Diferencia entre revisiones de «Jesús Rafael Soto»
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'''Jesús Soto''' ([[Ciudad Bolívar]], [[5 de junio]] de [[1923]] - [[París]], [[14 de febrero]] de [[2005]]) fue un artista
== Biografía ==
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En [[Rusia]] la vanguardia artística de comienzos de siglos veinte y el Manifiesto Realista de [[Naum Gabo]] y de [[Pevsner]], donde se empleó por primera vez la palabra [[Arte cinético|cinética]], se comentaba poco. Había un gran vacío, muchos artistas habían emigrado a los [[Estados Unidos]], sobre todo a la ciudad de Nueva York. En la [[Años 1920|década de 1920]], [[Marcel Duchamp]] realizó los ''Ready- mades'' y obras con movimientos. [[Piet Mondrian]], quien vivía en esta ciudad desde [[1940]], continuaba en sus búsquedas, muere en [[1944]]. Europa tenía muy reciente el recuerdo de la guerra, y sobre todo [[Shoah|el holocausto]]. Muchos artistas querían hacer una pintura libre y que se alejara de la figuración. Obras de gestos, manchas y texturas su amigo de toda la vida José Ramón García oriundo de la ciudad de [[Maturín]] hijo de la ilustre doña María, lo acompaño en todos sus viajes por el mundo.
Los conceptos de la [[Bauhaus]], el [[Stijl]], la obra de [[Kasimir Malévich]], Mondrian, y el arte geométrico, a los artistas en su mayoría no les interesaba, a pesar de las experiencias del Grupo y de la revista ''Círculo y Cuadrado''(1930) de [[Abstraction-Création]] ([[1931]]) donde habían estado el uruguayo [[Torres García]], [[Kandinsky]], Pevsner y muchos otros. Los pintores [[Víctor Vasarely]] y [[Augusto Hervin]] hacían sus experiencias en el arte geométrico. La Galería Denise René inaugurada en [[1944]], mostraba las primeras obras de Vasarely y de otros artistas abstractos geométricos, o la Academia de arte abstracto donde los pintores Dewasne y [[Pillet]] (década de los 50) enseñaban nuevas búsquedas y la utilización de modernos materiales, como la formica y el plexiglás. El [[Madí|Grupo Madi]] formado por latinoamericanos como el uruguayo [[Carmelo Arden Quin]], el argentino [[Gyula Kosice]] -quien lo bautizó- y el
“[[Los Disidentes]]”, a finales de la década de los 40, y más tarde Soto van a estudiar las obras y planteamientos de Piet Mondrian, De Stijl, La [[Bauhaus]], Malevich, Molí-Nagy, Gabo y Pevsner.
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En Paris, el grupo “Los Disidentes” con planteamientos abstractos geométricos, formado por los artistas: Alejandro Otero, Mateo Manaure, Pascual Navarro, Luis Guevara Moreno, Perán Erminy, Rubén Núñez, Aimée Battistini y otros. Ellos habían tomado una posición crítica hacia el arte figurativo que se realizaba en ese momento en Venezuela. Su no rotundo a la pintura tradicional, no a la Escuela de Artes Plásticas, no a los falsos salones de Arte Oficial(...) Éste grupo optó por la tendencia de la abstracción geométrica. Algunos habían regresado a Venezuela, y se dedicaron a trabajar en la integración del arte en la Ciudad Universitaria y en otros edificios públicos.
En esa atmósfera llega a Paris Jesús Rafael Soto, pero él, así como muchos otros artistas
Las interrogantes de ese joven artista de 27 años, aún con el fresco recuerdo de Maracaibo y, con una obra con influencias Cezaniana. Soto va a comenzar a trabajar a partir de Mondrian, Malévich y a reunirse con artistas como Tanguily, Calder, Vasarely... Estos creadores tenían un gran interés por el movimiento real o virtual. Los artistas empleaban materiales extra-pictóricos, como plásticos, metal, alambres, motores, etc. Al comienzo del siglo XX, los constructivistas Rusos y en especial Vladímir Tatlin y Naun Gabo, Moholy-Nagy, Antoine Pevsner, habían utilizado estos materiales en sus creaciones plásticas.
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