Diferencia entre revisiones de «George Rochberg»
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En los años setenta, se convirtió en un autor polémico por el empleo de pasajes tonales en su música. Su uso de la tonalidad comenzó a ser por primera vez conocido con su ''String Quartet No. 3'' (1972), que incluye todo un conjunto de variaciones escritas al estilo del último [[Beethoven]]. Otro movimiento del cuarteto contiene pasajes que recuerdan a la música de [[Gustav Mahler]]. Este uso de la tonalidad le causo críticas en que le clasificaban como un compositor neoromantico. Comparó la atonalidad con el arte abstracto y la tonalidad con el arte concreto y comparó su evolución artística con la de [[Philip Guston]], diciendo que "la tensión entre concreción y abstracción" era una cuestión fundamental para ambos (Rochberg, 1992).
Rochberg es tal vez más conocido por sus String Quartets n.º 4-6 (1977-78), conocidos como «Concord Quartets» porque fueron compuestos para el «Concord String Quartet». El ''String Quartet n.º 6'' incluye una serie de variaciones sobre el Canon in D de [[Pachelbel]]. En las últimas dos décadas, Rochberg ha escrito música que ha sido recibida entusiásticamente por interpretes y audiencia. Su música es reflexiva y audaz, aunque muy accesible. Rochberg ha demostrado que la música contemporánea no necesita ser administrada al público para su propio bien, que no disfrute, y que desafiar al oyente puede ser algo más que dejarlo aburrido.
== Catálogo de obras ==
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| 1982 || '''String Quintet''', para dos violines, viola, y dos cellos. || Música instrumental (conjunto) || 27:00
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| 1983 || '''Concerto for oboe and orquesta''' (escrito
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| 1983 || '''Piano Quartet''', para piano, violín, viola y cello. || Música instrumental (cuarteto) || 20:00
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