Berthold Goldschmidt

compositor alemán

Berthold Goldschmidt fue un compositor alemán (aunque vivió gran parte de su vida en Gran Bretaña) nacido en Hamburgo el 18 de enero de 1903 y fallecido en Londres el 17 de octubre de 1996.

Berthold Goldschmidt
Información personal
Nacimiento 18 de enero de 1903 Ver y modificar los datos en Wikidata
Hamburgo (Imperio alemán) Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 17 de octubre de 1996 Ver y modificar los datos en Wikidata (93 años)
Londres (Reino Unido) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Británica
Lengua materna Alemán Ver y modificar los datos en Wikidata
Educación
Educado en
Alumno de Franz Schreker Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Compositor, pianista y director de orquesta Ver y modificar los datos en Wikidata
Empleador BBC Ver y modificar los datos en Wikidata
Género Ópera Ver y modificar los datos en Wikidata
Placa conmemorativa en Hamburgo.

Biografía editar

Perseguido por el régimen nazi[1]​ e incomprendido por muchos modernistas que criticaban su “anacrónico” lirismo, su obra pasó desapercibida hasta su renacimiento en la última década de su vida.

La carrera musical de Goldschmidt comenzó durante los años 20 del siglo pasado, en tiempos de la República de Weimar en Alemania junto a maestros como Ernst Krenek, Paul Hindemith y Erich Wolfgang Korngold. En sus tiempos de estudiante de filosofía en la Universidad de Hamburgo, el compositor italiano Ferruccio Busoni le alentó a escribir música.

Su primer gran éxito fue una obra de 1925, su Passacaglia opus n.º 4, que le significó el prestigioso Premio Mendelssohn. Con un futuro prometedor, Goldschmidt alcanzaba un inicial clímax en su carrera musical en 1932, con el estreno de su ópera Der gewaltige Hahnrei en Mannheim. Pero el inmediato ascenso de los nazis al poder (en 1933) cortó su trayectoria y condenó su obra como “música degenerada” y siendo incluido en la lista de compositores judíos (además de otros no judíos) que alteraban la pureza musical de Alemania. Esto significó la cancelación de sus actuaciones, la prohibición de su obra en el país y la imposibilidad de realizar conciertos, lo que le abocó a subsistir dando clases de piano, hasta que emigró a Inglaterra en 1935.[2]

Durante la Segunda Guerra Mundial trabajó para la BBC,[3]​ mientras componía obras como su Concierto para violín, violonchelo y clarinete, La Chacona Sinfónica o la ópera Beatrice Cenci. A finales de la Segunda Guerra Mundial, Goldschmidt recomendó utilizar música de compositores alemanes como Mendelssohn y Gustav Mahler, y grabaciones de artistas como Kreisler y Artur Schnabel como propaganda antinazi.[4]​ En 1947 obtiene la nacionalidad británica.

En los años 50 y 60 ganó varios premios de composición y realizó una edición de la Décima Sinfonía de Gustav Mahler.[5]

Durante sus últimos años de vida experimentó el auge de los compositores de la llamada “música degenerada”, reactivándose su labor en países como los Estados Unidos o su patria inicial, Alemania, con nuevas grabaciones de sus trabajos. Poco antes de morir escribió su trabajo final, el Deux Nocturnes, a la edad de 93 años.

Obras editar

  • Ópera
    • Der gewaltige Hahnrei, op. 14 (1929-30). Una tragicomedia musical en tres actos.
    • Beatrice Cenci (1949-50). Ópera en tres actos.
  • Obras orquestales
    • Passacaglia op. 4 (1925)
    • Obertura: La comedia de errores (1925/28)
    • Suite op. 5 (1927)
    • Partita op. 9 (1927)
    • Der gewaltige Hahnrei: Suite op. 14 bis (1933)
    • Marche Militaire op. 20 (1932) para orquesta o banda de viento.
    • Ciaccona Sinfónica (1936)
    • Crónica (1938/58/86)
    • Danza Suite polaco (1939-40)
    • Suite griego (1940-41)
    • Concierto para violín (1952/55)
    • Concierto para violonchelo (1953)
    • Concierto para clarinete (1953-54)
    • Intrada (1985) para orquesta o banda de viento
    • Rondeau "Rue du Rocher" para violín y orquesta (1994-95)
  • Obras de cámara
    • Cuarteto de Cuerdas N º 1 op. 8 (1925-26)
    • Cuarteto de Cuerdas N º 2 (1936)
    • Villancicos para trío de cuerdas (1948)
    • Cuarteto para clarinete (1982-83)
    • Piano Trío (1985)
    • Cuarteto de Cuerdas N º 3 (1988-89)
    • Berceuse para violín y viola (1990)
    • Retrospectrum para trío de cuerdas (1991)
    • Fantasía para oboe, arpa y violonchelo (1991)
    • Capriccio para violín solo (1991-92)
    • Cuarteto de Cuerdas N º 4 (1992)
    • Diálogo con Cordelia para clarinete y violonchelo (1993)
    • Encore, una meditación agitada para violín y piano (1993)
    • Rondeau "Rue du Rocher" para violín y piano (1994-95)
  • Obras vocales
    • Dos canciones Morgenstern op. 27 para voz y piano o cadena trío (1933 arr.1992)
    • Tres Canciones op. 24 para soprano y piano (1933-34)
    • Dos Salmos op. 34 para alto y orquesta de cuerdas (1935)
    • Der Verflossene. Cabaret Canción para voz y piano (1942)
    • La canción de Beatrice para soprano y piano (1949)
    • Tiempo para voz y piano (1943)
    • Nicodemo (1948)
    • Nubes para voz y piano u orquesta (1950)
    • Canciones del Mediterráneo para tenor y orquesta (1957-58)
    • Les petits adieux para barítono y orquesta (1994)
    • Deux nocturnos para soprano y orquesta (1995-96)
  • Coral
    • Letzte kapitel op. 15 (1930-31) para el orador, coro, percusión y piano
    • Belsatzar (1985) para coro no acompañados
  • Obras para piano
    • Sonata para piano op. 10 (1926)
    • Capriccio op. 11 (1927)
    • Marche Militaire op. 20 (1932)
    • Variaciones sobre una canción del Pastor Palestina op. 32 (1934)
    • Desde el Ballet (1938/57)
    • Scherzo (1922/58)

Notas editar

  1. «elmundo.es». Consultado el 21 de octubre de 1994. 
  2. Anastasio de Juan García. «biblioteca2.uclm.es». Archivado desde el original el 13 de diciembre de 2009. Consultado el 18 de octubre de 2009. 
  3. «jmi.org» (en inglés). Archivado desde el original el 16 de julio de 2011. Consultado el 13 de noviembre de 2010. 
  4. «holocaustmusic.ort.org». Archivado desde el original el 5 de julio de 2010. Consultado el 15 de septiembre de 2010. 
  5. «Gustav Mahler» (en inglés). Consultado el 28 de octubre de 2018. 


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