Diferencia entre revisiones de «James Moody»

El [[alcoholismo]] interrumpe por primera vez la carrera de Moody en [[1948]], y éste se traslada a [[Paris]] para desintoxicarse. En [[1951]] vuelve a su país natal con su éxito [[Moody's Mood for Love]], pero cuando en [[1958]] un incendio destruye el equipo e instrumentos de su banda así como todas sus partituras, vuelve a la bebida y es ingresado en un hospital psiquiátrico de [[Nueva York]].<ref name="nyt"></ref>

En [[1963]], regresa con [[Dizzy Gillespie]], esta vez en formación de quinteto. Moody permanece en la banda del trompetista hasta [[1969]], cuando prueba suerte como líder, pero no obtiene éxito y en [[1973]] abandona por completo el mundo del [[jazz]] para trabajar en las [[orquesta de baile|orquestas de baile]] de los hoteles de [[Las Vegas]]. Tras siete años en el anonimato, James Moody obtiene su divorcio y vuelve a la [[Costa Este de los Estados Unidos|Costa Este]] para retomar su carrera como músico de [[jazz]], a veces como líder de pequeños combos, otras veces como ''sideman'', llegando a aparecer en el film de [[Clint Eastwood]] [[Medianoche en el jardín del bien y del mal (película)|Medianoche en el jardín del bien y del mal]], de [[1997]] y siendo reconocido un año más tarde por la ''National Endowment for the Arts'' como ''Jazz Master''.<ref name="nyt"></ref>

El James Moody Quartet (con la pianista Renee Rosnes, el bajista Todd Coolman y el baterista Adam Nussbaum) fue el vehículo de Moody en la última parte de su carrera. Moody también tocó regularmente con la Dizzy Gillespie Alumni All-Stars y la Dizzy Gillespie Alumni All-Stars Big Band y también a menudo colaboró ​​concon el ex alumno de Gillespie, el trompetista-compositor-director [[Jon Faddis]]. Faddis y Moody trabajaron en 2007 con la WDR Big Band en Colonia, Alemania bajo la dirección de Michael Abene. Y junto con Faddis, viajó en 1986 con la Philip Morris Superband con artistas como el organista [[Jimmy Smith (músico)|Jimmy Smith]], [[Kenny Burrell]], [[Grady Tate]] y [[Barbara Morrison]]. Se incluyeron también [[Niels-Henning Ørsted Pedersen|Niels-Henning Orsted Pedersen]], [[Jimmy Heath]], [[Kenny Washington]], [[Slide Hampton]] y [[Monty Alexander]] en una gira de cuatro países y 14 ciudades de 18 conciertos, especialmente en Australia, Canadá, Japón y Filipinas, comenzando el 3 de septiembre de 1986, con su primer concierto en Perth, Australia.

James Moody fue una institución en el mundo del jazz desde finales de la [[década de 1940]] hasta principios del siglo XXI, sea como [[saxofonista]], como [[flautista]] (fue uno de los primeros flautistas de jazz y es considerado como uno de los mejores) o como original ''showman'' al frente de su éxito [[Moody's Mood for Love]].<ref name="all">{{cita web |url = http://www.allmusic.com/artist/james-moody-p7165/biography|título= James Moody|autor=Scott Yanow|fecha= |editorial= allmusic.com.com|idioma= inglés |fechaacceso=5 de febrero de 2011}}</ref> Poseedor de una extensa y selecta discografía, entre la que algunos críticos destacan títulos como "''Moody's Mood for Love''" (1956) o "''Don't Look Away Not''" (1969),<ref name="ayb">{{cita web|url=http://www.apoloybaco.com/jamesmoodybiografia.htm|título=James Moody|autor=|fecha=|editorial=apoloybaco.com.com|idioma=español|fechaacceso=5 de febrero de 2011|urlarchivo=https://web.archive.org/web/20101215011147/http://www.apoloybaco.com/jamesmoodybiografia.htm|fechaarchivo=15 de December de 2010}}</ref> James Moody es conocido asimismo por el original sentido del humor que mostraba sobre el escenario, una particularidad que aprendió de [[Dizzy Gillespie]] y con la que, junto a su talento, se ganó el favor de sus compañeros y de la crítica.<ref name="nyt"></ref> Su sonido al saxofón, inspirado inicialmente por [[Lester Young]], se fue endureciendo con el tiempo en respuesta al surgimiento de los nuevos talentos, y hoy James Moody es recordado no sólo por sus aportaciones como músico, sino también por su gran éxito "''[[Moody's Mood for Love]]''", una de las cimas del arte [[vocalese]] que inspiraría a otros artistas posteriores.<ref>{{cita libro |apellidos= Cook|apellidos2= Morton | nombre= Richard| nombre2= Brian| enlaceautor= |título= The Penguin Guide to Jazz on CD|url= |fechaacceso= |idioma= inglés|otros= |edición= 5ª |año= 2000|editor= |editorial= Penguin Books|ubicación= |isbn= 9780140514520|capítulo= ||página= 1061| páginas= 1725|cita= }}</ref>

== Discografía ==