Diferencia entre revisiones de «Johannes Vermeer»

[[Archivo:Jan Vermeer van Delft - Young Woman with a Pearl Necklace - Google Art Project.jpg|thumb|left|''[[La muchacha del collar de perlas]]'' (1662-66). Es uno de los tres cuadros de mujeres pintados en su mejor momento. El amarillo y el blanco determinan la luz y el ambiente.]]

En 1653, se había establecido en Delf, el pintor [[Pieter de Hooch]], tres años mayor que Vermeer. Entre 1658 y 1660 realizó [[:Archivo:Pieter de Hooch - Soldiers Playing Cards.jpg|una serie de interiores]] que debieron asombrar por su calidad. Su influencia sobre Vermeer está confirmada en cuatro cuadros que recuerdan de forma clara la manera de Hooch. Se trata de ''[[Muchacha leyendo una carta]]'', ''[[Militar y muchacha riendo]]'', ''[[Dama bebiendo con un caballero]]'' y ''[[La lechera]]''. Vermeer reduce los personajes a 1 o 2, pero sobre todo se dedica a representar los detalles con la máxima perfección, como el pulido de la madera o la suavidad de las telas. En cuadros como la ''Dama bebiendo con un caballero'' consigue una unidad, intimidad y serenidad que sobrepasa la obra de Hooch.<ref name="Blankert3" />

 

Las experiencias en Delft de los pintores con el paisaje urbano tuvieron un momento magistral en la serie de cuadros de Hooch fechados en 1658, entre ellos el sorprendente [[:Archivo:Pieter de Hooch 004.jpg|''Patio interior'']]. Según Albert Blankert estos cuadros de Hooch debieron incitar a Vermeer a ensayar la pintura de exteriores. Pero Vermeer nuevamente realiza un mejor cuadro, ''[[La callejuela]]'', donde en lugar de un planteamiento en profundidad como en ''Patio interior'' representó en un mismo plano una sucesión de fachadas y puertas con un colorido más claro y un modelado más preciso empleando su famosa técnica del punteado. En esta técnica, también llamada '''pointillé''' (la cual no debe ser confundida con el "[[puntillismo]]"), los colores transparentes los producía aplicando pintura perdidamente en capas granulares del lienzo.<ref name=Blankert4>Blankert, La obra de Vermeer en su tiempo, p.102-114</ref>

Los tres primeros tienen una única protagonista femenina y son composiciones similares. Una mesa horizontal recubierta con un tapete y con varios objetos contrasta con la verticalidad de una mujer de pie. El trazado de líneas y el modelado de formas son de una gran delicadeza. Se trata de la ''[[Mujer leyendo una carta (Vermeer)|Lectora en azul]]'', ''[[La tasadora de perlas]]'' y ''[[La muchacha del collar de perlas]]''. Cada cuadro difiere en la luz y el colorido, en la muchacha del collar el amarillo y el blanco dominan, la luz difusa y el azul son los colores de la lectora de azul, mientras que una luz filtrada por una cortina naranja envuelve en penumbra la tasadora de perlas. Vermeer dispuso estas figuras en una actividad que las mantuviera inmóviles buscando el recogimiento y la armonía en reposo.<ref name="Blankert4" />

 

Archivo:Vermeer,_Johannes_-_Woman_reading_a_letter_-_ca._1662-1663.jpg|''[[Mujer leyendo una carta (Vermeer)|Lectora en azul]]'' (1662-66)

Archivo:Woman Holding a Balance (Vermeer).jpg|''[[La tasadora de perlas]]'' (1662-66)