Diferencia entre revisiones de «El hombre de la cámara»

Contenido eliminado Contenido añadido
Mayimbú (discusión · contribs.)
mSin resumen de edición
Lpagola (discusión · contribs.)
Corrijo errores menores de tipeo
Línea 21:
 
==La película==
La película muestra el día típico de una ciudad soviética (rodada en Kiev , Moscú y Odessa<ref>{{Cita web|apellido=Bradshaw |nombre=Peter |url=https://www.theguardian.com/film/2015/jul/30/man-with-a-movie-camera-review|título=Man With a Movie Camera review – visionary, transformative 1929 experimental film|obra=[[The Guardian]]|fecha=30 de julio de 2015|idioma=inglés}}</ref>), comenzando con las actividades en el espacio público, paralelas al sector privado. Las escenas que se observan, de ritmo rápido, cubren todo el período de eventos públicos y la realidad laboral del individuo durante un día hasta la noche, cuando la vida "ocupada" se ralentiza y comienza la noche con sus actividades de ocio para la persona promedio. Muchas escenas son desde el punto de vista de un reportero. Además, se destacan los puntos de inflexión de la existencia humana: matrimonionacimiento, divorciomuerte, nacimientomatrimonio, muertedivorcio.
 
 
 
Tras el estreno oficial de ''El hombre de la cámara'', Vértov incluyó la siguiente declaración al comienzo de la película:[[Archivo:Man With A Movie Camera (Dziga Vertov, 1929).webm|miniaturadeimagen|left|upright=1.3|thumbtime=7|''El hombre de la cámara'']]
Línea 36 ⟶ 38:
 
Este manifiesto hacía eco a otro anterior que Vértov había publicado en 1922, en el que desacreditaba las películas populares que, según él, estaban en deuda con la [[literatura]] y el [[teatro]].<ref>{{cite web|url=http://www.imagesjournal.com/issue05/reviews/vertov.htm|title=Images - Man With a Movie Camera by Grant Tracey''|idioma=inglés|work=imagesjournal.com|accessdate=10 de Mazo del 2016}}</ref>
 
<br />
 
== Contexto ==
Para la sociedad rusa, la década de 1920 significó un período de agitación. La [[Revolución de Febrero]] y [[Revolución de Octubre|Octubre]] de 1917 habíahabían cambiado fundamentalmente las relaciones de dominación rusas. La antigua [[Imperio ruso|Rusia Zarista]] se convirtió en la [[Unión Soviética|Unión de Repúblicas Socialistas Soviéticas]]. El derrocamiento de los [[Bolchevique|bolcheviques]] condujo a la expropiación de la propiedad privada y la nacionalización de la industria. El [[Marxismo]] se convirtió en la filosofía fundamental de la toma de decisiones políticas y sociales.
 
En este momento de agitación social, los cineastas rusos eran conscientes de su poder de creación de imágenes. Utilizaron el medio del cine para escenificar la construcción socialista de la sociedad, e incluso consideraron esto como la intención real del film y el cine. Entre otros escritos de Dziga Vértov sobre el cine, constatan constantemente esta intención de una funcionalidad [[Socialismo|socialista]] del cine.
 
== Cine-ojo ==
Línea 54:
{{Cita|"Soy un cine-ojo, creo una persona que es más perfecta que Adam, creo miles de personas diferentes de acuerdo con diferentes planes y esquemas previamente diseñados. [...] De uno tomo las manos más fuertes y más hábiles, de otro, las piernas más delgadas y rápidas, de un tercio la cabeza más bella y expresiva, y a través del ensamblaje crean un hombre nuevo y perfecto ".|Dziga Vértov|col2=}}
 
Este principio se puede encontrar en ''El hombre con la cámara''. Al condensar las imágenes de tres ciudades, [[Kiev]], [[Odesa|Odessa]] y [[Moscú]], en una ciudad ideal, se acerca a la [[utopía]]. El despertar de esta ciudad ideal es equivalente al despertar de la revolución socialista.<br />
 
== Aspectos estilísticos y técnica ==
Trabajando dentro de una ideología Marxista, Vértov se esforzó por crear una ciudad futurista que sirviera como comentario sobre los ideales existentes en el mundo soviético. El propósito de esta ciudad artificial era despertar al ciudadano soviético a través de la verdad y, en última instancia, lograr comprensión y acción. La estética del [[Cine-Ojo|cine-ojo]] brillobrilló en su interpretación de la electrificación, la [[industrialización]] y los logros de los trabajadores a través del trabajo duro. Esto también podría verse como el temprano [[Modernismo (arte)|modernismo]] en el cine.
[[Archivo:Man with a movie camera 1929 3.png|miniaturadeimagen|Fotograma de la película que utiliza el efecto de pantalla dividida.]]
Algunos han declarado erróneamente que muchas ideas visuales, como la edición rápida, los primeros planos de la maquinaria, los escaparates de las tiendas, incluso las tomas de un teclado de una máquina de escribir, están tomadas de la obra ''[[:en:Berlin:_Symphony_of_a_Great_City|Berlín: Sinfonía de una Gran Ciudad]]'' (1927) de [[Walter Ruttmann]], que precede a ''El hombre de la cámara'' por dos años, pero como Vértov escribió a la prensa alemana en 1929,<ref>Dziga Vertov. Letter from Berlin page 101, in Annette Michelson ed. Kevin O'Brien tr. Kino-Eye : The Writings of Dziga Vertov, University of California Press, 1995.</ref> estas técnicas e imágenes habían sido desarrolladas y empleadas por él en sus noticiarios y documentales de Cine-ojo durante los últimos diez años, lo cual es anterior a Berlín. Los pioneros conceptos cinematográficos de Vértov en realidad inspiraron otras películas abstractas de Ruttmann y otras personas, incluido el escritor, traductor, cineasta y crítico Liu Na'ou (1905-1940), cuyo ''The Man Who Has a Camera'' (1933) rinde homenaje explícito a ''The Man With a Movie Camera'' (El hombre de la cámara) de Vértov.<ref>Rhythmic movement, the city symphony and transcultural transmediality: Liu Na'ou and The Man Who Has a Camera (1933) Ling Zhang a Department of Cinema and Media Studies, The University of Chicago, Classics 305, 1010 E. 59th Street, Chicago, IL 60637, USA Journal of Chinese Cinemas Volume 9, Issue 1, 2015, pages 42-61. Published online: 11 March 2015. {{doi|10.1080/17508061.2015.1010303}}.</ref>
Línea 66:
 
=== Inicial ===
''El hombre de la cámara'' no siempre ha sido recibido de una manera positiva. Los contemporáneos soviéticos criticaron su prioridad por la utilización de las formas en lugar del contenido, incluso [[Serguéi Eisenstein|Serguéi Eisenstein]] se burló de la película como un "vandalismo de cámara sin sentido".<ref>{{Cita web|url=http://www.tcm.com/this-month/article/64140%7C0/Man-With-a-Movie-Camera.html|título=Man With a Movie Camera|títulotrad=El hombre de la camara|autor=Felicia Feaster|editorial=Turner Classic Movies, Inc.}}</ref> El trabajo también fue desestimado en el Occidente.<ref>{{Cita web|url=http://www.bfi.org.uk/sight-sound-magazine/greatest-docs|título=Critics’ 50 Greatest Documentaries of All Time|fecha=25 de abril de 2019|editorial=British Film Institute}}</ref> El documentalista [[:en:Paul_Rotha|Paul Rotha]] dijo que en Gran Bretaña, Vértov era "considerado realmente como una broma, ya sabes. Todo este recorte, y una cámara fotografiando a otra cámara – todo era un engaño, y no lo tomamos en serio".<ref>{{Cita libro|apellidos=Roberts|nombre=|enlaceautor=|título=The Man With the Movie Camera: The Film Companion|url=https://books.google.com/books?id=AcfvcuHC4IIC&pg=PA99&lpg=PA99#v=onepage&q&f=false|fechaacceso=|año=2000|editorial=I.B. Tauris|isbn=1860643949|editor=|ubicación=|página=99|idioma=|capítulo=}}</ref> El ritmo de edición de la película – más de cuatro veces más rápido que una película típica de 1929, con aproximadamente 1.775 tomas distintas – también perturbo a los espectadores, incluido el crítico [[:en:Mordaunt_Hall|Mordaunt Hall]]<ref>{{Cita web|url=http://rogerebert.suntimes.com/apps/pbcs.dll/article?AID=/20090701/REVIEWS08/907019993/-1/rss|título=Man With a Movie Camera|autor=Roger Ebert|fecha=1 de julio de 2009|sitioweb=Suntimes.com}}</ref> del [[The New York Times|''New York Times'']].
 
=== Revalorización ===