Miklós Rózsa
Miklós Rózsa (Budapest, 18 de abril de 1907 - Los Ángeles, 27 de julio de 1995) fue un compositor de música sinfónica y cinematográfica, especializado en películas de corte histórico.
Miklós Rózsa | ||
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Información personal | ||
Nombre en húngaro | Rózsa Miklós | |
Nacimiento |
18 de abril de 1907 Budapest (Imperio austrohúngaro) | |
Fallecimiento |
27 de julio de 1995 (88 años) Los Ángeles (Estados Unidos) | |
Sepultura | Forest Lawn Memorial Park | |
Nacionalidad | Estadounidense y húngara | |
Familia | ||
Madre | Regina Berkovits | |
Hijos | 2 | |
Educación | ||
Educado en | Escuela superior de música y teatro "Felix Mendelssohn" (hasta 1929) | |
Información profesional | ||
Ocupación | Director de orquesta, musicólogo, pianista y compositor de bandas sonoras | |
Años activo | desde 1918 | |
Género | Música clásica | |
Discográfica | MGM Records | |
Sitio web | www.mrs.miklosrozsa.info | |
Premios artísticos | ||
Premios Óscar |
Mejor banda sonora 1945 Spellbound 1947 Doble vida 1959 Ben-Hur | |
Distinciones |
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BiografíaEditar
Después de estudiar en su país obteniendo desde muy pequeño gran éxito con sus conciertos y composiciones, continuó sus estudios en el Conservatorio de Leipzig. Allí, el compositor Marcel Dupré le aconsejó mudarse a París, cosa que Rózsa hizo en 1932.
En 1934, su amigo, el compositor Arthur Honegger, lo introdujo en la música cinematográfica. Se trasladó posteriormente a Londres para perfeccionar su arte y de allí, su amigo y compatriota Alexander Korda lo llevó a Hollywood para participar en la música de la película The Thief of Bagdad (1940). Permanecerá en California por el resto de su vida, aportando su música a más de cien películas.
Fue candidato al Premio Óscar en dieciséis ocasiones, obteniéndolo en tres ocasiones, por Recuerda (1945), Doble vida (1947) y Ben-Hur (1959).
EstiloEditar
Miklós Rózsa se sitúa dentro de la tradición postromántica, con un desbordante poder melódico, contrapuntístico y cromático propio de la tradición musical húngara de compositores como Béla Bartók o Zoltán Kodály, a lo que se une una suntuosa orquestación de estilo wagneriano. Son los postulados wagnerianos los que sirven de punto de partida en su forma de abordar la música cinematográfica: uso del leitmotiv para personajes y situaciones y la melodía continua. Este estilo llevó al género a una profundidad musical de cotas elevadísimas, en gran medida no superadas.
ObrasEditar
Además de destacadas bandas sonoras, perfectamente desarrolladas a lo largo del entramado argumental, destacan una sinfonía, los conciertos para piano, viola, violín y violonchelo, obras de cámara (como una sonata para violín) y poemas sinfónicos.
Fue maestro de John Williams y de Jerry Goldsmith, otros compositores célebres en el mundo del cine.
FilmografíaEditar
Esta filmografía no está completa. (NOTA: Puedes ayudar completándola)
Año | Título Película | Director | Tipo de obra |
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1937 | El delator anónimo (The Squeaker) | William K. Howard | Música de película |
1937 | Thunder in the City | Marion Gering | Música de película |
1937 | La condesa Alexandra | Jacques Feyder | Música de película |
1940 | El ladrón de Bagdad (candidato al Óscar) | Ludwig Berger / Michael Powell / Tim Whelan | Música de película |
1941 | Lady Hamilton | Alexander Korda | Música de película |
1941 | Lydia (candidato al Óscar) | Julien Duvivier | Música de película |
1941 | Cuando muere el día (candidato al Óscar) | Henry Hathaway | Música de película |
1942 | El libro de la selva (candidato al Óscar) | Zoltan Korda | Música de película |
1943 | Sahara | Zoltan Korda | Música de película |
1943 | Sangre en Filipinas | Mark Sandrich | Música de película |
1943 | Cinco tumbas al Cairo | Billy Wilder | Música de película |
1943 | Una mujer de la ciudad | George Archainbaud | Música de película |
1944 | Perdición (candidato al Óscar) | Billy Wilder | Música de película |
1944 | Una dama en el oeste (candidato al Óscar) | George Archainbaud | Música de película |
1945 | Canción inolvidable (con Morris Stoloff) (candidato al Óscar) | Charles Vidor | Música de película |
1945 | Sangre sobre el sol | Frank Lloyd | Música de película |
1945 | Días sin huella (candidato al Óscar) | Billy Wilder | Música de película |
1945 | Spellbound (Óscar a la mejor Música de film dramático) | Alfred Hitchcock | Música de película |
1946 | El extraño amor de Martha Ivers | Lewis Milestone | Música de película |
1946 | The Killers (candidato al Oscar) | Robert Siodmak | Música de película |
1947 | Pasión en la selva | Zoltan Korda | Música de película |
1947 | Doble vida (Óscar a la mejor Música de film dramático) | George Cukor | Música de película |
1947 | La casa roja | Delmer Daves | Música de película |
1947 | Song of Scheherezade | Walter Reisch | Música de película |
1948 | La ciudad desnuda (con Frank Skinner) | Jules Dassin | Música de película |
1949 | La costilla de Adán | George Cukor | Música de película |
1950 | The Asphalt Jungle | John Huston | Música de película |
1951 | Quo vadis? (candidato al Óscar) | Mervyn LeRoy | Música de película |
1952 | The Plymouth Adventure | Clarence Brown | Música de película |
1952 | Ivanhoe (candidato al Óscar) | Richard Thorpe | Música de película |
1953 | Tres amores | Vincente Minnelli / Gottfried Reinhardt | Música de película |
1953 | Julio César (candidato al Óscar) | Joseph L. Mankiewicz | Música de película |
1953 | Young Bess | George Sidney | Música de película |
1953 | Los caballeros del rey Arturo | Richard Thorpe | Música de película |
1953 | Todos los hermanos eran valientes | Richard Thorpe | Música de película |
1954 | Escuadrilla heroica | Andrew Marton | Música de película |
1954 | La cresta de la ola (Seagulls over Sorrento) | John Boulting | Música de película |
1954 | El valle de los reyes | Robert Pirosh | Música de película |
1954 | Fuego verde | Andrew Marton | Música de película |
1955 | El capitán del rey | Robert Z. Leonard | Música de película |
1955 | Los contrabandistas de Moonfleet | Fritz Lang | Música de película |
1955 | Astucias de mujer | David Miller | Música de película |
1956 | Cruce de destinos | George Cukor | Música de película |
1956 | El loco del pelo rojo | Vincente Minnelli | Música de película |
1958 | Tiempo de amar, tiempo de morir | Douglas Sirk | Música de película |
1959 | Ben-Hur (Óscar a la mejor Música de film dramático) | William Wyler | Música de película |
1961 | El Cid (candidato al Óscar) | Anthony Mann | Música de película |
1961 | Rey de reyes | Nicholas Ray | Música de película |
1962 | Sodoma y Gomorra | Robert Aldrich | Música de película |
1963 | Hotel Internacional | Anthony Asquith | Música de película |
1968 | El poder | Byron Haskin | Música de película |
1968 | Los boinas verdes | John Wayne / Ray Kellogg | Música de película |
1970 | La vida privada de Sherlock Holmes | Billy Wilder | Música de película |
1973 | El viaje fantástico de Simbad | Gordon Hessler | Música de película |
1977 | Providence | Alain Resnais | Música de película |
1978 | Fedora | Billy Wilder | Música de película |
1979 | Time After Time | Nicholas Meyer | Música de película |
1981 | El ojo de la aguja | Richard Marquand | Música de película |
1982 | Dead men don't wear plaid | Carl Reiner | Música de película |
Premios y distincionesEditar
ReferenciasEditar
- ↑ «13th Academy Awards (1941)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 23 de octubre de 2015.
- ↑ «14th Academy Awards (1942)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 23 de octubre de 2015.
- ↑ «15th Academy Awards (1943)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 8 de marzo de 2021.
- ↑ «17th Academy Awards (1945)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 10 de marzo de 2021.
- ↑ «18th Academy Awards (1946)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 10 de marzo de 2021.
- ↑ «19th Academy Awards (1947)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 10 de marzo de 2021.
- ↑ «20th Academy Awards (1948)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 10 de marzo de 2021.
- ↑ «24th Academy Awards (1952)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 19 de marzo de 2021.
- ↑ «25th Academy Awards (1953)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 19 de abril de 2021.
- ↑ «26th Academy Awards (1954)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 22 de abril de 2021.
- ↑ «32th Academy Awards (1960)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 4 de mayo de 2021.
- ↑ «34th Academy Awards (1962)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 4 de mayo de 2021.
Bibliografía adicionalEditar
- Miklós Rózsa: "Quo Vadis?" Film Music Notes, Vol. 11, No. 2 (1951)
- Miklós Rózsa: Double Life: The Autobiography of Miklós Rózsa, Composer in the Golden Years of Hollywood, Seven Hills Books (1989) – ISBN 0-85936-209-4 (en inglés)
- Miklós Rózsa: Double Life: The Autobiography of Miklós Rózsa, Composer in the Golden Years of Hollywood, The Baton Press (1984) – ISBN 0-85936-141-1 (edición en tapa blanda) (en inglés)
- Miklós Rózsa: Életem történeteiből (Discussions with János Sebestyén, edited by György Lehotay-Horváth). Zeneműkiadó, Budapest (1980) – ISBN 963-330-354-0 (en húngaro)
- Christopher Palmer: Miklós Rózsa. A Sketch Of His Life And Work. With a foreword by Eugene Ormandy. Breitkopf & Härtel, London, Wiesbaden (1975) (en inglés)
- Miklós Rózsa and Miklós Rózsa on Film Music en Tony Thomas: Film Score. The Art & Craft of Movie Music, Riverwood Press (1991) – ISBN 1-880756-01-3, pp. 18–32 (en inglés)
- Miklós Rózsa en William Darby and Jack Du Bois: American Film Music. Major Composers, Techniques, Trends, 1915 – 1990. McFarland (1990) – ISBN 0-7864-0753-0 – pp. 307–344 (en inglés)
- Miklós Rózsa en Christopher Palmer: The Composer In Hollywood. Marion Boyars (1993) – ISBN 0-7145-2950-8 – pp. 186–233 (en inglés)
- From 1950 to the Present en Roy M. Prendergast: Film Music. A Neglected Art. A Critical Study of Music in Films. Second Edition. Norton (1992) – ISBN 0-393-30874-X – pp. 98–179 (en este capítulo, el autor analiza la partitura de Rózsa en Quo Vadis (pp. 126–130),y algunas páginas más adelante, analiza Julio Cesar y King of Kings) (en inglés)
- Jeffrey Dane: "A Composer's Notes: Remembering Miklós Rózsa", iUniverse (2006) – ISBN 0-595-41433-8 (en inglés)
Enlaces externosEditar
- Miklós Rózsa en Internet Movie Database (en inglés).
- Sobre Miklós Rózsa, en el sitio Score Magacine; en español.
- Comentario del disco Miklos Rozsa: A Centenary Collection, en el mismo sitio; en español.
- Sitio de The Miklós Rózsa Society (en inglés).
- Sitio dedicado a Miklós Rózsa (en italiano).
- Sobre Miklós Rózsa, en el sitio American Music Preservation (en inglés).