Jorge Luis Rosensvaig (nacido en Barranquilla, Colombia) es un artista plástico colombiano, conocido por sus trabajos en óleo y técnicas mixtas. Desde una edad temprana mostró interés en las artes, lo que lo llevó a estudiar arquitectura en la Universidad Piloto de Colombia en Bogotá entre 1972 y 1974. Sin embargo, su pasión por las artes plásticas lo llevó a trasladarse a Buenos Aires, Argentina, donde continuó su formación en la Universidad Nacional de Buenos Aires, especializándose en Bellas Artes entre 1975 y 1979. Adicionalmente, perfeccionó sus habilidades en talleres de renombrados artistas como David Manzur[1]

Jorge Rosensvaig
Información personal
Nombre de nacimiento Jorge Luis Rosensvaig
Nacimiento Barranquilla, Colombia.
Nacionalidad Colombiana
Lengua materna Español
Información profesional
Ocupación Artista Plástico Pintor
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Carrera Artística

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Ha tenido una carrera artística destacada, exhibiendo sus obras en numerosas galerías y centros culturales a nivel internacional. Entre sus exposiciones individuales más notables se encuentran:

  • Galería Artes y Letras, Barranquilla, Colombia (1985): Su primera gran exposición individual.
  • Café Theatre Carro de Tespis, Sax, España (2003): Comenzó su presencia en Europa.
  • Gran Teatro Casino, Elche, España (2006): Una de sus exhibiciones más destacadas en España.
  • Steinhausen Gallery, Stuart, Florida, USA (2011): Inició su presencia en el mercado norteamericano.

También ha participado en diversas exposiciones colectivas, como:

  • Claustro Iglesia de San José, Elche, España (2008): Una de las muchas colaboraciones en España.
  • Feria de San Marcos, Aguascalientes, México (2011): Expandiendo su influencia a América Latina.

Técnica y Estilo

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La obra de Rosensvaig se distingue por su uso de técnicas mixtas, combinando Oleo, acrílicos, yeso y telas en alto relieve. Su estilo es altamente personal, caracterizado por un uso vibrante del color y una profunda exploración de la expresión emocional y la identidad cultural colombiana. Sus pinturas, a menudo descritas como decorativas y llenas de sabiduría, reflejan la riqueza de su tierra natal y su experiencia internacional​ (Tutt'Art)​.

Abandonando el paisaje tradicional, y se enfocó en la exploración de la filosofía, el equilibrio y la luz a través de sus obras. Es conocido por su estilo único centrado en rostros humanos y ha sido exhibido internacionalmente[2]​.

Reconocimientos y premios

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Rosensvaig ha recibido varios premios a lo largo de su carrera, destacándose por su creatividad y técnica innovadora. Algunos de sus reconocimientos más importantes incluyen:

  • Primer Premio en Creatividad, Asociación de Bellas Artes de Elche, España (2008).
  • Tercer lugar en el Concurso Internacional de Arte "Cinco Continentes Antonio Gualda", Granada, España (2005)​ (Artmajeur Online Art Gallery)​.

Colecciones y publicaciones

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Las obras de Rosensvaig forman parte de numerosas colecciones privadas en países como Argentina, Colombia, Perú, Chile, Brasil, Uruguay, México, Estados Unidos, España, Bélgica, Suiza y China. Además, ha contribuido a varias publicaciones. (Artmajeur Online Art Gallery)​.

Exposiciones y Obras Notables

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Rosensvaig es conocido por su meticuloso trabajo con óleo sobre lienzo. Entre sus obras más destacadas se encuentran:

  • La Angustia
  • La Espera
  • La lección
  • Sueño Lucumi
  • Malleus maleficarum
  • Rostros Expectantes de la Paz

Impacto y legado

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Rosensvaig continúa siendo una figura influyente en el mundo del arte contemporáneo. Su dedicación a la exploración de la identidad cultural y la emoción humana a través del arte ha dejado una marca duradera en la escena artística internacional. Con exposiciones y reconocimientos en múltiples países, su obra sigue siendo apreciada por su capacidad de conectar con el espectador a un nivel profundo y emocional.

Referencias

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  1. «Jorge Rosensvaig, 1951». Consultado el 3 de julio de 2024. 
  2. «Jorge Luis Rosensvaig». Consultado el 4 de julio de 2024. 

Enlaces externos

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