Dong Yuan

artista chino

Dong Yuan o Tong Yuan o Tung Yüan, apodado: Shuda, nombre artístico: Beiyuan, nacido hacia 934 en Zhongling (hoy Nankín), fallecido en 962, es un pintor chino[2]​ activo durante la dinastía de los Tang del Sur (937-975).

Dong Yuan
Dong Yuan rivers detail.jpg
Detalle de Los ríos Xiao y Xiang, Museo del Palacio de Pekín. Se considera a menudo esta pintura como una de las grandes obras maestras de Dong Yuan e "ilustra el impresionismo revolucionario" que había alcanzado a través de "diferentes aguados de tinta y la eliminación del contorno."[1]
Información personal
Nacimiento c. 932
Nankín (República Popular China) Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento c. 962
Nacionalidad China
Información profesional
Ocupación Pintura
Movimientos Tang del Sur, estilo Jiangnan

BiografíaEditar

Es en el siglo X que el gran paisaje chino se afirma en toda su plenitud, con una majestad y una profundidad espiritual inigualables. Se alcanza entonces un raro equilibrio entre los medios técnicos y plásticos y la calidad de la inspiración que no solo busca registrar un documento singular o un momento de una realidad dada, sino también crear un universo completo cuya veracidad sea paralela a la del mundo exterior, como el microcosmos lo es del macrocosmos.

Dong Yuan, y después su discípulo Juran (o Chü-Jan o Kiu-Jan, activo hacia 975) se cuentan entre los pioneros de este tipo de pintura. Las primeras actividades de Dong son mal conocidas pero se sabe que ocupaba, en el reinado de Zhongzhu (934-962), el puesto de "vice-emisario del Jardín de Norte" (responsable de las transacciones de té). Si en su juventud se vio muy influido por los dos grandes maestros Wang Wei y Li Sixun (tratamiento refinado, rico en colores), sus obras representativas son muy diferentes y serán consideradas más tarde como modelos por las pintores eruditos.

Originario de Nankín, sus paisajes se inspiran en la región del Río Azul, los montes y los valles de Jiangnan; los cerros redondeados están dibujados en un estilo ancho con una profusión de puntos y de trazos para suavizar las formas y obtener una textura cercana a la del suelo. El énfasis puesto sobre el trabajo de pincel confiere una cohesión interna a la superficie pintada; las brumas, la representación convincente de la superposición en profundidad, la presencia más o menos extendida de la técnica de "lavis" (tinta aguada) para sugerir la atmósfera nublada y húmeda, compiten para crear una unidad de espacio: el paisaje ya no es un ensamblaje de imágenes independientes sino una visión coherente.

Dong es conocido también como pintor de animales y por sus temas fantásticos: Dragones, Inmortales, Zhong Kui el domador de demonios. Los catálogos antiguos mencionan más de un centenar de sus obras; actualmente los obras auténticas son escasas, incluso inexistentes; sin embargo, algunas de las pinturas ejecutadas por él o por sucesores permiten hacerse una idea bastante precisa de su estilo.

GaleríaEditar

MuseosEditar

  • Boston (Museum of Fine Arts): Jornada clara en el valle, 1911, tinta, rollo en longitud firmado, colofones de Dong Qichang (1633), Wang Shimin (1633), Mei Lei XII siglo, Duan Fang, atr.
  • Liaoning (Provincial Museum): Esperando la barcaza en el vado del Monte Xiajing, color sobre seda, rollo en longitud.
  • Pekín (Palacio Imperial): Montañas de verano, rollo en longitud, tres colofones de Dong Qichang (atr.), Paisaje de río con pescadores que tiran de su red, tinta y color blanco, rollo en longitud conocido bajo el nombre de Xiao Xiang callado, dos colofones de Dong Qichang.
  • Shanghái: Vista de río, rollo en longitud, muy cercano del precedente.
  • Taipéi (Museo Nacional del Palacio): Festival para llamar la lluvia, tinta y color sobre seda, rollo en altura; Templo taoísta en la montaña 1592-1652, tinta y color sobre seda, rollo en altura, inscripción de 1630 de Wang De que atribuye la obra a Dong Yuan – Paisaje de montañas con cursos de agua, barcos y personaje conocido bajo el nombre de Longsu Jiaomin callado, tinta y color sobre seda, colofones de Dong Qichang (1555-1636) y del emperador Qing Qianlong (reinado en el periodo 1736-1796).

Notas y referenciasEditar

  1. Sullivan, Michael (1999). The Arts of China. University of California Press. p. 173. ISBN 0-520-21877-9. 
  2. Dictionnaire Bénézit, , vol. 4, éditions Gründ, enero 1999, 13440 p. (ISBN 2700030141), p. 672
  3. Yang Xin, Richard M. Barnhart, Nie Chonghzeng, James Cahill, Lang Shaojun, Wu Hung, 2003, p. 97
  4. Lesbre y Jianlong, 2004, p. 274

BibliografíaEditar

  • Dictionnaire Bénézit, Dictionnaire des peintres, sculpteurs, dessinateurs et graveurs, vol. 4, éditions Gründ, janvier 1999, 13440 p. (ISBN 2700030141), p. 672
  • James Cahill, Les trésors de l'Asie – La peinture chinoise–, Skira Genève, 1960
  • Danielle Elisseeff, Art et archéologie : la Chine du néolithique à la fin des Cinq Dynasties (960 de notre ère),, Paris, École du Louvre, Éditions de la Réunion des Musées Nationaux (Manuels de l'École du Louvre), 2008, 381 p. (ISBN 978-2-7118-5269-7) Obra de referencia, bibliografía y sitografía.
  • Stephen Farthing, 501 Grandes Artistas, pág. 8, Editorial Grijalbo. ISBN 978-84-253-4383-4
  • Emmanuelle Lesbre et Liu Jianlong, La Peinture chinoise, Paris, Hazan, 2004, 480 p. (ISBN 2-85025-922-5).
  • Yang Xin, Richard M. Barnhart, Nie Chonghzeng, James Cahill, Lang Shaojun, Wu Hung, Trois mille ans de peinture chinoise, Arlés, Philippe Piquier, 2003, 402 p. (ISBN 2-87730-667-4).