cinético
- 2013 "Sinfonia Cinética - La Poesía de Movimiento" @– exposición y performance en colaboración con Ólafur Arnalds
- 2013 "Gotas de Tinta al Origen" — montaje interactivo
- 2012 "Lluvia Cinética" – montaje cinético
- 2008 "Kinetic Escultura" – escultura cinética
- 2007 "Dualidad"– instalación medioambiental interactiva, Tokio
- 2002 "Detrás de las Líneas" – montaje interactivo
- 1999-2002 "El Judio de Malta" – etapa medial
- 1995-2008 "Las Formas Invisibles de las cosas Pasadas" – esculturas arquitectónicas hechas de películas
- 1992 "De-Viewe"– montaje interactivo
Diseño:
- 2008 "Esferas" – mediatectura
- 2005 "documenta mobil" – exposición móvil
- 2004 "flotante.Números" – instalación de mesa interactiva
- 2004 "Bandera austriaca" – bandera interactiva
- 1995- ? "timescope" – dispositivo de realidad aumentada[8]
- 1994 "Terravision" – la instalación interactiva que muestra una representación virtual de la Tierra que utiliza imaginería de satélite, encargado en 1994 por Deutsche Telekom[9]
Exposiciones (parciales) editar
- 2013 "LeBains", París, Francia
- 2011 "Luz de Asunto II", Borusan Centro para Cultura y Artes, Estambul, Turquía
- 2010 "Espacios emotivos", Alva Aalto Museo, Aalborg, Dinamarca
- 2008 "En ciudades", Museo de Arquitectura Nacional Estocolmo, Suecia
- 2007 “De Sparc a Píxel”, Martin Gropius Bau, Berlín, Alemania
- 2006 “Venice Biennale de Arquitectura”, Pabellón alemán, Italia
- 2006 “Shanghai Biennale", China
- 2006 “Digital Transit”, ARCO, Madrid, España
- 2005 "São Paulo Biennale de Arquitectura", Brasil
- 2004 “Explorador”, Museo Nacional de Bellas artes, Taichung, Taiwán
- 2003 “Cine Futuro”, ZKM, Karlsruhe, Alemania/Lille, Francia
- 2001 “Invisible”, Museo de Arte Contemporáneo, Porto, Portugal
- 1998 “Tierras Sagradas Portátiles”, ICC, Tokio, Japón
- 1996 “Wunschmaschine, Welterfindung”, Kunsthalle Wien, Austria
- 1996 “Bajo el Capricorn”, Stedelijk Museo, Amsterdam, Netherlands
- 1995 “De nuevo Europa”, Venice Biennale, Italia
- 1993 “Artec”, Museo de Arte Moderno, Nagoya, Japón
- 1992 “Manifeste”, Centro Pompidou, París, Francia
Referencias editar
- ↑ «IN MEMORIAM – Prof. Joachim Sauter (1959 – 2021)». 11 de julio de 2021. Consultado el 12 de julio de 2021.
- ↑ «Gestalten mit digitalen Medien». Universität der Künste Berlin. Archivado desde el original el 16 de octubre de 2009. Consultado el 20 de noviembre de 2010.
- ↑ a b «joachim sauter - who». www.joachimsauter.com. Consultado el 7 de octubre de 2020.
- ↑ «Colloquium: Joachim Sauter, "The Renaissance of Space"». MIT Media Lab. 5 de abril de 2010. Consultado el 20 de noviembre de 2010.
- ↑ «Staff». ART+COM -. Consultado el 20 de noviembre de 2010.
- ↑ «The Creators Project | Joachim Sauter». The Creators Project. Archivado desde el original el 20 de diciembre de 2004. Consultado el 7 de noviembre de 2012.
- ↑ «In memory of Joachim Sauter». artcom.de. n.d. Consultado el 23 de octubre de 2021.
- ↑ «Timescope».
- ↑ «TerraVision 1994».
Enlaces externos editar
- Joachim Sauter Sitio web
- Entrevista en El Proyecto de Creadores
- Entrevista en Gestalten televisión
- Entrevista en ARTE Creativo Archivado el 1 de agosto de 2013 en Wayback Machine.
Datos: Q1690437
Multimedia: Joachim Sauter / Q1690437
