Diferencia entre revisiones de «Arte abstracto»

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El [[posimpresionismo]] tal como lo practicaron [[Paul Gauguin]], [[Georges Seurat]], [[Vincent van Gogh]] y [[Paul Cézanne]] tuvo un enorme impacto en el [[arte del siglo XX]] y llevó al advenimiento de la abstracción del siglo XX. La herencia de pintores como Van Gogh, Cézanne, [[Gauguin]] y [[Seurat]] fue esencial para el desarrollo del [[arte moderno]]. A comienzos del siglo XX, [[Henri Matisse]] y otros jóvenes artistas incluyendo a los precubistas [[Georges Braque]], [[André Derain]], [[Raoul Dufy]] y [[Maurice de Vlaminck]] revolucionaron el mundo artístico de París con pinturas de paisajes y figuras «salvajes», de mucho colorido y expresivos, que los críticos llamaron [[fauvismo]]. El crudo lenguaje de color tal como lo desarrollaron los [[Fauvismo|''fauves'']] directamente influyeron a otro pionero de la abstracción [[Vasili Kandinski]].
 
Aunque el [[cubismo]] al final depende del tema representado fue junto con el [[fauvismo]] el movimiento artístico que directamente abrió la puerta a la abstracción en el siglo XX. [[Pablo Picasso]] hizo sus primeras obras [[Cubismo|cubistas]] basándose en la idea de Cézanne de que toda representación de la naturaleza puede reducirse a tres sólidos: [[cubo]], [[esfera]] y [[cono (geometría)|cono]]. Con la pintura [[Las señoritas de Aviñón]] 1907, Picasso creo dramáticamente un cuadro nuevo y radical representando un burdel primitivo y crudo con cinco prostitutas, mujeres violentamente pintadas, que recordaban [[máscaras tribalestrbales africanas]] y sus nuevas creaciones cubistas. El [[cubismo analítico]] fue desarrollado conjuntamente por Pablo Picasso y [[Georges Braque]], desde alrededor de 1908 hasta 1912. El cubismo analítico, la primera manifestación clara del cubismo, fue seguido por el [[cubismo sintético]], practicado por Braque, Picasso, [[Fernand Léger]], [[Juan Gris]], [[Albert Gleizes]], [[Marcel Duchamp]] e innumerables artistas hacia los años veinte. El cubismo sintético se caracteriza por la introducción de diferentes texturas, superficies, elementos de ''[[collage]]'', ''[[papier collé]]'' y gran variedad de objetos diversos unidos. Los artistas de ''collage'' com [[Kurt Schwitters]] y [[Man Ray]] y otros influidos por el cubismo fueron decisivos para el desarrollo del movimiento llamado [[dadá]].
 
Desde principios de siglo las conexiones culturales entre artistas de las principales ciudades europeas y norteamericanas se habían vuelto extremadamente activos conforme se esforzaron por crear una forma de arte que igualara las altas aspiraciones del [[modernismo]]. Las ideas fueron capaces de influirse mutuamente a través de libros de artistas, exposiciones y [[Futurismo|manifiestos]] de manera que muchas fuentes estaban abiertas a la experimentación y formaron la base de la diversidad de modos de abstracción. El siguiente extracto, de ''The World Backwards'', proporciona alguna impresión de las interconexiones de la cultura de la época: