Marie Taglioni

Bailarina romántica del siglo XIX

Marie Taglioni (Estocolmo, 23 de abril de 1804 - Marsella, 22 de abril de 1884) fue una bailarina de ballet, máxima estrella del ballet romántico. En 1832 estreno de “La Sílfide” en la Ópera de París iniciando la era del baile en puntas. Fue primera bailarina de la Académie Royale de Musique de París, bailó en el "Ballet Bolshoi" y fue pionera en el también famoso Pas de quatre.

Marie Taglioni
Maria Taglioni Kriehuber.jpg
Información personal
Nacimiento 23 de abril de 1804
ciudad de Estocolmo,
Suecia Bandera de Suecia
Fallecimiento 24 de abril de 1884 (79 años)
ciudad de Marsella,
Francia Bandera de Francia
Causa de muerte Enfermedad Ver y modificar los datos en Wikidata
Sepultura Cementerio del Père-Lachaise y Cementerio Saint-Pierre (Marsella) Ver y modificar los datos en Wikidata
Familia
Padres Sophie Karsten y Filippo Taglioni
Pareja Alexander Vasilyevich Trubetskoy Ver y modificar los datos en Wikidata
Educación
Alumna de
Información profesional
Ocupación Bailarina
Años activa 1824-1880
Alumnos Elena Andreianova Ver y modificar los datos en Wikidata

BiografíaEditar

 
Marie Taglioni en Le Dieu et la Bayadère, 1830

Nació en Estocolmo el 23 de abril de 1804, pero pertenecía a una conocida dinastía de bailarines y coreógrafos milaneses , entre ellos su abuelo Carlo Taglioni, su tío Salvatore su prima Louise, su padre Filippo Taglioni, su hermano Paul y su sobrina Marie Taglioni la Joven. [1]

Sus padres Filippo Taglioni (1777-1871) y Sophia Taglioni célebres en toda Europa.[2]​ La madre de Marie Taglioni, Hedvig Sophia Karsten (1783-1862), era hija de un sueco cantante de ópera.[1]

Creció en Kassel y París. Se formó en París con Jean-François Coulon (Bajo la supervisión de su padre Filippo, que en cierto modo la convirtió en un "instrumento" vivo y en la musa de sus fantasías coreográficas, tuvo que someterse a un regimen de ejercicios técnicos muy duro para la época. Cuando Filippo estaba comprometido en Viena entre 1819 y 1824, la hizo debutar el 10 de junio de 1822 como la ninfa Delia en su Divertissement Anacreonte en el Kärntnertortheater de Viena.[1]​ Posteriormente bailó en Múnich y de 1825 a 1827 en Stuttgart.[1]

El 23 de julio de 1827, debutó en la Ópera de París[3]​ en un pas de deux creado por Filippo en el ballet "Le sicilien, ou L'Amour peintre" (de Molière) de Anatole Petit. [1]​ Celebró los triunfos en el papel creado para ella como Bajadere en la ópera-ballet Le Dieu et la Bayadère de Scribe y Auber y en el famoso Ballet de la monja de Meyerber. Ópera Robert le Diable (1831).[1][4]​ Su innovador estilo de danza, inventado para ella por su padre, enfatizaba su aparente ligereza incorpórea y su naturaleza etérea y grácil -que en realidad ocultaba una fuerza y un equilibrio extraordinarios adquiridos gracias a un entrenamiento de hierro- y fue infinitamente admirado por sus contemporáneos.

Con el estreno de “La Sílfide”, obra de ballet creada por su padre[5]​ y estrenada por ella en la Ópera de París el 12 de marzo de 1832, acompañada por Joseph Mazilier (1801 – 1868) y Lisa Noblet, se inició la era del baile en puntas. Su estilo etéreo se convirtió en el símbolo de la época romántica.[3]​ Asimismo, la bailarina se consagró, al bailar en puntas de pie por primera vez en la historia de la danza, como “la más grande bailarina del momento”. Creó un delicado nuevo estilo, caracterizado por saltos flotantes y posturas equilibradas como el "arabesque", que tipificó la cualidad romántica de principios del siglo XIX.

Debutó en Londres en 1829[4]​; ese mismo año el compositor Hector Berlioz (en París), expresó La señorita Taglioni no es una bailarina, es un espíritu del aire, es Ariel personificada, una hija del cielo. [6]

Sus vaporosas faldas blancas se convertirían en el tutú vestido por la mayoría de bailarinas de ballet clásico. Hizo gira por toda Europa y después de dejar la Opéra en 1837, viajó a Rusia y bailó con el Ballet Imperial en San Petersburgo.

Entre 1837 y 1842 actuó todos los inviernos en San Petersburgo y durante esta época también realizó giras a Viena (1839-40), Varsovia (1840), Estocolmo (1841) y Londres (1839-45).[1]​ Taglioni se convirtió rápidamente en un ideal y un modelo para las bailarinas más jóvenes, que asumieron sus papeles pero no pudieron disputarle su posición de liderazgo, generalmente reconocida. Esto se reflejó incluso en la coreografía de Jules Perrot del divertimento Pas de quatre, estrenado en Londres en 1845. (con música de Pugni), en la que Taglioni bailó a la cabeza de otras tres bailarinas principales: Fanny Cerrito, Carlotta Grisi y Lucile Grahn; a ésta le siguió en 1846 un Pas des Déesses (Danza de las Diosas) similar con Taglioni, Cerrito y Grahn.[4]

Marie Taglioni continuó bailando los papeles principales de todos los ballets de su padre, a los que contribuyó a dar éxito, como La fille du Danube ("La hija del Danubio"; 1836), La gitana ("La gitana"; 1838), L'ombre ("La sombra"; 1839), Satanella (1842) y La Péri (1843). [7]​.

De 1841 a 1846, otras giras artísticas la llevaron a los teatros italianos de Milán, Trieste, Vicenza, Bolonia y Roma, y allí se dio a conocer como una "verdadera estrella de la danza italiana"[8]​ y aclamada como la "Reina de la Danza". [9]​.

En 1845 interpretó con otras tres conocidas bailarinas románticas - Carlotta Grisi, Lucile Grahn y Fanny Cerrito- el Pas de Quatre en Londres. Sin embargo, su carrera estaba llegando a su fin; Taglioni hizo su última aparición en Londres el 21 de agosto de 1847 en el ballet Le jugement de Pâris (El juicio de París) de Jules Perrot y Cesare Pugni, y se retiró de la danza.[1][3]

Luego se retiró a Blevio en el Lago de Como antes de trabajar en París como profesora en la Escuela de Ballet de la Ópera de París de 1858 a 1870.[1]​ Allí, en 1860, creó la coreografía del ballet de Jacques Offenbach Le Papillon para la bailarina Emma Livry, a la que había apadrinado. [1]​ Otro ballet de Taglioni llamado Zara (con libreto de Charles Nuitter) no se representó debido a la trágica muerte de Livry.[10]​.

De 1871 a 1880, Marie Taglioni vivió en Londres y siguió dando clases de ballet.[1]​ Pasó los últimos años de su vida con su hijo en Marsella, donde murió el 22 de abril de 1884.[1]

Su hermano Paul Taglioni fue también un famoso bailarín y maestro de ballet de la Royal Ballet Company de Berlín.

La Polka Marie Taglioni de Johann Strauss Sohn no está dedicada a Marie Taglioni la Vieja, sino a su sobrina Marie Taglioni la Joven (1833-1891).[11]


Controversia sobre su tumbaEditar

A pesar de que hay un sepulcro que lleva su nombre en Montmartre donde los bailarines de todo el mundo le rinden tributo, en 2007 se desveló que allí se encuentra enterrada su madre Sophia Taglioni y que en realidad Marie está enterrada en el Cementerio de Père-Lachaise, en París, bajo el nombre de quien fuera su exmarido Comte Gilbert de Des Voisins.[2]

RepertorioEditar

 
Maria Taglioni en Zephyr y Flora de Charles Louis Didelot

Gofttheater, Viena [12]

  • 10 de junio de 1822 - Ninfa, "Recepción de una joven ninfa en la corte de Terpsícore".
  • 17 de diciembre de 1822 - La Belle Arsene, coreografía de Louis Henri con música de grupo
  • Agosto de 1823 - "Las Amazonas", coreografía de Louis Henri con música de grupo
  • Pas de châle , número de concierto
  • 29 de mayo de 1824 - Venus, "Psique" de Armand Vestris

Teatro de Stuttgart

  • "Despertar de Venus por Cupido"
  • "Unas vacaciones en el harén"
  • Pas de deux * (pareja - Paul Taglioni )
  • 1825-1826 - Quiz, "Feria" * (Jerónimo - Giuseppe Turchi (Turchetto); Amazona, "Espada y Lanza" *
  • 12 de marzo de 1826 - Danina, "Danina, o Joko, el mono brasileño" * (Don Mearo - Anton Shtulmüller ) [13]
  • Aglaya, " Aglaya "*

Ópera de París

  • 23 de julio de 1827 - inserción del pas de deux * con música de Joseph Mayseder , estreno del ballet de Anatole Petit "El siciliano" (pareja - Paul Taglioni)
  • "El precio de un baile", número insertado en La Virgen Vestal de Gaspare Spontini
  • pas de deux * insertado en el ballet "Marte y Venus, o las redes de Vulcano" de Jean-Baptiste Blache
  • 2 de julio de 1828 - Lydia, "Lydia" de Jean-Pierre Omer , música de Louis Herold
  • 29 de agosto de 1828 - Venus, "Marte y Venus, o las redes de Vulcano" de Jean-Baptiste Blache
  • 17 de diciembre de 1828 - Cenicienta, "Cinderella" Albert
  • 23 de febrero de 1829 - Psique, " Psique " de Pierre Gardel , música de Jean Schneitzhoffer [14]
  • 27 de abril de 1829 - La reina de las náyades, " La bella del bosque dormido " de Jean-Pierre Omer, música de Louis Herold
  • 3 de agosto de 1829 - Danza tirolesa, estreno de la ópera " Guillermo Tell " de Gioacchino Rossini
  • 3 de mayo de 1830 - Nuka (danza de una esclava * en el último acto del ballet Manon Lescaut de Jean-Pierre Omer, música de Fromental Halévy

Berlín

  • Mayo de 1830 - "Nueva Amazona" *

Londres

  • 3 de junio de 1830 - Flora, " Céfiro y Flora " de Charles-Louis Didelot (reanudación de Albert, también interpretó el papel de Céfiro)

Ópera de París

  • 30 de agosto de 1830 - inserta el pas de deux en la ópera "Fernando Cortes" (pareja - Jules Perrot )
  • 13 de octubre de 1830 - Oro, " Dios y la Bayadera, o la cortesana enamorada " *, ópera-ballet con música de Daniel-Francois Aubert, guión de Eugene Scribe
  • 14 de marzo de 1831 - Flora, Céfiro y Flora de Charles-Louis Didelot (Céfiro - Jules Perrault)
  • 21 de noviembre de 1831 - El fantasma de la abadesa Helena (baile de las monjas fantasmas *), estreno de la ópera de Giacomo Meyerbeer " Roberto el Diablo "
  • 12 de marzo de 1832 - Sylphide, " Sylphide " * con música de Jean-Madeleine Schneitzhoffer (James - Joseph Mazilier )
  • 7 de noviembre de 1832 - Natalie, " Natalie, o la lechera suiza " [* 5]
  • 4 de diciembre de 1833 - Zulma, "Rebelión en el serrallo" * con música de Theodore Labarre (Ismael - Joseph Mazilier)

Londres

  • 21 de junio de 1834 - "La caza de las ninfas" con música de Daniel-Francois Aubert

Ópera de París

  • 8 de abril de 1835 - Bresilla, "Brazilla, o la tribu de las mujeres" * con música de Wenzel von Gallenberg (Zamora - Joseph Mazilier), " Romanesque ", danza divertissement en la ópera de D.-F. Aubert "Gustav III, o Baile de máscaras" (pareja - Auguste Vestris )
  • 21 de septiembre de 1836 - Fleur de Champs, " Maid of the Danube " * con música de Adolphe Adam

Teatro Bolshoi, San Petersburgo

  • 23 de noviembre de 1838 - Gitana, "Gitana, una gitana española" * (Frederick - Nikolai Goltz )
  • 1838 - Miranda, "Miranda, o el naufragio" *
  • 1839 - "Criolla" *
  • 22 de noviembre de 1839 - Condesa Angela, "Sombra" * con música de Ludwig Maurer (Caballero Loredan - Nikolai Goltz)
  • 1840 - "El lago de las hechiceras" *
  • 5 de febrero de 1840 - "El ladrón del mar" * con música de Adolf Adam
  • 30 de enero de 1841 - Aglaya , " Aglaya, pupila de Cupido " * con música de Keller
  • 1841 - Daya , " Daya, o los portugueses en la India " * con música de Keller
  • ¿26 de febrero? 1842 - Herta , " Gerta, o la reina Elfrid " * con música de Keller (pareja - Christian Ioganson )

Teatro Real, Haymarket, Londres

  • 12 de julio de 1845 - Pas de Quatre de Jules Perrot, (junto con Carlotta Grisi , Fanny Cerrito y Lucille Grand )
  • 24 de julio de 1845 - "Diana" de Jules Perrot (también interpretó el papel de Endymion )
  • 23 de julio de 1846 - Hebe, "El juicio de París" de Jules Perrot (París - Arthur Saint-Leon , Venus - Fanny Cerrito, Minerva - Lucille Grand)

BibliografíaEditar

  • Marie Taglioni, Souvenirs. Le manuscrit inédit de la grande danseuse romantique, édition établie, présentée et annotée par Bruno Ligore, Gremese, 2017.
  • Madison U. Sowell, Debra H. Sowell, Francesca Falcone, Patrizia Veroli, Icônes du ballet romantique. Marie Taglioni et sa famille, Gremese, 2016.
  • Homans, Jennifer. Apollo's Angels: A History of Ballet, Random House, 2010.
  • Ernst Probst: Königinnen des Tanzes. Mainz-Kostheim, 2001
  • Edwin Binney: Longing for the ideal : images of Marie Taglioni in the romantic ballet : a centenary exhibition (Ausstellungskatalog), Harvard Theatre Collection/Harvard College Library, Cambridge (Massachusetts), 1984
  • André Levinson: Marie Taglioni (1804-1884). Dance Books, London, 1977
  • Lorna Hill: La Sylphide: the life of Marie Taglioni. Evans Bros., London, 1967
  • Léandre Vaillat: La Taglioni; ou, La vie d'une danseuse. A. Michel, Paris, 1942

ReferenciasEditar

  1. a b c d e f g h i j k l Istituto dell'Enciclopedia Italiana (ed.). «Marie Taglioni». Dizionario biografico degli italiani. Roma. 
  2. a b «El misterio de la tumba de Marie Taglione - Danza Ballet». www.danzaballet.com. Consultado el 4 de enero de 2017. 
  3. a b c Kassing Gayle (1 de enero de 2007). History of Dance: An Interactive Arts Approach (en inglés). Human Kinetics. ISBN 9780736060356. Consultado el 4 de enero de 2017. 
  4. a b c Thomas Seccombe: [Taglioni, Marie, en: Dictionary of National Biography, Volumen 55, 1885-1900 (información parcialmente errónea; inglés; consultado el 3. Febrero de 2021)
  5. La sílfide fue compuesta por Jean Schneitzhöffer, con libreto de Adolphe Nourrit, y coreografía de Filippo Taglioni.
  6. "M.lle Taglioni n'est pas une danseuse, c'est un esprit de l'air, c'est Ariel en personne, une fille des cieux" (H. Berlioz: Lettres inédites, editado por Charles Gounod, en: La Nouvelle revue, II (1880), 4, p. 837). Elena Cervellati. taglioni_(Dizionario-Biografico)- Taglioni 94. 
  7. Véase la sección sobre Filippo Taglioni, en: Istituto dell'Enciclopedia Italiana (ed.). «Marie Taglioni». Dizionario biografico degli italiani. Roma. 
  8. "...il vero astro dell'itala danza" (Francesco Regli en: Il Pirata, 25 de mayo de 1841). Aquí después: Istituto dell'Enciclopedia Italiana (ed.). «Marie Taglioni». Dizionario biografico degli italiani. Roma. 
  9. "Salutata da tutta Europa qual regina della danza" (en: Teatri, arti e letteratura, 3 de noviembre de 1842, p. 79). Aquí después: Istituto dell'Enciclopedia Italiana (ed.). «Marie Taglioni». Dizionario biografico degli italiani. Roma. 
  10. Laut Wild, 1987-1993, I, p. 276 y ss. Aquí después: {{DBI|autor=Elena Cervellati|ID=taglioni_(Dizionario-Biografico)|Lemma=Taglioni|Volumen=94|PageFrom=|PageTo=|Comentario=}
  11. STRAUSS II, J.: Edition - Vol. 23: About this Recording. Recuperado el 7 de mayo de 2019.
  12. Taglioni Maria //Great Soviet Encyclopedia: [in 30 volumes]/ ed. A. M. Prokhorov - 3rd ed. — M .: Soviet Encyclopedia , 1969.
  13. Taglioni bailó entonces este ballet en una gira por Viena y Múnich.
  14. Un beneficio de despedida para el coreógrafo

Enlaces externosEditar