Diferencia entre revisiones de «Isaac Stern»

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En 1940, Stern empezó actuar con el pianista de origen ruso [[:en:Alexander_Zakin|Alexander Zakin]], colaborando hasta 1977. Stern sirvió como consultor musical para la película, ''[[:en:Humoresque_(film)|Humoresque]]'', de 1946 sobre el ascenso a la fama de un violinista, protagonizada por [[John Garfield]] y [[Joan Crawford]].
 
En [[1979]] el gobierno de la [[República Popular de China]] lo invitó a una gira para que enseñara, y el [[filme]] que resultó de esto, ''"From Mao to Mozart"'' ("''De Mao a Mozart''"), del productor y [[Director de cine|director]] Murray Lerner, ganó el [[Premios Óscar|Oscar]] de [[1980]] a Mejor [[Documental]].
 
Stern fue famoso por sus grandes grabaciones, y por apadrinar a jóvenes talentos (entre sus descubrimientos estaban [[Yo-Yo Ma]], [[Itzhak Perlman]] y [[Pinchas Zukerman]]). También destacó por salvar el [[Carnegie Hall]] en [[1960]].
 
Stern grabó entre otras obras los conciertos de [[Brahms]], [[Bach]], [[Beethoven]] y [[Mendelssohn]], y trabajos más modernos de [[Samuel Barber]], [[Béla Bartók]], [[Ígor Stravinski]] y [[Leonard Bernstein]]. También dobló a varios actores que aparentaban estar tocando el violín en filmes, un ejemplo de esto es ''[[El violinista en el tejado (película)|El violinista en el tejado]]'','' ''donde es responsable del violín solista en la partitura adaptada y dirigida por [[John Williams (compositor)|John Williams]], compositor con quien trabajarían posteriormente los estudiantes de Stern [[Itzhak Perlman]] y [[Yo-Yo Ma]]. En 1999 aparece en la película ''Música del Corazóncorazón'', junto con [[Itzhak Perlman]] y muchos otros famosos violinistas, con una orquesta de jóvenes dirigida por [[Meryl Streep]] (la película estuvo basada en la historia real de un profesor de violín en [[Harlem]] que consiguió hacer que sus alumnos pudiesen tocar un concierto en el [[Carnegie Hall]]).
 
Stern fue un músico con más de 200 obras de repertorio de 63 compositores registradas en más de cien discos.<ref>{{Cita web|url=http://www.biografiasyvidas.com/biografia/s/stern_isaac.htm|título=Biografia de Isaac Stern|fechaacceso=29 de junio de 2016|sitioweb=www.biografiasyvidas.com}}</ref> Para la casa discográfica CBS Masterworks/[[Sony Classical]], grabó en exclusiva desde 1945. En 1985 fue honrado por la [[CBS Records|CBS]] con el título de Artista Laureado, el primero en la historia de la compañía. Las grabaciones de Isaac Stern de los cuartetos con piano de Brahms con Emanuel Ax, Jaime Laredo y Yo-Yo Ma en compacto y vídeo ganaron en 1991 el Premio "[[Gramophone (revista)|Gramophone]]" a la Mejor grabación de música de cámara del año. También entre sus últimas grabaciones se pueden destacar la serie dedicada a las Sonatas para violín de Mozart, junto con el pianista [[Yefim Bronfman]]. Ganó [[Premios Grammy|Grammys]] para su trabajo con [[Eugene Istomin]] y [[Leonard Rose]] con su trío de música de cámara en los años 60 y 70, mientras también continuó su dúo con Alexander Zakin. Stern grabó una serie de cuartetos de piano en los años 80 y 90 con [[Emanuel Ax]], [[Jaime Laredo]] y [[Yo-Yo Ma]], incluyendo los de [[Anexo:Composiciones de Wolfgang Amadeus Mozart|Mozart]], [[:en:Quintet_for_Piano_and_Winds_(Beethoven)|Beethoven]], [[:en:Piano_Quartet_(Schumann)|Schumann]] y [[:en:Piano_Quartet_No._1_(Fauré)|Fauré]], ganando otro [[Anexo:Premios Grammy de 1992|Grammy]] en 1992 para los cuartetos de [[Johannes Brahms|Brahms]] Op. 25 y 26.
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En 1995, coincidiendo con su 75 aniversario, se publicó una edición bastante completa de sus grabaciones, (de las que había grabado varias veces solo se incluía una versión).<ref>{{Cita web|url=http://www.filomusica.com/filo21/stern.html|título=Adiós a Isaac Stern|fechaacceso=29 de junio de 2016|sitioweb=www.filomusica.com|urlarchivo=https://web.archive.org/web/20160114055648/http://www.filomusica.com/filo21/stern.html|fechaarchivo=14 de enero de 2016}}</ref> En ella habría que destacar sobre todo su apoyo a la música de su tiempo: el concierto de [[Ígor Stravinski|Stravinsky]] dirigido por el compositor y muchas obras encargadas y estrenadas por él: el Concierto de [[Samuel Barber|Barber]] (dirigido por [[Leonard Bernstein|Bernstein]]), la Serenata para violín y orquesta del propio Bernstein (basada en ''[[El Banquete]]'' de [[Platón]]), y conciertos de [[Krzysztof Penderecki|Penderecki]] (el 1º), Rochberg, [[Henri Dutilleux|Dutilleux]] (''El árbol de los sueños'') y Maxwell-Davies. También se podían escuchar obras muy infrecuentes, como la Sonata para violín y piano n.º 3 de [[George Enescu|Enescu]], la de [[Paul Hindemith|Hindemith]], la de [[Aaron Copland|Copland]] (con el autor al piano), la de [[Ernest Bloch|Bloch]] o la suite ''[[Baal Shem]]'' de este último autor.
 
Respecto al gran repertorio sus grabaciones de conciertos célebres para violín y orquesta, dirigido por Bernstein y [[Eugene Ormandy|Ormandy]] son muy buenas, aunque no se consideren de referencia. Algo parecido ocurre con sus grabaciones de sonatas para violín y piano con su acompañante habitual durante tantos años, Alexander Zakin, o de la música de cámara para trío con el conjunto estable que formó Stern con el pianista Eugene Istomin y el violonchelista Leonard Rose. De todo ese legado, lo más destacable puede ser el concierto de [[Felix Mendelssohn|Mendelssohn]] dirigido por Ormandy, el de [[Piotr Ilich Chaikovski|TchaikovskyChaikovski]] en la apasionada grabación que hizo dirigida por [[Mstislav Rostropóvich|Rostropovich]], el [[Wolfgang Amadeus Mozart|Mozart]] dirigido por [[Daniel Barenboim|Barenboim]] (''Concertone para 2 violine''s y la ''Sinfonía Concertante para violín y viola'' K 364) y, pasando a la música de cámara, del trío Stern-Istomin-Rose los 2 Tríos de Mendelssohn y los Tríos y cuartetos con piano de Brahms. Aparte de la edición Stern, hay que destacar en la música de cámara el ''Divertimento-Trío para cuerdas K 563'', de Mozart con Zukerman y Rose. En todas se puede apreciar su personal e inimitable estilo de interpretación, siempre apasionado pero de una gran perfección formal.
 
El crítico Javier Portales dice de su forma de tocar: "En primer lugar hay que decir que, lo que nos envía mediante su música, nos llega con una claridad extremadamente diáfana. El oyente no necesita esfuerzo para entender lo que explica. Stern es, en primer lugar, un comunicador nato. También exhibió en sus grabaciones una pedagogía específica que enseña con solo escucharlo. Lo difícil lo hace fácil y simple. Para entenderlo mejor, construiremos un símil con alguien que nos hace la magia y además nos enseña el truco. Lo asombroso es que, aun conociendo el truco, su magia es inimitable. ¿Su secreto?, decía: "El violín es la continuación de la voz", "Canta en el interior y toca lo que escuches"."<ref>{{Cita web|url=http://www.filomusica.com/filo23/stern.html|título=Stern, una estrella que brilla ahora en el cielo.|fechaacceso=21 de diciembre de 2016|sitioweb=www.filomusica.com|urlarchivo=https://web.archive.org/web/20121014000035/http://www.filomusica.com/filo23/stern.html|fechaarchivo=14 de octubre de 2012}}</ref>