Diferencia entre revisiones de «Efectos digitales»

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Los '''efectos digitales''' o visuales conocidos comunmente como  DFX (Digital Effects) o [[Efectos visuales|VFX]] (Visual Effects) son los efectos generados por [[Computadora|ordenador]] durante la [[Posproducción|postproducción]] de una película y que se añaden al material ya rodado, a diferencia de los efectos especiales, que se generan de forma manual. La principal diferencia entre los DFX y los FX es que los primeros están generados con ordenador, mientras que los segundos se realizan durante el rodaje y sin necesidad de usar técnicas de postproducción, algunos ejemplos de FX son los tiroteos o pequeñas explosiones.<ref>{{Cita web|url=https://noelgallardo.wordpress.com/2014/05/09/diferencia-entre-efectos-especiales-fx-y-efectos-visuales-vfx/|título=Diferencia entre Efectos Especiales (FX) y Efectos Visuales (VFX)|fechaacceso=2017-05-11 de mayo de 2017|apellido=dokhot|fecha=9 de mayo de 2014-05-09}}</ref>
 
== Uso de los efectos digitales ==
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* [[Inception|Origen]] (2010)
* [[Interstellar]] (2014)
* Star Wars: el despertar de la fuerza (2015)<ref>{{Cita web|url=http://www.filmaffinity.com/es/listtopmovies.php?list_id=540|título=Ranking de la lista "Películas con mejores efectos especiales" - FilmAffinity|fechaacceso=2017-05-11 de mayo de 2017|idioma=es}}</ref>
 
Actualmente existe [[software]] de creación CGI ([[Imagen generada por computadora|Computer Generated Image]]) que permiten crear estos efectos sin necesidad de tener muchos gastos:  
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Los orígenes de los efectos digitales se remontan en la década de los años 60 con la creación de los primeros [[Grafismo|grafismos]], imágenes y dibujos con ordenador a partir de trazados. El primer ordenador que permitía el diseño gráfico, el cual funcionaba a través de un tubo de rayos catódicos, fue creado por [[Instituto de Tecnología de Massachusetts|Massachusetts Institute of Technology]] bajo el nombre de [[Whirlwind]] el cual permitía dibujar puntos y líneas de un único color. Pese a  la innovación se estropeaba con facilidad  a causa del calor que desprendía que fundía sus componentes.  
 
A principios de la década de los 60 llegó el primer ordenador llamado [[Spacewar!]] creado por diversos estudiantes de MIT. Posteriormente llegó [[Sketchpad]] (1963), creado por la misma institución, un sistema que permitía dibujar encima de la pantalla con un lápiz luminoso y posteriormente editar las imágenes obtenidas con el teclado. Supuso tal avance tecnológico en el ámbito de los gráficos por ordenador que una década más tarde, en la década de 1970, un sistema similar se utilizó para diseñar las carrocerías de los coches.  <ref>{{Cita publicación|url=http://www.muycomputer.com/2012/02/13/50-anos-de-spacewar-el-primer-videojuego/|título=50 años de Spacewar!, el primer videojuego de ordenador|fecha=2012-02-13 de febrero de 2012|publicación=MuyComputer|idioma=castellà}}</ref>  
 
Al mismo año, al 1963, surgió el que se considera primera animación creada íntegramente por ordenador a través de [[Vector|vectores]] y con una unidad central llamada [[IBM 7090]], recibía el nombre de ''Simulation of a Two-air Gravity Attitude'' creado por I. Zajac. El vídeo mostraba como se podía cambiar la orientación de un [[Satélite natural|satélite]] el cual orbitava alrededor de la Tierra. Esta fue la primera temática de los vídeos de [[animación]] por ordenador, [[Simulación|simulaciones visuales]] de ideas científicas y técnicas. Más tarde autores como ''Ken Knowlton'', ''Michael Noll'' y ''Frank Sindon'' se incorporaron en el mundo de los gráficos por ordenador. Fue en este momento cuando las principales empresas y corporaciones como ''[[General Electric]]'', ''[[Lockheed Corporation]]'', ''Sperry Corporation'' o ''TRW'' tomaron interés por los gráficos realizados por ordenador e incluso la empresa [[IBM]] creó el primer ordenador a nivel comercial.  
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* El canal verde de la cámara contiene menos ruido
 
Normalmente se relaciona con films de ciencia-ficción y la creación de mundos fantásticos o planetas lejanos, pero actualmente muchas series de televisión utilizan esta técnica.<ref>{{Cita web|url=http://elzo-meridianos.blogspot.com.es/2012/01/chroma-key-los-secretos-del-cine-tras.html|título=Meridianos: Chroma Key los secretos del cine tras una tela verde|fechaacceso=2017-05-11 de mayo de 2017|apellido=Elzo|fecha=2012-01-11 de enero de 2012}}</ref>
 
Ejemplos:
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=== Matte painting ===
El matte painting es una técnica parecida al compositing pero en esta el fondo es una pintura de un paisaje o localización la que permite a los cineastas crear la ilusión de un ambiente que sería demasiado caro o imposible de construir o visitar. Es decir, es la combinación de imágenes digitales y físicas (pintura) integradas en una misma escena donde en primer plano encontraríamos los actores y los objetos físicos y en segundo plano un paisaje espectacular o imposible de filmar como por ejemplo el espacio.<ref>{{Cita web|url=http://www.deividart.com/blog/%C2%BFque-es-el-matte-painting/|título=Conoce los conocimientos básicos en matte painting|fechaacceso=2017-05-11 de mayo de 2017}}</ref> 
[[Fitxer:Temporal-Control-and-Hand-Movement-Efficiency-in-Skilled-Music-Performance-pone.0050901.s001.ogv|miniaturadeimagen|Ejemplo de captura de movimientos]]