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Después de considerar varios posibles nombres para la nueva producción, el título final fue sugerido por el diseñador [[Christopher Gibbs]], al que Mick Jagger había contratado para decorar su nueva casa en Chelsea.<ref>{{cita libro|apellidos=Sandford|nombre=Christopher|título=Mick Jagger: Rebel Knight|año=2003|editorial=Omnibus Press|isbn=0-7119-9833-7|idioma =en | página =138}}</ref>
 
{{cita|[El título] vino de un tipo llamado Christopher Gibbs. Mick me lo dijo a mí, pero fue Christopher quien llegó a esa combinación. Aunque todos habíamos estado pensando en algo como ''Tramps' Mushup'' ["mezclaMezcla de los vagabundos"] o similar […] Esa idea vino primero, la cosa de los mendigos vino primero.<ref name=":1" />|Keith Richards, 1971}}
 
El 7 de junio de 1968 tuvose lugarcelebró launa sesión de fotos para el arte del interior del álbum con el fotógrafo Michael Joseph,. queEl selugar llevóescogido a cabo enfue [[Sarum Chase]], una mansión en [[Hampstead (Londres)|Hampstead, Londres]].<ref name="HaywardEvans2009">{{cita libro|apellido=Hayward|nombre=Mark|apellido2=Evans|nombre2=Mike|título=The Rolling Stones: On Camera, Off Guard 1963–69|url=https://books.google.com/books?id=vZ5dhYB-j8oC&pg=PA156|fechaacceso=8 de mayo de 2017|fecha=7 de septiembre de 2009|editorial=Pavilion|isbn=978-1-86205-868-2|página=156|idioma=inglés}}</ref> En noviembre y diciembre de 2008, se expusieron en la Galería Blink de Londres imágenes no mostradas anteriormente de la sesión.<ref name="Metro">{{cita web|url=http://www.metroimaging.co.uk/ourwork/ourworkexpanded.asp?ourwork_id=8|título=Our Work. The Beggars Banquet Collection|editorial=Metro Imaging| fechaacceso=8 de mayo de 2017|fecha=|idioma=inglés|urlarchivo=https://web.archive.org/web/20120312214353/http://www.metroimaging.co.uk/ourwork/ourworkexpanded.asp?ourwork_id=8|fechaarchivo=12 de marzo de 2012}}</ref> [[Lenne Allik]] se encargó del diseño del álbum,. mientrasEn quecuanto a la fotografía de la portada, esta fue realizada por [[Barry Feinstein]]. Laen carátulaLos original,Ángeles. queEl representamotivo escogido fue una pared de baño cubierta de grafitis, entre los cuales se observaban "NixonLyndon ama a Mao" o "El sueño de Bob Dylan" (este último junto a una flecha señalando hacia la manija de la cisterna).<ref name ="davis208209"/> Según Keith Richards, la pared la encontraron [[Anita Pallenberg]], Mick Jagger y él. El guitarrista calificó el trabajo como «una verdadera portada ''funky''».<ref name=":1">{{citaCita libroweb|apellidosurl=Vázquezhttp://www.timeisonourside.com/lpBanquet.html|nombretítulo=GustavoBeggars Banquet|títulofechaacceso=The19 Rollingde Stones:mayo Bailandode con el Diablo2017|añoapellido=2003Ian|editorialidioma=Trafford Publishinginglés|idsitioweb=1-55395-677-X|página=122www.timeisonourside.com}}</ref> La carátula fue rechazada por la compañía discográfica de la banda, ydando estacomienzo a una disputa con el grupo que retrasó el lanzamiento del álbum durante meses.<ref>{{Cita web|url=http://www.rollingstone.com/recordings/review.asp?aid=49080&cf=422|título=RollingStone.com: Recordings: The Rolling Stones, Beggars Banquet, 5 Stars|fechaacceso=8 de mayo de 2017|fecha=31 de enero de 2002|urlarchivo=https://web.archive.org/web/20020131191122/http://www.rollingstone.com/recordings/review.asp?aid=49080&cf=422|fechaarchivo=31 de enero de 2002|idioma =en}}</ref>Según Richards, la pared motivo de este material la encontraron [[Anita Pallenberg]], Mick Jagger y él. El guitarrista calificó el trabajo como «una verdadera portada ''funky''».<ref name=":1">{{Cita web|url=http://www.timeisonourside.com/lpBanquet.html|título=Beggars Banquet|fechaacceso=19 de mayo de 2017|apellido=Ian|idioma=inglés|sitioweb=www.timeisonourside.com}}</ref> Jagger declaró lo siguiente sobre la censura de la portada del disco en septiembre de 1968:
 
{{cita|Realmente hemos tratado de mantener el álbum dentro de los límites del buen gusto. Me refiero a que no hemos mostrado todo el baño [en la portada del disco]. Eso hubiera sido vulgar. ¡Sólo mostramos la mitad superior! Dos personas de la compañía [Decca Records] nos dijeron que la cubierta era «terriblemente ofensiva». Aparte de a ellos, no hemos encontrado a otras personas a las que les parezca ofensiva. Le pregunté a una persona que escogiera algo que le pareciera ofensivo [en la portada] y mencionó que lo de [[Bob Dylan]]. Al parecer le ofende «El sueño de Bob Dylan» escrito en la pared... Hemos cedido todo lo que hemos podido en relación con el lanzamiento de la portada del disco. Inclusive les sugerí [a los responsables de la discográfica] que la pusieran dentro de una bolsa de papel marrón, con la leyenda "No apto para niños" y el título del álbum en el exterior. Pero no, no aceptaron. Ellos se siguieron empeñandoobstinando... Era simplemente una idea que nunca se había hecho antes y optamos por mostrar los mensajes en una pared de baño porque es donde se encuentran más grafitis. No hay ninguna obscenidad allí, solo la que una persona se empeñe en ver.<ref name=":1" />|Mick Jagger, septiembre de 1968}}
 
=== Estilo musical e influencias ===
La siguiente composición, «No Expectations» ("Sin expectativas"), es una balada que habla sobre desamor y soledad. Esta canción mezcla los géneros ''[[country]]'' y ''[[blues]]'', destacando la instrumentación acústica y la guitarra slide de Brian Jones. En una entrevista realizada en el año 1995 a la revista ''Rolling Stone'', Jagger declaró que aquella había sido la última vez que recordaba a Jones "totalmente involucrado en algo que mereciese la pena".<ref name="Wenner">{{Cita web|apellido= Wenner|nombre= Jann|título= Jagger Remembers|año= 1995|editorial= Rolling Stone|url= http://www.rollingstone.com/news/coverstory/mick_jagger_remembers/page/1|fechaacceso= 1 de septiembre de 2007|8= |urlarchivo= https://web.archive.org/web/20070824142637/http://www.rollingstone.com/news/coverstory/mick_jagger_remembers/page/3|fechaarchivo= 24 de agosto de 2007|idioma =en}}</ref> Se considera que esta pieza está inspirada, tanto musical como temáticamente por temas de [[Robert Johnson]] como «[[Love in Vain]]», del que los Stones realizarían una versión en ''[[Let It Bleed]]''.<ref>{{Cita web|url=http://www.allmusic.com/song/no-expectations-mt0006336307|título=No Expectations - The Rolling Stones {{!}} Song Info {{!}} AllMusic|fechaacceso=22 de julio de 2018|sitioweb=AllMusic|idioma =en}}</ref> «[[Dear Doctor]]» ("Querido doctor") es otra canción de ''country'' acústico en la que el tono vuelve a ser paródico. La canción cuenta la historia de un hombre joven que descubre, con alivio, que su prometida lo ha abandonado el día de su boda. En el libro ''According to the Rolling Stones'', Mick Jagger declara que: "las canciones country, como «[[Factory Girl (canción de The Rolling Stones)|Factory Girl]]» o «Dear Doctor» realmente eran temas pastiche. De todos modos, existe cierto sentido del humor en la música ''country''".<ref name="acording">{{cita libro| apellidos = Jagger| nombre = Mick et al| título = According to the Rolling Stones| año = 2003| editorial = Londres: Phoenix| id = ISBN 0-7538-1844-2|páginas =108-116|idioma =en}}</ref> Dos temas más cierran la primera cara del disco: la pieza de ''blues-rock'' «[[Parachute Woman]]», donde lo más destacable es el sonido sucio que ofrecen las guitarras, y «[[Jigsaw Puzzle]]» ("Rompecabezas"), con una influencia lírica de [[Bob Dylan|Dylan]] y una importante guitarra slide.<ref>{{Cita web|apellido= Unterberger|nombre=Richie |título=Jigsaw Puzzle. Song review |año=2007 |editorial=Allmusic |url=https://www.allmusic.com/song/jig-saw-puzzle-mt0006349639 |fechaacceso= 1 de septiembre de 2007 |idioma =en}}</ref>
 
Uno de los temas más interesantes del álbum es «[[Street Fighting Man]]» ("Luchador callejero"), inspirada en los incidentes de [[Mayo de 1968 en Francia|mayo de 1968]] y las manifestaciones contra la [[Guerra de Vietnam]]. En ella no intervienen instrumentos eléctricos, a excepción del bajo. Para la grabación de la guitarra acústica (una [[Gibson Hummingbird]]), Keith Richards empleó una de las primeras grabadoras de [[casete]]. Usó este aparato para sobrecargar la guitarra y conseguir un sonido a medio camino entre el puramente acústico y el eléctrico. Con la percusión se hizo algo similar: se amplificó el sonido obtenido inicialmente por [[Charlie Watts]] a partir de una batería de juguete.<ref name="acording" /> Richards se hizo cargo de tanto la guitarra como del bajo en esta pieza, debido a que [[Bill Wyman]] no se encontraba disponible durante la sesión de grabación. Por su parte, [[Dave Mason]], guitarrista de [[Traffic]], tocó el [[shehnai]], un oboe indio. La canción se publicó como sencillo pocos días después de la [[Convención Nacional Demócrata de 1968]], en la que tuvieron lugar importantes protestas, fuertemente reprimidas por la policía. En este contexto, la canción fue tildada de subversiva y boicoteada por varias emisoras de radio de Chicago. Ante estas acusaciones, Jagger declaró: "Por supuesto que opinamos que la canción es subversiva. Es estúpido pensar que puedes empezar una revolución con una grabación. ¡Ojalá se pudiese!".<ref name="RSarticle" /> Ante la presión, London Records, encargada de la distribución estadounidense del sencillo, lo retiró del mercado.<ref name ="davis208209">{{cita libro|título=Rolling Stones. Los viejos dioses nunca mueren|año=2002|editorial=Ediciones Robinbook|ubicación=Barcelona|página=208, 209|idioma=español|capítulo=|isbn=84-95601-61-3|autor=Davis, Stephen}}</ref>
 
El siguiente tema de la cara B es «[[Prodigal Son]]» ("El hijo pródigo"), un ''blues'' del reverendo [[Robert Wilkins]] sobre la [[parábola del hijo pródigo]]. En el álbum figuraron Jagger y Richards como autores del tema, lo que les ocasionó algunos problemas legales.<ref name=":0">{{cita libro|título=Rolling Stones. Los viejos dioses nunca mueren|año=2002|editorial=Ediciones Robinbook|ubicación=Barcelona|página=201|idioma=español|isbn=84-95601-61-3|autor=Davis, Stephen}}</ref> Después viene «Stray Cat Blues» ("El blues de la gata callejera"), que habla de la relación de un hombre con una [[groupie]] adolescente usando un lenguaje sexual explícito. Jagger declaró que su sonido está basado en «[[Heroin (canción)|Heroin]]» de [[Velvet Underground]].<ref>{{cita libro|título=The Rolling Stones All the Songs: The Story Behind Every Track |año=2016 |editorial=Black Dog & Leventhal |página=269 |isbn=0316317748 |apellido=Margotin|nombre =Philippe|apellido2=Guesdon |nombre2 =Jean-Michel|idioma =en}}</ref> «Factory Girl» ("Chica obrera") es otro tema ''country'' de tono humorístico, que parece inspirado por una canción folclórica de los [[Apalaches]]. La obra culmina con «[[Salt of the Earth]]» ("La sal de la tierra"), en la que se repiten los elementos de ''blues'' acústico y de ''country'' que sazonan todo el elepé. Richards abre la canción cantando el primer verso como voz principal. La letra, que superficialmente parece una oda a la clase trabajadora, está plagada de cinismo. El coro de [[góspel]] que la acompaña, interpretado por el [[Watts Street Gospel Choir]], se añadió en Los Ángeles, a donde se desplazaron Jagger y Miller para finalizar la edición del disco.<ref name=":0" />
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