Diferencia entre revisiones de «Heavy metal»
Contenido eliminado Contenido añadido
Página reemplazada por «and thanks how it goes». |
m Revertidos los cambios de 81.44.120.204 a la última edición de AVBOT |
||
Línea 1:
{{Refimprove}}
{{Ficha de género musical
|género = Heavy metal
|color = crimson
|origen musical = Usa algunos elementos primordialente del ''[[rock and roll]]'', [[música clásica]] y ''[[blues]]''.
|origen cultural = Finales de los [[años 1960|60]] en el [[Reino Unido]]
|instrumentos = [[Guitarra eléctrica]], [[bajo eléctrico]], [[Batería (música)|batería]], ocasionalmente [[Teclado electrónico|teclados]], ocasionalmente ''[[sampler]]s'' o instrumentos creados por los integrantes de la banda.
|popularidad = Importante en los [[años 1970|70]] y más en los [[1980|80]]; en los [[años 1990|90]] decae con el ascenso del ''[[grunge]]''; hoy en día, relativa popularidad en [[Estados Unidos]], pero activa y sostenida en el resto del mundo (especialmente en [[Europa]], [[Japón]] y [[Latinoamérica]]).
|subgéneros = Ver [[:Categoría:Subgéneros del metal|subgéneros del metal]]
|enlaces = [[:Categoría:Grupos de heavy metal|Grupos]] - [[:Categoría:Heavy metal|Otros artículos]]
}}
:''Véase también la [[Heavy Metal (revista)|revista homónima]] y la [[Heavy Metal (película)|película basada en ella]]''
El '''''heavy metal''''' (literalmente en [[idioma español|español]] ''metal pesado'') es un [[género musical]] que tiene elementos del ''[[rock and roll]]'', también del ''[[blues]]'' y de la [[música clásica]]. Se caracteriza por [[ritmo]]s potentes logrados mediante la utilización de [[guitarra]]s distorsionadas, [[batería (música)|baterías]] con [[doble pedal]], y [[Bajo (instrumento musical)|bajos]] pronunciados.<ref>[http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=77:655 Definición de la música heavy metal en la web All Music Guide]</ref>
El término ''heavy metal'', debido a la progresión que ha sufrido este género desde su creación, se usa actualmente para hacer referencia a dos conceptos distintos: ''heavy metal'' (o simplemente ''metal'') como [[género musical]], donde cabrían los diferentes subgéneros; y ''heavy metal'' (o «''heavy metal'' clásico») como [[subgénero musical]], correspondiente a los grupos pioneros y a los que siguen la vertiente clásica.
== Origen del término ''heavy metal'' ==
El origen del término ''heavy metal'' no es claro. Una versión defiende que fue acuñado por el escritor [[William S. Burroughs]], quien en su novela de 1961, ''The Soft Machine'', incluye al personaje «Uranian Willy, the Heavy Metal Kid» (Uranian Willy, el chico ''heavy metal'').<ref>''The Soft Machine'', [[William S. Burroughs]], Olympia Press, Paris, 1961.</ref> En su siguiente novela, del año 1964, titulada ''Nova Express'', desarrolla aún más este concepto de ''heavy metal'', convirtiéndolo en una metáfora de las [[droga]]s adictivas.<ref>''Nova Express'', [[William S. Burroughs]], Grove Press, New York, 1964, p. 112.</ref> Otro de los aspectos destacables de estas novelas es el uso frecuente del [[sonido]] como agente liberador de la vida programada y la [[alienación]] causada por un mundo cada vez más mecánico.
Otra teoría, posiblemente apócrifa, señala como origen del término a un crítico de ''rock'' quien en 1967 dijo que la música de [[Jimi Hendrix]] era «''like heavy metal falling from the sky''» (que significa en español ‘como metal pesado cayendo desde el cielo’).<ref>{{Cita web|título=Heavy metal en mipunto.com|url=http://www.mipunto.com/temas/3er_trimestre06/heavy_metal.html|fechaacceso=8 de noviembre de 2007}}</ref>
[[Humanoides Asociados]], una agrupación de creativos del mundo del ''[[comic]]'' francés crearon una serie de cómics de ciencia ficción en la revista creada para este propósito, ''[[Métal Hurlant]]'' (''Heavy Metal'') en su posterior versión estadounidense de la francesa ''Métal Hurlant''.
La palabra ''heavy'' (traducida ''serio'' o ''profundo'', del [[argot]] norteamericano<ref>(en inglés) [http://www.alphadictionary.com/slang/H.html ''Historical Dictionary of American Slang'' - « Heavy: Serious, profound (1960's) ».]</ref>) había entrado en la [[contracultura]] algún tiempo antes, y las referencias a la música ''heavy'', normalmente variaciones más lentas y amplificadas del pop normal, eran comunes. En 1968 aparece por primera vez el término ''heavy metal'' en una canción, en la frase «''heavy metal thunder''» de la canción «Born to be Wild» del grupo [[Steppenwolf]].<ref>[http://www.steppenwolf.com/lyr/brntbwld.html Letra de la canción ''Born to be Wild'' del grupo Steppenwolf]</ref><ref>''Running with the Devil: Power, Gender, and Madness in Heavy Metal Music'', Robert Walser, Wesleyan University Press, 1993, p. 8. ISBN 0-8195-6260-2</ref> Ese mismo año [[Iron Butterfly]] publica su [[álbum musical|álbum]] debut titulado ''[[Heavy (álbum)|Heavy]]''.
Durante mucho tiempo, la creación del término fue atribuida al crítico [[Lester Bangs]] de la revista ''[[Creem]]'', que lo utilizó para describir una representación del grupo [[MC5]] de [[Detroit]] en 1968{{Añadir referencias}}. Se considera que Lester Bangs popularizó el término a principios de los 70 para describir a grupos como Led Zeppelin y Black Sabbath.<ref>Weinstein, Deena (1991). Heavy Metal: A Cultural Sociology. Lexington. ISBN 0-669-21837-5. Revised edition: (2000). Heavy Metal: The Music and its Culture. Da Capo. ISBN 0-306-80970-2</ref> Sin embargo, el primer uso documentado del término es en mayo de 1971, en una crítica del disco ''Kingdom Come'', de [[Sir Lord Baltimore]], de la revista ''Creem'', a cargo del redactor [[Mike Saunders]].<ref>(en inglés)[http://www.creemmagazine.com/_site/BeatGoesOn/SirLordBaltimore/KingdomCome001.html Crítica del álbum ''Kingdom Come'' de Sir Lord Baltimore] por [[Mike Saunders]]</ref>
Otra teoría afirma que en 1969 el crítico y periodista [[David Fricke]], de la revista especializada ''CIRCUS'', agrupó a distintas bandas, tales como [[Black Sabbath]], [[Deep Purple]] e incluso [[Cream]], dentro del naciente movimiento al que bautizó ''heavy metal'' debido a la similitud con el característico sonido, densidad y pesadez que entrañaban los temas de [[Humble Pie]] (agrupación liderada por [[Steve Marriott]] y [[Peter Frampton]]) y la etérea y dura atmósfera experimentada en sus conciertos.{{Añadir referencias}}
Durante 1969, [[John Peel]], de la [[BBC]], presentó oficialmente a Humble Pie como la primera banda de ''heavy metal'', no haciendo referencia a su música y sonido sino a la cantidad de volumen utilizado en su interpretación de cortes clásicos de ''blues'' consagrados durante la década de los cincuenta.{{Añadir referencias}} Como dato adicional, el disco de Humble Pie ''[[Performance Rockin The Fillmore]]'' de 1971 fue el primer álbum editado en el que en la contraportada aparecía una pequeña etiqueta señalándolo como ''heavy metal'', pero solo en los primeros tirajes del LP, que debido a su duración fue originalmente publicado como álbum doble.{{Añadir referencias}}
[[Sandy Pearlman]], productor, representante y compositor de la banda [[Blue Öyster Cult]], asegura que él fue el primero en aplicar el término ''heavy metal'' a la música ''[[rock and roll|rock]]'' durante la década de los 70. En 1971 realizó una crítica para la revista americana ''[[Crawdaddy!]]'',<ref>(en inglés) [http://www.breathingprotection.com/sandy_pearlman.htm Página de Sandy Pearlman en Breathing Protection]</ref> del álbum ''The Notorious Byrd Brothers'', de [[The Byrds]], donde calificaba como ''heavy metal'' a la canción «Artificial Energy».<ref>[http://www.scaruffi.com/music/chrono70.html ''A Chronology of Rock Music - The 1970s''], Piero Scaruffi: «''1971: Sandy Pearlman of "Crawdaddy!" uses the expression "heavy metal" for "Artificial Energy" on "The Notorious Byrd Brothers".''»</ref>
Los términos ''heavy metal'' y ''hard rock'' han sido utilizado muchas veces como [[sinónimo]]s, especialmente al hablar de grupos de los años 70.<ref>Du Noyer, Paul (ed.) (2003). The Illustrated Encyclopedia of Music. Flame Tree, pág. 96, 78. ISBN 1-904041-70-1</ref> Sobre cómo el término ''heavy metal'' se popularizó es un asunto que permanece en la oscuridad. El propio [[Ozzy Osbourne]] suele referirse al género más como ''[[rock and roll]]'' que como ''heavy metal'', así que probablemente la [[Nueva ola del heavy metal británico|nueva ola del ''heavy metal'' británico]] haya tenido algo que ver. Algo después, en 1988, [[Judas Priest]] graba un tema titulado «Heavy Metal».
== Historia ==
=== Antecedentes (mediados de los años 60) ===
La música ''[[blues]''] norteamericana tuvo una gran influencia en los primeros grupos de ''rock'' británicos. Grupos como [[The Rolling Stones]] y [[The Yardbirds]] grabaron versiones de muchas canciones clásicas de ''blues'' usando [[guitarra eléctrica|guitarras eléctricas]], donde muchas de las originales usaban acústicas, y, además, a veces subían el ''[[tempo]]'' (adaptaciones similares del ''blues'' y de otros géneros afroamericanos de música formaron la base del primer ''[[rock and roll]]'', de manera especial el de [[Elvis Presley]]).
Como consecuencia de este experimento musical, las bandas británicas basadas en el ''blues'' desarrollaron lo que se convirtió en el sello del ''heavy metal'': esencialmente un género de guitarras distorsionadas y sonidos altos, construidos alrededor de poderosos acordes<ref name=autogenerated1>Walser (1993), pág. 9</ref> [[The Kinks]] tuvieron un importante papel en popularizar este nuevo sonido con su éxito ''[[You Really Got Me]]'' en 1964.<ref>Weinstein (1991), pág. 18; Walser (1993), pág. 9</ref> Otra contribución significativa fue el emergente sonido distorsionado de guitarras que facilitaba la nueva generación de [[Etapa de potencia|amplificadores]] con el que experimentaron guitarristas como [[Dave Davies]] ([[The Kinks]]), [[Pete Townshend]] ([[The Who]]) y [[Jeff Beck]].<ref>Wilkerson (2006), pág. 19.</ref> Influencias anteriores incluyen a [[Vanilla Fudge]], que hacían canciones [[pop]] ''psicodelizadas'' y más lentas, al igual que los primeros ''hard rockers'' británicos como The Who y el temprano [[Fleetwood Mac]], quienes prepararon el camino para el ''heavy'' introduciendo estilos de percusión más agresivos en el ''rock''.
Los estilos de batería del ''blues-rock'', basados en baterías pequeñas y simples, fueron sustituidos por una técnica más compleja y sonora para poder equipararse con el volumen de las guitarras amplificadas.<ref>Walser (1993), pág. 10</ref> De manera similar, los vocalistas modificaron su técnica e incrementaron su dependencia con la amplificación, a menudo consiguiendo voces más estilizadas y dramáticas. Simultáneamente, los avances en la tecnología de amplificación y de grabación permitieron capturar la dureza de este sonido en una grabación.
La combinación del ''blues-rock'' con el [[rock psicodélico|''rock'' psicodélico]], con [[Iron Butterfly]], formó gran parte de la base original del ''heavy metal''.<ref>Weinstein (1991), pág. 16</ref> Una de las bandas más importantes en fusionar estos géneros fue [[Cream]], quienes ejemplifican el concepto de ''[[power trio]]'' (bajo, guitarra y batería) que se convertirá en habitual dentro del ''heavy metal''.<ref>Charlton (2003), págs. 232-33</ref> Sus dos primeros LP, ''[[Fresh Cream]]'' (1966) y ''[[Disraeli Gears]]'' (1967), son vistos como prototipos esenciales del futuro género. El disco debut de [[The Jimi Hendrix Experience]], ''[[Are You Experienced]]'' (1967), también tuvo gran influencia. El virtuosismo técnico de Hendrix, que había desarrollado la guitarra de ''blues-rock'' amplificada, ha sido emulado por muchos guitarristas, y la canción más exitosa del álbum, ''[[Purple Haze]]'', es identificada por algunos como el primer ''hit'' del ''heavy metal''.<ref name=autogenerated1 />
=== El ''metal'' a comienzos de los 70 ===
Básicamente 3 bandas serían protagonistas durante estos años del surgimiento artístico y comercial del ''heavy metal''; [[Black Sabbath]], [[Deep Purple]] y [[Led Zeppelin]]. Black Sabbath fue la metamorfosis de [[Earth]], un grupo conformado por [[Ozzy Osbourne]] en la voz, [[Tony Iommi]] en la guitarra, [[Geezer Butler]] en el bajo y [[Bill Ward]] en la batería. Nacidos en Birmingham, fueron los creadores del concepto de las letras crípticas en el ''metal'', en contraste con las letras pacifistas de la época. Sus dos primeros álbumes, ''[[Black Sabbath (álbum)|Black Sabbath]]'' (1970) y ''[[Paranoid (álbum)|Paranoid]]'', del mismo año, son considerados la piedra angular del ''metal'' tanto en sonido como en letras. Además de las letras, hacían uso del tritono, conocido como ''el Intervalo del Diablo'' por parte de Iommi; de ritmos influenciados por las máquinas prensadoras de metal, tan conocidas en Birmingham, que en conjunto le dieron un sonido pesado, que avanzaba a través del fraseo de la guitarra. Las canciones «[[Paranoid (canción)|Paranoid]]» y «[[Iron Man]]» son consideradas las primeras canciones ''metal'' por excelencia. Sin embargo, la crítica fue despiadada con ellos al polemizar con las letras de las canciones de Sabbath. La situación continuaría de la misma forma más o menos hasta 1973, cuando salió a la venta ''[[Sabbath Bloody Sabbath]]'', que recibió excelentes críticas.
En 1970 al mismo tiempo que Sabbath, Deep Purple publica ''[[In Rock]]'', álbum que les da cierta reputación en el Reino Unido, dando trazos de ''heavy metal'' pese a ser un álbum esencialmente ''hard rock''. En 1971 publican ''[[Fireball]]'', que cada vez muestra tintes más ''metal'' en el estilo de la banda, lo cual llegaría a su punto máximo en el álbum ''[[Machine Head]]'', el cual los consagra a la fama mundial con el increíble [[Smoke on the Water]], que vuelve al guitarrista [[Ritchie Blackmore]], uno de los más influyentes de la historia. Pese a nunca caracterizarse por ser tan sombrío como Black Sabbath, Deep Purple marcó una pauta muy importante al demostrar, al igual que Sabbath, que era el fraseo el que movía cualquier cancion del estilo ''heavy metal''.
Pese a negarlo constantemente, Led Zeppelin, si no fue una banda de ''heavy metal'', igualmente influyó mucho al sonido de este género, en especial en los álbumes ''[[Led Zeppelin (álbum)|Led Zeppelin]]'' y ''[[Led Zeppelin IV]]'' (publicado en 1971), en el cual aparece «[[Stairway to Heaven]]», la canción que tiene, según la crítica, el mejor solo de la historia, ejecutado por [[Jimmy Page]]. Este solo sería clave al dar una base para los increíbles solos que se darían desde la década de los 80 en adelante.
=== El ''metal'' a mediados de los años 1970 ===
En [[Estados Unidos]] se forma [[Kiss]] en 1973 y publican su primer LP, ''[[Kiss (álbum)|Kiss]]'' (1974), llegando a la popularidad con el hoy legendario ''[[Alive!]]'' (1975); luego vendrían con «God of Thunder» del álbum ''[[Destroyer (álbum)|Destroyer]]'' (1976), ''[[Rock And Roll Over]]'' (1976) y ''[[Love Gun]]'' (1977). A la par, hacían su aparición: [[Thin Lizzy]], [[Aerosmith]] y [[UFO (banda)|UFO]], grupos que siguieron aportando en la formación del ''heavy metal''.
También, a principios de los 70 un cuarteto publicaba sus primeros álbumes, un grupo llamado [[Queen]]. La originalidad de los londinenses se debe principalmente a incrementar la rapidez a las melodías desarrolladas por el ''rock and roll'' en los años 50, como es el caso de «[[Ogre Battle]]» y «[[Stone Cold Crazy]]»; y la incorporación de las armonías vocales propias del ''[[blues]]'' y ''[[gospel]]'', desarrolladas en profundidad posteriormente por [[Blind Guardian]] y [[Opeth]]. Estos primeros álbumes, en los cuales nadie se interesó en un principio, como ''[[Queen I]]'', ''[[Queen II]]'' y ''[[Sheer Heart Attack]]'', serían retomados por ''metaleros'' ochenteros como [[Metallica]], [[Megadeth]], [[Def Leppard]] e [[Iron Maiden]].
En 1973 surge en Australia [[AC/DC]], la banda del vocalista [[Bon Scott]] y su excéntrico guitarrista [[Angus Young]]. Con un sonido de ''heavy metal'' pero a la vez muy roquero, lograrían convertirse en una de las bandas más exitosas de ''heavy metal'' de la historia. Sus discos ''[[High Voltage]]'' (1975), ''[[Let There Be Rock]]'' (1977) y ''[[Powerage]]'' (1978) les darían cierta reputación a nivel mundial, gracias a una combinación de letras unas veces alusivas al infierno y otras sobre temas más relajados; velocidad, fraseos y solos electrizantes; éstos últimos llevados a cabo por Young. Pero sería con ''[[Highway to Hell]]'' (1979) con el que se consagrarían a la fama mundial. El álbum alcanzó el disco de platino y el tema del mismo nombre sería un himno del ''rock'' a escala mundial.
=== El ''metal'' en los años 80 ===
[[Archivo:Iron Maiden - bass and guitars 30nov2006.jpg|thumbnail|200px|[[Iron Maiden]] es uno de los grupos principales de la [[Nueva ola del heavy metal británico]].]]
A la par con el éxito de AC/DC, en Inglaterra surge el ''punk''. El ''[[punk rock]]'' nace a mediados de los años 70 tanto como reacción contra las condiciones sociales y al exceso de música ''rock'', incluido el ''heavy metal'', de la época. Las ventas de discos ''heavy metal'' caen bruscamente a finales de los 70, a favor del ''[[punk]]'', la [[música disco]] y el ''rock'' más comercial.<ref>Walser (1993), pág. 11</ref> Mientras la mayor parte de las discográficas se fijan en el ''punk'', muchas nuevas bandas de ''heavy metal'' británicas publican sus discos de manera independiente, para audiencias pequeñas y fieles.<ref>Christe (2003), págs. 30, 33</ref> Revistas británicas como ''[[NME]]'' y ''[[Sounds]]'' empiezan a hablar de este nuevo movimiento. Geoff Barton, redactor de ''Sounds'', bautiza este movimiento como ''new wave of british heavy metal'' (en español ''nueva ola del «heavy metal» británico'') o [[Nueva ola del heavy metal británico|NWOBHM]].<ref>Christe (2003), pág. 33</ref> La NWOBHM incluye a grupos como [[Iron Maiden]], [[Venom (banda)|Venom]] o [[Motörhead]], que revitalizan el género ''heavy metal''. Siguiendo la estela de [[Judas Priest]], endurecen su sonido, reducen los elementos ''[[blues]]'' y usan tiempos más rápidos.<ref>(en inglés) {{Cita web|título=''Judas Priest''|autor=Stephen Thomas Erlewine y Greg Prato|editorial=''[[Allmusic]]''|url=http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&searchlink=JUDAS|PRIEST&sql=11:kifrxqe5ldse~T1|fechaacceso=30 de abril de 2007}}; {{Cita web|título=''Genre - New Wave of British Heavy Metal''|autor=|editorial=''[[Allmusic]]''|url=http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=77:7760|fechaacceso=17 de marzo de 2007}}</ref> Judas Priest sería la primera banda de ''heavy metal'' en definir el sonido al 100% y de introducir la introducir la indumentaría típica de los [[metalero|metaleros]] (los accesorios de cuero, metal y las tachas).
[[Archivo:Judas Priest Retribution 2005 Tour.jpg|250px|thumb|[[Judas Priest]] fue una influyente banda de ''heavy metal'' que introdujo la indumentaria típica de los [[metalero|metaleros]].]]
En 1980, con la muerte de Bon Scott, [[Brian Johnson]] se une a AC/DC para grabar uno de los mejores álbumes de la historia de la música: ''[[Back in Black]]''. Este disco logró vender más de 40 millones de copias, hecho que lo convierte en el disco más vendido de la historia (antes de la llegada de ''[[Thriller]]'' de [[Michael Jackson]]), siendo el disco más vendido de ''rock'' de todos los tiempos, y por supuesto del ''heavy metal''.
En 1980, la nueva ola del heavy metal británico entra en las listas comerciales, cuando álbumes de Iron Maiden y Motörhead alcanzan el top 10 británico.{{cita requerida}} En 1981, Motörhead se convierte en el primer grupo de este movimiento en alcanzar el número de las lista británicas con ''[[No Sleep 'til Hammersmith]]''.{{citarequerida}} Posteriormente, en 1982 Iron Maiden alcanza dicha posición con el álbum ''The Number of the Beast''.{{citarequerida}} Otras agrupaciones, como [[Diamond Head]] o [[Venom]], aunque consiguen menos éxito, tendrán una significativa influencia en el desarrollo del ''heavy metal''.<ref>Weinstein (1991), pág. 44</ref>
Con el despertar de la nueva ola del ''heavy metal'' británico, el ''heavy metal'' vio incrementada su popularidad a principios de los años 80. Muchos artistas se vieron beneficiados de la cobertura dada por la [[MTV]], que inició su andadura en 1981 y donde la emisión de vídeoclips disparaban las ventas de los grupos.<ref>Christe (2003), pág. 79</ref> Los vídeoclips para el disco ''[[Pyromania (álbum)|Pyromania]]'' convierten a [[Def Leppard]] en superestrellas en Estados Unidos, y [[Quiet Riot]] se convierten en la primera banda estadounidense de ''heavy metal'' que alcanza el número uno en la lista ''Billboard'', con su disco ''[[Metal Health]]'' (1983).
La primera generación de grupos ''heavies'' estaban cediendo el primer plano. [[Deep Purple]] se separa poco después de la partida de Ritchie Blackmore y en 1975, junto con [[Ronnie James Dio]], formaron [[Rainbow]], y Led Zeppelin se retira en 1980 después de la muerte de [[John Bonham]]. En los conciertos, Black Sabbath tenía como a telonero al grupo de [[Los Ángeles]] [[Van Halen]].<ref>Christe (2003), pág. 25</ref> [[Eddie Van Halen]] se consolida como uno de los principales guitarristas virtuosos (su solo en la canción «Eruption», del álbum ''Van Halen'' se considera un hito<ref>Christe (2003), pág. 51</ref>). [[Randy Rhoads]] y [[Yngwie J. Malmsteen]] también se convierten en afamados guitarristas, asociados a un género conocido como [[Metal neoclásico|''metal'' neoclásico]].
[[Archivo:Wasp1.jpg|thumbnail|izquierda|200px|[[W.A.S.P.]]]]
Inspirados por el éxito de [[Van Halen]], una escena ''glam'' empieza a crecer en el sur de [[California]], especialmente en Los Ángeles, durante finales de los 70. Basada alrededor de los clubes de [[Sunset Strip]], grupos como Quiet Riot, [[Ratt]], [[Mötley Crüe]] y [[W.A.S.P.]] fueron influidos por el ''heavy metal'' tradicional de principios de los 70<ref>(en inglés) Rivadavia, Eduardo. ''[http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=11:6q1tk6rx9kr3 Quiet Riot]''. [[Allmusic]]. Accedido el 25 de marzo de 2007</ref><ref>(en inglés) Neely, Kim ''[http://www.rollingstone.com/artists/ratt/albums/album/211449/review/5946112/detonator Ratt]''. Rolling Stone. Accedido el 3 de abril de 2007</ref><ref>(en inglés) Barry Weber & Greg Prato. ''[http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=11:9yen97l7krrt Mötley Crüe]''. [[Allmusic]]. Accedido el 3 de abril de 2007</ref><ref>(en inglés) Dolas, Yiannis. ''[http://www.rockpages.gr/interviews/wasp2004-en.htm Blackie Lawless Interview]'' Rockpages. Accedido el 3 de abril de 2007</ref> e incorporaron la puesta en escena (y a veces el maquillaje) del ''[[glam rock]]'' de grupos como [[Alice Cooper]] y [[Kiss]].<ref>Christe (2003), págs. 55-57</ref> Estos grupos de ''[[glam metal]]'' (junto con otros similares, como los neoyorquinos [[Twisted Sister]]) se abrieron hueco en la escena ''heavy'' en particular y en la música ''rock'' en general. En España destacaron grupos ''glam metal'' como [[Niágara]], [[Sangre Azul]] o [[Bella Bestia]]. Los artistas de ''glam metal'' no se vestían con la indumentaria clásica del artista de ''heavy metal'', sino que tenían algunas diferencias: pantalones de cuero ajustados, chaqueta de cuero, indumentaria de color negro, pelo largo y rizado hasta la extravagancia y el uso de maquillaje era frecuente, incluyendo labios pintados.
Uno de los eventos que hizo crecer la popularidad del ''heavy metal'' fue el [[US Festival]] de 1983 en California, donde en el «Día del ''Heavy Metal''», con actuaciones de [[Ozzy Osbourne]], Van Halen, Scorpions, Mötley Crüe y Judas Priest entre otros, se consiguieron las mejores audiencias de los tres días que duró el evento.<ref>Weinstein (1991), pág. 45</ref> Entre 1983 y 1984, el ''heavy metal'' representaba entre el 8 y el 20 por ciento de las ventas de todos los discos vendidos en EE. UU.<ref>Walser (1993), pág. 12</ref> Muchas revistas profesionales dedicadas a este género nacieron en esta época, incluida ''[[Kerrang!]]'' (en 1981) y ''[[Metal Hammer]]'' (en 1984). En 1985, la revista ''Billboard'' declaró: «El ''metal'' ha aumentado su audiencia base. La música ''metal'' ya no es dominio exclusivo de chicos adolescentes. La audiencia de ''metal'' se ha hecho mayor (edad universitaria), más joven (preadolescentes) y más femenina».<ref>Walser (1993), págs. 12-13, 182 n. 35</ref>
Ozzy Osbourne, en especial, fue muy popular durante los años 80 en el ámbito musical. En 1980, con la colaboración de [[Randy Rhoads]], publicó [[Blizard of Ozz]], que representaría el renacimiento de Osbourne después de estar sumido en una gran depresión durante 2 años. La canción «[[Crazy Train]]» se convirtió en un clásico del álbum y fue el despegue de Osbourne como solista. Luego llegaría [[Diary of a Madman]], en 1981, que lo estabilizaría según la crítica como «el mayor superviviente del ''heavy metal''». En 1982 muere Randy Rhoads en un absurdo accidente, pero con la ayuda de [[Jake E. Lee]] como reemplazo de Randy, Ozzy continúa su senda de éxitos publicando en 1983 ''[[Bark at the moon]]'' y ''[[The Ultimate Sin]]'' en 1986. Posteriormente, Ozzy continuaría con su popularidad en los 90 y en el nuevo milenio.
A mediados de los 80, el ''[[glam metal]]'' dominaba las lista de ventas de EE. UU., la música en televisión y el circuito de concierto. Nuevos grupos como [[Bon Jovi]] o [[Poison]] atraían cada vez a más gente, mientras que Mötley Crüe y Ratt mantenían sus éxitos. En 1987, la MTV presenta el programa ''[[Headbanger's Ball]]'', dedicado exclusivamente a vídeos de grupos ''glam metal''. Sin embargo, entre el público de música ''heavy'' comienzan a surgir facciones, con seguidores de un ''metal'' más ''underground'' y sonido más extremo que despreciaban el ''heavy'' más popular calificándolo despectivamente como ''light metal'' o ''hair metal''.<ref>Walser (1993), pág. 14; Christe (2003), pág. 170</ref> Para estos seguidores, el ''glam metal'' no puede considerarse ''heavy metal'' debido a que su estructura musical no está basada en ese género.
Una de las bandas que unificó publicos diversos fue [[Guns N' Roses]]. Con la publicación de ''[[Appetite for Destruction]]'' (1987), «recargaron y sostuvieron casi sin ayuda el decadente sistema de Sunset Strip por muchos años».<ref>Christe (2003), pág. 165</ref> En 1988, [[Jane's Addiction]] surgió de la misma escena de clubes ''hard rock'' de L.A. con su disco debut ''[[Nothing's Shocking]]''. La revista ''Rolling Stone'' los describió como «más que ningún otro grupo existente, Jane's Addiction son los verdaderos herederos de Led Zeppelin».<ref>(en inglés) {{Cita web|título=''Jane's Addiction: "Nothing's Shocking"''|autor=Steve Pond|editorial=''Rolling Stone''|fecha=20-10-1988|url=http://www.rollingstone.com/artists/janesaddiction/albums/album/119704/review/5942383/nothings_shocking|fechaacceso=01-05-2007}}</ref> Este grupo fue uno de los primeros en ser identificados como ''[[alternative metal]]'', tendencia musical que pasaría a primera plana en la siguiente década.
En 1985, el comité [[Parents Music Resource Center]] (PMRC) intentó censurar a la música ''heavy metal, glam metal'' y a muchas otras corrientes musicales (como el pop), ya que la denominaba obscena y no digna de ser escuchada por menores de edad. La PMRC se enfrentó a tres músicos de la época: [[Dee Snider]], [[Frank Zappa]] y [[John Denver]]. En esta confrontación, Dee Snider dijo que en sus discos se podían poner etiquetas advirtiendo del tipo de letras que en la música había. Finalmente, 19 discográficas acordaron añadir la etiqueta ''Parental Guidance: Explicit Lyrics'' (que significa ‘aviso a los padres: letras explícitas’) en los discos que se encontrasen letras con contenido explícito.<ref>(en inglés) [[Senado de los Estados Unidos]] (1985): [http://www.joesapt.net/superlink/shrg99-529/ Record Labeling: Hearing before the Committee on Commerce, Science, and Transportation]. United States Senate, Ninety-ninth Congress, First Session on Contents of Music and the Lyrics of Records (19 de septiembre de 1985). Washington, DC: U.S. Government Printing Office.</ref>
=== ''Metal underground'' (años 80 hasta principios de los 2000) ===
{{AP|:Categoría:Subgéneros del metal|Subgéneros del metal}}
De los años 80 hasta principios de 2000 la evolución musical del ''heavy metal'' provocó la creación de numerosos [[:Categoría:Subgéneros del metal|subgéneros]] que se popularizaron fuera de la corriente comercial<ref>Weinstein (1991), pág. 21</ref> tomando entidad propia, lo que provocó que se desarrollara un término contemporáneo<ref name=sm /> para englobarlos en función de sus características comunes, con la misma función que venía cumpliendo el término ''heavy metal'', y que se diferencia a partir de la contracción derivada de éste (''[[metal (género musical)|metal]]''); por lo que ''heavy metal'' es el sinónimo histórico de ''música metal''.<ref>Sam Dunn ([[Antropología|antropólogo]] [[estadounidense]]), [http://www.metalhistory.com/ ''Metal: A Headbanger's Journey'' (Metal: El viaje de un metalero)], documental, 2005</ref> De esta forma, el ''metal'' engloba hoy a distintos [[géneros musicales]] que presentan características comunes, incluyendo al propio ''heavy metal''.<ref>[http://www.rockcircus.net/reportajes/ficheros/rep00021.html Rock Circus, ''Subgéneros del'' metal], acceso 3 de octubre de 2007</ref><ref name=sm>[http://www.ociojoven.com/article/articleview/468273/1/214/?Offset=60 Ocio Joven], ''Subgéneros del'' metal, acceso 3 de octubre de 2007.</ref>
==== ''Thrash metal'' ====
{{AP|Thrash metal}}
[[Archivo:Megadeth live in Bucharest, June 15th, 2005.jpg|thumbnail|250px|[[Megadeth]], uno de los «cuatro grandes del ''thrash metal''».]]
El ''[[thrash metal]]'' surgió a principios de los 80 bajo la influencia de la nueva ola del heavy metal británico.<ref name="Genre - Thrash Metal">(en inglés) ''[http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=77:373 Genre - Thrash Metal]''. [[Allmusic]]. Accedió el 3 de marzo de 2007.</ref> El movimiento empezó en Estados unidos, especialmente en el área de la Bahía de San Francisco, en lo que se conoció como la ''[[Bay Area thrash metal]]''. El sonido que desarrollaron los grupos ''thrash'' era más rápido y agresivo, incrementando la distorsión de sus guitarras y utilizado la técnica de ''scratching'' (‘raspado’, con la púa).<ref name="Genre - Thrash Metal" />
Este subgénero fue popularizado por los llamados ''Big Four of Thrash'' (‘[[Cuatro grandes del thrash metal|Cuatro grandes del ''thrash metal'']]’): [[Anthrax]], [[Megadeth]], [[Metallica]] y [[Slayer]].<ref>Walser (1993), pág.14</ref> Tres grupos alemanes, [[Kreator]], [[Sodom]] y [[Destruction]] jugaron un papel central al llevar este género a Europa.
Los grupos líderes del movimiento empezaron a tener cada vez mayor audiencia. Metallica metió el ''thrash'' en el ''top 40'' de la lista ''Billboard'' en 1986 con ''[[Master of Puppets]]'', dos años después, el disco ''[[...And Justice for All]]'' alcanza el número seis, mientras que Megadeth y Anthrax entran también en la lista.<ref>(en inglés)
Según muchos críticos del ''metal'', ''[[Master of Puppets]]'' está considerado el mejor álbum ''thrash'' jamás creado.
''[http://www.billboard.com/bbcom/retrieve_chart_history.do?model.chartFormatGroupName=Albums&model.vnuArtistId=5199&model.vnuAlbumId=758988 Metallica - Artist Chart History]''; ''[http://www.billboard.com/bbcom/retrieve_chart_history.do?model.chartFormatGroupName=Albums&model.vnuArtistId=5179&model.vnuAlbumId=933608 Megadeth - Artist Chart History]''; ''[http://www.billboard.com/bbcom/retrieve_chart_history.do?model.chartFormatGroupName=Albums&model.vnuArtistId=3982&model.vnuAlbumId=728383 Anthrax - Artist Chart History]''. [[Billboard]]. Accedido el 7 de abril de 2007.</ref>
Aunque con menos éxito comercial que el resto de los ''Big Four'', [[Slayer]] publicó uno de los discos definitivos del género: ''[[Reign in Blood]]'' (1986), descrito por ''Kerrang!'' como «el álbum más ''heavy'' de todos los tiempos».<ref>(en inglés) {{Cita web| título= ''Lostprophets scoop rock honours'' | editorial= [[BBC News]] | fecha= 25-08-2006| url = http://news.bbc.co.uk/2/hi/entertainment/5282780.stm| fechaacceso= 10-01-2007 }}</ref> Dos décadas más tarde, la revista ''Metal Hammer'' lo nombra el mejor álbum de los últimos veinte años.<ref name="Golden Gods Awards Winners">(en inglés) {{Cita web| título= ''Golden Gods Awards Winners''| editorial= [[Metal Hammer]]| fecha= 13-06-2006| url = http://www.metalhammer.co.uk/news/article/?id=44410| fechaacceso= 10-01-2007 }}</ref> Grupos como [[Nuclear Assault]], [[Testament]], [[Exodus]] u [[Overkill (banda)|Overkill]] también tuvieron influencia en el género.
A principios de los 90, el ''thrash'' alcanzó el éxito comercial.<ref>Walser (1993), pág. 15</ref> El llamado ''[[Metallica (The Black Album)|álbum negro]]'' (''The Black Album'', 1991) de Metallica es número uno de lista ''Billboard'', ''[[Countdown to Extinction]]'' (1992) de Megadeth alcanza el número dos y Anthrax y Slayer llegan al top 10. Álbumes de otros grupos ''thrash'' como [[Testament]] y [[Sepultura]] se sitúan entre los cien más vendidos.
==== ''Death metal'' ====
{{AP|Death metal}}
El movimiento ''[[death metal]]'' adoptó posiciones más fuertes en cuanto a su fuerza a la hora de ejecutarlo. Emplea la velocidad y la agresividad del ''thrash'' y el ''hardcore'', fusionados con letras que tratan de la violencia.<ref name="LOC27">Moynihan, Søderlind (1998), pág. 27</ref> Los cantantes ''death metal'' típicamente utilizan voces tenebrosas, incluso guturales (llamadas ''death metal growls'') combinadas con voces graves y otras técnicas poco comunes.<ref name="Genre - Death Metal/Black Metal">(en inglés) ''[http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=77:384 Genre - Death Metal/Black Metal]''. [[Allmusic]]. Accedido el 27 de febrero de 2007.</ref> Las guitarras tienen más distorsión<ref name="LOC27" /> y la percusión es extremadamente más rápida. Los cambios frecuentes de [[tempo]] también son típicos.
Una teoría dice que el nombre del género proviene del título de la canción «Death Metal» del disco ''Seven Churches'', de [[Possessed]].{{cita requerida}} Otros consideran que el nombre del género se debe al título de la ''demo'' de los pioneros [[Death]] «Death by Metal».
[[Deicide]] y [[Morbid Angel]], junto con [[Death]] y [[Obituary]], fueron los líderes de la escena ''death metal'' que nació en [[Florida]] a mediados de los 80. En el Reino Unido surgieron grupos estrechamente relacionados con el ''[[grindcore]]'', liderados por [[Napalm Death]] y [[Extreme Noise Terror]].<ref name="LOC27" /> En [[Escandinavia]] se desarrolla una importante escena ''death'' con grupos como [[Entombed]] y [[Dismember]].
En la última década ha sufrido innovaciones que han creado a su vez nuevos subgéneros. Así, podemos mencionar el ''death metal'' tradicional, el [[Death metal melódico|''death metal'' melódico]] con exponentes como [[In Flames]], [[At the Gates]], [[Arch Enemy]], [[All That Remains]] o [[Dark Tranquillity]], el [[Death metal técnico|''death metal'' técnico]] con exponentes como [[Atheist]] o [[Cryptopsy]], el ''[[progressive death metal]]'' con grupos como [[Opeth]] o [[Scar Symmetry]] y el ''[[brutal death metal]]'', en el que destacan [[Mortician]], [[Cannibal Corpse]], [[Vomit the Soul]], [[Purulent]], [[Asesino (banda)|Asesino]], [[Vital Remains]], [[Hate Eternal]], [[Aborted]] y [[Dying Fetus]]. El ''death metal'' más puro también ha influido de manera importante en la aparición del ''[[grindcore]]'', por ejemplo con grupos como [[Napalm Death]] o [[Terrorizer]].
==== ''Black metal'' ====
{{AP|Black metal}}
[[Archivo:Gorgoroth by Christian Misje.jpg|thumbnail|250px|Grabación del [[videoclip]] «Carving a Giant» de la banda noruega [[Gorgoroth]].]]
El ''black metal'' varía considerablemente en estilo y calidad de producción, aunque la mayoría de grupos enfatizan las voces muy agudas (llamados ''[[shriek]]'') en contraste con voces muy graves (casi guturales), las guitarras altamente distorsionadas y una atmósfera oscura.<ref name="Genre - Death Metal/Black Metal" /> [[Fenriz]], batería de [[Darkthrone]], explica «hay que hacer algo con la producción, las letras, la manera en que se visten y un compromiso para hacer un material desagradable, crudo y sombrío. No hay un sonido genérico».<ref name="Campion">(en inglés) Campion, Chris. ''[http://observer.guardian.co.uk/omm/story/0,,1415240,00.html#article_continue In the face of death]''. [[The Observer]] (UK), 20 de febrero de 2005. Accedido el 4 de abril de 2007.</ref> La temática satánica es común en el ''black metal'', aunque muchos grupos toman inspiración del antiguo [[paganismo]], promoviendo un retorno a los valores pre[[cristianismo|cristianos]].<ref>Moynihan, Søderlind (1998), pág. 212</ref>
El origen del término «''black metal''» proviene del título del álbum ''Black Metal'' del grupo [[Venom]].{{cita requerida}}
La primera ola de ''black metal'' nace en Europa a principios y mediados de los años 80, liderados por los británicos Venom, los suizos [[Hellhammer]] (posteriormente [[Celtic Frost]]) y los suecos [[Bathory]]. A finales de los 80, grupos noruegos como [[Mayhem]], [[Burzum]], [[Darkthrone]] y [[Emperor]] encabezaban una segunda oleada de ''black metal''.<ref>Christe (2003), pág. 270</ref> En 1992, la escena ''black'' emerge en áreas fuera de Escandinavia, en países como Alemania, Francia y Polonia<ref>Moynihan, Søderlind (1998), págs. 271, 321, 326</ref>
A principios de los 90 algunos grupos escandinavos de la escena ''black metal'' son asociados con la violencia.<ref>Christe (2003), pág. 276</ref> Varios miembros de [[Mayhem]], [[Burzum]], [[Darkthrone]] y [[Emperor]] son acusados de quemar iglesias y de satanismo, en lo que la prensa llamó el ''[[Inner circle (black metal)|Inner circle]]''. En 1993, el asesinato de [[Euronymous]], guitarrista de Mayhem, por [[Varg Vikernes]], miembro del grupo Burzum, tiene una amplia cobertura por parte de los medios informativos.<ref name="Campion" />
En 1996, cuando muchos piensan que el género se está estancando,<ref>(en inglés) Vikernes, Varg. ''[http://www.burzum.org/eng/library/a_burzum_story06.shtml A Burzum Story: Part VI - The Music]''. Burzum.org, julio de 2005</ref><ref>(en inglés) ''[http://www.anus.com/metal/about/metal/black_metal_death.html Is Black Metal Dead?]''. ''Dark Legions Archive''</ref> muchos grupos clave, incluidos Burzum y [[Beherit]], evolucionan hacia un sonido más ambiental, el llamado ''[[dark ambient]]'', mientras que el ''[[symphonic black metal]]'' es explorado por la sueca [[Tiamat (banda)|Tiamat]] y la suiza [[Samael (banda)|Samael]]<ref>(en inglés) ''[http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=77:11957 Genre | Symphonic Black Metal]''. Allmusic.com. Accedido el 9 de abril de 2007.</ref>
A finales de los 90 e inicio de los 2000, [[Cradle of Filth]] y la noruega [[Dimmu Borgir]] consiguen acercar el ''black metal'' al circuito comercial.<ref>(en inglés) Tepedelen, Adam. [http://www.rollingstone.com/artists/dimmuborgir/articles/story/5935933/dimmu_borgirs_death_cult ''Dimmu Borgir's 'Death Cult''']. ''Rolling Stone'', 7 de noviembre de 2003. Accedido el 10 de septiembre de 2007.</ref><ref>(en inglés) Bennett, J. ''[http://www.decibelmagazine.com/features/jun2007/dimmuborgir.aspx Dimmu Borgir]''. ''Decibel'', junio de 2007. Accedido el 10 de septiembre de 2007.</ref>
De la fusión del ''black metal'' con música tradicional se derivan subgéneros como el ''[[viking metal]]'' y el ''[[folk metal]]''.
El ''folk metal'' es una fusión de ''heavy metal'' con música escandinava o celta, como [[gaita]]s, ''[[whistle]]s'', [[flauta]]s, [[violín|violines]] o [[acordeón|acordeones]].
==== ''Doom metal'' ====
{{AP|Doom metal}}
[[Archivo:Type O Negative.jpg|thumbnail|200px|izquierda|Actuación de la banda [[estadounidense]] [[Type O Negative]].]]
El ''doom metal'' se caracteriza por la incorporación de ''riffs'' graves cargados de fuertes distorsiones, además de manejar tiempos musicales muy lentos en comparación con otros géneros de ''heavy metal''. Enfatiza la melodía, los tempos melancólicos y el ambiente oscuro de otras variedades de ''heavy metal''.<ref name="NYT1">(en inglés) Wray, John. ''[http://www.nytimes.com/2006/05/28/magazine/28artmetal.html?ei=5090&en=68f0bcd99797d7a3&ex=1306468800&partner=rssuserland&emc=rss&pagewanted=all Heavy Metal]''. [[New York Times]], 28 de mayo de 2006. Accedido el 21 de marzo de 2007.</ref>
El sonido ''doom metal'', así como sus letras, tiene sus raíces en los primeros álbumes de Black Sabbath y de otros contemporáneos como [[Blue Cheer]] y [[Black Widow]], [[Witchfinder General]] y [[Death Row]], entre otros,<ref>Christe (2003), pág. 345</ref><ref name="DoomM">(en inglés) ''[http://www.doom-metal.com/history.html The History of Doom metal]''. doom-metal.com. Accedido el 21 de marzo de 2007.</ref> en lo que se denomina ''[[proto doom]]''. [[The Melvins]] también tienen una influencia significativa en el ''doom metal'' y sus subgéneros.<ref>(en inglés) Begrand, Adrien. ''[http://www.popmatters.com/columns/begrand/060215.shtml Blood and Thunder: The Profits of Doom]''. 15 de febrero de 2006. PopMatters.com. Accedió el 8 de abril de 2007.</ref>
El movimiento ''doom metal'' surge como tal a mediados de los 80 con grupos como [[Saint Vitus]], [[The Obsessed]] y [[Candlemass]]. Este género acaba dando lugar a derivaciones, como el ''[[traditional doom]]'' y el ''[[sludge doom]]''.
En 1991, el grupo británico [[Cathedral]] publica ''[[Forest of Equilibrium]]'', creando lo que sería una nueva ola de ''doom metal''. Durante ese mismo periodo, la fusión de ''[[Death/Doom|death/doom]]'' de grupos como [[Katatonia]] (en sus principios), [[Paradise Lost]], [[My Dying Bride]] y [[Anathema]] hacen resurgir el ''gothic metal'' en Europa. Mientras tanto, grupos como [[Theatre of Tragedy]] y [[Tristania]] ejemplifican a las bandas con dos voces, masculina y femenina. [[Type O Negative]] introduce este género en EE. UU.
En la actualidad, el ''doom metal'' es un subgénero vivo que explora fusiones con diversos géneros musicales como el ''[[jazz]]'' ([[The 3rd and the Mortal]]), el ''[[noise]]'' ([[Boris]]) y que ha creado nuevas variantes como el ''[[funeral doom]]'', el ''[[Black/Doom|black/doom]]'' o el ''[[drone doom]]''. De la misma manera, hay grupos, como [[Reverend Bizarre]], que se mantienen en sus raíces más puras.
En EE. UU., el ''[[sludge metal]]'' nace a finales de los 80 como mezcla del ''proto doom'' y el ''[[hardcore punk]]''. [[Eyehategod]], [[Down]] y [[Crowbar]] (la llamada generación ''NOLA'') lideran la escena ''sludge'' de [[Luisiana]]. A principios de los 90, los californianos [[Kyuss]] y [[Sleep]], inspirados por los primeros grupos de ''doom metal'', encabezan el movimiento ''stoner metal'',<ref>Christe (2003), pág. 347</ref> mientras que en Seattle, grupos como [[Earth]] desarrollan el subgénero ''[[drone metal]]''.<ref>(en inglés) Jackowiak, Jason. ''[http://www.splendidezine.com/review.html?reviewid=1125311580560974 Hex: Or Printing in the Infernal Method]''. Splendid Magazine, septiembre de 2005. Accedido el 21 de marzo de 2007.</ref>
A finales de los 90 aparecen grupos como [[Goatsnake]] y [[Sunn O)))]] que mezclan ''doom, drone'' y ''[[dark ambient]]''. El ''New York Times'' compara su sonido con «una [[raga]] india en medio de un terremoto».<ref name="NYT1" /> En 2006, [[Mastodon]], con un estilo difícil de clasificar que mezcla ''progresivo'' y ''sludge'', entra en top 40 de la lista ''Billboard'' con el álbum ''[[Blood Mountain]]''.
==== ''Power metal'' ====
{{AP|Power metal}}
[[Archivo:Helloween - Live in Nürnberg - Löwensaal - 18.01.2006.jpg|izquierda|thumbnail|160px|[[Helloween]] durante un concierto en [[Núremberg]], [[Alemania]], en 2006.]]
A mediados de los 80, la escena'' power metal'' nace en gran parte como reacción a los sonidos ''death'' y ''black metal''.<ref name="Genre - Power Metal">(en inglés) ''[http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=77:11959 Genre - Power Metal]''. [[Allmusic]]. Accedido el 20 de marzo de 2007.</ref> Aunque en EE. UU. permanece como sonido relativamente ''underground'', el ''power metal'' alcanza una gran popularidad en Europa. Se centra en una música más optimista, melodías épicas y temas que «apelan al sentido del valor y la belleza del oyente».<ref>Christe (2003), pág. 372</ref> El prototipo de este sonido, establecido a mediados y finales de los 80, lo marcan los alemanes [[Helloween]] y [[Running Wild]], que combinan poderosos ''riffs'', un enfoque melódico y un estilo de agudos «limpios» de grupos como [[Iron Maiden]]<ref>[[César Fuentes Rodríguez]] ''El viaje de la doncella'' (2005), p. 56.</ref> y [[Judas Priest]]<ref>(en inglés) [http://www.metal-reviews.com/judas.htm ''Judas Priest precursores del'' power metal]</ref> junto a la velocidad y la energía del ''thrash'', «cristalizando los ingredientes sónicos en lo que ahora es conocido como ''power metal''».<ref>(en inglés) ''[http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=11:difuxqe5ld0e~T1 Helloween - Biography]''. [[Allmusic]]. Accedido el 8 de abril de 2007.</ref> Los neoyorquinos [[Manowar]] y [[Virgin Steele]] fueron grupos pioneros en este género en los EE.UU{{cita requerida}}. El disco ''[[Rising Force]]'' (1984), de [[Yngwie J. Malmsteen]], fue crucial en la popularización del género de guitarra eléctrica ultrarrápido conocido como ''[[shred]]'', así como para fusionar el ''heavy'' con [[Metal neoclásico|elementos de la música clásica]], hecho que influyó considerablemente en el desarrollo del ''power metal''.
[[Archivo:Stratovarius Tavastia 2006.jpg|thumbnail|220px| [[Stratovarius]], una de las bandas más influyentes en el género ''power metal''.]]
Muchos grupos de ''power metal'' como [[Tierra santa]], [[Rhapsody of Fire]], [[Nightwish]] o [[Sonata Arctica]] utilizan una base de teclados, usando algunas veces orquestas y cantantes de ópera, creando un subgénero propio que se denomina [[Power Metal#Power metal sinfónico|''power metal'' sinfónico]].<!--En esta lista sólo pretende poner algunos ejemplos. Abstenerse de ampliarla sino está justificado (es decir, no pongas el nombre de tu grupo favorito sólo porque no aparezca aquí)-->
En los 90 el ''power metal'' alcanzó una gran popularidad, especialmente en Europa, con bandas como [[Gamma Ray]], [[Blind Guardian]], [[Stratovarius]], [[Hammerfall]], [[Edguy]] y [[Helloween]]. Este género también tiene muchos seguidores en [[Japón]] y Sudamérica, donde nacen grupos como [[Galneryus]], los brasileños [[Angra]] o los argentinos [[Rata Blanca]], respectivamente.<!--En esta lista sólo pretende poner algunos ejemplos. Abstenerse de ampliarla sino está justificado (es decir, no pongas el nombre de tu grupo favorito sólo porque no aparezca aquí)-->
Más recientemente se empieza a hablar de ''extreme power metal'' (abreviado en la sigla EPM), sin llegar a ser este un nuevo género dentro del ''power metal'', que busca más velocidad y dureza, y requiere de los intérpretes llegar a la perfección de la técnica.
==== ''Metal'' progresivo ====
{{AP|Metal progresivo}}
[[Archivo:Dream theater live in Parigi 2005.jpg|thumbnail|160px|[[Dream Theater]], un importante exponente del ''metal'' progresivo.]]
Muy relacionado con el ''power metal'' está el ''metal'' progresivo, que adopta las composiciones complejas de grupos como [[Rush]] y [[King Crimson]]. Se caracteriza por la gran capacidad técnica de los músicos y por las melodías que le imprimen a las canciones. También es usual que, tal como fue costumbre con los discos de ''rock'' progresivo, los discos de este género sean conceptuales y de canciones de larga duración divididas en capítulos o partes.
Este género se crea en Estados Unidos a principios y mediados de los años 80, de manos de grupos como [[Queensrÿche]], [[Fates Warning]] y [[Dream Theater]].<ref name="Genre - Progressive Metal">(en inglés) ''[http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=77:2952 Genre - Progressive Metal]''. [[Allmusic]]. Accedido el 20 de marzo de 2007.</ref> En 1990, Queensrÿche obtiene un triple disco de platino gracias a su álbum ''[[Empire (álbum)|Empire]]''. La mezcla entre ''metal'' progresivo y ''power metal'' está representada por la banda de Nueva Jersey [[Symphony X]].
==== ''Folk metal'' ====
{{AP|Folk metal}}
El ''folk metal'' es un subgénero del ''metal'', relativamente pequeño y no muy fácil de diferenciar. Su peculiaridad es la influencia de elementos ''folk'' sobre una base normalmente ''metálica'', que puede dar paso a la de ''black metal'' clásico (aunque a veces esta base es de ''black metal'' sinfónico) y en ocasiones a la de ''death metal''.
La temática varía dependiendo la vertiente, ya sea de la tradición tanto vikinga como celta, pero lo usual es que hablen del orgullo de la región de la que proviene la banda, siempre exaltando las tradiciones del país es cuestión. Los instrumentos más comunes suelen ser gaitas, ''whistles'', flautas, acordeones, violines o arpas de boca que acompañan a instrumentos básicos del ''metal'', como la guitarra, la batería, el bajo o el teclado.
Un posible origen de la temática del ''folk metal'', está en la incorporación de melodías indígenas-americanas en temas de grupos de ''rock'' ácido o ''rock'' psicodélico, como [[The Doors]]. También es importante la incorporación de bases rítmicas brasileñas en la música de [[Sepultura]]. Recientemente ha tomado fuerza la banda de origen armenio [[System of a Down]]<!-- SOAD NO es «folk metal», hay que revisar detenidamente esta afirmación -->, que aunque no puede ni debe incluirse en este género, incorpora mandolinas eléctricas, cítaras, tiples y otros instrumentos de origen asiático.
==== ''Metal'' gótico ====
{{AP|Metal gótico}}
El ''metal'' gótico mezcla la música clásica, los teclados y violines, con las voces femeninas, especialmente de sopranos, presentando efectos ambientales y sinfónicos. Surge a finales de los 80 en [[Inglaterra]] con la ayuda de Bauhaus, quienes tenían raíces ''punk'', y sin intención dieron vida al género gótico publicando su primer álbum, ''In the Flat field (1980)'', y Umbra et imago, quienes experimentan con sonidos basados en la oscuridad, así como efectos ambientales. A partir de estos grupos aparece [[Lacrimosa]] con una ''demo'' llamada «Clamor» (1989), que mezcla elementos de la música clásica con géneros de música gótica, y [[Paradise Lost]], que introduce voces femeninas a su ''[[doom metal]]''. Grupos como [[The Sins Of Thy Beloved]] o [[Trail of Tears]] juegan con voces limpias (voz femenina) y guturales (voz masculina).
Luego aparecerían [[The Gathering]], [[Theatre of Tragedy]] y [[Tristania]], que poseían un estilo más denso.
Bandas como [[The Gathering]], [[Tiamat (banda)|Tiamat]] y [[Anathema]], entre otras, pronto dejaron de lado el sonido del ''metal'' inclinándose hacia la [[música electrónica]] o el [[Rock clásico|''rock'' clásico]], perdiendo así su inclusión dentro del género ''metal'', mas no su temática oscura y depresiva.
A finales de los 90 e inicios del 2000 algunas agrupaciones combinan los elementos del ''[[doom metal]]'' con atmósferas cada vez más sobrecargadas de teclados, cuerdas, sopranos y coros ([[Therion]], [[Haggard]]...), así como otras que aplican indistintamente voces [[voz gutural|guturales]] y [[soprano]]s como [[Trail of Tears]], [[Penumbra]], [[The Sins Of Thy Beloved]], [[Epica]] ([[mezzosoprano]] en este caso), [[After Forever]], [[Forever Slave]], [[Sirenia (banda)|Sirenia]], [[Theatres des Vampires]]... o puramente femeninas como es el caso de [[Elis (banda)|Elis]], [[Within Temptation]] (a excepción de sus dos primeros álbumes) y [[Edenbridge]]).
== Últimas variantes (1990-2000) ==
=== ''Metal'' alternativo ===
{{AP|Metal alternativo}}
La era del dominio comercial del ''metal'' en EE. UU. toca a su fin a principios de los 90 con la aparición de [[Nirvana (banda)|Nirvana]], [[Alice In Chains]], [[Pearl Jam]] y otros grupos ''[[grunge]]''.<ref>Christe (2003), págs. 304-6; Weinstein (1991), pág. 278</ref> Los grupos ''grunge'' estaban influenciados por el sonido ''heavy metal'', pero rechazaban los excesos de muchos de los grupos populares de ''metal''. El ''glam metal'' no cae sólo por el éxito del ''grunge'',<ref>Christe (2003), pág. 231</ref> sino también por la popularidad del sonido más agresivo de Metallica y del ''post-thrash'', denominado ''[[groove metal]]'', de [[Pantera]].<ref>(en inglés) Birchmeier, Jason. ''[http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=11:6qktk6rx9krw~T1 Pantera]''. Allmusic.com. Accedido el 19 de marzo de 2007.</ref>
Unos pocos grupos de ''heavy metal'' tienen éxito comercial durante la primera mitad de los años 90 (''[[Far Beyond Driven]]'' de Pantera alcanza el número uno de la lista ''Billboard'' en 1994, y grupos como [[Aerosmith]] y [[Guns N' Roses]] consiguen mantenerse viables comercialmente), pero a ojos del público general, «el ''metal'' está muerto».<ref>Christe (2003), pág. 305</ref>
Algunos grupos intentan adaptarse a la nueva situación musical. Metallica renueva su imagen, sus músicos se cortan el pelo y en 1996 encabezan el festival de música alternativa [[Lollapalooza]], fundado por [[Perry Farrell]], cantante de Jane's Addiction. Aunque este cambio disgustó a sus aficionados de toda la vida,<ref>Christe (2003), pág. 312</ref> Metallica permaneció como uno de los grupos con más ventas del nuevo siglo.<ref>Christe (2003), pág. 322</ref>
Como Jane's Addiction, muchos de los grupos más populares de principios de los 90 que tenían sus raíces en el ''heavy metal'' caen bajo la sombra del término «''metal'' alternativo»<ref name="alternativemetal">{{Cita web|título=''Genre - Alternative Metal''|autor=|editorial=''[[Allmusic]]''|fecha=|url=http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=77:2697|fechaacceso=26-03-2007}}</ref> Esta etiqueta se aplica a un amplio conjunto de grupos que fusionan el ''metal'' con diferentes géneros, no todos asociados con el ''rock'' alternativo. Son calificados como ''metal'' alternativo [[Alice in Chains]] (proveniente de la escena ''grunge'' de Seattle), [[White Zombie]], [[Eric Burdon]], [[System of a Down]], [[Fear Factory]], [[Faith No More]] y [[Rage Against the Machine]] (que combinan el sonido ''rock'' alternativo con ''punk, [[funk]], metal'' y ''[[hip hop]]''), [[Primus]] (que junta elementos ''funk, punk, [[thrash metal]]'' y [[música experimental]]) y [[Tool]] (que mezcla ''metal'' y [[Rock progresivo|''rock'' progresivo]]).
==== ''Rap metal'' ====
{{AP|Rap metal}}
El ''rap metal'' es una fusión entre el ''[[rap]]'' y ''metal'', o varios de sus derivados. Nace en [[1984]], con las canciones «[[Rock Box]]» de [[Run-D.M.C.]] y «[[Rock Hard]]» de los [[Beastie Boys]].<ref name="Henderson">{{cita web |url=http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=19:T2164 |título=Rap-Metal|editorial=[[Allmusic]] |fechaacceso=[[21 de octubre]], 2009 |apellido=Henderson |nombre=Alex }}</ref> Inspirados en esta creación, muchos artistas a mediados y finales de los 80, comenzaron a mezclar metal y rap, aumentando considerablemente su fama. En el año [[1987]] se publica el [[sencillo]] de [[Anthrax]] ''I'm the Man'', en el que se incorpora por primera vez ''rap'' en el ''thrash metal''.<ref name="RMAM">{{Cita web|autor= |título=Rap metal en AllMusic|editorial= ''[[Allmusic]]'' |url=http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=77:2931 | fechaacceso=15-09-2009}}</ref> En la década de los 90, se encuentra su mayor punto de éxito y popularidad, siendo sus impulsores bandas como [[Rage Against the Machine]] con precursoras letras. A principios de los 2000, se sufre una pérdida de éxito, contrastada con un punto de saturación, aglomerado con artistas como [[P.O.D]], [[Limp Bizkit]] y [[Linkin Park]], con su exitoso ''[[Hybrid Theory]]''. Finalmente y a partir del 2004, se sufre un ocaso, causado por la separación de algunas bandas, y notables cambios de estilo de otras, orientándose mayoritariamente en el [[metal alternativo|metal]] y [[rock alternativo]].
En general, no se centra en la «complejidad» rítmica y lingüística del ''rap'', pero el ''rapeo'' permite lograr una catarsis que se puede lograr en vez de cantar las canciones.<ref name="RMAM">{{Cita web|autor= |título=Rap metal en AllMusic|editorial= ''[[Allmusic]]'' |url=http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=77:2931 | fechaacceso=15-09-2009}}</ref> Gran parte del sonido del género se basa en bandas de [[Metal alternativo|''metal'' alternativo]], como [[Helmet]], [[White Zombie]] o [[Tool]], con texturas sonoras pesadas más que componer ''riffs'' pegadizos o memorables.<ref name="RMAM">{{Cita web|autor= |título=Rap metal en AllMusic|editorial= ''[[Allmusic]]'' |url=http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=77:2931 | fechaacceso=15-09-2009}}</ref> Las temáticas van desde el humor, pasando por letras cargadas de terror y angustia hasta, en algunos casos, la política.<ref name="RMAM">{{Cita web|autor= |título=Rap metal en AllMusic|editorial= ''[[Allmusic]]'' |url=http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=77:2931 | fechaacceso=15-09-2009}}</ref> Las bandas más representativas del género son, entre otras muchas, [[Anthrax]], [[Rage Against the Machine]], [[Incubus]], [[Limp Bizkit]] y [[Slipknot]].<ref name="RMAM">{{Cita web|autor= |título=Rap metal en AllMusic|editorial= ''[[Allmusic]]'' |url=http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=77:2931 | fechaacceso=15-09-2009}}</ref>
==== ''Funk metal'' ====
{{AP|Funk metal}}
El ''funk metal'' es un género musical que surgió en EE. UU. durante la mitad de los años 80 con la fusión de la música de la década de los 80 incorporando los elementos de ''[[funk]]'' y ''heavy metal'', este último normalmente [[metal alternativo|alternativo]], sobre todo en sus inicios. La canción pionera de este género es «[[Dragon Attack]]», de [[Queen]].<ref>{{cita libro|apellidos= Scaruffi|nombre= Piero|título=A History of Rock Music, 1951-2000|año=2003|isbn= 0595295657|página=475}}</ref> Este género destaca en ''[[riff]]s'' de guitarra complejos, así como una mayor estructura rítmica en las técnicas de bajo y a veces se realizan rimas de estilo ''[[rap]]'', acercándose así más bien al [[Rock alternativo|''rock'' alternativo]]/[[Metal alternativo|''metal'' alternativo]]. Entre los artistas más representativos del género se encuentran [[Primus]], [[Faith No More]], [[Red Hot Chili Peppers]] o [[Mr. Bungle]]<ref>{{cita web|url=http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=77:2683 |título=Funk metal |fechaacceso=[[28 de febrero]] de [[2010]]}}</ref>
==== ''Metal'' industrial ====
{{AP|Metal industrial}}
Las raíces del ''metal'' industrial se encuentran en Alemania, donde músicos inquietos y cansados de las mismas estructuras musicales exploran con sonidos literalmente metálicos grabados en industrias, producidos por máquinas o por golpes de martillos sobre diferentes superficies, sonidos que al ser procesados en sintetizadores dan origen a los ''samplers''. [[Einstürzende Neubauten]] son pioneros en la creación de música industrial, caracterizada por el minimalismo y la repetición de figuras sonoras ''no musicales''.
El ''metal'' industrial surge a principios de los años 90. Las canciones utilizadas con esta fórmula se caracterizan por los sonidos electrónicos que se complementan acompañando a los instrumentos principales (batería, bajo, guitarra y voz). A menudo la voz del cantante suele estar modificada incluso con efectos sonoros de fondo. Asimismo, se puede encontrar un tecladista para acompañar a la canción, pero también suele estar reformado el piano. Este género del ''metal'' no utiliza normalmente los ritmos demasiado complicados de batería y guitarra y acostumbra a utilizar ritmos más lentos, acercándose a un ''[[hard rock]]'' bastante denso. Entre los grupos fundamentales de este género se encuentran [[Ministry]], [[White Zombie]], [[Marilyn Manson (grupo)|Marilyn Manson]], [[Nine Inch Nails]], [[Fear Factory]], los canadienses [[Skinny Puppy]] y los alemanes [[Oomph!]], [[Rammstein]] y [[KMFDM]].<!--En esta lista sólo pretende poner algunos ejemplos. Abstenerse de ampliarla sino está justificado (es decir, no pongas el nombre de tu grupo favorito sólo porque no aparezca aquí)-->
Los grupos de ''metal'' alternativo no representan una escena cohesionada, pero están unidos por su deseo de experimientar con el género ''heavy metal'' y por su rechazo a la estética del ''glam metal''.<ref name="alternativemetal" /> La mezcla de géneros y sonidos del ''metal'' alternativo «representa el colorido resultado del ''metal'' abriéndose para ver el mundo exterior».<ref>Christe (2003), pág. 224</ref>
==== ''Groove metal'' ====
{{AP|Groove metal}}
El ''groove metal'' es una mezcla de varios géneros en los que se cuentan el ''heavy metal'' clásico y el ''[[thrash metal]]''. Álbumes como ''Slaughter in the Vatican'' de [[Exhorder]], ''Arise'' de [[Sepultura]] y ''We are the Dead'' de [[Artillery]] incorporaron melodías ''groovies'' al ''thrash metal'', pero no fue hasta discos como ''The Law'' de [[Exhorder]], ''[[Vulgar Display of Power]]'' de [[Pantera]], ''La Sexorcisto: Devil Music, Vol. 1'' de [[White Zombie]] o ''Burn My Eyes'' de [[Machine Head]] que el ''groove metal'' tomó su verdadera forma musical.
A diferencia de las bandas de ''[[thrash metal]]'' y muchos de los subgéneros del ''heavy metal'', el ''groove metal'' no está tan orientado hacia los ''riffs''. Artistas del género tienden a tener un estilo fuertemente influenciado por ''riffs thrashers'' posicionados en el medio, acentuados con acordes poderosos de guitarras afinadas en tonos bajos (''Drop D'' o afinación estándar ''D''), acordes de patrones desincopateados, solos de guitarra posicionados en la mitad y puentes disonantes o cortes abruptos, usualmente ''mid-tempo''. A menudo se menciona al ''groove metal'' como un puente entre el ''thrash metal'' y el ''[[nu metal]]''.{{cita requerida}}
==== ''Nu metal'' ====
{{AP|Nu metal}}
A principios de los años 90 cobra notoriedad en la escena norteamericana una banda de [[Brooklyn]] llamada [[Biohazard (banda)|Biohazard]], que unía en su estilo melodías ''[[hardcore punk]]'' con voces cantadas al estilo de la escena ''[[rap]]'' del momento. A este nuevo estilo se le denominó ''[[rapcore]''] y supone, junto con el ''rap metal'', el origen del posterior ''nu metal''. A mediados-finales de los 90 aparece un conjunto de grupos estadounidenses inspirados por el ''metal'' alternativo y su mezcla de géneros, eso se da gracias a la conjunción entre [[Anthrax]] y otra banda de ''hip hop'' denominada [[Public Enemy]].<ref>Christe (2003), págs. 324-25</ref> Bajo la etiqueta de ''nu metal'', grupos como [[Limp Bizkit]], [[Deftones]], [[Papa Roach]], [[Linkin Park]], [[Slipknot]] o [[Korn]], y otras bandas menos populares pero muy influyentes como [[Coal Chamber]], incorporan elementos que van desde el ''[[rap]]'' al ''[[death metal]]''.<ref>Christe (2003), pág. 329</ref> El ''nu metal'' consigue un gran éxito comercial entre el público general gracias a la MTV y al [[Ozzfest]] de 1996, que hace que los medios hablen de un resurgimiento del ''heavy metal''.<ref>Christe (2003), pág. 324</ref> Este mismo año, el álbum ''[[Life Is Peachy]]'' de Korn es el primer disco ''nu metal'' en alcanzar el top 10. Dos años más tarde alcanzan el número uno con ''[[Follow the Leader]]''.
En 1999, la revista ''Billboard'' anuncia que hay más de 500 radios en EE. UU. especializadas en música ''heavy'', cerca de tres veces más que hace diez años.<ref>Christe (2003), pág. 344</ref> Mientras el ''nu metal'' alcanza gran popularidad a principios de los años 2000, los seguidores tradicionales de ''heavy metal'' no acaban de aceptar este nuevo género.<ref>Christe (2003), pág. 328</ref> A partir de 2005, el movimiento ''nu metal'' empieza a decaer, aunque grupos como POD y Slipknot siguen teniendo éxito.<ref>(en inglés) {{Cita web | apellido= D'angelo | nombre= Joe | título=''Nu Metal Meltdown'' | editorial= MTV.com | fecha=[[2003]] | url=http://www.mtv.com/bands/m/metal_meltdown/news_feature_030124/index.jhtml | fechaacceso=28-03-2007}}</ref> En 2009 se ve un aumento en las actividades del género musical porque [[KoRn]] graba un nuevo disco con el productor [[Ross Robinson]] y por la reciente vuelta de [[Limp Bizkit]] con Wes borland. También a inicios de 2010 se publica el cuarto álbum de estudio de Linkin Park, que dijeron: «Es un álbum conceptual, y será una gran sorpresa para todos nuestros ''fans''». Dope también publicó un nuevo material discográfico que vuelve al ''nu metal'' agresivo.
Además, Deftones publicaron la fecha de salida de su nuevo disco el 27 de abril de 2010, el cual, y en palabras de su cantante Chino Moreno, «será musicalmente parecido a ''Around the Fur''», su disco mejor avalado por fanáticos y por la crítica.
=== Últimas tendencias (mediados de los 2000) ===
[[Archivo:Lordi performing at the ESC 2007.jpg|thumbnail|[[Lordi]], ganadores del [[Festival de la Canción de Eurovisión]] de 2006.]]
En [[Europa]], especialmente [[Alemania]] y [[Escandinavia]], el ''heavy metal'' continúa teniendo una gran popularidad. El grupo ''thrash'' [[The Haunted]], la banda de ''[[death metal]]'' melódico [[In Flames]] y la fusión de ''power metal'' y ''gothic metal'' de [[Nightwish]] han tenido mucho éxito en los últimos años. En los países de habla inglesa, el término ''retrometal'' ha sido aplicado a principios y mediados de los años 2000 a grupos como los británicos [[The Darkness]].<ref name="DAMG">(en inglés) ''[http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&token=&sql=10:dcfpxqwald0e The Darkness]''. [[Allmusic]]. Accedido el 11 de junio de 2007.</ref> y los australianos [[Wolfmother]].<ref name="WRS">(en inglés) ''[http://www.rollingstone.com/artists/wolfmother Wolfmother]''. RollingStone, 18 de abril de [[2006]]. Accedido el 31 de marzo de 2007.</ref> El disco ''[[Permission to Land]]'' (2003) de The Darkness, descrito como «una reciente simulación realista del ''metal'' de los 80 y el ''glam'' de los 70»,<ref name="DAMG" /> coronó las lista de ventas del [[Reino Unido]], consiguiendo un quíntuple disco de platino.
En 2006, el grupo [[Lordi]], representando a [[Finlandia]], gana la 51ª edición del [[Festival de la Canción de Eurovisión]] con la canción «[[Hard Rock Hallelujah]]».<ref>[http://www.elmundo.es/elmundo/2006/05/20/cultura/1148161456.html Las Ketchup fracasan en Eurovisión y la polémica Finlandia gana el festival]</ref>
==== ''Metalcore'' ====
{{AP|Metalcore}}
El ''[[metalcore]]'', un híbrido de ''heavy metal'' y ''[[hardcore punk]]'', se presenta en la escena comercial durante 2002 y 2003, y más aún, el [[Metalcore#Metalcore melódico (1997-presente)|''metalcore'' melódico]]. Tiene sus raíces en el ''[[crossover thrash]]'' de grupos como [[Suicidal Tendencies]], [[Dirty Rotten Imbeciles]] y [[Stormtroopers of Death]], de mediados de los 80.<ref>Christe (2003), pág. 184</ref> Durante los 90, el ''metalcore'' no deja de ser un fenómeno ''[[underground]]'', pero durante el 2000 el género toma influencia del [[Death metal melódico|''death metal'' melódico]] y se hace popular gracias a discos como ''[[The End of Heartache]]'' de [[Killswitch Engage]] y ''[[The War Within]]'' de [[Shadows Fall]], que debutan, respectivamente, en los puestos 20 y 21 de la lista ''Billboard''.<ref>(en inglés) {{Cita web|título=''Killswitch Engage''|autor=|editorial=''[[Roadrunner Records]]''|fecha=|url=http://www.roadrunnerrecords.com/artists/KillswitchEngage/bio.aspx/|fechaacceso=March 17, 2007}}</ref><ref>(en inglés) {{Cita web|título=''Shadows Fall''|autor=|editorial=''[[Atlantic Records]]''|fecha=|url=http://www.atlanticrecords.com/shadowsfall/about/|fechaacceso=March 17, 2007}}</ref>
El grupo [[Bullet for My Valentine]], de [[Gales]], alcanza resultados similares con ''[[The Poison]]'' (2005). ''[[As I Lay Dying]]'' también alcanza respuestas positivas a su disco ''[[Shadows are Security]]''. En los últimos años, los grupos ''metalcore'' han tenido espacios privilegiados en los festivales Ozzfest y [[Download Festival]].
== Instrumentación ==
Los [[Instrumento musical|instrumentos]] característicos de este género musical son: [[batería (música)|batería]], preferiblemente con doble [[bombo]], [[Bajo (instrumento musical)|bajo]], una [[guitarra]] rítmica, una guitarra solista (del inglés, ''lead guitar''; en los primeros grupos se solía usar tan sólo un guitarrista) y un [[cantante]] (el cual a veces toca alguno de los instrumentos anteriores); también se incluye eventualmente un [[Teclado electrónico|teclado]].
La forma de tocar la [[guitarra]] es muy importante dentro del ''heavy metal''. La [[Amplificador|amplificación]] de las guitarras, así como el uso de efectos innovadores o el procesamiento electrónico es usado frecuentemente para engrosar el [[sonido]]. El resultado, aunque simple, era en principio muy potente, lo que en definitiva constituía su objetivo.
Los [[solo]]s de guitarra virtuosos, el uso de ''[[power chord]]s'' y, principalmente, los ''[[riff]]s'' basados en progresiones de [[Escala musical|escala]] son una de las partes más importantes en la música ''heavy metal''. Se caracteriza por utilizar [[Compás (música)|compás 4/4]] y usar técnicas como [[tresillo]]s, [[seisillo]]s, ''[[palm mute]], [[bend]]s, [[Hammer-on|hammer ons]], [[Pull-off|pull offs]]'' y especialmente técnicas como el ''tapping'' o el ''[[sweep-picking]]'' para conseguir una gran velocidad al tocar. Un ejemplo claro de virtuosismo a la hora de ejecutar es el quinteto [[Dream Theater]] o el virtuoso [[Yngwie Malmsteen]]. De vez en cuando surge algún grupo que desafía las convenciones en cuanto al esquema de guitarra, bajo y batería; un ejemplo extremo es el cuarteto de ''[[cello]]s'' finlandés [[Apocalyptica]], que comenzó recreando canciones de [[Metallica]], [[Sepultura]], [[Iron Maiden]] y otros manteniendo gran parte de los elementos armónicos y melódicos del ''heavy metal'' más oscuro. [[Van Canto]], de Alemania, innova haciendo piezas de ''heavy metal'' (''power metal'') recurriendo a la batería y un complejo uso armónico de voces, sin bajo, guitarras o teclados; en su disco ''A Storm to Come'' puede apreciarse el manejo creativo de las voces corales para crear armonías ''heavy metal'' e incluso solos de guitarra.
En el apartado [[vocal]] hay mucha variedad; desde las voces limpias, que pueden ir en rangos medios hasta registros muy agudos, pasando por las voces guturales (en inglés ''growl''). En el campo del ''[[black metal]]'' y el ''[[death metal]]'' se usan voces distorsionadas y guturales, lo que dificulta la comprensión de las letras. Esto se debe a la cruda temática (como las de [[Cannibal Corpse]]), pero hay muchas bandas en el ''death'' y ''black metal'' con muy buenas letras enmascaradas por el estilo de las voces. Kim Bendix Petersen, vocalista líder de las bandas [[Mercyful Fate]] y [[King Diamond]], inspirado en los grupos [[Judas Priest]] y [[Alice Cooper]], básicamente realiza obras conceptuales donde utiliza un amplio rango vocal, personificando a los protagonistas de sus canciones, y logrando desde voces guturales, hasta tonos muy agudos.
El grupo estadounidense [[Grand Funk Railroad]] fue uno de los antiguos prototipos de banda ''heavy metal'' (junto con [[The Who]] y otros) que subieron los niveles de volumen durante sus conciertos. El volumen de su música se consideraba un factor importante, independientemente de su calidad musical.<ref>Weinstein, Deena (1991). Heavy Metal: A Cultural Sociology. Lexington, pág. 23. ISBN 0-669-21837-5. Edición revisada: (2000). Heavy Metal: The Music and its Culture. Da Capo. ISBN 0-306-80970-2</ref> Esta influencia es normalmente despreciada y catalogada por muchos como inútil, pero la realidad es que ha sido muy importante y todavía domina la forma en que la gente ve este género de música.{{citarequerida}} [[Motörhead]] y [[Manowar]] son ejemplos recientes de grupos que se enorgullecen de ser muy ruidosos. De hecho, Manowar entró en 1984 el [[Libro Guinness de Récords|récord Guinness]] como la banda más ruidosa en directo, aunque posteriormente Guinnes retiró esta categoría.<ref>{{Cita web|url=http://www.dawksound.com/manowar.html|título=Manowar's Unofficial Founding Member|autor=Dawk Sound Limited}}</ref><ref>{{Cita web|título=Manowar's History|url=http://www.metalyou.com/band/manowar/history/|obra=MetalYOU}}</ref><ref>{{Cita web|título=Bright Channel: Flight Approved Records|autor=Jose Fritz|obra=Ear To The Tracks|url=http://strandedinstereo.com/music_brightchannel.shtml|editorial=Planetary Group, LLC}}</ref>
== Temas ==
Antes que nada, hay que tener en cuenta que la temática del ''heavy metal'' es muy variada y comprende básicamente cualquier tipo de tema; aun así, se puede destacar que tiene una tendencia por lo oscuro y sombrío, así como también cabe decir que la religión tiene un papel muy importante, ya que siempre se hacen énfasis a los temas espirituales y relacionados con la muerte, Dios (o la falta de él), ya sea apoyando, criticando o simplemente refiriéndose al tema de un modo reflexivo.
Mientras los componentes del sonido en el ''heavy metal'' fueron influidos por el ''blues'' y el ''rock'' primitivo, el componente visual que hace a la mística del género se halla más cerca de la fantasía de la [[cultura pop]]. Cierta corriente dentro del ''heavy metal'' se manifestó como reacción al ''paz y amor'' de la cultura ''[[hippie]]'' de [[años 1960|los 60]], y se desarrolló como una [[contracultura]] que tendía a desechar el final feliz del pop combinado con la visión de las cosas que no siempre funcionan en este mundo. Aunque los aficionados del estilo defienden que el tema de la oscuridad no es el mensaje de la música, el género ha sido repetidamente acusado por ensalzar los aspectos más negativos de la vida. Así, no son ajenos a esa corriente temas como la guerra, la aniquilación nuclear, los asuntos ambientales o la propaganda religiosa o política. La canción «War Pigs», de [[Black Sabbath]], o «Thank God for the Bomb», de [[Ozzy Osbourne]], son claros ejemplos. Sin embargo, estos comentarios pierden a menudo su eficacia lírica debido al abuso de dicotomías como el contraste entre luz y oscuridad, esperanza y desesperación, el bien y el mal, o el nosotros y ellos, que le restan profundidad al planteo cuando el asunto requiere una descomposición en grises.
Otra corriente, emanada principalmente de la tradición del ''blues'' y del ''heavy rock'' y ''hard rock'' de los 70, le da preponderancia a los asuntos de corte sexual, romántico o amoroso. En algún sentido, alguien puede argumentar que esta corriente en los 80 representó el final lógico o culminación del ''[[glam rock]]'' o ''[[glitter rock]]'' británico de los 70. Sin embargo, a pesar de ciertas coincidencias en materia visual y estética (maquillaje, trajes fantasiosos, extravagancia escénica...), las bandas norteamericanas de los 80 estaban mayormente influidas por la tradición de [[Alice Cooper]], [[Kiss]] o [[Aerosmith]] y muy poco por la ambigüedad sexual que proponía el ''glitter rock'' inglés. Por eso, es muy relativo hablar de ''[[glam metal]]'' en los 80 a menos que el término se aplique a bandas muy concretas como [[Poison]], [[Faster Pussycat]] o [[Pretty Boy Floyd]], que ponían énfasis en el ''glamour'' escénico, aunque ni siquiera hacían de la ambigüedad de su imagen personal una bandera, como sí era el caso de [[David Bowie]], [[Gary Glitter]] y otros adalides del ''glam'' de los 70.
[[Archivo:King live 01 a.jpg|250px|thumbnail|[[King Diamond]] impuso un nuevo estándar en la manera de cantar con [[Mercyful Fate]]. Además, fueron propulsores junto con [[Venom (banda)|Venom]].]]
En un tercer grupo temático importante están los asuntos de fantasía épica o gótica, relatos de ficción o de colorido histórico, mitologías exóticas, etc. El ''heavy metal'' es fértil en este tipo de materia fantástica, que ya está presente en las letras de [[Black Sabbath]] o [[Led Zeppelin]], y con el paso del tiempo el panorama se ha enriquecido y diversificado. Hay grupos como [[Manowar]], cuya lírica suele abordar la filosofía del orgullo propio por el ''heavy metal'', la potencia, la agresividad y el poder, ejemplificando estas ideas con un imaginario de batallas y guerreros inclaudicables. Otros como [[Rhapsody Of Fire]] abundan en historias de castillos, espadas y dragones. Ciertas bandas se han identificado tan estrechamente con una temática determinada que incluso han adoptado atuendos alusivos; es el caso de [[Running Wild]] con su escenografía pirata, o [[Enslaved]] con los vikingos. El horror gótico tiene su correlato en las bandas de ''[[black metal]]'' que utilizan variaciones del maquillaje espectral que inspiró [[King Diamond]] desde sus comienzos con [[Mercyful Fate]], y en las leyendas de fantasmas y vampiros que cunden por toda la oscura franja que corre entre [[Type O Negative]] y [[Theatre Of Tragedy]] y más allá. También es popular entre otros géneros menos oscuros, ejemplo de ello son las canciones «Of Wolf and Man», de [[Metallica]], «Phantom of the Opera», de [[Iron Maiden]], o «Bark at the Moon» de [[Ozzy Osbourne]].
También existen bandas de lo que se le conoce como BMNS ([[Black metal nacional socialista|''black metal'' nacional socialista]], del inglés ''NSBM'', ''national socialist black metal''), aunque la mayoría se enfoca en lo que es la supremacía Blanca (sobre todo en Europa), algunos lo toman más bien como antijudaísmo y crítica para esa religión, negación del holocasuto, y dentro de esas bandas, algunas predican la destrucción total de la humanidad.
También hay que tener en cuenta el género; por ejemplo, muchas de las temáticas del ''black metal'' hablan de satanismo, blasfemias, suicidio, muerte, desesperación, etc. Como este podemos encontrar muchos ejemplos. En este caso lo importante es analizar cada uno de los subgéneros con el fin de identificar el estilo particular de estos, principalmente sencillos, pues ellos sirven como estandarte de la banda en cuestión.
== La influencia de la música clásica ==
La influencia de la música clásica en el ''heavy metal'' es notoria. Desde un comienzo, Black Sabbath utilizó escalas de música clásica en su música, y mucho antes que ellos, ya se habían hecho experiencias de fusión entre el ''rock'' y el ''blues'' con música clásica. Se considera un hito fundamental la grabación de [[Deep Purple]] en 1969 con la [[Orquesta Filarmónica de Londres]] del ''Concerto For Group And Orchestra''. Más tarde, [[Ritchie Blackmore]], guitarrista de [[Deep Purple]], continuó ampliando las influencias con [[Rainbow]]. Partiendo de estas referencias, en los 80 fue el sueco [[Yngwie Malmsteen]] con su ''Rising Force'', quien dio nacimiento a un nuevo estilo de tocar la guitarra (''shred metal'') netamente orientado a lo clásico pero aderezado con altas dosis de velocidad y virtuosismo, al que pronto se sumaron otros guitarristas ([[Tony MacAlpine]], [[Vinnie Moore]], [[Greg Howe]], [[Jason Becker]], [[Marty Friedman]], [[Paul Gilbert]], etc.) que produjeron numerosos álbumes instrumentales. [[Uli Jon Roth|Ulrich Roth]], guitarrista de [[Scorpions]], grabó dos discos con su banda, [[Electric Sun]], hondamente inspirados en la música clásica que influyeron notablemente en Yngwie Malmsteen. Fue pionero en practicar un estilo de fusión clásica-metal en el que primará la parte clásica. También, el guitarrista de [[Accept]], Wolf Hoffmann, introduce tonadas de la música clásica en canciones como «Metal Heart» o «Sodom & Gomorra». Durante los [[años 1990|años 90]], bandas como [[Haggard]], y en especial [[Therion]], lograron reconocimiento desarrollando una fusión plena de música clásica y elementos del ''heavy metal'', el ''death'' melódico y el ''power metal''. A finales de los 90, bandas como [[Kiss]], [[Scorpions]] y [[Metallica]] grabaron versiones orquestadas de sus temas más conocidos; esta última grabó, por ejemplo, una versión de su tema «Nothing else Matters» con la Orquesta Filarmónica de San Francisco, acompañados de músicos clásicos formales; aunque ya a finales de los 80 [[X Japan]] (claramente orientados a la estética del ''glam rock'' americano de los 80) hizo lo mismo.
En ocasiones la influencia de la música clásica se aleja de las partes puramente estéticas de la música y se centran en la estructura. Las bandas de ''black'' y ''death metal'', sin las fijadas de música clásica como [[Sonata]] o [[Fuga]], emplean estructuras ajenas a las típicas utilizadas en la música ''rock'', centrándose más en los ''riffs'' y la progresión lógica de los mismos, denominadas en ocasiones estructuras narrativas de ''riffs'', que se desarrollan en secciones diferentes, como ocurre en la [[música clásica]], en ocasiones, a partir de un tema principal.
== Apariencia ==
[[Archivo:Spike band.JPG|150px|thumbnail|izquierda|Muñequera con pinchos]]
Si bien cada banda es única, se pueden encontrar aspectos comunes entre las bandas de ''heavy metal''. La indumentaria por excelencia del ''heavy metal'' consiste en pantalones de cuero ajustados o ''jeans'' elásticos de pitillo (o mallas), chaqueta de cuero, indumentaria de color negro, botas deportivas o militares y pelo largo. Fue probablemente el grupo [[Judas Priest]] quien estableció el estereotipo de vestimenta de los grupos ''metaleros'' al popularizarse entre los aficionados de dicha banda la costumbre de vestir con ese estilo. Paradójicamente, [[Rob Halford]], vocalista de [[Judas Priest]], pretendiendo mostrar abiertamente su tendencia homosexual, recurre en escena a la indumentaria de los [[Leather Knights]], un estilo estético homosexual que proyecta en el uso de ropa de cuero tachonada, una tendencia sadomasoquista; la respuesta de su atuendo logró un alto impacto contrario, proyectó para los ''fans'' y las bandas una imagen más viril y agresiva, que fue rápidamente replicada por muchos y que aún hoy funciona. El color negro es la nota predominante dentro del ''heavy metal'' y el uso de bisutería, principalmente de color plata, está también bastante extendido, además de los cinturones de balas dando así una estética aún más agresiva. Sin embargo, ya en 1974 aparece [[Kiss]] con el uso de cuero tachonado y de correas para perros, obteniendo una imagen agresiva donde predominaba el negro y plateado, y en algunos casos con el uso de accesorios sadomasoquistas. <ref>gamlem.com. Vestimenta de Kiss "[http://www.gamlem.net/gallery2/kiss1975.jpg]". [[1975]]</ref>
Ciertos subgéneros tienen una estética común. Dentro del ''[[Black metal#Apariencia|black metal]]'', es notable las pulseras con clavos de hasta 20 cm de largo, los alambres de púas en las ropas además del ''corpsepaint'' a blanco y negro de patrones simples.
Otro punto importante dentro de la apariencia de las bandas son los [[logotipo]]s. Estos suelen ser muy característicos, y en casos particulares tienen un denominador común, como ocurre con las bandas de ''black metal'', que suelen incluir cruces invertidas o pentáculos (pentagramas) en sus ''logos'', mientras que las letras del nombre de la banda suelen estar escritas con trazos poco firmes o totalmente enrevesados, resultando así muchas veces ininteligible.
La vestimenta preferida de los aficionados suele ser pantalón elástico o de cuero, muñequeras con pinchos y una camiseta negra con la portada de un disco de un grupo. Este hecho hace que las portadas de los álbumes sean especialmente importantes. Las portadas de grupos ''[[black metal]]'' suelen ser más oscuras, y en el ''[[death metal]]'' más oscuras y sangrientas. En el caso de los grupos de ''[[power metal]]'', las portadas suelen ser muy coloridas, con guerreros o criaturas fantásticas luchando o bien mostrando escudos de armas o símbolos de apariencia antigua, dando una gran sensación de poder.
La mayoría de las personas de la comunidad ''blackmetalera'' y ''deathmetalera'' en su vestimenta usan imágenes de pentagramas invertidos o imágenes de demonios. También la gran mayoría de metaleros usan camisas preferiblemente negras con la imagen del álbum de una banda.
[[Archivo:Hynynen.jpg|thumbnail|Cantante de ''heavy metal''.]] La ropa asociada al ''heavy metal'' tiene sus raíces en los [[moto]]ristas y subculturas [[música rock|roqueras]]. La vestimenta del ''heavy metal'' incluye elementos tales como [[chaqueta]]s de cuero, chaquetas vaqueras, zapatillas de [[baloncesto]] altas (más comunes en ''[[thrash metal]]'' de la vieja escuela), [[bota]]s de motociclista, botas de obrero o botas militares, ''[[jeans]]'' azules o negros, chaquetas de tela o [[chaleco]]s a menudo adornados con insignias, botones y parches, también se utilizan tachas (formas de metal pegadas en pulseras, chaquetas, pantalones...). Como con los motoristas, hay una fascinación peculiar con imágenes germánicas, tales como la [[cruz de hierro]].
Ciertos aspectos de la imagen se pueden acreditar a cualquier banda, pero la banda que ha recibido la mayoría del crédito por revolucionar la apariencia era [[Judas Priest]], sobre todo su cantante, Rob Halford, quien incorporó una apariencia de motorista a su personaje de la etapa desde [[1978]], para coincidir con la promoción del álbum ''[[Killing Machine|Hell Bent For Leather]]'', publicado el mismo año donde aparecía en una motocicleta. Pronto el resto de la banda siguió con esa apariencia.
No mucho después, otras bandas comenzaron a tener la apariencia. El cantante original de [[Iron Maiden]], [[Paul Di'Anno]], comenzó a usar las chaquetas de cuero y [[pulsera]]s con pinchos, y [[Motörhead]] usó con frecuencia las [[canana]]s. La apariencia original del ''[[hippie]]'' con las camisas de satén y los pantalones de ''bellbottom'' había cambiado; la contribución de Halford era la manifestación verdadera de la música y se convirtió en tradición para los ''metaleros'' alrededor del mundo. Esta apariencia era popular sobre todo entre los seguidores de la nueva ola del ''heavy metal'' británico a comienzos de los años 80 y auspició un renacimiento para el ''metal'' en esta era.
La cabellera o ausencia de ésta es indicador del estilo estético, una cabellera larga transmite poder, y sacudirla expresa energía (nada nuevo en el ''rock''; ya en los 50, los fanáticos jóvenes seguidores de Buddy Holly, por ejemplo, sacudían «obscenamente» sus cabezas como reacción a la velocidad de la música y no tener un baile como referente para seguir el ritmo), en ausencia de cabellera, la cabeza rapada y a veces tatuada expresa el mismo poder, incluso barbas o patillas prominentes y gafas de sol. También usan tatuajes con imágenes (bien sea de demonios o pentagramas) en exceso, de modo que si se tatúan el brazo, se cubren la mayor parte de la piel; es algo muy común.
== Actitud ==
{{ap|Metalero}}
[[Archivo:Gesture raised fist with index and pinky lifted.jpg|150px|thumbnail|La ''[[mano cornuta]]''.]]
Más allá del hecho artístico o musical, el ''heavy metal'' en muchos aspectos representa para sus seguidores (''[[metaleros]]'') una forma de vida, o como poco una actitud.
Dicha actitud se refleja además de en la vestimenta, en una forma de hablar (jerga) donde impera mucho vocabulario musical y técnico acerca de los instrumentos típicos de una banda de ''heavy metal'', calidad sonora, etc.
Dentro de esa jerga podríamos añadir un increíble elenco de gestos, posturas y simbología (lenguaje no verbal), como puede ser el distintivo símbolo de la ''[[mano cornuta]]'': dedos índice y meñique estirados, recogiendo los dedos corazón, pulgar y anular. Dicho gesto parece que fue extendido por [[Ronnie James Dio]] durante su época con Black Sabbath,<ref name="MH">(en inglés)Dunn, Sam (2005). "[http://www.metalhistory.com Metal: A Headbanger's Journey]". Warner Home Video (2006)</ref> quien copió el gesto que utilizaba su abuela para ahuyentar los malos espíritus. [[Gene Simmons]], bajista y vocalista de [[Kiss]], también se atribuye el ser el primero en hacer el gesto durante un concierto. Se puede apreciar en la portada del ''[[Love Gun (álbum)|Love Gun]]'', de 1977.<ref>Kissasylum. "[http://images.google.com.pe/imgres?imgurl=http://www.kissasylum.com/kreations/albums/LoveGun.jpg&imgrefurl=http://www.kissasylum.com/kreations/albums/&usg=__tGnJyomUX_TJfoywiiDI6Ionzf0=&h=679&w=685&sz=81&hl=es&start=1&um=1&itbs=1&tbnid=_dAjOedwLosWEM:&tbnh=138&tbnw=139&prev=/images%3Fq%3DLove%2BGun%26um%3D1%26hl%3Des%26sa%3DN%26rlz%3D1R2GGLL_esPE365%26tbs%3Disch:1]". ''Kissasylum.com - Portada Love Gun'', [[1977]]</ref>
[[Archivo:Headbang dans la cuisine.jpeg|150px|thumbnail|izquierda|''Headbanger''.]]
Otra serie de patrones gestuales pueden ser sacudir la cabeza (independientemente de la longitud del cabello) al ritmo de la música. Dicho gesto ha producido el término ''[[Headbanging|headbanger]]'' (literalmente ‘sacudidor de cabeza’), que define típicamente al ''fan'' de ''heavy metal'' sacudiendo la cabeza en la primera línea de un concierto. [[Alice Cooper]] define al ''headbangerhh como «un místico que se autoinduce un estado de trance excitado». Otro tipo de gestos aparecen de la mano de la música{{Añadir referencias}}. Aunque poco bailable, la música ''heavy metal'' conlleva una serie de movimientos que dan lugar a un rudimentario tipo de baile conocido como ''slam''. Dentro de este tipo de gestos, el más común es hacer como si se tocara un instrumento —típicamente la guitarra— en un gesto que se ha dado denominado ''air guitar'', a partir de una idea que aparece en el video ''Breaking the Law'', de [[Judas Priest]], donde un guardia de seguridad interpreta el solo de guitarra en una guitarra de cartón burdamente confeccionada.
Lejos ha quedado la imagen de seguidor de ''heavy metal'' en países como España a principios de los 80 como una persona drogodependiente, marginal, peligrosa y algo chulesca.
El seguidor de ''heavy metal'', en su actitud más íntima, es una persona con un gran sentimiento de compañerismo y de pertenencia a un grupo social que vive por y para la música ''metal''. Gran conocedor de los detalles teóricos y técnicos que definen el sonido característico de sus grupos favoritos tanto a nivel musical e instrumental, como vocal e incluso de puesta en escena, hereda actitudes de décadas pasadas como el ecologismo y la libertad romántica, en algunos casos la afición a las motocicletas y es entusiasta de las reuniones multitudinarias con sus semejantes en conciertos y festivales (que pueden ser al aire libre, en contacto con la naturaleza).
El ''heavy metal'' realmente produce una conmoción íntima al verdadero seguidor de este tipo de música. En un concierto de ''heavy metal'' se explota dicho sentimiento hasta la catarsis. Es conocido que muchos grupos de otros géneros de música moderna tienden a endurecer sus representaciones como fieles reflejos de lo que el ''heavy'' consigue en directo. Apoyando el contundente sonido propio del género tenemos una gran variedad de efectos visuales, que van desde la luminotecnia hasta desfiles de motocicletas en el escenario.
Muchos elementos propios y ajenos al ''heavy metal'' aparecen rodeados de un halo de violencia a ojos del profano.
[[K. K. Downing]], guitarrista de Judas Priest, alaba positivamente la energía y dinámica que despide el metal como terapia revitalizante para los jóvenes.{{Añadir referencias}} Los conciertos de ''heavy metal'' son, en su mayoría y según muchos, espectáculos inolvidables donde se demuestra toda la energía y actitud entre intérpretes y espectadores.
== Véase también ==
* [[Anexo:Cronología de la música heavy metal]]
* [[Metalero]]
* [[Heavy metal en español]]
* [[:Categoría:Subgéneros del metal|Subgéneros del metal]]
== Referencias ==
* (en inglés) Este artículo ha sido parcialmente construido a partir de una traducción del artículo de la Wikipedia en [[idioma inglés|inglés]]: « [[:en:Heavy metal music|Heavy metal music]] »
* (en francés) Este artículo ha sido parcialmente construido a partir de una traducción del artículo de la Wikipedia en [[idioma francés|francés]]: « [[:fr:Heavy metal (musique)|Heavy metal (musique)]] »
* (en italiano) Este artículo ha sido parcialmente construido a partir de una traducción del artículo de la Wikipedia en [[idioma italiano|italiano]]: « [[:it:Heavy metal|Heavy metal]] »
* (en catalán) Este artículo ha sido parcialmente construido a partir de una traducción del artículo de la Wikipedia en [[idioma catalán|catalán]]: « [[:ca:Heavy Metal|Heavy metal]] »
{{Listaref|2}}
=== Bibliografía ===
* [[Denis Arnold|Arnold, Denis]] (1983). "Consecutive Intervals," en ''[[The Oxford Companion to Music|The New Oxford Companion to Music]]'', Volume 1: A-J. Oxford University Press. ISBN 0-19-311316-3
* Blake, Andrew (1997). ''The Land Without Music: Music, Culture and Society in Twentieth-century Britain''. Manchester University Press. ISBN 0-7190-4299-2
* Carson, Annette (2001). ''Jeff Beck: Crazy Fingers''. Backbeat Books. ISBN 0-87930-632-7
* Charlton, Katherine (2003). ''Rock Music Styles: A History''. McGraw Hill. ISBN 0-07-249555-3
* [[Ian Christe|Christe, Ian]] (2003). ''Sound of the Beast: The Complete Headbanging History of Heavy Metal''. HarperCollins. ISBN 0-380-81127-8
* [[Robert Christgau|Christgau, Robert]] (1981). "''[[Master of Reality]]'' (1971) [review]," en ''Christgau's Record Guide''. Ticknor & Fields. ISBN 0-89919-026-X
* Cook, Nicholas, and Nicola Dibben (2001). "Musicological Approaches to Emotion," en ''Music and Emotion''. Oxford University Press. ISBN 0-19-263188-8
* Du Noyer, Paul (ed.) (2003). ''The Illustrated Encyclopedia of Music''. Flame Tree. ISBN 1-904041-70-1
* {{cita libro | autor=Fuentes Rodríguez, César | título=Iron Maiden: El Viaje De La Doncella| editorial=| año=2005 | id=ISBN 84-933891-2-9}}
* Jeffries, Neil (1993). ''The [[Kerrang!]] Direktory of Heavy Metal''. Virgin Books. ISBN 0-86369-761-5
* Kennedy, Michael (1985). ''The Oxford Dictionary of Music''. Oxford University Press. ISBN 0-19-311333-3
* Larkin, Colin (1995). ''The Guinness Who's Who of Heavy Metal''. Guinness World Records Limited. ISBN 0-85112-656-1
* McCleary, John Bassett (2004). ''The Hippie Dictionary: A Cultural Encyclopedia of the 1960s and 1970s''. Ten Speed Press. ISBN 1-58008-547-4
* McMichael, Joe (2004). ''The Who Concert File''. Omnibus Press. ISBN 1-84449-009-2
* Moynihan, Michael, and Dirik Søderlind (1998). ''Lords of Chaos'' (2nd ed.). Feral House. ISBN 0-922915-94-6
* O'Neil, Robert M. (2001). ''The First Amendment and Civil Liability''. Indiana University Press. ISBN 0-253-34033-0
* Pareles, Jon, and Patricia Romanowski (eds.) (1983). ''The Rolling Stone Encyclopedia of Rock & Roll''. Rolling Stone Press/Summit Books. ISBN 0-671-44071-3
* [[Stanley Sadie|Sadie, Stanley]] (1980). "Consecutive Fifth, Consecutive Octaves," in ''[[The New Grove Dictionary of Music and Musicians]]'' (1st ed.). MacMillan. ISBN 0-333-23111-2
* Schonbrun, Marc (2006). ''The Everything Guitar Chords Book''. Adams Media. ISBN 1-59337-529-8
* Suter, Paul (1988). ''Heavy Metal A-Z''. Music Sales Corp. ISBN 0-7119-0633-5
* [[Robert Walser (musicologist)|Walser, Robert]] (1993). ''Running with the Devil: Power, Gender, and Madness in Heavy Metal Music''. Wesleyan University Press. ISBN 0-8195-6260-2
* Weinstein, Deena (1991). ''Heavy Metal: A Cultural Sociology''. Lexington. ISBN 0-669-21837-5. Revised edition: (2000). ''Heavy Metal: The Music and its Culture''. Da Capo. ISBN 0-306-80970-2
* Weinstein, Deena (2000). ''Heavy Metal. The Music And its Culture''. Da Capo. ISBN 0-306-80970-2
* Wilkerson, Mark Ian (2006). ''Amazing Journey: The Life of Pete Townshend'' (Louisville: Bad News Press). ISBN 1-4116-7700-5
=== Enlaces externos ===
{{commonscat|Metal (Music)}}
* {{dmoz|Arts/Music/Styles/R/Rock/Heavy_Metal/}}
* [http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=77:655 Allmusic.com ''Heavy metal''] (en inglés)
* [http://www.heavymetalbars.com HeavyMetalBars.com ''Heavy Metal Bars'']
* [http://www.eatingmetal.com ''Eating Metal'': Página electrónica de ''heavy metal'', en español]
[[Categoría:Heavy metal| ]]
[[Categoría:Géneros musicales de los años 1970|Heavy metal]]
[[Categoría:Géneros musicales de los años 1980|Heavy metal]]
[[Categoría:Subgéneros del rock]]
{{Bueno|da}}
{{Bueno|de}}
{{Destacado|eu}}
{{Destacado|hu}}
{{Destacado|sk}}
{{destacado|en}}
{{destacado|fr}}
{{destacado|it}}
{{destacado|sr}}
[[als:Heavy Metal]]
[[an:Heavy metal]]
[[ar:موسيقى الميتال]]
[[az:Metal Musiqi]]
[[bar:Metal]]
[[bat-smg:Metala mozėka]]
[[be-x-old:Гэві-мэтал]]
[[bg:Хеви метъл]]
[[br:Heavy metal]]
[[bs:Heavy metal]]
[[ca:Heavy metal]]
[[cs:Heavy metal]]
[[da:Heavy metal]]
[[de:Metal]]
[[el:Heavy metal]]
[[en:Heavy metal music]]
[[eo:Metalroko]]
[[et:Heavy metal]]
[[eu:Heavy metal]]
[[fa:موسیقی هوی متال]]
[[fi:Metallimusiikki]]
[[fo:Heavy Metal]]
[[fr:Heavy metal (musique)]]
[[gl:Heavy metal]]
[[he:הבי מטאל]]
[[hr:Heavy metal]]
[[hu:Heavy metal]]
[[id:Heavy metal]]
[[io:Heavy metal]]
[[is:Bárujárn (tónlistarstefna)]]
[[it:Heavy metal]]
[[ja:ヘヴィメタル]]
[[ko:헤비 메탈]]
[[la:Metallum (musica)]]
[[lb:Heavy metal]]
[[lt:Heavy metal]]
[[lv:Smagais metāls (mūzikas žanrs)]]
[[mk:Хеви метал музика]]
[[mn:Металл рок]]
[[nds-nl:Metal (muziek)]]
[[nl:Heavy metal]]
[[nn:Heavy metal]]
[[no:Heavy metal]]
[[oc:Metal (musica)]]
[[pl:Heavy metal]]
[[pt:Heavy metal]]
[[qu:Heavy metal]]
[[ro:Heavy metal]]
[[ru:Хеви-метал]]
[[sc:Heavy metal]]
[[sco:Heivy Metal]]
[[sh:Heavy metal]]
[[simple:Heavy metal music]]
[[sk:Heavy metal]]
[[sl:Metal]]
[[sr:Хеви метал]]
[[sv:Heavy metal]]
[[th:เฮฟวีเมทัล]]
[[tr:Heavy metal (müzik)]]
[[uk:Важкий метал (музика)]]
[[uz:Heavy metal]]
[[vi:Heavy metal]]
[[vls:Metal (muzik)]]
[[zh:重金属音乐]]
[[zh-min-nan:Tāng-kim-sio̍k im-ga̍k]]
| |||