Diferencia entre revisiones de «Music hall»

[[Archivo:BarrisonPussy.JPG|thumb|260px|Número de variedades en que cincolas jóvenes[[Hermanas Barrison]] enseñan sus gatitos bajo la falda; [[años 1890]].]]

El '''''music hall''''' fue una forma de [[espectáculo]] muy popular en el [[Reino Unido]] entre [[1850]] y [[19601920]], pero que luego entró en decadencia. El término puede referirse a:

* Una forma particular de [[espectáculo]] con una mezcla de [[canción]] [[Cultura popular|popular]], [[comedia]] y [[Danza|baile]]. El music hall británico es similar al [[vodevil|vaudeville]] americanonorteamericano y a la [[Revista_(género)|revista]] española presentando entusiastas canciones y actos cómicos.

El interior del [[Canterbury Hall]], abrió en el año [[1856]] en [[Distrito de Lambeth (Londres)|Lambeth]], [[Londres]] y tuvo sus orígenes en el espectáculo ofrecido en los bares de nuevo estilo o pubs dedesde los años [[años 1830]]. Estos lugares reemplazaron los entretenimientos semirrurales de las ferias tradicionales y jardines suburbanos de placer tales como [[Vauxhall Gardens]] y los [[Cremorne Gardens]]. Estos últimos fueron desplazados por el desarrollo urbanístico y perdieron su popularidad.

El Hall era una sala enjunto elal bar donde se ejecutaba [[canto]], [[Danza|baile]], [[drama]] o [[comedia]], previo pago de una admisión. El Hall más famoso de Londres dey uno los más antiguos era el salón ''GrecoGrecian Saloon'' abierto en 1825 en The Eagle (un antiguo salón de té), en [[City Road]] al este de Londres, el cual aún es famoso en estos díasrecordado por una canción de cuna inglesa, con una misteriosa letra.:

OtrosOtras comosalas las salasfamosas "song and supper" (canto y cena) incluían la de Evan en el ''Covent Garden'', el ''Coal Hole'' en The Strand, el ''Cyder Cellars'' en Maiden Lane, el ''Covent Garden'' y el ''Salópiedrn Mogul Saloon'' en Drury Lane. El music hall comoya locomo conocemostal, se desarrolló a partir de tales establecimientos en los años [[1850]] y fueeran construidolevantados encima y en los sótanos de los [[pub]]s. Algunos Music halls famosos construidos en esa eraépoca sonfueron:

* ''Weston's'' en Holborn (1857) - erigido en el lugar del ''Seven Tankards'' y la ''Punch Bowl Tavern''.

* ''ElThe London Pavilion'' (1861).

Luego,Después unale nuevasiguió erael tiempo de mayor esplendor del 'teatro de variedades' y edificios de gran envergadura fuefueron preconizadaabiertos porcomo el nuevo ''Pavilio'' de Londres en [[1885]]. De acuerdo a Charles Stuart y a A.J. Park en su clásico ''The Variety Stage'' ([[1895]]):

{{cita|Hasta ahora los halls han dado indudable evidencia de sus orígenes, pero los últimos vestigios de sus viejas conexiones fueron dejados de lado y emergieron en todo el esplendor y su renacida gloria. Los mayores esfuerzos del arquitecto, el diseñador y el decorador fueron puestos a su serviciosservicio y el music hall del pasado renunció al apelativo de 'teatro de variedades' de hoy en día, con sus clásicos exteriores de [[mármol]] y piedra, su [[auditorio]] pródigamente fijado y sus elegantes y lujosos [[vestíbulo]]s, así como vastamente iluminados pasillos por miríadas de luces eléctricas.}}

Uno de los más grandes nuevos halls fue el [[Coliseum Theatre]] construido por [[Oswald Stoll]] en [[1904]] al final de la calle St Martin's Lane., Elel cual fue seguido por el ''London Palladium'' ([[1910]]) en Little Argyll Street. Como el Musicmusic hall crecióhabía crecido en popularidad y respetabilidad, la distribución original de un hall grande con mesas en que se servían copas, cambió a un auditorio sin bebidas. La aceptación del Musicmusic hall como una forma culturalde entretenimiento legítima fue sellada por la representación realizada ante el rey [[Jorge V]] en [[1912]] en el ''Palace Theatre''. Sin embargo, a objeto de mantener su respetabilidad, la estrella de music hall del momento [[Marie Lloyd]] no fue invitada dado su carácter 'picante' a los ojos y oídos de la monarquía.

La presión por conseguir mayores sueldos para los autores de music hall llevó a la aplicación de la ley de propiedad intelectual a las composiciones musicales. Esta situación fomentó la industria de grabación de música y las ventas de música en fonogramas[[gramófono]]s. El término [[Tin Pan Alley]], para la industria de publicación de la músicamusical ganó adeptos entre editores rivales. Los editores musicales de la época como [[Bill Feldman]], [[Francis and Day]], etc. eran compañías grandes y extremadamente rentables. Ellos vendieronVendieron el derecho dea cantar sus canciones a artistas particulares, y ninguna otra persona tenía así el derecho de cantar las canciones en público.

La [[Primera Guerra Mundial]] es considerada por muchos como el punto álgido de la popularidad del music hall. Los artistas y compositores se lanzaron a dar su apoyo público y expresaron su entusiasmo por los esfuerzos realizados en pro de la guerra. El Music hall patriótico con composiciones como [[Keep the Home Fires Burning]], ''Pack up Your Troubles'', [[It's a Long Way to Tipperary]] y ''We Don't Want to Lose You (but we think you ought to Go)'', fueron cantados por los soldados en las [[trinchera]]s y por las audiencias en casa.

Muchas canciones promovían el [[alistamiento]] (''All the boys in khaki get the nice girls''; en español, todosTodos los hombres de caqui tienen chicas lindas); otras satirizaban elementos particulares de la experiencia de guerra. ''What did you do in the Great war, Daddy'' criticó a los [[usurero]]s y gandules; la canción de [[Vesta Tilley]] llamadatitulada ''I've got a bit of a blighty one'' describía a un soldado fascinado de haberpor sidoser seriamente herido y enviado a casa. Las rimas forzadas daban una sensación de humor negro (''When they wipe my face with sponges/ and they feed me on blancmanges/ I'm glad I've got a bit of a blighty one: Cuando limpian mi cara con esponjas y me pegan la [[sarna]], estoy feliz de estar un poco infectado'')

El Music hall continuó durante los años [[1920sAños 1920|1920]], [[1930sAños 1930|1930]] y [[1940sAños 1940|1940]], pero no ya como la única forma dominante de entretenimiento popular en [[Gran Bretaña]]. La llegada de la [[Radio (medio de comunicación)|radio]] y la baja en los precios del [[gramófono]], lo dañaron enormemente. Ahoraporque ahora tenía que competir con el [[jazz]], el [[Swing (jazz)|swing]] y la música de baile de las [[Big Band|‘Grandes Bandas’]], así como con el [[cine]]. A pesar de ello, el music hall dio aun origen a grandes estrellas, tales como [[George Formby]], [[Gracie Fields]], [[Max Miller (humorista)|Max Miller]] y [[Flanagan y Allen]] durante este período.

Después de la [[Segunda Guerra Mundial]], la competencia de la [[televisión]] y otros nuevos géneros musicales, como el [[Rock and Roll]], llevó a la lenta desaparición de los music halls, a pesar de algunos intentos desesperados depor retener a la audiencia mediante actos desnudistas con estriper. El golpe final vino cuando [[Moss Empires]], la cadena más grande de Music Hall británica, cerró la mayoría de sus teatros en [[1960]]. De todas formas la puesta en escena y las mismas películas musicales continuaron siendo influenciadas por el idioma del music hall. ''[[Oliver!]]'', ''[[Dr. Dolittle]]'', ''[[My Fair Lady (musical)|My Fair Lady]]'' y muchos otros [[musical]]es exitosos mantenían fuertes raíces en el music hall. La serie de la [[British Broadcasting Corporation|BBC]], ''[[The Good Old Days]]'', que duró treinta años, recreaba el music hall para la audiencia moderna y el [[Paul Daniels Magic Show]] contenía varios actos especializados, cuya presencia en televisión se prolongó desde [[1979]] a [[1994]]. Enfocado a una audiencia más joven, pero aún conservando mucho del music hall clásico estaba también el Show de los [[Muppets]].