Diferencia entre revisiones de «Estudio de la historia del arte»

Contenido eliminado Contenido añadido
Sin resumen de edición
SeroBOT (discusión · contribs.)
m Revertidos los cambios de 45.238.181.169 (disc.) a la última edición de Aosbot
Etiqueta: Reversión
Línea 4:
[[File:Zoffani, Johann - Charles Towneley in his Sculpture Gallery - 1782.jpg|thumb|350px|[[Johann Zoffani]], ''[[Charles Townley]]<ref>''Encyclopædia Britannica''. Fuente citada en [[:en:Charles Townley]].</ref> en su galería de esculturas'', 1782. A finales del siglo XVIII la tarea de los [[Anticuario (ocupación)|anticuarios]] y los [[coleccionistas]] ya contaba con criterios sólidos que se iban estableciendo por tres disciplinas autónomas: la [[crítica de arte|crítica]], la [[teoría del arte|teoría]] y la [[historia del arte]].]]
 
El '''estudio de la historia del arte''' es la [[disciplina académica]] cuyo objeto son las [[obra de arte|obras de arte]] en su desarrollo histórico y contexto estilístico (género, diseño, formato y apariencia),<ref>"{{enlace roto|1=[http://wordnet.princeton.edu/perl/webwn?s=art%20history Art History] |2=http://wordnet.princeton.edu/perl/webwn?s=art%20history |bot=InternetArchiveBot }}". WordNet Search - 3.0, princeton.edu</ref> y los [[artista]]s en su contexto cultural y social.<ref>[https://web.archive.org/web/20081002163514/http://www.mobilemuseumofart.com/education/Connections.pdf Connections]</ref> Mediante diversos [[metodología de la ciencia|métodos de estudio]], analiza fundamentalmente las [[artes visuales]] ([[pintura]], [[escultura]] y [[arquitectura]]), y menos frecuentemente también otras [[bellas artes]] ([[música]], [[danza]], [[literatura]]), [[artes industriales|artes inperra dustriales]] y oficios artísticos ([[orfebrería]], [[mobiliario]], [[historia del vestido]], etc.).
 
En una definición amplia, los '''estudios de historia del arte''' incluyen la [[crítica de arte]] (aplicada al aprecio contemporáneo de las producciones de arte implicadas en el [[mercado de arte]] y en las [[Exhibición de arte|exhibiciones artísticas]] -[[museística]], [[galerismo]], [[comisariado artístico]] de [[Exposición|exposiciones]], [[feria de arte|ferias]], [[Espacio artístico|espacios]], o [[Instalación artística|instalaciones artísticas]]-) y la [[teoría del arte]] (expresión de la [[estética]] y de su evolución histórica -[[historia de la estética]]-); de un modo restringido, se identifican con la '''historiografía del arte''' o '''de la historia del arte''', es decir, con la rama de la [[historiografía]] que se ocupa de la producción historiográfica de los '''historiadores deperaaaaldel arte''', científicos cuya ciencia es la [[historia del arte]], una [[ciencia social]] derivada de la propia [[historia]].<ref>''Teoría y función del arte'' o formulaciones similares suelen ser el capítulo introductorio de los manuales de ''Historia del Arte'', por ejemplo el de [[Antonio Fernández]], [[Emilio Barnechea]] y [[Juan Haro]] (múltiples reediciones, la de 1992) Barcelona: Vicens Vives, ISBN 84-316-2554-6; Grupo Ágora (1999), Madrid: Akal, ISBN 84-460-1571-2 ''Las opiniones encontradas que han ocasionado los debates sobre los orígenes del arte coinciden con los que intentan explicar su significado, que ha variado según la época y el pensamiento de los artistas. Como afirma [[Octavio Paz]] ... es sólo una configuración de signos que cada espectador "arregla" a su manera y cada uno de estos arreglos emite un significado propio y diferente"'' (pg. 11). No un manual, sino un ensayo, es el de [[Fernando Checa]] y otros (1980) ''Guía para el estudio de la Historia del Arte''. Madrid: Cátedra ISBN 84-376-0247-5</ref>
 
[[Ernst Gombrich]] observó que ''el campo de la historia del arte se parece a la Galia de César, dividida en tres partes habitadas por tribus diferentes, aunque no necesariamente hostiles: los "connoisseurs" [conocedores, aficionados], los críticos y los historiadores de arte académicos''.<ref>Ernst Gombrich (1996). ''The Essential Gombrich'', p. 7. London: Phaidon Press</ref> su madre
 
El imposible deslindamiento de estos campos, y la estrecha vinculación entre intereses económicos, modas intelectuales y juicios estéticos dependientes del ''[[gusto artístico]]'', hacen que el problema de la [[objetividad]] sea mucho más agudo en los estudios de historia del arte que en otros campos de la historiografía o de las ciencias sociales, siendo éstas ya de por sí más ''[[subjetividad|subjetivas]]'' que las [[ciencias físico-naturales]]. El lenguaje utilizado en parte de la producción literaria que trata sobre arte, en ocasiones tiende a descuidar el rigor formal y la precisión metodológica propia de los [[publicación científica|textos científicos]], en beneficio de la propia calidad estética de lo escrito, o cae en vicios como la hipérbole (ponderación exagerada de las cualidades o búsqueda de parangones, similitudes y relaciones improbables) y la mistificación (ocultamiento, falseamiento o incluso invención de datos).<ref>[[Félix de Azúa]], en un provocativo artículo [http://www.elpais.com/articulo/opinion/alma/cuerpo/elpepiopi/20090216elpepiopi_4/Tes ''Sobre el alma y el cuerpo''] (El País, 16/02/2009), realizó una parodia de estudio sobre la obra de [[Francis Bacon]] a la luz de una falsa biografía y unas imposibles comparaciones. El escándalo que produjo es recogido por el mismo autor en un segundo artículo ([http://www.elpais.com/articulo/opinion/Historia/impostura/fraternidad/elpepiopi/20090420elpepiopi_4/Tes ''Historia e impostura, una fraternidad''], El País, 20/04/2009), donde explicita su reflexión sobre el tema. Sobre cuestiones similares reflexiona [[Umberto Eco]] (2004) ''Historia de la Belleza'', Barcelona: Lumen ISBN 84-264-1468-0 ''...ya no podrá distinguir el ideal estético difundido por los medios de comunicación del siglo XX en adelante. Deberá rendirse a la orgía de la tolerancia, al sincretismo total, al absoluto e imparable politeísmo de la belleza.'' (pg. 428). También del mismo autor (2007) ''Historia de la Fealdad'', Barcelona: Lumen ISBN 978-84-264-1634-6.</ref>