Diferencia entre revisiones de «Tecladista»

Contenido eliminado Contenido añadido
Sin resumen de edición
m Revertidos los cambios de 190.30.209.242 (disc.) a la última edición de Tirithel
Línea 9:
Hasta principios de los [[años 1960|años sesenta]], los músicos que tocaban teclados eran generalmente clasificados como [[pianistas]] (cuando tocaban el piano) o bien como [[organistas]] (cuando tocaban el órgano).
 
DesdeA mediadospartir de la décadamediados de los 60años sesenta, una plétora de nuevos [[teclados (música)|instrumentos musicales con teclados han entradoteclas]] enllegaron elal uso comúncotidiano, que requiererequiriendo un término más general para unala persona que desempeñalos ellosejecuta. Estos teclados son:
 
pianos eléctricos como el Fender Rhodes y Wurlitzer piano eléctrico
electrónicos tales como pianos digitales de Roland Piano
Hammond y otros eléctricos, como el órgano Farfisa y Vox Continental
los sintetizadores analógicos, tales como sintetizadores Moog y ARP
teclados electrónicos digitales, como los producidos hoy por Roland, Yamaha, Kurzweil y Korg
muestreadores
Mellotron
clavinet
pianet
piano (Pianista, pero para ver una lista de famosos pianistas)
clavicémbalo
caña de órganos
celesta
clavicordio
órgano de tubos
armonio
keytar
 
[editar] notables electrónico teclista.
Hay muchos famosos teclistas electrónica en el rock, pop y jazz. Una lista completa se puede encontrar en la Lista de teclistas.
 
El uso de teclados electrónicos creció en popularidad en todo el decenio de 1960, con muchas bandas utilizando el órgano Hammond, Mellotron, y pianos eléctricos como el Fender Rhodes. The Beatles se convirtió en el primer grupo que utiliza el sintetizador Moog en un pop grabar en Abbey Road de 1969, de la misma es particularmente prominente en la canción Here Comes The Sun. Como los sintetizadores se volvieron más accesibles y menos difícil de manejar, muchas más bandas y los productores comenzaron a utilizar ellos, eventualmente, allanar el camino para las bandas que se basaba únicamente en los sintetizadores y otros instrumentos electrónicos, tales como cajas de ritmos por la finales de los 70 y principios de los 80. Algunas de las primeras bandas que se utiliza esta configuración se Kraftwerk, Suicide y The Human League. Grupos de rock también comenzaron a utilizar sintetizadores y teclados electrónicos, junto con la tradicional línea de guitarra, bajo y batería, en particular en grupos de rock progresivo, como Génesis, Emerson, Lake & Palmer y Rush.
 
En el decenio de 1990, un menor número de bandas estaban usando sintetizadores, e incluso antiguos actos puramente electrónicos como Depeche Mode comenzaron a utilizar los instrumentos acústicos, junto con los instrumentos electrónicos. Cada vez más, los sintetizadores se volvieron cada vez más impopular en la música rock, y se utiliza casi exclusivamente por los productores de música electrónica de baile. Algunos de los más famosos de producción electrónica de los actos de las actuaciones de The Prodigy, Massive Attack y Orbital. Productores como William órbita Cerebro Eno y también el uso de sintetizadores y efectos electrónicos para añadir color a la música de las bandas que estaban trabajando.
 
Quizás como resultado de la casi exclusiva utilización de instrumentos electrónicos y de las muestras en danza-pop y R & B, se hizo con estilo entre los entusiastas de roca dura y músicos a adoptar una actitud de desprecio y burla hacia teclista música y un teclado. Como ejemplo, el guitarrista Ted Nugent va de caza y dispara un teclado en uno de sus DVDs. Sin embargo, en general, el tecladista se ha visto algo de un resurgimiento de la música rock en los últimos años, con bandas como Maroon 5, The Killers y los deportistas con teclados prominente.
 
==Notas==