Petrushka (personaje)
Petrushka (en ruso: Петру́шка), conocido también como Petrouchka,[1] es un personaje tipo[2] perteneciente al folclore ruso, creado en el siglo XVII y utilizado principalmente en el teatro de marionetas de ese país.[3] Los Petrushkas son tradicionalmente representados en marionetas o títeres de guante. El personaje es una especie de bufón que se distingue por su vestido rojo, un sombrero puntiagudo o kolpak también rojo y, a menudo, una larga nariz.[4][5] Logró una mayor repercusión internacional con el nacimiento y popularidad del ballet Petrushka de Ígor Stravinski, que hace uso del personaje y algunas variables del mismo[6] y estuvo protagonizado por el bailarín Vaslav Nijinsky.
Origen de la palabra editar
Aunque la palabra rusa "petrushka" tiene un homónimo que significa "perejil", en este contexto la palabra es en realidad un hipocorístico (diminutivo) para "Piotr" (Пётр), que significa el nombre masculino Pedro en ruso. A pesar de ello, el personaje tiene poco o nada en común con los personajes de la comedia del arte italiana "Petruccio" o "Pierrot",[7] sino más bien se trata de una versión rusa de los personajes "Punch" o "Polichinela".[8]
Historia editar
Pietro-Mira Pedrillo de Italia, el bufón de la corte de la emperatriz Ana de Rusia, aparentemente sirvió como prototipo para el diseño del personaje Petrushka. Al igual que Punch, la voz de Petrushka fue creada con la ayuda de un silbato especial, y el diálogo se basó en un cambio momentáneo del pischik (o zhaleika) y la voz "en vivo" de otros personajes. Había una serie de argumentos básicos: el tratamiento médico de Petrushka, su aprendizaje en el servicio militar, una escena con su novia y la compra de un caballo, entre otros.[4][9][10]
Inicialmente, Petrushka era característico de la típica comedia física o slapstick, dirigida a un público adulto. A medida que el teatro de marionetas se fue convirtiendo en un entretenimiento predominantemente infantil, Petrushka se volvió menos vulgar y agresivo. En la Unión Soviética, Petrushka apareció ampliamente en el teatro de agitación, defendiendo a los campesinos pobres y atacando a los kuláks.[11]
Véase también editar
Referencias editar
- ↑ «Petrouchka». World Encyclopedia of Puppetry Arts (en inglés). 12 de julio de 2016. Consultado el 10 de diciembre de 2019.
- ↑ «Petrushka, la encarnación del hombre moderno». Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo. Consultado el 10 de diciembre de 2019.
- ↑ «La magia del títere ruso». El Diario Vasco. 5 de diciembre de 2008. Consultado el 10 de diciembre de 2019.
- ↑ a b Markessinis, Artemis (1995). Historia de la danza desde sus orígenes. Lib Deportivas Esteban Sanz. ISBN 978-84-85977-58-1. Consultado el 10 de diciembre de 2019.
- ↑ Wachtel, Andrew (13 de mayo de 1998). Petrushka: Sources and Contexts (en inglés). Northwestern University Press. ISBN 978-0-8101-1566-8. Consultado el 10 de diciembre de 2019.
- ↑ «Petrushka | Russian puppet character». Encyclopedia Britannica (en inglés). Consultado el 10 de diciembre de 2019.
- ↑ Clayton, Douglas (1993). Pierrot in Petrograd: Commedia Dell'Arte/ Balagan in Twentieth-Century Russian Theatre and Drama (en inglés). McGill-Queen's Press - MQUP. ISBN 978-0-7735-1136-1. Consultado el 10 de diciembre de 2019.
- ↑ Karr, Alphonse (185?). Agueda y Cecilia. Las Novedades y La Ilustracion. Consultado el 10 de diciembre de 2019.
- ↑ Rus, Esther S. (18 de marzo de 2011). Una Nueva Asignatura: TITERES. Lulu.com. ISBN 978-1-84753-597-9. Consultado el 10 de diciembre de 2019.
- ↑ Bishop, Amy (12 de marzo de 2014). «Petrushka: The Unhappiest Puppet Story Ever». Houston Public Media (en inglés estadounidense). Consultado el 10 de diciembre de 2019.
- ↑ Richard Pipes, Russia Under the Bolshevik Regime, p305, ISBN 978-0-394-50242-7
Enlaces externos editar
Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Petrushka.- Esta obra contiene una traducción derivada de «Petrushka» de Wikipedia en inglés, publicada por sus editores bajo la Licencia de documentación libre de GNU y la Licencia Creative Commons Atribución-CompartirIgual 4.0 Internacional.
