Miguel Carlos Victorica

pintor argentino

Miguel Carlos Victorica (Buenos Aires, 4 de enero de 1884-Buenos Aires, 9 de febrero de 1955) fue un artista plástico argentino integrante de la Escuela de La Boca.[1][2][3]

Miguel Carlos Victorica

Miguel Carlos Victorica, por el fotógrafo ruso argentino Anatole Saderman
Información personal
Nacimiento 4 de enero de 1884 Ver y modificar los datos en Wikidata
Buenos Aires (Argentina) Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 9 de febrero de 1955 Ver y modificar los datos en Wikidata (71 años)
Buenos Aires (Argentina) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Argentina
Información profesional
Ocupación Pintor Ver y modificar los datos en Wikidata
Movimiento Modernismo
Género Retrato Ver y modificar los datos en Wikidata
Obras notables Cocina bohemia.
Artistas relacionados Escuela de La Boca
Distinciones Gran premio de honor del Salón nacional por Cocina bohemia (1941)

Biografía editar

Provenía de una familia de clase alta, único hijo del matrimonio formado por Miguel Calixto Victorica Peralta (1838-1903) y de Manuela González Rivadavia Argerich.

Su primer maestro de arte fue el pintor italiano Ottorino Pugnaloni. Luego ingresó en los talleres de la Sociedad Estímulo de Bellas Artes, donde se formó, desde 1901 hasta 1906, con maestros como Eduardo Sívori, Reynaldo Giudici, Ángel della Valle y Ernesto de la Cárcova.[4]

En 1911, año en el que falleció su madre, obtuvo una beca para viajar a Francia, donde asistió al taller del pintor Louis-Marie Désiré-Lucas; seis años después realizó en París su primera exposición en el Salón Nacional y una segunda muestra en el Salón L'éqletique.

En 1918 regresó a la Argentina y pasados tres años se estableció en el barrio de La Boca, instalando su taller en una casa de dos plantas ubicada en la avenida Don Pedro de Mendoza, en la Vuelta de Rocha. Aun perteneciendo a una familia de clase alta eligió asentarse en una zona de la ciudad habitada por familias de inmigrantes de la clase obrera. Allí se unió al grupo de artistas de la Escuela de La Boca. Presentó su primera muestra individual recién en 1931, organizada por Alfredo Guttero, en la Asociación Amigos del Arte. Con respecto al barrio dijo:[5]

• En La Boca se pinta con la sangre de los crepúsculos, con la sombra estrellada de sus noches.
• En este lugar en que todo respira vida se tiene un desprecio por todo lo innecesario.
• La Boca es una escuela donde no hay «ismos» sino realidad, belleza de luces y sombras.

Entre 1923 y 1925 participó de las exposiciones organizadas por la Universidad Nacional de La Plata en Londres, Madrid, París, Roma y Viena. Estuvo presente también en la Exposición Argentina en Bolivia (1926); en Pittsburgh, Estados Unidos (1935); en los salones oficiales de Rosario, Santa Fe, Córdoba, Paraná y La Plata (1946); en el Museo de Artistas Argentinos Benito Quinquela Martín (1949); en el Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori; y en el Museo Nacional de Buenos Aires (1950) entre otros salones, museos y galerías de arte, principalmente el Salón Nacional,[6]​ que funcionaba en el Palais de Glace o Palacio Nacional de las Artes).[1][2]​ Además dio clases de dibujo y pintura en la Sociedad Estímulo de Bellas Artes -de la cual era miembro- y en el Consejo Nacional de Educación.

En 1947 la Academia Nacional de Bellas Artes (ANBA) realizó la primera entrega del premio «Fondo Nacional de la Artes Dr. Augusto Palanza» (o simplemente Premio Palanza) a la que fue invitado; ese mismo año fue nombrado Académico de Número de la Academia, con el sitial 1 Pío Collivadino.[7]

Fue el artista emblema del marchand (o galerista) Alfredo Bonino, un refinado inmigrante italiano que abrió una galería con su nombre, la «Galería Bonino», que fuera en esa época una de las más reconocidas de Argentina y de América Latina. El galerista conoció al pintor a través de uno de sus asesores, el escritor Manuel Mujica Lainez, quien estaba colectando datos sobre la vida y la obra del pintor para su libro biográfico Victorica 1884-1955, que fue publicado en 1995 en ocasión de la exposición homenaje al artista realizada seis meses después de su fallecimiento.[8]​ El libro contiene fotografías tomadas por Anatole Saderman y fotografías de los cuadros de Victorica realizadas por Forero y Cía.

Sus obras se encuentran en el Museo Nacional de Bellas Artes, en el Museo de Artistas Argentinos Benito Quinquela Martín y el Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori en Buenos Aires; en el Museo Municipal de Bellas Artes Juan B. Castagnino de Rosario; en museos de Santa Fe y Paraná; y en galerías de arte, formando parte del patrimonio de cada entidad y en algunas de ellas exhibidas.[2]

En 2014 el Museo de Bellas Artes Benito Quinquela Martín y la Fundación OSDE realizaron una exposición antológica del artista: «Un príncipe en la República de la Boca», en la que además de sus obras se expusieron documentos, anotaciones domésticas y objetos personales.[5][9]

Obras editar

Su producción fue variada en cuanto a los temas: paisajes, desnudos, naturalezas muertas, temas religiosos, retratos, personajes del barrio. Trabajó con óleo, pastel, lápiz, sobre tela, cartón y arpillera.[5][4]​ Algunas de sus obras:

  • --- La cancionera.
  • --- Hombre de pueblo.
  • --- Paisaje. Óleo. MNBA.[10]
  • --- Homenaje a mi madre. Óleo. Galería Arroyo.[11]
  • --- Paisaje de Córdoba. Óleo. Galería Arroyo.[12]
  • 1912 - Retrato del escultor Madariaga. Óleo. MNBA.[13]
  • c. 1913 - Franchise (Cabeza de mujer). Óleo. MNBA.[14]
  • 1922 - El amigo fiel.
  • 1923 - Desnudo (supersticiosa). Óleo. MNBA.[15]
  • 1928 - Paquita. Óleo. MNBA.[16]
  • 1929 - La barrerita sobre la calle Parker. Óleo.
  • c. 1930 - Apuntes de puerto. Lápiz sobre papel.

Premios editar

  • 1918: Premio Estímulo Nacional.
  • 1925: Tercer premio del Salón Nacional.
  • 1925: Premio al conjunto.
  • 1926: Segundo premio del Salón Nacional.
  • 1932: Primer premio del Salón Nacional.
  • 1937: Medalla de plata en la Exposición Internacional de París por El secretario.
  • 1938: Premio estímulo del Salón Nacional.
  • 1941: Gran premio de honor del Salón nacional por Cocina bohemia.
  • 1950: Primer premio Salón Mar del Plata.

También fue distinguido con otros premios, entre ellos el primer premio Salón Provincial de Santa Fe, primer premio Salón Provincial de Paraná, Premio Jockey Club de la Ciudad de Mercedes, Premio Adquisición Salón del Cincuentenario de La Plata, premio Adquisición Salón Municipal de Rosario.

Referencias editar

  1. a b «La Colección Permanente - Miguel Carlos Victorica». Museo de Arte Tigre. Archivado desde el original el 7 de octubre de 2012. Consultado el 17 de abril de 2015. 
  2. a b c Garriga, Fernando (5 de diciembre de 2005). «Un poco de historia: Miguel Carlos Victorica (1884-1955)». Suplemento. Consultado el 17 de abril de 2015. 
  3. a b «Victorica, Miguel Carlos». Fundación Konex. Consultado el 17 de abril de 2015. 
  4. a b Lebenglik, Fabián. «Victorica en el Centro Cultural Recoleta. El pintor que bajó del limbo.». Página 12. Consultado el 17 de abril de 2015. 
  5. a b c Pérez Bergliaffa, Mercedes (20 de octubre de 2014). «Pintor y príncipe del Riachuelo». Revista Ñ. Consultado el 17 de abril de 2015. 
  6. «Historia del edificio - El Salón Nacional». Palais de Glace. Palacio Nacional de las Artes. Archivado desde el original el 10 de agosto de 2015. Consultado el 17 de abril de 2015. 
  7. «Victorica Miguel». Museo Nacional de Bellas Artes (ANBA). Consultado el 17 de abril de 2015. 
  8. Manuel Mujica Lainez (1955). Victorica 1884-1955. Buenos Aires: Ediciones Bonino. 
  9. «Sábado 11 inaugura exposición de Miguel C. Victorica». La Posta Capital. 7 de octubre de 2014. Consultado el 18 de abril de 2015. 
  10. «Paisaje». MNBA. Consultado el 17 de abril de 2015. 
  11. «Homenaje a mi madre». Galería Arroyo. Consultado el 17 de abril de 2015. 
  12. «Paisaje de Córdoba». Galería Arroyo. Consultado el 17 de abril de 2015. 
  13. «Retrato del escultor Madariaga». MNBA. Consultado el 17 de abril de 2015. 
  14. «Franchise (Cabeza de mujer)». MNBA. Consultado el 17 de abril de 2015. 
  15. «Desnudo (supersticiosa)». MNBA. Consultado el 17 de abril de 2015. 
  16. «Paquita». MNBA. Consultado el 17 de abril de 2015. 
  17. «Mi tía Catalina». MNBA. Consultado el 17 de abril de 2015. 
  18. «Cocina bohemia». MNBA. Consultado el 17 de abril de 2015. 
  19. «Navidad». MNBA. Consultado el 17 de abril de 2015. 
  20. «Naturaleza muerta». MNBA. Consultado el 17 de abril de 2015. 
  21. «Pórtico de San Ignacio-Misiones». Colección MOSE. Consultado el 16 de junio de 2020. 
  22. «Cabeza». Galería Arroyo. Consultado el 17 de abril de 2015. 

Enlaces externos editar