Wikipedia

Diferencia entre revisiones de «Moda»

Explorar historial interactivamente
← Ir a diferencia anteriorIr a siguiente diferencia →
Contenido eliminado Contenido añadido
VisualWikitexto
Sin resumen de edición
Deshecha la edición 30803832 de 88.2.16.186 (disc.)
Línea 1:
{{otros usos|Moda (desambiguación)}}
[[Archivo:1913-Dictates-of-Fashion-Calvert-Life-cartoon.png|thumb|250px|Viñeta de 1913 de la antigua revista ''[[Life (revista)|Life]]'' sobre los dictados de la moda]]
La '''moda''' (del [[Idioma francés|francés]], ''mode'' y éste del [[latín]], ''modus'', modo o medida) indica en su significado más amplio una elección o, mejor dicho, un mecanismo regulador de elecciones, realizadas en función de unos criterios de gusto.
 
La moda se refiere a las costumbres que marcan alguna época o lugar específicos, en especial aquellas relacionadas con el vestir o adornar.
MODA
Todas las personas tiene diferentes gustos de vestir, algunos usan ropa más reservada, otros más extrovertidos, más elegantes, etc., aunque siempre todo va a ir por épocas y dentro de cada época se van a deslindar diferentes tipos de modas como las antes mencionadas.
 
INTRODUCCIÓN
 
== Moda un estilo de vida ==
El traje de baño ha sufrido una gran evolución a lo largo del tiempo, del vestido de baño de seis piezas del siglo XIX, pasando por el bikini de los años cuarenta y el monokini reivindicador de los setenta, hasta el más audaz y provocativo de los de hoy día.
{{AP|Diseño de modas}}
 
La moda para muchos puede ser un estilo de vida como para los diseñadores y los modelos. Los estilos y tendencias deben de ir de acuerdo con la persona que ocupa determinada prenda; las personas se tienen que ubicar en su edad, trabajo y/o gusto por la moda, para que alguien se pueda ver moderno, se tiene que ver bien no sólo es traer ropa de la tendencia que llegó al mercado si no tiene que buscar que vaya con su carácter, fisonomía, edad, pero sobre todo se tiene que sentir bien consigo misma para que en realidad comunique esa moda que le atrae. Para ello es importante conocer que existen diferentes tipos de cuerpo, y cada uno necesita algo específico para resaltar sus mejores atributos y esconder sus pequeños defectos.
Las playas son los terrenos sociales en los que se llevan a cabo estos juegos de seducción y exhibición o de vestido desvestido que establecen a los veraneantes como autenticos objetos de deseo. Pretexto de desnudez o accesorio de moda, el traje de baño nos ayuda a ejercer esa libertad nueva tan de moda en el siglo XIX.
 
== Los creadores imagen ==
SUS COMIENZOS
 
Durante cientos de años fueron los monarcas y los nobles los que marcaron las pautas de la moda. En el siglo XVII,[[Luis XIII]], rey de Francia, decidió ocultar su calvicie con una peluca. Al poco tiempo, los nobles europeos comenzaron a afeitarse la cabeza y seguir su ejemplo, imponiendo un estilo que duró más de un centuria.
Desde la antigüedad el hombre ha asociado la limpieza y la higiene con actos mágicos o religiosos, ha buscado en el agua la fuente de la belleza o simplemente un instante de relajación...
 
En el siglo XIX, las revistas femeninas comenzaron a promocionar las nuevas tendencias e incluso a ofrecer patrones económicos para que las mujeres pudieran confeccionarse su propia ropa. Con la llegada del siglo XX y la popularidad del cine y la televisión, las estrellas de la pantalla se convirtieron en ídolos internacionales y empezaron a imponer la moda. Lo mismo sucedió con los músicos famosos, los cuales pusieron en boga estilos radicales que la juventud no tardó en imitar. Hoy día, la situación apenas ha cambiado. Los anunciantes se valen eficazmente de desfiles de modelos, atractivas revistas de papel satinado, carteleras, escaparates y anuncios televisivos para crear una demanda de prendas nuevas.
El primer traje de baño, fue un taparrabos velado que utilizó una cortesana egipcia, de nombre Tais, para darse un chapuzón junto con Alejandro Magno y todo su ejercito, estando todos los hombres en cuestión desnudos.
 
En tiempos de Griegos y Romanos se crearon baños y termas, edificios de grandes dimensiones dedicados al aseo y al desarrollo de la vida pública. Además, en estos recintos se podían practicar ejercicios como la natación, o recibir masajes con aceites especiales. Tenemos conocimiento de la existencia de este tipo de instalaciones también en Egipto, en la ciudad de Tell el amarna, o en el palacio de Knosos, en la isla de Creta.
 
== Transcurso de la moda ==
Unos mosaicos del siglo IV de la villa siciliana de Plazza Amerina representan a diez jóvenes de familias acomodadas bañandose en una piscina, jugando a juegos de pelota o practicando ejercicios físicos con un traje de dos piezas: calzón y banda sostén (llamado strophium) no podemos estar seguros de si estos atuendos cotidianos habían sido creados especialmente para el disfrute de juegos náuticos. La gracia de los movimientos corporales de estas figuras hace pensar que se trata de una exhibición coreográfica.
 
La moda comienza en el año 1900 con la llamada silueta S, debido al corsé que empujaba el busto hacia arriba, estrechando la cintura y sus faldas ajustadas a la cadera ensanchándolas en forma de campana al llegar al suelo. En el mundo laboral se empieza a incorporar los trajes sastre y el corte con influencia masculina para las mujeres.
Desde la Edad Media hasta finales del siglo XV la gente se bañaba desnuda, siendo este un hecho bastante inusual, ya que la limpieza corporal perdió toda su importancia, al ser considerada más importante la limpieza de espíritu, esta desaprobación de la higiene fue la causante de que se produjeran gran cantidad de enfermedades e infecciones, llegando a ser cerrados los baños por epidemia de sífilis. Solo subsistieron los baños terapéuticos, como las termas de Pozzuoli en Italia o las de Baden en Suiza, estas termas estaban frecuentadas por mujeres adineradas que acudían a curarse de sus enfermedades ataviadas con una especie de camisa muy corta y escotada, los hombres vestían calzoncillos o un albornoz cruzado. La gente que carecía de medios económicos para ir a estos edificios se conformaba con bañarse en el mar o en el río que atravesase su ciudad de residencia.
Los vestidos eran largos, cubrían los zapatos, las plumas y los encajes hacían furor, destacando los grandes sombreros con infinidad de adornos y ornamentos. La moda prácticamente solo fue seguida por las clases altas inglesas y francesas.
 
[[Archivo:Moda_1900.jpg]]
Con la Reforma protestante, los paises holandeses se alzaron contra las exhibiciones en público, y visto que la gente no obedecía a estos mandatos terminaron prohibiendo el baño.
 
En 1908, la silueta fue mucho mas recta, sin marcar tanto la cintura. Radicalmente cambio la ropa interior; se dejo de usar el corsé a cambio del sujetador, las faldas se estrechaban tanto en su vuelo que casi no dejaban andar, los sombreros eran muy anchos, la silueta era un triángulo invertido, haciendo surgir el escote en V.
En el siglo XVII, Madame de Maintenon consiguió que los parisinos no se privaran del espectáculo que suponía ver a las jóvenes bañistas a lorillas del Sena, en tanto que los caballeros seguían el ejemplo de soberanos como Enrique IV o Luis XVI, y preferían bañarse en las orillas de la aún no contaminada Ille de France. El traje de baño de las fiestas campestres era una camisa de baño, la cual guardaba las apariencias, al menos mientras no se entrase en el agua.
Antes de la guerra se añade a la silueta una sobrefalda con mas vuelo por la rodilla. Los sombreros se reducieron para comenzar a usar la ropa deportiva, en distintos deportes que se practicaban en la época.
 
En el periodo revolucionario antes del siglo XVIII, resultaba muy tentador para los nudistas el darse un baño en un río, las repetidas ordenes y prohibiciones policiales llevaron a más de uno a ser incluso azotado al ser detenido en pleno chapuzón. Al final, se optó por crear unos baños públicos controlados, en los cuales se colocaban una especie de barreños de tela agujereada que se introducían en los ríos.
 
Los accesorios para el baño
En 1910, la silueta de la mujer se hizo completamente lisa por la parte superior,
Sin embargo no hay lugar para hombres o mujeres desnudos o para piernas desvestidas. El vestido es pesado y cubre casi la totalidad del cuerpo, y va acompañado de una multitud de accesorios, cuya finalidad es la de guardar el pudor. Gorro, sandalias de baño, tissus de baño ( toallitas para secarse el indecoroso sudor corporal producido por los rayos solares ) ... estos accesorios eran indispensables para los bañistas.
de forma que el look unisex o andrógino se generaliza. Se elimina completamente la falda larga de la década anterior y la sobrefalda que
se llevaba sola, pierde su vuelo. Usaban vestidos enteros con flecos y bolsitos pequeños. Se acortaron las prendas por encima del tobillo, y la década acaba con el corte de pelo
“ETON”.
 
En 1920, la ropa comenzaba a ser mucho más práctica. Nuevamente vuelve a cambiar la silueta descendiendo la cintura a su posición anatómica, marcando el talle y
Corsés para el baño:
ensanchando los hombros. Se popularizaba el traje de chaqueta para calle y se
Durante todo el siglo XIX y hasta los años veinte, era impensable que una mujer de cierta condición y clase apareciera en público sin que su talla estuviese estrangulada por esta argolla célebre que recibe el nombre de corsé.
fiesta se elegían los vestidos con grandes escotes en la espalda así como abrigos
largos con pieles. En esta década se destacan las faldas cortas. Desaparecen los sombreros y se vuelven a dejar crecer el pelo.
 
En 1930, esta es una década de guerra y eso perjudico a la moda. El look se militarizo y los tejidos se volvieron pobres, debido a esto las chicas se vestían con uniforme de ciudad, es decir, trajes de chaqueta. El largo se elevaba por debajo de las rodillas popularizando los pantys, aunque fueron escasos. Usaban los zapatos topolino, de corcho y los gorritos diminutos que eran muy sencillos o simplemente pañuelos a la cabeza.
Esta ropa interior, exclusivamente femenina, era un tipo de armazón que enlazaba en la espalda y su función era la de mantener el pecho y las caderas. Cambiaba en función de la moda del momento, pero aún así, no había una sola actividad diaria que supusiera no ponerse el corsé. Ni incluso el baño, entendido como un ejercicio de demostración de la desnudez, largo tiempo escondida.
 
En 1940, volvió el esplendor, triunfo el nuevo look de Cristian Dior. Otra vez se vuelve a forzar la silueta con una cintura estrecha y tomaron volúmenes sus hombros y pechos. Se aumento el vuelo de sus faldas pero se mantenían por debajo de sus rodillas. Comenzó el culto por la belleza por que las mujeres estaban hartas del estilo masculino y es por eso que volvieron las curvas.
Para estos ejercicios acuáticos se necesita adaptar el corsé, para que permita a la mujer de mundo mostrarse decentemente en las playas. Así, un artículo de 1905 de una revista de moda notifica que se hacen corsés de tul grueso para de ese modo bañarse sin ningún temor.
Los zapatos se estilizaron haciéndolos mas puntiagudos, usaban abrigos de paño, bolsitos al codo y los más elegantes sombreros
 
En 1950, esta década se destaca por la revolución. Se utilizaba ropa COMODA dando lugar a la ropa juvenil, dejando atrás el lujo Borges. Se había puesto de moda la ropa extravagante. Los estampados eran de mariposas y de flores. Las siluetas volvieron hacer más lisas y se comenzaron a imponer rápidamente por todo el mundo las minifaldas.
Calzados de baño:
Puesto que los nadadores debían de andar algunos metros desde las cabinas hasta el mar, se aconsejaba proteger los pies con calzados, para evitar posibles accidentes con guijarros o materiales escondidos en la arena. Siendo, al principio de los baños de mar, un par de simples zuecos eran algo bastante recomendado.
 
En 1960, en esta década los adolescentes se pudieron expresar libremente. Aquí surgió el concepto de la ropa diferente, original, divertida y extravagante. El cabello se usaba corto y con cortes geométricos. Tanto los hombres como las mujeres comenzaron a usar pantalones de campana y se imponieron las blusas de algodón.
El bañista dejaba su calzado cerca del borde de la playa, y los recogía a la salida del agua. A la orilla del siglo XX se aconsejaba llevar zapatos blandos trenzados de lana o de paño armados de suelas que les confirieran aspecto actual de alpargatas enlazadas en los tobillos.
Estos calzados protegían los pies sobre el suelo firme y también podían ser utilizados a la hora de nadar. Las más púdicas podían llevar estas sandalias con bajos, muy extendidas hacia el año 1905.
 
En 1970, fue una década muy diversa, aquí se produjo un furor hacia lo RETRO.
El gran periodo del albornoz de baño:
Las flores fueron el principal símbolo no solo en la ropa sino que también el pelo y representaban la ideología ilusoria que los guiaban a la llamada REVOLUCION DE LAS FLORES. Resaltaban los trajes y vestidos, que se lucieron con ajustados pantalones. El algodón fue remplazado por la lycra; usaban botas o zapatones de taco, tipo suecos.
Mientras que el baño estaba considerado por sus virtudes curativas, el paciente-bañista debía, desde su salida a las aguas, calentarse vivamente a fin de aumentar la eficacia del tratamiento médico. En un principio este fue el fin por el cual había sido concebido el albornoz. Cuyo uso perdura hasta los años treinta, años en los que se convierte en un accesorio de moda y sofisticación.
 
En 1980, la moda trajo cambios muy positivos. El nuevo estilo se caracterizaba por el uso de ropa interior visible, ya sea sobre una remera, debajo de una remera transparente o tirantes de encaje visibles. Esta nueva moda fue altamente controversial ya que esto nunca se había visto en el pasado; esto fue sinónimo de liberación para las mujeres, ya que antiguamente usar la ropa interior así les daba aspecto de una mujer desarreglada. Gracias a esta tendencia, las mujeres de hoy pueden vestir remeras cómodas sin tener que preocuparse por las transparencias o los tirantes de los corpiños.
Entre los años 1850 y 1860 el albornoz de lana cálido y delicado, se deja en la arena al introducirse en el agua y se retoma rápidamente al salir del baño, se guarnece de un largo capuchón que se puede bajar a voluntad. Este albornoz podía también disimular la fisonomía del enfermo, durante su trayecto del agua a la cabina.
 
En 1990, en esta época se basaba en la variedad y no en una tendencia específica y duradera. Trataban de ponerse lo que te hiciera sentir mas cómodo, sin darle mucha importancia a la opinión de los demás o a las tendencias, porque la gente había llegado a la conclusión de que no se estaban expresando con libertad. Se vestían con la remera de The Clash o podían dejarse el cabello suelto. La gran modificación de ellos fue la aparición de los piercings, tatuajes y tinturas de pelo.
Bonetes y gorros:
De la misma forma que no está inscrito en los hábitos del vestido durante finales del siglo XIX el salir a la calle con la cabeza desnuda, sin sombrero, es absolutamente desusado el correr al baño sin haberse encasquetado un bonete a la cabeza.
 
Existían gorros tricotados, piezas en tejidos encauchutados o sedosos. Se llevaban bonetes, gorros con volantes, turbantes enrollados sobre la cabeza denominados “madrás”... Estos gorros no eran inconvenientes para los que querían adquirir bronceado, ya que su instalación precaria, en lo alto del cráneo, los convertía en juguetes de las primeras olas.
Con el tiempo se encuentran incluso franjas de cabellos partidos, mechones, que unidos al bonete enmarcan la cara de la bañista.
El traje de baño unisex y el fin de los vestidos
 
En la actualidad la moda se ha asociando y cambiando según las distintas tribus urbanas. Ellos distinguen la ropa según las marcas exclusivas, es decir, por llevar determinado logo o símbolo estampado, por algún accesorio o por vestirse de distintos colores. Los hombres tanto como las mujeres adoptan el jeans para todo tipo de trabajo u ocasión.
Anteriormente el traje de baño había recibido su inspiración de la ropa interior, pero con el tiempo aparece una nueva concepción del bañador, formado por una túnica y un pantalón; siendo este nuevo modelo adoptado desde finales del siglo XIX por ambos sexos.
 
== Enlaces ==
El fin de los vestidos
{{wikiquote}}
Hasta bien entrados los años 1880, las mujeres utilizaban el vestido para bañarse, aunque era contrario a todas las prácticas deportivas. El vestido iba acompañado por una pañoleta o un bonete, armas contra el frío de las aguas del mar.
{{Commonscat|Fashion|la Moda}}
 
== Enlaces externos ==
Al salir del agua, la bañista retorcía el bajo del vestido, para escurrir el agua. Esta acción dejaba ver el pantalón enteramente escondido bajo la falda.
 
[http://www.mibebekids.blogspot.com Bebes, Niños y Mamas]
No obstante, a partir del año 1860, el bañador de dos piezas, formado por una túnica y un pantalón que cubría hasta la rodilla, tiende a imponerse de manera progresiva. El vestido, por lo tanto, desaparece totalmente a finales de los años ochenta.
 
[http://www.estilo-juvenil.blogspot.com Moda y Estilo Juvenil, Tendencias]
DISEÑADORES
Charles Frederick Worth (1825-1895)
Este modisto Inglés llegó a París tras siete años de formación en Londres. En 1858 funda junto a su socio Boberg su propia casa de moda en la Rue de la Paix, de la que toma en 1871 la dirección en solitario.
 
[http://www.tresfrappe.com Très Frappe: Blog sobre moda y tendencias]
Worth fue pionero en atribuirse la categoría de celebridad al firmar sus creaciones como si de piezas de arte se trataran. Además, cada nuevo año presentaba una colección con la que aumentar sus ventas y por tanto sus beneficios. Esta innovación revolucionaria de las colecciones de temporada es una fuente de la que los actuales diseñadores siguen sacando provecho.
 
[http://www.modas.name/ ''Modas'']
Las líneas de Worth eran sencillas, redujo la crinolina, de modo que la falda caía plana por la parte delantera y recogió el exceso de tela por detrás. La palabra modisto se creó especialmente para calificar a Worth, que consiguió unir la técnica inglesa del corte con el derroche de elegancia propio de los franceses.
 
Además, hay que mencionar que el modisto inglés debió gran parte de su fama a dos emperatrices de la época: Isabel de Austria y Eugenia, la esposa de Napoleón III. Ambas se hicieron retratar para la posteridad luciendo diseños en seda y tul bordados en oro de Worth. Tras el fallecimiento del genio, el relevo pasó a sus hijos, Gastón y Jean-Philippe.
 
[[Categoría:Moda| ]]
Sobre la indumentaria de la femme ornée o la "mujer adornada" de la belle époque hay que decir que se caracterizaba por su afán de comprimir y cubrir de postizos el cuerpo femenino. La idea era crear un reloj de arena con las curvas de la dama: frágil cintura y exuberante parte superior e inferior.
El vestuario femenino, incluso en la versión ligeramente suavizada de Worth, recordaba a una camisa de fuerza. El cuello, alto, estrecho y rígido, obligaba a erguir la cabeza, mientras que los sombreros, algo inclinados y de anchas alas, se decoraban con pesadas plumas de avestruz. Las mangas estaban ahuecadas en el hombro, se recogían en el codo y se estrechaban hasta la mano. Cubrían hasta los nudillos para no mostrar zonas indecorosas. Las faldas llegaban hasta el suelo y se ensanchaban en las caderas, cayendo en forma de campana. Su parte posterior estaba decorada con pliegues y rematada con una pequeña cola. Los zapatos y botines eran puntiagudos y se sostenían sobre medios tacones barrocos. Los complementos imprescindibles eran las medias de seda negra, los guantes ajustados y la sombrilla, que servía para preservar el tono blanco de la piel.
 
[[an:Moda]]
Para el día se usaban telas de lino, terciopelo y lana. Los colores eran pasteles claros o apagados como el rosa, azul o malva. Estos vestidos se engalanaban con galones, cintas, lazos y volantes. Para la noche se recurría a la seda, las puntillas, la muselina, el tul, el crespón de China o el satén entre otros. Los trajes presentaban ricos adornos y generosos escotes. Eran imprescindibles los guantes largos para "vestir los brazos" y para que no se vieran las manos desnudas.
[[ar:موضة]]
[[be-x-old:Мода]]
[[bg:Мода]]
[[ca:Moda]]
[[ceb:Urog]]
[[cs:Móda]]
[[cy:Ffasiwn]]
[[da:Mode]]
[[de:Mode]]
[[en:Fashion]]
[[eo:Modo]]
[[et:Mood]]
[[fi:Muoti]]
[[fr:Mode (habillement)]]
[[gl:Moda]]
[[he:אופנה]]
[[hr:Moda]]
[[hu:Divat]]
[[id:Mode]]
[[is:Tíska]]
[[it:Moda]]
[[ja:ファッション]]
[[ka:მოდა]]
[[ko:패션]]
[[la:Cultus modus]]
[[li:Mode]]
[[lt:Mada]]
[[nds-nl:Moede]]
[[nl:Mode]]
[[nn:Mote]]
[[no:Mote]]
[[pl:Moda (styl)]]
[[pt:Moda]]
[[ro:Modă]]
[[ru:Мода]]
[[scn:Moda]]
[[sh:Moda]]
[[simple:Fashion]]
[[sk:Móda]]
[[sl:Moda]]
[[sr:Moda]]
[[sv:Mode]]
[[ta:ஒய்யாரம்]]
[[th:แฟชั่น]]
[[tr:Moda]]
[[uk:Мода (культура)]]
[[ur:روائش]]
[[vi:Thời trang]]
[[war:Uso]]
[[yi:מאדע]]
[[zh:時裝]]
Obtenido de «https://es.wikipedia.org/wiki/Moda»