Oscar Cardozo Ocampo

Oscar Cardozo Ocampo (27 de diciembre de 1942, Buenos Aires - 21 de julio de 2001, Resistencia) fue un pianista, compositor, director de orquesta y arreglista argentino. Cuando falleció estaba casado con la bailarina y coreógrafa Doris Petroni.

Oscar Cardozo Ocampo
Información personal
Nacimiento 27 de diciembre de 1942
Buenos Aires (Argentina)
Fallecimiento 21 de julio de 2001 (58 años)
Resistencia (Argentina)
Nacionalidad argentina-paraguaya
Familia
Pareja Doris Petroni
Información profesional
Área Música
Distinciones Gran Premio SADAIC, Música de películas
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Miembro de una familia de músicos encabezada por su padre, el compositor paraguayo Mauricio Cardozo Ocampo, incursionó en la música para cine, televisión y teatro. Hizo arreglos para renombrados cantantes argentinos y paraguayos. Su búsqueda como compositor lo llevó a proponer proyecciones nuevas a tradicionales ritmos folklóricos sudamericanos.

Índice

BiografíaEditar

Primeros añosEditar

La música de Oscar Cardozo Ocampo nace en sus raíces familiares, pues fue el hijo mayor del compositor paraguayo Mauricio Cardozo Ocampo, quien fue exiliado a Buenos Aires como muchos otros músicos compatriotas de su tiempo y desarrolló en la capital porteña gran parte de su carrera artística.

Fue su propio padre quien impulsó a Oscar Cardozo a ir más allá sus conocimientos musicales empíricos - que incluían el tocar la guitarra y cantar con los hermanos- a muy temprana edad. Así creció en ese arte que ya era parte de su vida cotidiana estudiando profundamente la teoría musical y el piano.

Para ello tomó clases con la maestra argentina María de Satcht y, años más tarde, se introdujo en los secretos de la composición de la mano del maestro Pedro Sáenz Amadeo.

TrayectoriaEditar

El prestigio de Oscar Cardozo Ocampo puede leerse en la lista de artistas –músicos, cineastas, dramaturgos, coreógrafos, instituciones- que buscaron trabajar con él.

Arregló, dirigió y en ocasiones produjo discos de cantantes y compositores argentinos como María Elena Walsh, Eladia Blázquez, Eduardo Falú, Mercedes Sosa, Jairo, Ariel Ramírez, Teresa Parodi, Eduardo Lagos, Horacio Molina, Enrique Llopis, Marilina Ross, Sandra Mihanovich, Celeste Carballo, Lolita Torres, Sandro, Jorge Cafrune, Estela Raval con el Trío Los Panchos y agrupaciones como el cuarteto Zupay y la Camerata Bariloche.

En Paraguay desarrolló materiales discográficos con Vocal Dos, Betty Figueredo, Oscar Gómez, Ricardo Flecha, el Terceto Ñamandú, el Grupo Sembrador y hasta con Don Agustín Barboza, compositor y cantante paraguayo contemporáneo del padre de Oscar.

La Unicef lo eligió como orquestador y director de grabación del tema de César Isella y Tejada Gómez Canción con todos. Asimismo, le tocó el rol de arreglista -junto a Lalo Schifrin- de la canción de los Juegos Panamericanos de 1995 de Mar del Plata compuesta por Eladia Blázquez. Asimismo, Cardozo arregló y dirigió la Misa por la paz y la justicia, de Ariel Ramírez.

En su carrera, Oscar Cardozo Ocampo incursionó también en la musicalización de obras de teatro como La raíz y la tierra, Gasalla 81/82, Pan y circo, La reina del Plata, El último virrey, El patio de la morocha, Buenos Aires me mata, Borges Buenos Aires, Georgina está re-vista y Viva la revista entre otras.

Oscar arregló y dirigió la primera versión discogràfica del "Evangelio Criollo" obra con música de "Los Pucareños" (Music Hall - 1970).

Este músico también musicalizó programas de ficción para TV como Fortín Quieto, Hombres en pugna, Compromiso, De carne somos y A conciencia.

Bandas sonoras para filmes como El cantor enamorado, La Patagonia Rebelde, Pasajeros de una pesadilla, No habrá más pena ni olvido, Yo maté a Facundo, Desde el abismo y La nona también fueron de su autoría.

Oscar Cardozo Ocampo llegó a afirmar: «Siempre compuse para cine, para teatro, para discos. Siempre tuve un para qué. Creo que si no lo tuviera, sentiría pánico».

Últimos añosEditar

Entre los últimos grandes proyectos de Oscar Cardozo Ocampo se destaca la obra conceptual El diario del regreso que proponía un diario imaginario de la vida del Che Guevara, que transcurría desde su muerte hasta el regreso de sus restos a Cuba. En este musical cantado por Jairo sobre poemas de Hamlet Lima Quintana, Oscar Cardozo Ocampo pasaba por todos los ritmos sudamericanos; desde los de Bolivia, donde la tumba del revolucionario fue encontrada, hasta Cuba, tierra de su primera revolución. Esta obra fue estrenada en el Memorial donde descansan los restos del Che, en Cuba, en el 2000.

Cuando el compositor se disponía a mostrar la obra en Sudamérica falleció trágicamente en un accidente automovilístico, en Resistencia, Argentina, rumbo a Asunción, a donde se dirigía para tocar, el 21 de julio de 2001. Sus restos descansan en tierra paraguaya.

El Paraguay, su patria de ancestro, cuna de padre, Oscar Cardozo Ocampo, guardó para sí uno de los más importantes trabajos de música paraguaya en piano, el último disco de su vida: Piano Paraguayo. En él, quedaba impregnada su contemporánea visión de la música en antiguas melodías del folclore del Paraguay.

Proyectos propiosEditar

A la par que compuso y arregló para proyectos artísticos de otros creadores, Oscar Cardozo Ocampo desarrolló su propia obra.

Ella incluye grandes composiciones como:

  • Ciclo Dórico; suite de ritmos regionales latinoamericanos;
  • Las canciones Bibiana con b larga, A conciencia, Ceniza al Viento, Luz de las Rosas de Marzo y Señorito de los Bombos (que alude a la figura del percusionista Domingo Cura), así como la recordada melodía de la Zamba del nuevo día.
  • Entre sus piezas de gran envergadura se encuentra Sin Límites. 1986 un trabajo de proyección folklórica con su agrupación musical Sin Límites.

Oscar Cardozo Ocampo fue también un propiciador de encuentros con otros artistas. Concibió el proyecto Pájaros en el aire que reunió a cantantes como Galo García, Laura Albarracín y Paco Hasse en torno a antiguas canciones argentinas; lo que dio como fruto un disco y un espectáculo.

Sin LímitesEditar

La agrupación musical con la cual Oscar Cardozo Ocampo desarrolló gran parte de su proyecto musical experimental se llamó "Sin Límites" o "Folk Sin Límites". Con esta banda giró por toda Latinoamérica y subió a escena en el Carnegie Hall en 1988 en compañía de la Sociedad Coral de Nueva York. La integraron entre otros su hermano Mauricio "pinchi" Cardozo Ocampo, Galo Hugo García, Luis Ceravolo, Mario "mojarra" Fernández y Sergio Liszewski entre otros.

Parte de la experimentación de esta formación giró en torno a la búsqueda de nuevas proyecciones para el folclore latinoamericano. La propuesta también abarcó improvisaciones y armonizaciones de tinte jazzístico y se caracterizó por la suma de sintetizadores a instrumentos acústicos.

Argentino y paraguayoEditar

Argentino de nacimiento, Oscar Cardozo Ocampo fue, de hecho, considerado paraguayo en Paraguay. Y en sus últimos años de vida se ocupó de estrechar y rubricar este vínculo.

Un proyecto que expresó sus sentimientos sobre esta «doble nacionalidad» es Encuentros del Alma una serie de espectáculos que el músico propició en Asunción. En ellos se encontraron en escena instrumentistas y cantantes de Paraguay y Argentina, en torno de melodías y canciones de estos países vecinos. Oscar Cardozo Ocampo estaba siempre al piano, hilando estos encuentros con anécdotas narradas con su característica calidez.primera edición de "Encuentros del Alma", fue en 1995, compartiendo el escenario Jairo de Argentina y Lizza Bogado de Paraguay.

También se puede apreciar este vínculo no solamente musical si no también emocional del maestro Oscar Cardozo Ocampo, con la música paraguaya, en el CD lanzado en Paraguay denominado "Piano Paraguayo", donde interpreta obras del folclore paraguayo dando su toque y estilo particular, se aprecia un estrecho vínculo con la música paraguaya y con la música hecha por su padre.

Trabajo gremialEditar

La defensa de los derechos de autor fue una lucha de toda la vida para Oscar Cardozo Ocampo. Por años, fue dirigente del numeroso gremio Sociedad Argentina de Autores y Compositores de Música (SADAIC).

En una entrevista periodística afirmó al respecto: «Tenemos un patrimonio musical popular privilegiado. Nuestro país tiene una música muy rica y variada: la finura de la tonada cuyana, la profundidad de la milonga pampeana y esa cosa cosmogónica de la vidala que le permite al hombre de la montaña comunicarse con las estrellas».

El músico, el creador –sostenía- debía recibir una devolución social proporcional a su gran aporte a la vida y la cultura de su pueblo.

FilmografíaEditar

TelevisiónEditar

Música

Premios obtenidosEditar

Año Premios
1995 Premio Konex de Platino, Arreglador, Música Popular.
1993 Gran Premio Arreglador otorgado por la Asociación de Cronistas del Espectáculos
1985 Premio Konex Jurado Música Popular
1979 Gran Premio Arreglista otorgado en el Festival OTI, Caracas.
1981 Gran Premio SADAIC, Música de películas

Véase tambiénEditar

NotasEditar

Enlaces externosEditar