Diferencia entre revisiones de «Renacimiento»

El teatro renacentista también acusó el paso del [[teocentrismo]] al [[antropocentrismo]], con obras más naturalistas, de aspecto histórico, intentando reflejar las cosas tal como son. Se buscaba la recuperación de la realidad, de la vida en movimiento, de la figura humana en el espacio, en las tres dimensiones, creando espacios de efectos ilusionísticos, en ''[[Trampantojo|trompe-l'œil]]''. Surgió la reglamentación teatral basada en tres unidades (acción, espacio y tiempo), basándose en la ''[[Poética (Aristóteles)|Poética]]'' de [[Aristóteles]], teoría introducida por [[Lodovico Castelvetro]]. En torno a 1520 surgió en el norte de Italia la ''[[Commedia dell'arte]]'', con textos improvisados, en [[dialecto]], predominando la [[mímica]] e introduciendo personajes arquetípicos como [[Arlequín]], [[Colombina]], [[Polichinela|Pulcinella]] (llamado en Francia [[Marioneta#El guiñol|Guignol]]), [[Pierrot]], [[Pantaleón (comedia del arte)|Pantalone]], [[Payaso|Pagliaccio]], etc. Como principales dramaturgos destacaron [[Niccolò Machiavelli]], [[Pietro Aretino]], [[Bartolomé Torres Naharro]], [[Lope de Rueda]] y [[Fernando de Rojas]], con su gran obra ''[[La Celestina]]'' (1499). En Inglaterra descolló el [[teatro isabelino]], con autores como [[Christopher Marlowe]], [[Ben Jonson]], [[Thomas Kyd]] y, especialmente, [[William Shakespeare]], gran genio universal de las letras (''[[Romeo y Julieta]]'', 1597; ''[[Hamlet]]'', 1603; ''[[Otelo]]'', 1603; ''[[Macbeth]]'', 1606).{{Harvnp|Oliva|Torres Monreal|2002|pp=109-162}}

 

 

{{AP|Arte del Renacimiento}}