Joy Laville

artista mexicana (1923-2018)

Helene Joy Laville Perren (Ryde, Inglaterra; 8 de septiembre de 1923[1]​-Cuernavaca, Morelos; 13 de abril de 2018) fue una pintora y escultora inglesa nacionalizada mexicana.[2]​ Se especializó en esculturas de bronce, serigrafía, óleo, pintura acrílica y grabados de aguafuerte.

Joy Laville
LavilleBellasArtes08.JPG
Joy Laville recibiendo la Medalla de Bellas Artes en el Palacio de Bellas Artes, (México D. F., 2012)
Información personal
Nombre de nacimiento Helene Joy Laville Perren Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacimiento 8 de septiembre de 1923 Ver y modificar los datos en Wikidata
Ryde, Inglaterra, Reino Unido Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 13 de abril de 2018 Ver y modificar los datos en Wikidata (94 años)
Cuernavaca, Morelos, México Ver y modificar los datos en Wikidata
Causa de la muerte Infarto del miocardio Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Británica, Reino Unido de Gran Bretaña e Irlanda (hasta 1927) y mexicana (desde 1986) Ver y modificar los datos en Wikidata
Familia
Cónyuge
Información profesional
Ocupación Escultora y pintora Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones

Índice

BiografíaEditar

 
La artista pinta cerámica de Talavera en el taller de Uriarte Talavera.

Su infancia la pasó en la isla de Wight, en el canal de la Mancha, Inglaterra, lo cual se ve reflejado en su arte gracias a su paleta de colores y a la referencia frecuente al mar. Desde chica demostró interés por el arte y la pintura, pero interrumpió sus estudios debido al estallido de la Segunda Guerra Mundial.[3]​ A los 21 años contrajo matrimonio con Kenneth Rowe, un artillero de la Fuerza Aérea Canadiense, con quien se fue a vivir a Canadá por nueve años y con quien tuvo a su hijo Trevor Rowe.[4]​ Ella afirmaba que este matrimonio fue su manera de abandonar Inglaterra, que aún se recuperaba de la guerra.[4]

Tras vivir en Canadá durante nueve años, en 1956 se trasladó a México junto con su hijo, quien entonces tenía cinco años.[5]​ Se estableció en San Miguel de Allende, Guanajuato y ahí su amiga Carmen Mancip y su esposo James Hawkins fundaron la librería 'El colibrí' en 1959, en la cual se solían reunir algunos intelectuales y en la que Laville trabajaba. Hasta esa librería llegó Jorge Ibargüengoitia a buscar unos libros para dar un curso en la Universidad Americana y allí se conocieron.[6]

Después de algún tiempo de vivir en pareja, se casaron en 1973 y vivieron en lugares como Inglaterra, Grecia y España.[7]​ Tras casi veinte años juntos, Ibargüengoitia murió en un accidente aéreo cerca de Madrid, España en 1983.[5]​ En ese momento residían en París y Laville decidió regresar a México, estableciéndose en Juitepec, cerca de Cuernavaca, Morelos, donde habitó hasta el día de su muerte.[5]​ Obtuvo la nacionalidad mexicana en 1986.

Trayectoria artísticaEditar

Joy Laville no contó con una preparación artística formal, sólo con diversos cursos, entre el que se encuentra el del Instituto Allende en San Miguel de Allende, Guanajuato;[5]​ lugar donde en un principio laboró como secretaria para pagar sus estudios.[3]​ En su pintura ella afirmaba que su primera influencia fue James Pinto y el suizo nacionalizado mexicano Roger von Gunten, con quien también compartió durante su estancia en este pueblo guanajuatense.[5]

Realizó las ilustraciones para las portadas de los libros de Jorge Ibargüengoitia.[8]​ Realizó exposiciones individuales en Nueva York, Dallas, Washington D. C., Toronto, París, Barcelona y Londres.[9]

Junto con Rufino Tamayo, José Luis Cuevas, Pedro Coronel y Francisco Toledo se le considera parte del grupo llamado la Generación de la Ruptura, aunque ella no se identificaba como tal.[3]​ Algunas de sus obras se encuentran en el Museo de Arte de Dallas, National Museum of Women in the Arts en Washington D. C., en la Esso Oil de Canadá, en el Banco Nacional de México, en el Banco Nacional de Comercio, en el Museo de Arte Moderno, en el Museo José Luis Cuevas y en el Museo del Arzobispado de la Secretaría de Hacienda y Crédito Público.[10]

Una de sus últimas exposiciones, de nombre homónimo, se llevó a cabo en el Centro Cultural Jardín Borda en el año 2017. En ella mostró 130 obras, entre pinturas, grabado, cerámica y escultura.[11]

Premios y distincionesEditar

ReferenciasEditar

  1. Grimberg, 1989, p. 3.
  2. Cherem, Silvia Trazos y revelaciones: Entrevistas a diez artistas mexicanos, México, FCE, 2004, p. 259.
  3. a b c «Una entrevista a dos voces JOY LAVILLE, MI MADRE: TREVOR ROWE». Consultado el 14 de agosto de 2016. 
  4. a b «Mujeres Pintoras: Joy Laville - Trianarts». 8 de septiembre de 2015. Consultado el 14 de agosto de 2016. 
  5. a b c d e «Joy Laville, una artista enamorada de México». México Desconocido. Consultado el 26 de enero de 2013. 
  6. CONACULTA (2004). Joy Laville: retrospectiva. CONACULTA/INBA. 
  7. C.V., DEMOS, Desarrollo de Medios, S.A. de. «La Jornada: Elogian colores y conceptos de Joy Laville». www.jornada.unam.mx. Consultado el 14 de agosto de 2016. 
  8. Joy Laville. Retrospectiva. México: CONACULTA, INBA, MAM. 2004. p. 114 p. 
  9. «Joy Laville y Federico Osorio recibirán la Medalla BA». El Universal. 12 de octubre de 2012. Consultado el 26 de enero de 2013. 
  10. Secretaría de Educación Pública. «Helene Joy Laville Perren. Premio Nacional de Bellas Artes». Premio Nacional de Ciencias y Artes. Archivado desde el original el 2 de diciembre de 2014. Consultado el 26 de enero de 2013. 
  11. «Fallece la artista inglesa Joy Laville, viuda de Jorge Ibargüengoitia • Sitio web oficial de Paola Rojas». Sitio web oficial de Paola Rojas. 13 de abril de 2018. Consultado el 13 de abril de 2018. 

BibliografíaEditar

Enlaces externosEditar