Diferencia entre revisiones de «Henry Moore»

Las primeras esculturas de Moore y Hepworth siguieron el [[romanticismo|estilo romántico]] de la [[época victoriana]]<ref name="1898 - 1925" /> y generalmente recreaban formas naturales, paisajes y animales.<ref name="Diccionario" /> Más tarde Moore se separó de los ideales clásicos. Sus familiaridad con el arte primitivo y la influencia de escultores como [[Constantin Brâncuşi]], [[Jacob Epstein]] y [[Frank Dobson (escultor)|Frank Dobson]] lo llevaron a preferir el método de tallado directo,<ref name="1926 - 1935">{{cita web|url=http://www.henry-moore-fdn.co.uk/pg/henry-moore-research/henry-moores-life/1926--1935|título=Biography: 1926 - 1935|fechaacceso=2 de enero de 2010|editorial=Henry Moore Foundation|idioma=inglés}}</ref> con el cual las imperfecciones del material y las marcas hechas por las herramientas forman parte de la escultura final.<ref name="Diccionario" /> Tras adoptar esta técnica, Moore tuvo problemas con sus profesores ya que ese método no era usual en ese entonces.<ref>Wilkinson, p. 231</ref> En una clase con [[Francis Derwent Wood]] (el profesor de escultura del Royal College) se le asignó que realizara un [[relieve (arte)|relieve]] en mármol de ''La Virgen y el Niño'' de [[Domenico Rosselli]],<ref>{{cita libro|apellidos=Cosneau-Allemand|nombre=Claude|coautores autor2 = Manfred Fath; | autor3 = David Mitchinso |título=Henry Moore : From the Inside Out Plasters, Carvings and Drawings|año=1996|editorial=Prestel|ubicación=Múnich|idioma=inglés|isbn=3-791-31662-1}}</ref> modelando el relieve en yeso y posteriormente reproduciéndolo en el mármol usando una máquina de puntos. En lugar de seguir el proceso indicado, Moore talló el material directamente, dejando marcas en la superficie para simular las marcas hechas por la máquina.

Las últimas tres décadas de la vida de Moore siguieron un camino similar, realizándose retrospectivas de su trabajo en numerosos países. Una de las más admiradas fue la realizada en el verano de [[1972]] en los terrenos del [[Forte Belvedere]] en [[Florencia]].<ref name="1956 - 1972">{{cita web|url=http://www.henry-moore-fdn.co.uk/pg/henry-moore-research/henry-moores-life/1956--1972|título=Biography: 1956 - 1972|fechaacceso=2 de enero de 2010|editorial=Henry Moore Foundation|idioma=inglés}}</ref> Para finales de los [[años 1970]] se realizaban en promedio 40 exposiciones de sus trabajos al año, incrementándose el número de encargos que recibía.<ref name="1956 - 1972" /> En [[1962]] terminó la pieza ''Knife Edge – Two Piece'' para el [[College Green (Londres)|College Green]], cerca del [[Palacio de Westminster]] en Londres. Según sus palabras, "cuando me ofrecieron un lugar cerca de la [[Cámara de los Lores]] ... me gustó tanto el terreno que ni siquiera me molesté en buscar un sitio alternativo en el [[Hyde Park]] - una escultura solitaria se perdería en un parque tan grande. El lugar cerca de la Cámara de los Lores es bastante diferente. Está al lado de una vía donde la gente camina y tiene asientos donde pueden sentarse y contemplar [la escultura]".<ref>{{cita libro|apellidos=Chamot|nombre=Mary|coautores autor2 = Dennis Farr; | autor3 = Martin Butlin |título=Tate Gallery Catalogues: The Modern British Paintings, Drawings and Sculpture|volumen=Volumen II|año=1964|editorial=Oldbourne Press|ubicación=Londres|idioma=inglés|capítulo=Henry Moore| urlcapítulo = http://www.henry-moore-fdn.co.uk/matrix_engine/content.php?page_id=3689}}</ref>

Moore rechazó el título de caballero en [[1951]] porque creía que esta concesión lo haría parecer una figura establecida y que "un título como ese podría separarme de otros artistas cuyo trabajo tiene objetivos similares a los míos".<ref name="Bronze" /> Moore recibió la [[Orden de los Compañeros de Honor]] en [[1955]] y la [[Orden de Mérito del Reino Unido|Orden de Mérito]] en [[1963]]. También fue miembro de las juntas directivas de la [[National Gallery de Londres]] y de la [[Tate]].<ref>{{cita web|url=http://www.tate.org.uk/servlet/ArtistWorks?cgroupid=999999961&artistid=1659&page=1&sole=y&collab=y&attr=y&sort=default&tabview=bio|título=Henry Moore OM, CH|fechaacceso=13 de enero de 2009|apellido=Chamot|nombre=Mary|coautores autor2 = Dennis Farr; | autor3 = Martin Butlin |año=1964|obra=The Modern British Paintings, Drawings and Sculpture|editorial=Tate|idioma=inglés}}</ref>