Diferencia entre revisiones de «Sonata»

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En la época [[barroco|barroca]], el término ''sonata'' se utilizó con relativa libertad para describir obras reducidas de carácter instrumental, por oposición a la ''cantata'', que incluía voces. Sin embargo, la sonata barroca no está definida por una forma específica de su argumento musical.
 
En la época de [[Arcángelo Corelli]] se practicaban dos formas bajo el nombre de sonata: la ''sonata da chiesa'', habitualmente para [[violín]] y [[contrabajo]], compuesta habitualmente por una introducción lenta, un ''[[Allegro (música)|allegro]]'' a veces [[fuga]]do, un ''[[cantabile]]'' y un final enérgico, en forma de [[minuet]]; y la ''sonata da camera'', compuesta de variaciones sobre [[tema]]s de baile, que desembocaría en la ''[[suite]]'' o ''[[partita]]''. Sin embargo, ambas formas se combinaban libremente, y no sería hasta la época de [[Johann Sebastian Bach]] y [[Georg Friedrich Händel]] en que la forma de la primera adquiriría cierta estabilidad. Entre las obras de [[Domenico Scarlatti]] y [[Domenico Paradisi]], por ejemplo, se encuentran cientos de obras llamadas ''sonatas'' compuestas en sólo uno o dos movimientos, muchas veces de gran vigor y complejidad de ejecución. La mayoría de estas sonatas están compuestas para [[clavicémbalo]] y otro instrumento, habitualmente [[flauta]] o [[viola]].
 
A inicios de la época clásica pasó a reservarse el nombre para obras de un instrumento o un instrumento y [[piano]], concebidas de acuerdo a una estructura de tres o cuatro movimientos en los que el tema musical se introduce, se expone, se desarrolla y se recapitula de acuerdo a una forma convencional. Los nombres de ''[[divertimento]]'', ''[[serenata]]'' o ''partita'' siguieron en uso hasta alrededor de [[1770]], pero a partir de [[Haydn]] cayeron normalmente en desuso. Al mismo tiempo se popularizaron los nombres de ''trío'' y ''cuarteto'' para las piezas con tres y cuatro instrumentos respectivamente.
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Las sonatas de Haydn se estructuran en un ''allegro'', en que el tema musical se muestra y desarrolla brevemente, un segundo movimiento más pausado —muchas veces ''[[andante]]'' o ''[[largo]]'', aunque ocasionalmente se empleó el ''minuet''— en que el tema se desarrolla extensamente mediante técnicas orquestales, y un movimiento final —nuevamento ''allegro'' o aún ''[[presto (música)|presto]]''— a veces planteado como un ''[[rondó]]'', en que se recapitulaba el desarrollo orquestal prescindiendo de las modulaciones. En algunos casos se utilizó un esquema de cuatro movimientos, incluyendo tanto el ''minuet'' como el ''andante'' en el desarrollo temático.
 
Este último esquema predominó en la época considerada canónica de la sonata, con su desarrollo con [[Ludwig van Beethoven]]. El desarrollo en cuatro movimientos se había extendido ya para los cuartetos y las sinfonías.
 
== Movimientos ==