Diferencia entre revisiones de «Satyajit Ray»

Contenido eliminado Contenido añadido
Landmarke (discusión · contribs.)
datos y filmografía
Landmarke (discusión · contribs.)
datos
Línea 24:
Ray nació en una importante familia bengalí de literatos y artistas. Se graduó en el [[Presidency College]] de [[Calcuta]] y estudió [[bellas artes]] en la [[Visva-Bharati University]], en [[Santiniketan]]. En Visva-Bharati fue influido profundamente por el [[humanismo]] de [[Rabindranath Tagore]], el fundador de la universidad.
 
Tras completar su formación, Ray estudió [[diseño gráfico]] antes de dedicarse a la dirección de cine. Fue atraído por la cinematografía tras conocer al cineasta francés [[Jean Renoir]] y ver la película [[Neorrealismo italiano|neorealista]] italiana ''[[Ladri di biciclette]]'' durante una visita a Londres. Se inició en el cine, con ''[[Pather Panchali]]'' (''La canción del camino''), film con el que ganó once premios internacionales incluyendo el de Mejor Documento Humano en el [[Festival de Cine de Cannes]]. Junto con ''[[Aparajito]]'' y ''[[Apur Sansar]]'', ''Pather Panchali'' forma la [[Trilogía de Apu]], la obra maestra de Ray.
 
Ray estaba profundamente afectado por la gente y las condiciones socioeconómicas reinantes en [[Bengala]], y aunque sus películas tienen un interés [[humanista]] universal, la vida de las diversas clases sociales de Bengala, el conflicto de los nuevos y antiguos valores y los efectos de las rápidamente cambiantes condiciones económicas y políticas de la India son algunos de los temas recurrentes en su obra.
 
Ray fueFue un cineasta prolífico y dirigió treinta y siete películas en su vida, comprendiendoque comprenden largometrajes, documentales y cortos. Dado el nivel de participación de Ray en cada aspecto de la creación de cine, sus películas muestran un nivel de expresión personal raramente visto en el cine. Se dedicaba a la creación de [[guionista|guiones]], [[casting]], dirección, partitura para las películas, [[operador (cine)|cámara]], trabajando estrechamente con la [[dirección artística]] y [[montaje]], incluso diseñando sus propios títulos de crédito y material publicitario. Aparte de ser director de cine, fue también [[escritor]], [[Editorial (empresa)|editor]], [[ilustrador]], [[diseñador gráfico]] y [[crítico de cine]]
 
Ray recibióRecibió muchos importantes premios de cine en su ilustre carrera, incluyendo un [[Anexo:Óscar Honorífico|Óscar honorífico]] en 1992, poco antes de morir.
 
== Infancia ==
 
La línea genealógica de Satyajit Ray puede seguirse durante al menos diez generaciones.<ref>{{Harvnb|Seton|1971|p=36}}</ref> Su abuelo, [[Upendrakishore Raychowdhury]], fue ilustrador, escritor, editor, filósofo, astrónomo aficionado y también líder del [[Brahmo Samaj]], movimiento social y religioso de la Bengala del siglo diecinueve. [[Sukumar Ray]], hijo de Upendrakishore, fue un escritor [[Idioma bengalí|bengalí]] de [[literatura infantil]] y pionero en [[verso absurdo]], además de ilustrador y crítico. Satyajit nació de Sukumar y Suprabha Ray en Calcuta, pero Sukumar murió cuando el pequeño apenas contaba tres años de edad y la familia tuvo que sobrevivir mediante los precarios ingresos de Suprabha. Ray estudió economía en el Presidency College de Calcuta, aunque siempre había mostrado interés por las [[bellas artes]]. En 1940 su madre insistió en que fuera a estudiar a la Visva-Bharati University en Santiniketan, fundada por Rabindranath Tagore y, aunque Ray se mostró reacio debido a su amor por Calcuta y a la mala impresión que tenía de la vida intelectual en Santiniketan,<ref>{{Harvnb|Robinson|2003|p=46}}</ref> la persuasión de su madre y su respeto por Tagore acabaron por convencerlo. Allí comenzó Ray a apreciar el arte [[Oriente|oriental]]. Más adelante admitiría lo mucho que aprendió de los famosos pintores [[Nandalal Bose]]<ref>{{Harvnb|Seton|1971|p=70}}</ref> y [[Benode Behari Mukherjee]], sobre los que llegó a producir una película documental, ''El ojo interior''. Mediante visitas a [[Ajantā]], [[Ellora]] y [[Elephanta]], Ray desarrolló su admiración por el [[arte hindú]].<ref>{{Harvnb|Seton|1971|pp=71–72}}</ref>
 
Línea 90 ⟶ 89:
* ''Apur Sansar'' (1959), ''El mundo de Apu''
* ''Devi'' (1960), ''La diosa''
* ''Teen Kanya'' (1961), ''Tres muchachas''
* ''Rabindranath Tagore'' (1961)
* ''Kanchenjungha'' (1962)
* ''Abhijaan'' (1962)
* ''Mahanagar'' (1963)
* ''Charulata'' (1964), ''Charulata o La esposa solitaria''
* ''Two'' (1965) (TV)
* ''Mahapurush'' (1965)
* ''Kapurush'' (1965) ''El cobarde''
* ''Nayak'' (1966)
* ''Chiriyakhana'' (1967)