Jule Styne

compositor de canciones angloestadounidense

Jule Styne (pronunciado Yuli Estain) (31 de diciembre de 1905 – 20 de septiembre de 1994) fue un compositor de canciones angloestadounidense, famoso por una serie de musicales representados en el circuito de Broadway.

Jule Styne
Información personal
Nombre de nacimiento Julius Kerwin Stein
Nacimiento 31 de diciembre de 1905
Londres (Reino Unido de Gran Bretaña e Irlanda) Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 20 de septiembre de 1994
Nueva York (Estados Unidos) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Británica y estadounidense
Familia
Cónyuge Ethel Rubenstein, Margaret Ann Bissett Brown
Información profesional
Ocupación Compositor, productor
Años activo 1947-1994
Seudónimo Jule Styne Ver y modificar los datos en Wikidata
Géneros Musical, música cinematográfica
Obras notables Gypsy Ver y modificar los datos en Wikidata
Artistas relacionados Betty Comden y Adolph Green
Jerome Robbins ...
Sitio web www.julestyne.com Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones

Entre sus canciones más conocidas figuran "Let It Snow! Let It Snow! Let It Snow!" escrita en colaboración con Sammy Cahn en 1945, "Diamonds Are a Girl's Best Friend", "Bye, Bye Baby", "A Little Girl from Little Rock" cantadas por Marilyn Monroe en Los caballeros las prefieren rubias, "Everything's Coming Up Roses" del musical Gypsy.[1]

Biografía editar

Nacido en Londres, Inglaterra, su verdadero nombre era Julius Kerwin Stein. De origen judío, su familia eran inmigrantes procedentes de Ucrania, en aquella época perteneciente al Imperio Ruso, que regían una pequeña tienda de comestibles. A los ocho años de edad su familia fue a vivir a Chicago, en los Estados Unidos, donde a temprana edad recibió lecciones de piano. Demostró ser un niño prodigio y actuó con las orquestas sinfónicas de Chicago, San Luis, y Detroit, antes de cumplir los diez años de edad.

Styne estudió en el Chicago Musical College, pero antes ya había llamado la atención de otro adolescente, Mike Todd, que más adelante fue productor cinematográfico, y que le encargó la composición de una canción para un musical que estaba creando. Fue la primera de más de 1500 canciones publicadas por Styne a lo largo de su carrera. Una de sus canciones más conocidas, "Sunday", la escribió en 1929 mientras tocaba con la banda de Ben Pollack.[2]

Styne fue asesor de canto de 20th Century Fox, hasta que Darryl F. Zanuck decidió despedirle, ya que consideraba esa función como "un lujo, y nosotros tenemos que recortar esos lujos", diciéndole que se dedicara a escribir canciones, un trabajo que "es para siempre". Styne formó una banda de baile propia, la cual se hizo conocida en Hollywood y fue apoyada por Frank Sinatra, y en la cual empezó a colaborar con el letrista Sammy Cahn, con el que escribió muchas canciones para el cine, entre ellas "It's Been a Long, Long Time" (número 1 durante 3 semanas con la Orquesta de Harry James en 1945), "Five Minutes More," y la ganadora de un Premio Oscar "Three Coins in the Fountain", perteneciente a la película Three Coins in the Fountain. También colaboró en la banda sonora del film de 1955 Mi hermana Elena, escrita junto a Leo Robin. Diez de las canciones compuestas por Styne fueron nominadas al Oscar, muchas escritas en colaboración con Cahn, entre ellas "I've Heard That Song Before" (número 1 durante 13 semanas con la Orquesta de Harry James en 1943), "I'll Walk Alone", "It's Magic" (número 2 para Doris Day en 1948) y "I Fall in Love Too Easily".

En 1947, Styne escribió su primera composición para un musical representado en el circuito de Broadway, High Button Shoes, en colaboración con Cahn. En las siguientes décadas escribió la música de muchos otros shows de Broadway, destacando Gentlemen Prefer Blondes, Peter Pan (música adicional), Bells Are Ringing, Gypsy, Do Re Mi, Funny Girl, Sugar, y la ganadora de un Premio Tony Hallelujah, Baby!.

Styne escribió también la música original del parque de atracciones Freedomland U.S.A., el cual se inauguró el 19 de junio de 1960.

A lo largo de su carrera, Styne colaboró con artistas como Sammy Cahn, Leo Robin, Betty Comden y Adolph Green, Stephen Sondheim, y Bob Merrill.

Jule Styne falleció a causa de un fallo cardiaco en la ciudad de Nueva York en 1994. Tenía 88 años de edad.[1]​ Fue enterrado en el Cementerio Mount Ararat, en East Farmingdale, Nueva York.

Galardones editar

Styne ingresó en el Salón de la Fama de los Compositores en 1972[3]​ en el Salón de la Fama del Teatro Americano en 1981,[4]​ y recibió un Premio Drama Desk Special y el Premio Kennedy en 1990.

Selección de sus canciones editar

Teatro en Broadway editar

comedias musicales, como compositor, salvo mención contraria o complementaria

Filmografía como compositor (selección) editar

Premios y distinciones editar

Premios Óscar
Año Categoría Canción Película Resultado
1941[5] Mejor canción original «Waltzing in the clouds» Televisión Nominado
1943[6] Mejor canción original «I've Heard That Song Before» Youth on Parade Nominado
1944[7] Mejor canción original «A Change of Heart» Hit Parade of 1943 Nominado
1945[8] Mejor canción original «I'll Walk Alone» Follow the Boys Nominado
1946[9] Mejor canción original «Anywhere» Esta noche y todas las noches Nominado
1949[10] Mejor canción original «It's Magic» Romanza en alta mar Nominado
1950[11] Mejor canción original «It's a Great Feeling» El amor no puede esperar Nominado
1955[12] Mejor canción original «Three Coins in the Fountain» Creemos en el amor Ganador
1969[13] Mejor canción original «Funny Girl» Funny Girl Nominado

Referencias editar

  1. a b Blau, Eleanor (21 de septiembre de 1994). «Jule Styne, Bountiful Creator Of Song Favorites, Dies at 88». The New York Times. 
  2. "Songwriters Jule Styne, Martin Charnin, Charles Strouse, Walter Bishop, Sr." en YouTube.
  3. «Copia archivada». Archivado desde el original el 19 de octubre de 2016. Consultado el 16 de octubre de 2016. 
  4. «26 Elected to the Theater Hall of Fame; 26 From Broadway Voted Into Theater Hall of Fame». The New York Times. 3 de marzo de 1981. 
  5. «13th Academy Awards (1941)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 23 de octubre de 2015. 
  6. «15th Academy Awards (1943)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 8 de marzo de 2021. 
  7. «16th Academy Awards (1944)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 8 de marzo de 2021. 
  8. «17th Academy Awards (1945)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 10 de marzo de 2021. 
  9. «18th Academy Awards (1946)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 10 de marzo de 2021. 
  10. «21th Academy Awards (1949)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 10 de marzo de 2021. 
  11. «22th Academy Awards (1950)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 10 de marzo de 2021. 
  12. «27th Academy Awards (1955)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 28 de abril de 2021. 
  13. «41th Academy Awards (1968)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 4 de mayo de 2021. 

Enlaces externos editar