Luis Ricardo Falero

pintor español

Luis Ricardo Falero de Candelarese (Granada, 23 de mayo de 1851-Londres, 7 de diciembre de 1896) fue un pintor, inventor e ingeniero español adscribible estilísticamente a la tradición post-romántica o romanticismo tardío de la segunda mitad del siglo XIX cuya particular predilección por la representación por medio de un dibujo meticuloso y una precisión casi fotográfica en el tratamiento del desnudo femenino (sobre todo a partir de su tiempo de estancia en París) le supuso ser tildado de «pintor cercano a la pornografía» mientras que en Londres obtuvo salvo algunas excepciones de la crítica una excelente acogida.[1][2]

Luis Ricardo Falero
Luis Ricardo Falero.jpg
Autorretrato, c. 1880.
Información personal
Nombre de nacimiento Luis Ricardo Falero de Candelarese
Nacimiento 23 de mayo de 1851
Granada, España
Fallecimiento 7 de diciembre de 1896
(45 años)
Londres, Reino Unido
Nacionalidad Española
Familia
Padres José María Falero
Juana Adelaida Candelarese
(matrim.º Granada, 6 de diciembre de 1847)
Cónyuge María Cristina Spinelli
(matrim.º Londres, 1889)
Información profesional
Ocupación Pintor, inventor e ingeniero
Área Pintura
Movimiento Pintura orientalista Ver y modificar los datos en Wikidata
Género Desnudo Ver y modificar los datos en Wikidata

Como inventor e ingeniero fue fundador de la Sociedad Internacional de Electricistas y miembro de la Sociedad Belga de Electricidad, así como el iniciador de un nuevo procedimiento de preparación industrial del oxígeno (1874) y varios generadores uno de los cuales fue presentado a la citada Sociedad de Electricistas, que publicó su estudio y descripción.[1]

En cuanto a su producción destacan una extensa serie de pinturas por norma general de fuerte contenido erótico para su tiempo como Mujer egipcia con arpa (1874), Jugando con el tigre (1877), La encantadora y El sueño de Fausto o Brujas yendo al sabbat (ambas de 1878), La fumadora de opio y La pose (ambas de 1879), La visión de Fausto (1880. Óleo sobre lienzo, 81,2 x 150,5 cm. Adquirida en 1881 por un importe de 2000 libras esterlinas para la decoración del renombrado hotel The Hoffman House de Nueva York, donde también se hallaba por entonces la controvertida pieza del pintor francés William-Adolphe Bouguereau titulada Ninfa y sátiro), La doble estrella (c. 1881. Museo Metropolitano de Arte de Nueva York), El planeta Venus (1882), La oración a Isis (1883), El pelo de Berenice (1885), las alegorías de la Escultura y la Pintura presentadas en la Real Academia de Artes de Londres en 1893, La mariposa (exhibida en la Exposición de Industrias Artísticas de Barcelona de 1894 en la que figuró como su representante su madre Adelaida Candelarese de Falero y Abad), La favorita (s/f), junto a las que se conservan un conjunto de retratos, escenas costumbristas (Bailarina española [1878], Fiesta en la taberna [1880]), etc.

Pero sin duda la obra más sobresaliente del autor fue la titulada La pesadilla expuesta en mayo de 1888 en la Gainsborough Gallery ubicada en la Old Bond Street n.º 25, a raíz de lo cual fue calificada por la prensa como «el cuadro más extraordinario que se exhibe actualmente en Londres» y para cuya observación el público visitante estaba obligado a pagar un chelín.

Entre marzo y abril de 1993 se presentó nuevamente, esta vez en la residencia del ingeniero belga Richard de Soldenhoff situada en la St. Mary Street n.º 91 de Cardiff, en cuyo caso fue anunciada en la prensa británica como «la obra más notable y sensacional exhibida jamás en Inglaterra», y en el que los visitantes debían abonar la cantidad de un penique de las once y las cinco y de seis entre las cinco y las nueve.

TrayectoriaEditar

Origen y aprendizaje (1851-c. 1867)Editar

Luis Ricardo fue hijo de la familia de la nobleza granadina formada por José María Falero y Juana Adelaida Candelarese que habían contraído matrimonio en la ciudad el 6 de diciembre de 1847.

A la temprana edad de seis años el pequeño fue enviado por sus padres al Richmond College donde durante dos cursos estudió el idioma inglés y el arte de la acuarela. Tras una primera estancia en París hacia 1866 regresó a España al objeto de seguir la carrera militar (concretamente en la Academia Naval) para la que su familia lo había predestinado. En el aspecto artístico ejecutó también por estos años una serie de copias de autores representados en el Museo del Prado para lo que contó con el apoyo del abogado, político y empresario catalán Joaquín María de Paz y de Casanovas.

Estancia en París (c. 1867-1887)Editar

Pero su vocación pictórica era tal que a los dieciséis años abandonó los estudios militares para volver clandestinamente a la capital francesa donde para ganarse la vida trabajó realizando retratos a lápiz cuya actividad compaginó con los estudios de químico e ingeniero industrial en el Museo Nacional de Historia Natural de Francia, llegando a ser fundador de la Sociedad Internacional de Electricistas y miembro de la Sociedad Belga de Electricidad.

Estando en la ciudad (donde entabló una cierta amistad con el escritor y científico Camille Flammarion con el que viajó a la Costa Azul y realizó ilustraciones para algunos de sus libros destinados a la divulgación de la Astronomía) el por entonces ministro de Bellas Artes y general Jean Baptiste Philibert Vaillant le encargó que pintase los retratos de todos los componentes de su ministerio entre los que se encontraba el conocido escritor e historiador Jean de Falaise (marqués de Chennevières).

Se relacionó asimismo en esta época con una serie de artistas españoles residentes en París como el también pintor Vicente Palmaroli, el guitarrista Lorenzo Pagans o el pianista Mario Calado, el compositor romántico francés Benjamin Godard o el literato italiano Angelo de Gubernatis quien consideraba a Falero como «un español que gracias a las mujeres se ha[bía] vuelto parisino».

En cuanto a sus pinturas de estos años cabe mencionar Mujer egipcia con arpa (1874), en la que se mantienen aun las trazas de un cierto neoclasicismo, a la que seguirá posteriormente la continuada producción de una serie de composiciones realizadas sobre todo al óleo sobre lienzo como La fumadora de opio y La pose (ambas de 1879), La visión de Fausto (1880), La doble estrella (c. 1881), El planeta Venus (1882), La oración a Isis (1883) o El pelo de Berenice (1885), buena parte de las cuales fueron exhibidas en las sucesivas ediciones de los llamados Salones de París organizadas de 1877 a 1886, excepto la celebrada en 1884 en que presentó La bruja (óleo sobre pergamino, Ø 28,5 cm) al de los Independientes.

Traslado a Londres y fallecimiento (1887-1896)Editar

Pese a recibir muy buenas críticas especialmente a raíz de su concurrencia a los antes citados Salones de París a partir de 1877 y aun de ver algunas de sus obras reproducidas en diversas publicaciones de la época, «debido sin duda a sus tendencias avanzadas y a cierta inclinación a la sensualidad que con frecuencia degeneraba en pornografía»,[1]​ en 1887 decidió trasladarse a Londres donde dos años después contrajo matrimonio con la joven italiana catorce años menor María Cristina Spinelli (Atina, 1865).

Falleció el 7 de diciembre de 1896 en el University College Hospital de la capital británica a la edad de cuarenta y cinco años a consecuencia de una intervención quirúrgica fallida.[2]

GaleríaEditar

ReferenciasEditar

  1. a b c VV. AA., 1924, p. 136.
  2. a b Dizy Caso, 1997, p. 96.

BibliografíaEditar

  • Alcolea Albero, Fernando (mar. 2016). Artistas españoles en Londres (1866-1900). IV.  Edición digital.
  • Dizy Caso, Eduardo (1997). Les Orientalistes de l'École Espagnole. Paris: ACR Edition Internationale. pp. 96-97. ISBN 978-2867701061. 
  • VV. AA. (1924). Enciclopedia Universal Ilustrada Europeo-Americana. XXIII. Barcelona: Hijos de J. Espasa Editores. p. 136. 

Enlaces externosEditar