Ludovico Einaudi

compositor y pianista Italiano

Ludovico Einaudi (pronunciación en italiano: /ludoˈviːko eiˈnaudi/ ( escuchar)) OMRI (Turín, Italia; 23 de noviembre de 1955) es un compositor y pianista italiano. Formado en el Conservatorio Verdi de Milán, Einaudi inició su carrera como compositor clásico, incorporando posteriormente otros estilos y géneros como el pop, rock, folk y world. [1]​ Representa uno de los éxitos de la música new age de los últimos años, no solo por las ventas de discos, sino también por los conciertos realizados por todo el mundo.[2]

Ludovico Einaudi
Ludovico Einaudi ep.jpg
Información personal
Nacimiento 23 de noviembre de 1955 (65 años)
Bandera de Italia Turín, Piamonte, Italia
Nacionalidad Italiana
Lengua materna Italiano
Familia
Padres Giulio Einaudi Ver y modificar los datos en Wikidata
Renata Aldrovandi Ver y modificar los datos en Wikidata
Educación
Educado en Conservatorio Giuseppe Verdi Ver y modificar los datos en Wikidata
Alumno de Azio Corghi Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Pianista, compositor y compositor de banda sonora
Años activo desde 1980
Géneros Música minimalista, neoclassical new-age music, música cinematográfica, música académica del siglo XX, New age y pop operístico Ver y modificar los datos en Wikidata
Instrumento Piano Ver y modificar los datos en Wikidata
Discográfica Ariston Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones
  • Oficial de la Orden al Mérito de la República Italiana (2005) Ver y modificar los datos en Wikidata
Web
Sitio web

BiografíaEditar

 
Ludovico Einaudi en el Palacio del Quirinal en 2008, con motivo de la exposición "El legado de Luigi Einaudi: el nacimiento de la Italia republicana y la construcción de Europa"

Einaudi nació en Turín, Piamonte.[3]​ Hijo del editor e intelectual italiano Giulio Einaudi [4]​ y nieto de Luigi Einaudi, quien fue presidente de la República Italiana de 1948 a 1955. De niño su madre tocaba el piano con él.[5]​ Después de trasladarse a Milán, en 1982 se diplomó en composición dentro del Conservatorio de Música Giuseppe Verdi, con Azio Corghi.[6]​ Ese mismo año, recibió una beca para el Festival de Tanglewood,[7]​ en Estados Unidos, y continuó sus estudios con el compositor Luciano Berio. Tras pasar varios años componiendo en formas tradicionales, en 1986 comenzó la búsqueda de un lenguaje musical más libre y personal a través de una serie de trabajos para danza, multimedia y, más tarde, para piano.

Actualmente reside en la región italiana de Piamonte.

MúsicaEditar

 
Ludovico Einaudi en el Palacio del Quirinal en 2008

Se trata de un músico curioso y abierto a experimentar, crea una mezcla entre sus sonidos vanguardistas y melodías ancestrales desde el jazz y el rock hasta la música contemporánea,[7]​ aunque conserva todos los detalles e incluye elementos referentes a los avances de la electrónica, y experimenta también con culturas musicales provenientes de todo el mundo, así como el pop. Su música es ambiental, para meditar y a menudo introspectiva.[8][9][10]​ Aunque no le gusta ser etiquetado como perteneciente a un estilo u otro, se le suele considerar minimalista, etiqueta con la que el propio Ludovico está de acuerdo: «En general, no me gustan las definiciones, pero 'minimalista' es un término que significa elegancia y sinceridad; por lo tanto, prefiero ser llamado 'minimalista' que cualquier otra cosa». Al igual que otros compositores minimalistas posmodernos; como Michael Nyman, Arvo Pärt, Brian Eno o Michael Hoppé, Einaudi está influido por Erik Satie, quien puede considerarse como un precursor de este movimiento o estilo, del mismo modo que en pintura Edvard Munch lo fue para el expresionismo.

En el transcurso de su carrera, ha colaborado con artistas pertenecientes a diferentes corrientes musicales tales como: Ballakè Sissoko, Djivan Gasparijan, Mercan Dede, Robert y Ronald Lippok. Además, fue el único artista de música clásica que participó en la primera edición del iTunes Festival (en 2007) junto a algunos de los artistas y bandas de rock más populares y reconocidos del mundo (Oasis, Placebo y Franz Ferdinand, entre otros muchos).

En 2009, fundó el grupo Whitetree con los alemanes Robert y Ronald Lippok, exmiembros de To Rococo Rot, con los que creará un álbum llamado Cloudland.

El magnetismo de su lenguaje simple y original caracterizado por su sonido ligero a la vez que envolvente se ha extendido a lo largo del mundo. Entre estos países se encuentra Reino Unido, donde actuó en el Royal Albert Hall y en el Teatro Barbican (Londres), Estados Unidos (San Francisco, Washington y Nueva York), Francia (Olympia de París), Canadá (Montreal yToronto), el Teatro de la Ópera de Kiev, la Orquesta Filarmónica de Berlín, la Filarmónica de San Petersburgo, Australia (Ópera de Sídney) o Asia (Hanoi, Bangkok, Shanghái yTokio). En su estancia en China, el Centro Nacional de Artes Escénicas de Beijing (NCPA), le encargó que realizase una composición dedicada a temas ambientales, que sería presentada por la orquesta, de estreno mundial, en Beijing en junio de 2013.

El productor del programa radiofónico Hearts of Space, Stephen Hill, ha incluido en varios de sus programas recientes parte de la obra de Ludovico Einaudi. El mismo Hill lo ha catalogado un «minimalista contemplativo» y le ha dedicado un programa denominado Divenire, como el título de uno de sus álbumes. En este programa, se incluyen piezas musicales de sus álbumes Divenire, I Giorni, Le Onde, Stanze, Eden Roc y Sotto Falso Nome.

En el 2011, dejó de ser un compositor para melómanos y minorías aficionadas al minimal y saltó a la popularidad mediática, por ser el compositor de la banda sonora original de la película francesa Intocable, de Olivier Nakache y Eric Toledano.

En 2016 participó en el vídeo de la campaña de Greenpeace —Save the Arctic— que se rodó en pleno Ártico.[11]

Como parte de la campaña, Einaudi compuso Elegy for the Arctic, una pieza musical que une las voces de 8 millones de personas que han firmado para salvar l Ártico.[12]

Discografía y obra completaEditar

 
Zelt-Musik-Festival 2016 Friburgo, Alemania.

ÁlbumesEditar

  • Time Out (1988)
  • Salgari (1995)
  • Le Onde (1996)
  • Stanze (1997)
  • Fuori dal mondo (1998)
  • Eden Roc (1999)
  • I giorni (2001)
  • Dr. Zhivago (2002)
  • La Scala Concert (2003)
  • Diario Mali (2003)
  • Una mattina (2004)
  • Nuvole Bianche (2004)
  • Divenire (2006)
  • NightBook (2009)
  • La notte della Taranta (2010)
  • Islands (2011)
  • In a Time Lapse (2013)
  • Project Taranta (2015)
  • Elements (2015)
  • Seven Days Walking (2019)
  • 12 Songs From Home (2020)
  • Einaudi Undiscovered (2020)

Composiciones para cine y televisiónEditar

  • Treno di panna (Cream Train) (1988)
  • Da qualche parte in città (Somewhere in the City) (1994)
  • Acquario (1996)
  • Abril (1998)
  • Fuera del mundo (1999)
  • Giorni dispari (2000)
  • La Vita altri (The Other's Life) (2000)
  • Luigi Einaudi: Diario dall'esilio svizzero (2000)
  • Un Delitto impossibile (An Impossible Crime) (2001)
  • Luce dei miei occhi (Light of My Eyes) (2001)
  • Alexandria (2001)
  • Le Parole di mio padre (The Words of My Father) (2002)
  • Doctor Zhivago (2002) (serie de TV)
  • Sotto falso nome (Under a False Name) (2004)
  • Mussolini, Churchill e cartoline (documental) (2004)
  • "Una Mattina" (Intouchables) Film: Amigos Intocables (2004)
  • This is England (2006)
  • "El principio del fin" (2010)
  • Intouchables (2011)
  • Mommy (2014)
  • Samba (2015)
  • The Father (2020)
  • Nomadland (2021)

Música de cámaraEditar

  • Ai margini dell'aria (1982)
  • Altissimo (1984)
  • Crossing (1985)
  • Ottetto (1985)
  • Canone (1987)
  • Duetti nn.1/5 (1988)
  • Echi (1989)
  • Corale (1989)
  • At a slow walking pace (1989)
  • Stanze (1992)
  • Moto Perpetuo (1993)
  • Quattro Passi (1993)
  • Talea (1993)
  • Metamorfosi (1993)
  • The Apple Tree (1995)
  • Canto para violonchelo (1996)
  • Le Onde (1996)
  • Zoom (1996)
  • Arie (1998)
  • Nessuno (1998)

OrquestaEditar

  • Per vie d'acqua (1981)
  • Rondo (1982)
  • Altissimo (1984)
  • Crossing (1985)
  • Movimento (1986)
  • Contatti (1988)
  • Chatrang Overture (1995)
  • Salgari suite from the ballet (1995)
  • Selim (1997)
  • Divenire (2002)

Teatro y danzaEditar

  • Sul Filo di Orfeo (1983)
  • Time Out (1988)
  • The Emperor (1991)
  • Salgari (1993)
  • Edgar Allan Poe (1997)

DistincionesEditar

PremiosEditar

CondecoracionesEditar

ReferenciasEditar

  1. Sweeting, Adam (16 July 2012). «BT River of Music: Ludovico Einaudi interview for London 2012». The Telegraph. Consultado el 12 January 2012. 
  2. Sweeting, Adam (16 de julio de 2012). «BT River of Music: Ludovico Einaudi interview for London 2012». The Telegraph (en inglés). Consultado el 17 de agosto de 2017. 
  3. «Ludovico Einaudi». IMDB. Consultado el 12 January 2012. 
  4. "Bio / More About Ludovico Einaudi", rockpaperscissors.biz. Retrieved 5 June 2016.
  5. «History and Mystery The piano spheres of Ludovico Einaudi: Interview». Bluefat. Consultado el 12 January 2012. 
  6. «Ludovico Einaudi». Ponderosa Music. Consultado el 12 January 2012. 
  7. a b «Ludovico Einaudi». Chester Novello. Consultado el 12 January 2012. 
  8. «Ludovico Einaudi: "Me gusta tanto el rock 'n' roll como Mozart"». El Mundo. 14 de septiembre de 2017. 
  9. «“Mi música es una mezcla de lógica y sentimiento”». El País. 16 de noviembre de 2015. Consultado el 26 de diciembre de 2020. 
  10. «Ludovico Einaudi: «Cuando la música es demasiado cerebral, se convierte en matemática»». ABC. 26 de octubre de 2015. Consultado el 26 de diciembre de 2020. 
  11. González Cueto, Irene (14 de julio de 2016). «Bajando las temperaturas: performance en el Ártico». Cultural Resuena. Consultado el 12 de octubre de 2016. 
  12. «Greenpeace organiza un concierto histórico con el pianista Ludovico Einaudi en el océano Ártico para pedir su protección». 
  13. Sito web del Quirinale: dettaglio decorato.
  14. «Assegnazione onorificenza». 
  15. «Buon compleanno Ludovico Einaudi». Eleonora Fresh: blog di musica e Juventus. 23 novembre 2015. Consultado el 4 settembre 2016. 

Véase tambiénEditar

Enlaces externosEditar