Diferencia entre revisiones de «Arquitectura constructivista»
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En 1922 se produjo una escisión cuando Pevsner y Gabo emigraron. El movimiento se desarrolló luego siguiendo líneas socialmente [[utilitarismo|utilitarias]]. La mayoría productivista se ganó el apoyo del [[Proletkult]] y de la [[revista LEF]], y luego se convirtió en la influencia dominante del [[grupo OSA|grupo arquitectónico OSA]].
== Historia ==
=== El nacimiento de una nueva arquitectura ===
Algunos artistas como [[Vladimir Tatlin]], [[Alexander Rodchenko]], [[Naum Gabo]] y [[Antoine Pevsner]] ya se habían dedicado a investigar el uso de nuevos materiales y sus texturas en la década de 1910. En contraste con [[Kazimir Malevich]] y [[El Lissitzky]] estaban menos interesados en las posibilidades de las formas simples que en las posibilidades de los diferentes materiales, con experimentos cada vez más espaciales. Obras conocidas de esos experimentos son los relieves de pared de Tatlin y los relieves de corcho de Pevsner. Esos artistas comenzaron con obras bidimensionales, que luego dieron paso a esculturas tridimensionales. Esas obras espaciales incluyen los propios relieves angulares de Tatlin, las construcciones espaciales de Rodchenko y más tarde las esculturas de alambre de los [[hermanos Stenberg]] y de [[Karl Iogansons]]. El material dio paso cada vez más a la exploración constructiva del espacio.
El punto culminante de esta fase fue la propuesta para un [[Monumento a la Tercera Internacional]] (1919-1920) de Tatlin para Petrogrado, una edificación espiral de hierro, acero y cristal de 400 metros que superaría en altura a la Torre Eiffel de París. Toda la construcción tenía una inclinación de 3,6°, el ángulo del eje de la tierra. Con su forma emergente, debería tener la potencia y el dinamismo de la [[revolución]] a encarnar. Tendría cuatro cuerpos de vidrio en el interior que rotarian: un cubo que giraría una vez al año; encima una pirámide que lo haría una vez al mes; luego un cilindro, una vez al día; y de remate media esfera que lo haría en una hora. En su interior se situaría la sede de la Internacional Comunista, así como una oficina de telégrafos y varios restaurantes. Dispondría de una serie de pantallas gigantes por las que se mostrarían las últimas noticias mundiales. Los cuerpos de vidrio se utilizarían como salas administrativas. Tras la crítica de Naum Gabo «O construye casas y puentes funcionales o crea arte puro o ambos [por separado]. No confundan unos con otros», algunos constructivistas (organizados en el “Primer Grupo de Trabajo de Constructivistas ”) como [[Alexei Gan]], Rodchenko, [[Varvara Stepanova]] o el propio Tatlin se volcaron hacia el diseño industrial.al diseño industrial. El propio Tatlin no era miembro de los constructivistas y no debería contarse entre ellos, ya que pertenecía a su círculo cercano y como líder de opinión.
Durante ese tiempo antes de 1920, Rodchenko realizó algunos estudios de arquitectura, algunos de ellos en el [[Schiwskulptarch]] (comisión para la elaboración de cuestiones de síntesis de escultura y arquitectura), diversas esculturas abstractas y algunos diseños para un quiosco. A diferencia de los arquitectos contemporáneos de Malewitsch, no estaba tan preocupado por el orden geométrico de las formas en el espacio infinito, sino por la penetración del espacio interior y exterior. Sin embargo, Rodchenko, como Tatlin y Malevich, no procedía del campo de la construcción, sino del diseño compositivo y desde éste a la edificación de edificios más o menos de hormigón.
== Del arte constructivista a la arquitectura ==
En marzo de 1920 se fundó el «[[Instituto de Cultura Artística]]» de Moscú (INChUK), bajo la autoridad de [[Narkompros]] (Comisariado Popular de Educación) y financiado a través del Departamento de Bellas Artes (IZO). En mayo, Anatoly Lunacharsky nombró a [[Vasili Kandinski]] como su primer director.<ref name="Gough">{{cite book|last1=Gough|first1=Maria|title=The Artist as Producer: Russian Constructivism in Revolution|página=23|date=2005|publisher=University of California Press|isbn=9780520226180|url=https://books.google.co.uk/books/about/The_Artist_as_Producer.html?id=KCJHxeNQuGMC|accessdate=10 February 2018|language=en}} David Shterenberg, quien en ese momento era el director de IZO, declaró «Organizamos el INKhUK como una célula para la determinación de hipótesis científicas sobre cuestiones de arte». En su primer año atrajo a unos 30 artistas visuales, arquitectos, músicos y críticos de arte. Se abrieron dos sucursales en Petrogrado (hoy San Petersburgo) y Vitebsk, cuyos directores respectivos fueron Vladímir Tatlin y Kasimir Malevitch.<ref>{{Cita web |idioma=en |título=Inkhuk {{!}} Grove Art |url=https://www.oxfordartonline.com/view/10.1093/gao/9781884446054.001.0001/oao-9781884446054-e-7000041348 |sitioweb=www.oxfordartonline.com |doi=10.1093/gao/9781884446054.001.0001/oao-9781884446054-e-7000041348 |fechaacceso=2019-09-07 }}</ref>
Ya en la primera conferencia en mayo de 1920, se estableció un grupo de trabajo separado "Grupo de Análisis Objetivo" bajo la dirección de [[Alexander Rodchenko]]. A diferencia de Kandinski y de sus seguidores, que abogaban por una nueva forma de pintar a través de la interacción de las artes, Rodchenko y los suyos querían la aparición de un nuevo arte al que la pintura solo debería contribuir. Kandinski dejó el INChUK en 1921. Ya en 1921, el INChUK se dividió en dos grupos de trabajo más, el "Grupo de trabajo de arquitectos" (más tarde, los racionalistas; [[Nikolai Ladowski]], A. Jefimow, Wladimir Krinski, A. Petrow, Nikolai Dokutschajew), quienes situaban la composición en primer plano, y el "Primer Grupo de Trabajo de los constructivistas" ([[Alexei Gan]], [[Karl Ioganson]], Konstantin Medunetzki, Rodchenko, los [[hermanos Stenberg]], [[Varvara Stepanowa]]), que veian el diseño en la construcción. Para Ladowski, esta participación en el INChUK siguió directamente a su trabajo en el Schiwskulptarch. En abril del mismo año se fundó el "Grupo de Trabajo de los objetivistas", al que [[Alexander Wesnin]] perteneció desde mayo. Wesnin fue más tarde uno de los principales exponentes del constructivismo.
A partir del otoño de 1921, los distintos grupos de trabajo se disolvieron efectivamente debido a la influencia de los productivistas externos (en parte de la asociación artística [[LEF]]). La atención pasó a centrarse más en las sesiones plenarias. Durante esa fase se crearon muchos conjuntos por constructivistas posteriores. En 1924, con estudiantes de la facultad de arquitectura de la facultad de arte “[[Talleres Técnico-Artísticos Superiores]] ” (WChUTEMAS), se fundó en INChUK el “grupo de estudiantes de la facultad de arquitectura de WChUTEMAS”. Alexander Wesnin fue uno de los miembros. El grupo surgió de una síntesis de los primeros, segundos constructivistas, objetivistas y productivistas.
A partir del "grupo de trabajo de arquitectos", se formó a mediados de la década de 1920 el grupo de racionalistas. Del “grupo de estudiantes de la facultad de arquitectura de WChUTEMAS” surgió más tarde el “OSA” .
==Una revolución en arquitectura==
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[[Archivo:EL-LISITZKY-OGONYOK-1.jpg|thumb|[[Printing plant of "Ogonyok" magazine|La imprenta de la revista ''Ogonyok'']] (1932), única obra ejecutada por [[El Lissitzky]]]]
El primer proyecto arquitectónico constructivista, y quizás el más famoso, fue la propuesta de 1919 para la sede del [[Komintern]] en [[San Petersburgo]], una obra del entonces futurista [[Vladimir Tatlin]] que a menudo se conoce como la [[Torre de Tatlin]]. Aunque nunca se construyó, los materiales que empleó —vidrio y acero— y su espíritu futurista y su inclinación política (los movimientos de sus volúmenes internos estaban destinados a simbolizar la revolución y la dialéctica) marcaron la pauta para los proyectos de la década de 1920.<ref name="framptonach">{{Cite book| last = Frampton | first = Kenneth | title = Modern architecture — a critical history | year = 2004 | type = Paperback | edition = Third | publisher = World of Art | isbn = 0-500-20257-5 | page = 376 pages}}</ref> Otro famoso proyecto constructivista temprano fue la Tribuna para Lenin de [[El Lissitzky]] (1920), un podio de oradores que se podía deslizar sobre un brazo inclinado que nunca fue realizado.
Durante la [[Guerra Civil Rusa]], el grupo [[UNOVIS]] ({{lang-ru|УНОВИС}}; acrónimo del ruso '''У'''твердители '''нов'''ого '''ис'''кусства, Utwerditeli Novowo Iskusstwa, 'campeones del nuevo arte') fue una asociación de artistas en [[Vitebsk]], que existió desde 1920 hasta 1923. Fue dirigida por [[Kazimir Malevich]] con [[El Lissitzky]] como importante colaborador —con una serie de cuadros geométricos y abstractos a los que denominó «proun»—, y tuvo una influencia significativa en el desarrollo del arte ruso a principios del siglo XX, fundamental para difundir [[suprematismo|ideas suprematistas]] con fines más utilitarios y aplicarlas al diseño gráfico, la arquitectura, el teatro y el ballet. Los propios miembros se referían a menudo a la asociación como una fiesta artística.
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{{cita|...organización del trabajo de diseño para nuevos tipos de edificios y equipos útiles, y puesta en obra; formulación de las tareas de la nueva arquitectura; desarrollo de nueva ornamentación (textiles, estampados, molduras y otras producciones); diseño de decoraciones monumentales para decorar ciudades en fiestas patrias; diseño y realización de decoraciones y pinturas de interiores y exteriores para viviendas; creación de muebles y todos los objetos cotidianos; creación de un tipo contemporáneo de libros y todos los demás logros relacionados con el campo de la impresión|<ref>...organisation du travail de conception pour de nouveaux types de bâtiments et d'équipements utiles, et mise en œuvre ; formulation des tâches de la nouvelle architecture ; élaboration d'une nouvelle ornementation (textiles, imprimés, moulages et autres productions) ; conception de décorations monumentales pour décorer les villes lors des fêtes nationales ; conception des décorations intérieures et extérieures et des peintures pour les logements, et mise en œuvre ; création de meubles et de tout objets d'usage courant ; création d'un type contemporain de livres et toutes autres réalisations concernant le champ de l'imprimerie. [http://www.schicklerart.com/exh/unovis/HTML/essay.html Essai : ''Black Square: In the Circle of Malevich and UNVOIS Group'']</ref>.}}
En junio de 1920, las ambiciones de la UNOVIS se aceleraron, culminando con la publicación de una colección de teorías y filosofía, así como con su participación en la «Primera Conferencia para toda Rusia de Profesores y Estudiantes de arte» que tuvo lugar en Moscú. Los estudiantes de la UNOVIS, que hicieron el viaje de Vitebsk a Moscú, distribuyeron rápidamente sus obras, folletos, manifiestos y copias de los Nuevos Sistemas en el Arte de Malevich. UNOVIS logró el reconocimiento y se hizo respetado como un movimiento establecido e influyente. Se disolvieron en 1923, cuando la mayoría de sus miembros habían partido hacia otros movimientos, otras ciudadades u otros movimientos.
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Archivo:Преподаватели Народного художественного училища.jpg|left|Profesores de la Escuela de Arte de Vítebsk (1919). Sentados (de izda. a dcha.): El Lissitzky, Vera Yermoláieva, [[Marc Chagall]], David Yakersón, Yehuda Pen, [[Nina Kogan]] y Aleksandr Romm
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==ASNOVA y el racionalismo ==
[[Archivo:Pavillon de l'URSS Paris (1925).jpg|thumb|Pabellón soviético en la [[Exposición de Artes Decorativas de París]] de 1925, de Melnikov, que dio a conocer en Occidente la arquitectura constructivista]]
[[Archivo:Photomontage of the Wolkenbugel by El Lissitzky 1925.jpg|thumb|Fotomontaje de ''Wolkenbugel'' de El Lissitzky (1925)]]
Inmediatamente después de la [[Guerra Civil Rusa]], la naciente URSS estaba demasiado empobrecida como para acometer importantes proyectos nuevos de construcción. El 29 de noviembre de 1920, mediante un decreto firmado por Vladímir Lenin, se estableció en [[Moscú]] la [[Vkhutemas]] ({{lang-ru|Вхутемáс}}, acrónimo de '''В'''ысшие '''ху'''дожественно - '''те'''хнические '''мас'''терские, 'Talleres de Enseñanza Superior del Arte y de la Técnica'), una escuela estatal de [[arte]] y [[técnica]] que tendría como función formar artistas para la industria y buscó una vía de salida para la crisis de la educación artística que había en Rusia y el resto de Europa. En 1921 la Vkhutemas inició una rama arquitectónica dirigida por el arquitecto [[Nikolai Ladovsky]]. Los talleres buscaban «preparar maestros artistas de las más altas calificaciones para la industria, constructores y administradores de la educación técnico-profesional»,<ref name="GSE">(en ruso) [[Gran Enciclopedia Soviética]], [https://web.archive.org/web/20050503051137/http://www.cultinfo.ru/fulltext/1/001/008/007/304.htm ''Вхутемас'']</ref><ref>(en ruso) ''"подготовить художников-мастеров высшей квалификации для промышленности, а также конструкторов и руководителей для профессионально-технического образования"'' - Собрание узаконений и распоряжений Рабочего и Крестьянского Правительства, 1920, 19 декабря, № 98, ст. 522, с. 540 - Gran Enciclopedia Soviética, [https://web.archive.org/web/20050503051137/http://www.cultinfo.ru/fulltext/1/001/008/007/304.htm ''Вхутемас'']</ref> y en el que se establecia que los estudiantes tendrían una «educación obligatoria en la literatura política y en los fundamentos de la visión del mundo comunista en todos los cursos».<ref> Cooke, Catherine. ''Russian Avant-Garde: Theories of Art, Architecture, and the City'', Academy Editions, 1995, p. 161.</ref> La escuela tenía 100 miembros<ref name="Kantor">Kantor, Sybil Gordon. ''Alfred H. Barr, Jr., and the Intellectual Origins of the Museum of Modern Art'', [[MIT Press]], 2002, ISBN 0-262-61196-1.</ref> en la plantilla docente y una matrícula de 2500 estudiantes. Los métodos de enseñanza fueron funcionales e imaginativos, reflejando un interés en la [[psicología de la Gestalt]], lo que llevó a atrevidos experimentos con las formas, como el restaurante suspendido revestido de vidrio de Simbirchev.<ref>Véase la imagen aquí: {{cite web |url=http://www2.polito.it/didattica/01CMD/catalog/017/1/html/003.htm |title=Archived copy |accessdate=2007-04-07 |url-status=dead |archiveurl=https://web.archive.org/web/20080415005205/http://www2.polito.it/didattica/01CMD/catalog/017/1/html/003.htm |archivedate=15 de abril de 2008}}</ref>
En 1923 Ladovsky fundó la llamada [[ASNOVA]] ({{lang-ru|АСНОВА}}, acrónimo de '''Ас'''социация '''нов'''ых '''а'''рхитекторов, 'Asociación de Nuevos Arquitectos'). Entre los arquitectos afiliados a la ASNOVA estaban [[El Lissitzky]] (1890-1941), [[Konstantín Mélnikov]] (1890-1974), [[Vladimir Krinsky]] (1890-1971) y el joven [[Berthold Lubetkin]] (1901-1990).<ref name="cookeAD">{{Cite book| last = Cooke | first = Catherine | title = Architectural Drawings of the Russian Avant Garde | year = 1990 | type = Hardback | publisher = Harry N. Abrams, Inc | isbn = 0-8109-6000-1 | page = 143}}</ref>
Muchos proyectos emprendidos entre 1923 y 1935, como los rascacielos horizontales ''Wolkenbügel'' —'colgadores o ganchos de nubes o de cielo', una serie de ocho losas planas en forma de L de tres pisos y 180 m de longitud que se elevaban 50 m sobre la calle soportadas en tres pilones (10×16×50 m), colocados en tres esquinas de calles diferentes— de El Lissitzky y de [[Mart Stam]] y los pabellones temporales de Konstantin Melnikov mostraron la originalidad y ambición de este nuevo grupo. Melnikov diseñaría el pabellón soviético en la [[Exposición de Artes Decorativas de París]] de 1925, que popularizó el nuevo estilo, con sus habitaciones diseñadas por Rodchenko y su irregular forma mecánica.<ref name="framptonach"/> Otro vistazo de un entorno constructivista es visible en la popular película de ciencia ficción ''[[Aelita]]'' (1924), que tenía unos interiores y exteriores modelados en forma angular y geométrica por [[Aleksandra Ekster]]. Los grandes almacenes Mosselprom de 1924 fueron también un edificio modernista temprano para el nuevo consumismo de la [[Nueva Política Económica]], al igual que la tienda Mostorg de los [[hermanos Vesnin]], construida tres años después. También fueron populares las modernas oficinas para la prensa de masas, como la sede de [[Izvestia]], de Grigori y Mikhail Barkhin.<ref name="galinsky">{{cite web|url=http://www.galinsky.com/buildings/izvestia/index.html |title=Izvestia Building Moscow by Grigory Barkhin |publisher=galinsky.com|accessdate=15 August 2015}}</ref><ref name="pioneers">S.N Khan-Magomedov, Pioneers of Soviet Architecture (1988).</ref>
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Archivo:Vesnin mostorg.jpg|miniatura|250px|Almacenes Mostorg (1927-1928), de los [[hermanos Vesnin|hermanos Vesnín]]
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===Los constructivistas de WChUTEMAS y la OSA ===
Las mismas corrientes del INChUK surgieron en la [[Vkhutemas]], que se dividió en tres centros principales: el taller académico bajo la dirección de Alexei Shchusew; los Talleres de Izquierda Unida, OBMAS, encabezados por Ladowski; y desde noviembre de 1922 el departamento de "Arquitectura experimental" o "Romanticismo simbólico" bajo la dirección de [[Konstantin Melnikow]] e [[Ilja Golosow ]], que se disolvió a mediados de la década de 1920.
En 1924 se fundó el mencionado “Grupo de Estudiantes de la Facultad de Arquitectura de WChUTEMAS” a partir de unos pocos estudiantes. Esto se desarrolló principalmente en torno al taller de Alexander Wesnin. Ilya Golosov también se unió a los constructivistas. Para los arquitectos, no se trataba principalmente de la composición funcionalmente libre, sino de la enseñanza basada en tareas de construcción de hormigón.
Desde 1924-1925 en adelante, hubo dos grandes grupos que darían forma a la arquitectura soviética durante los siguientes años: los constructivistas, agrupados en torno a Alexander Wesnin y Moissei Ginsburg, y los racionalistas, dirigidos por Nikolai Ladowski. Después de que los racionalistas fundaran en 1924 su grupo, la [[ASNOVA]], el grupo de constructivistas lo hizo con el [[grupo OSA]] en 1925.
Alexander Wesnin (por ejemplo, el edificio que diseñó con Viktor Wesnin para Pravda), [[Moissei Ginsburg]] (por ejemplo, la [[Casa de la Comuna de Narkomfin]]), [[Iwan Leonidow]], [[Michail Perschtsch]] y [[Gregori Barchin]] pueden considerarse importantes representantes de la arquitectura constructivista. Moissei Ginsburg también escribió una importante obra teórica sobre constructivismo ''Estilo y época'' (1924) y fue editor de la revista OSA, "SA" (Sowremenaja architektura, arquitectura contemporánea alemana) hasta 1928), su sucesor fue Roman Chiger. Entendió el constructivismo (o, en su opinión, la buena arquitectura) principalmente como un método de diseño creativo y vio la organización de los procesos de la vida como la tarea principal del arquitecto. La arquitectura surge lógicamente de la autoimagen de una época. Hizo una comparación con el arte egipcio antiguo, cuyo perfil no es de ninguna manera una expresión de falta de perspectiva, sino más bien una expresión de un lenguaje común (formal) que se deriva de los factores fundamentales de una época, incluida la posibilidad técnica. Esa era la diferencia esencial del racionalismo y el contraste más fuerte entre las dos corrientes. Ginsburg exigió claramente «que el arquitecto comprenda las leyes de la estática y la mecánica para lograr sus objetivos empíricamente, ya sea de manera intuitiva o estrictamente científica. Hacerlo representa esa sensibilidad constructiva fundamental que, sin falta, debe ser básica para el arquitecto y que establecía un método definido en su trabajo. […] Este método organizativo también condiciona aquellos aspectos rítmicos por los que se distingue la arquitectura».<ref>{{cita libro| autor=[[Moissei Ginsburg]] |título=Style and Epoch |editorial=The MIT Press |ubicación=Cambridge |año=1982 |ISBN=0-262-07088-X |Seiten=44 |Originaltitel=Стиль и эпоха |Originaljahr=1924 |Online=https://modernistarchitecture.files.wordpress.com/2011/08/moisei-ginzburg-style-and-epoch.pdf}}</ref> La composición rítmica es una expresión de la organización arquitectónica. La arquitectura es la organización del entorno humano.
Esta concepción arquitectónica es esencialmente representativa de todo el grupo de constructivistas. Esto puede verse en dos proyectos en particular. El primero es uno de los primeros diseños significativos de los constructivistas, un edificio de oficinas en Leningradskaya Pravda obra de los hermanos Wesnin en 1924. El edificio nunca se construyó, pero muestra claramente la comprensión que tenía Ginsburg de la organización de los procesos de la vida. El edificio está claramente estructurado funcionalmente, tiene dos ascensores de vidrio, dos paneles muy grandes para mensajes (aunque la realización técnica no se especificaba), que se disponen en ángulo para que los peatones los puedan leer. El equipamiento técnico era enorme para la época. El edificio tiene un gran altavoz en el techo, un reloj (con números, sin punteros), así como los tableros y ascensores mencionados y una antena de techo. Esta fuerte orientación técnica era común y típica del constructivismo, al igual que la falta de viabilidad de ese equipamiento técnico en la temprana Rusia soviética.
[[Archivo:Moscow Narkomfin 6831.jpg|thumb|Moissei Ginsburg, Ignatii Milinis. 1928–30. Narkomfin-Kommunehaus, Moskau.]]
El centro comunitario Narkomfin de Moisei Ginsburg es igualmente importante. Particularmente digno de mención es el proceso de creación, que corresponde plenamente a la comprensión teórica de Ginsburg. Sobre la base de los planos estándar rusos para apartamentos, en 1926 se convocó un concurso de arquitectura para un pequeño apartamento estandarizado. Sin embargo, no fue solo este concurso, en el que participaron varios arquitectos, sino que los resultados fueron obtenidos en 1928 por un equipo (Strojkom) bajo la dirección de Ginsburg (con A. Pasternak, W. Wladimirow, [[M. Barschtschy G. Sum-Schik]]) y diseñó el apartamento "Tipo F". Este apartamento fue utilizado por Ginsburg en el Narkomfin-Kommunehaus, así como en otros edificios residenciales, también por otros arquitectos. La eficiencia de los diversos diseños de apartamentos se evaluaba y mejoraba sistemáticamente.
Incluso [[Ivan Leonidov]] debería mencionarse, pero no puede ser un ejemplo del grupo. Sus diseños son de tal independencia y calidad arquitectónica sobresaliente que pueden verse como el máximo rendimiento de la arquitectura moderna. Particularmente digno de mención es su Instituto Lenin, diseñado en 1927 como tesis de diploma con Alexander Wesnin en [[WChUTEMAS]]. La hábil estructura del edificio y la disposición compositiva de los elementos pueden competir con los diseños de [[Le Corbusier]].
El ingeniero [[Wladimir Schuchow]], especialmente su trabajo de la década de 1920, suele ser asignado al constructivismo. Sin embargo, como ingeniero, no se le puede asignar fácilmente una corriente artístico-arquitectónica.
[[Konstantin Melnikow]], uno de los arquitectos modernos más importantes de la Unión Soviética, nunca fue miembro de la OSA y fue solo un breve miembro de la ASNOWA. Por tanto, su obra no puede asignarse directamente a ninguna de las dos corrientes, sino más bien al racionalismo.
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==El grupo OSA==
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Archivo:First OSA Conference, 1928.jpg|miniatura|350px|Primera conferencia de la OSA, [[Moscú]], abril de 1928
Archivo:SA 1926, 1.jpg|miniatura|izquierda|Primera portada de la revista ''Sovreménnaya Arjitektura'' (1926)
Archivo:Narkmomfinfoto2.jpg|miniatura|250px|izquierda|Edificio del Narkomfín (1928-1930), de [[Moiséi Guínzburg]] e [[Ignati Milinis]]
Archivo:Zuev Workers' Club - Moscow (1928).jpg|miniatura|250px|Club Zúyev (1927-1929), de [[Ilyá Gólosov]]
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Muchos de los constructivistas esperaban ver sus ambiciones realizadas durante la «Revolución Cultural» que acompañó al [[Plan Quinquenal (Unión Soviética)#El primer plan quinquenal (1928-1932)|Primer Plan Quinquenal (1928-1932)]]. En ese momento, los constructivistas se dividieron entre ''urbanitas'' y ''desurbanitas'', que favorecían desarrollos como la [[ciudad jardín]] o un modelo de [[ciudad lineal]]. La ciudad lineal fue promocionada por el director del comisariado de finanzas Nikolay Milyutin en su libro ''Sozgorod'', también conocido ''Sotsgorod'' (1930). Eso fue llevado a un nivel más extremo por el teórico de OSA [[Mikhail Okhitovich]]. Su desurbanismo propuso un sistema de edificios unipersonales o unifamiliares conectados por redes de transporte lineal, repartidos en un área enorme que cruzaría los límites entre lo urbano y lo agrícola, que se asemejaba en un equivalente socialista a la [[Broadacre City]] de [[Frank Lloyd Wright]]. Los ''desurbanitas'' y ''urbanitas'' propusieron proyectos para nuevas ciudades que, como en [[Magnitogorsk]], a menudo fueron rechazados en favor de los arquitectos alemanes más pragmáticos que huían del nazismo, como la 'Brigada de Mayo' ([[Ernst May]], [[Mart Stam]] y [[Margarete Schütte-Lihotzky]]) o la 'Brigada Bauhaus' dirigida por [[Hannes Meyer]] y [[Bruno Taut]].
La planificación de la ciudad que propugnaba [[Le Corbusier]] tuvo un breve apoyo, cuando el arquitecto escribió una «respuesta a Moscú» que más tarde se convirtió en el plan de la [[Ville Radieuse]], y diseñó el edificio del gobierno de [[Tsentrosoyuz]], en colaboración con el constructivista [[Nikolai Kolli]]. Los apartamentos dúplex y las instalaciones colectivas del grupo OSA fueron una gran influencia para él que se reflejará en su obra posterior. Otro famoso modernista, [[Erich Mendelsohn]], diseñó la [[
==El fin del constructivismo==
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El concurso de 1932 para el [[Palacio de los Soviets]], un proyecto grandioso para rivalizar con el [[Empire State Building]], contó con propuestas de todos los principales constructivistas, así como de [[Walter Gropius]], [[Erich Mendelsohn]] y [[Le Corbusier]]. Sin embargo, el momento coincidió con unaa crítica generalizada hacia el movimiento moderno, que siempre fue difícil de sostener en un país todavía mayoritariamente agrario. También se criticó que el estilo simplemente copiaba las formas de la tecnología utilizando métodos de construcción bastante rutinarios.<ref name="cooke">Catherine Cooke, ''The Avant-Garde''.</ref> La obra ganadora de [[Boris Iofan]] marcó el inicio del historicismo ecléctico de la [[arquitectura estalinista]], un estilo que tiene similitudes con el [[posmodernismo]] que reaccionara más adelante contra el cosmopolitismo de la arquitectura moderna, la supuesta fealdad e inhumanidad con una selección y mezcla de estilos históricos, a veces logrados con nuevas tecnologías. Los proyectos de vivienda como el Narkomfin fueron diseñados por los intentos de reformar la vida cotidiana en la década de 1920, como la colectivización de las instalaciones, la igualdad de sexos y la crianza colectiva de los niños, todo lo cual cayó en desgracia cuando el estalinismo revivió los valores familiares. Los estilos del viejo mundo también se revivieron, popularizando el [[metro de Moscú]] en particular la idea de «palacios de los trabajadores».
[[Archivo:VEI building 1930.ogv|thumb|Instituto Electrotécnico de la Unió, de A. Kuznetsov, V. Movchan, G. Movchan, L. Meilman, [[Moscú]], 1927-1930 (video)]]
A fines de la década de 1920, el constructivismo era la arquitectura dominante del país y, sorprendentemente, todavía sobreviven muchos edificios de ese período. Inicialmente, la reacción fue hacia un clasicismo [[art deco]]
Después de esa breve síntesis, la reacción neoclásica fue totalmente dominante hasta 1955. Los edificios racionalistas todavía fueron comunes en la arquitectura industrial, pero desaparecieron en los proyectos urbanos. Algunos últimos edificios constructivistas aislados se pusieron en marcha en 1933-1935, como el edificio de ''[[Pravda]]'' de [[Panteleimon Golosov]] (acabado en 1935),<ref>Archive photo: {{cite web |url=http://www2.polito.it/didattica/01CMD/catalog/017/1/html/030.htm |title=Archived copy |accessdate=2007-04-07 |url-status=dead |archiveurl=https://web.archive.org/web/20080415005918/http://www2.polito.it/didattica/01CMD/catalog/017/1/html/030.htm |archivedate=15 de abril de 2008 }}</ref> el Instituto Textil de Moscú (acabado en 1938) o los vestíbulos racionalistas de Ladovsky para el [[metro de Moscú]]. Los hermanos Vesnin e Ivan Leonidov participaron en un concurso para el proyecto [[Narkomtiazhprom]] en la [[Plaza Roja]] de 1934, claramente con una propuesta modernista, otro edificio estalinista sin construir. También se pueden encontrar rastros de constructivismo en algunas obras del realismo socialista, por ejemplo, en los alzados [[arquitectura futurista|futurista]] del ultraestalinista [[Pabellón de París]] de 1937 de Iofan, que tenía interiores suprematistas de Nikolai Suetin.
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Hacia finales de la década de 1920 y principios de la de 1930, cada vez más arquitectos de vanguardia se volcaron hacia el clasicismo (como posconstructivismo), muchos incluso antes de su decisión oficial en 1932. Los motivos de ello son controvertidos en la historiografía arquitectónica. El principal punto de controversia sigue siendo si la vanguardia falleció por su propio desarrollo o por la represión política. Al menos algunos arquitectos y artistas se vieron afectados por esta última. En 1930, Ivan Leonidow fue expulsado del WChUTEMAS por sabotaje. [[Mikhail Ochitowitsch]] recibió un disparo en 1937 por criticar a Stalin ; [[Alexei Gan]] recibió un disparo el 8 de septiembre de 1942 bajo el [[Artikel 58 des Strafgesetzbuches der RSFSR|párrafo 58]], también por criticar a Stalin.
=== Arquitectos extranjeros en la Unión Soviética ===
[[Archivo:Power Station of the Red Banner Textile Factory SPB.jpg|thumb|Central eléctrica de la [[fábrica textil Bandera Roja]] de [[Erich Mendelsohn]] (1926-1927)]]
Además de los arquitectos soviéticos, algunos arquitectos de Europa occidental estuvieron activos en la Unión Soviética en las décadas de 1920 a 1930. Cabe mencionar especialmente a [[Erich Mendelsohn]] con la [[fábrica textil Bandera Roja]] —diseñó la planta general, la central eléctrica de la fábrica y otros edificios fueron terminados por S. O. Ovsyannikov, E. A. Tretiakov e Hyppolit Pretreaus entre 1926-1928 y 1934-1937—, así como a los arquitectos [[Ernst May]] (en la URSS en 1930-1933 ) y [[Hannes Meyer]] (en 1930-1936). Ambos arquitectos crearon varios proyectos de desarrollo urbano en la Unión Soviética. A Hannes Meyer y a sus colegas en la Unión Soviética a menudo se les conoce como la «brigada roja de la Bauhaus».<ref>{{cita libro| autor=[[Konrad Püschel]] |Hrsg= |título=[https://e-pub.uni-weimar.de/opus4/frontdoor/index/index/docId/878 Die Tätigkeit der Gruppe Hannes Meyer in der UdSSR in den Jahren 1930 bis 1937]|Sammelwerk=Wissenschaftliche Zeitung. Hochschule für Architektur und Bauwesen |Band= 23|número=5–6/1976 |ubicación=Weimar |año=1976 |ISBN=}}</ref>
== Constructivismo internacional ==
[[Archivo:Van Nelle Fabriek - Van Nelle Factory (5709126091).jpg|thumb|[[Leendert van der Vlugt|Van der Vlugt]] con [[Johannes Brinkman|Brinkman]] y [[Mart Stam|Stam]]. 1926-1930. [[Fábrica Van Nelle]], [[Rotterdam]].]]
Las ideas constructivistas se difundieron por toda Europa occidental a finales de la década de 1920. Los arquitectos [[Mart Stam]], [[Walter Gropius]], [[Erich Mendelsohn]] y [[Le Corbusier]] fueron especialmente relevantes en ello; La concepción arquitectónica de [[Hannes Meyer]] muestra claros paralelos con el constructivismo. El grupo más importante del constructivismo internacional fue el grupo ABC, que publicó la revista «ABC - Contribuciones a la construcción». En el proceso, los fuertes contrastes entre constructivismo y racionalismo se disolvieron parcialmente. [[El Lissitzky]], miembro de ASNOVA, también fue miembro de ABC.
== Recepción posterior Rusia ==
El temprano fin del constructivismo en la Unión Soviética y la inadecuada reevaluación del estalinismo, así como la falta de aceptación desde 1990 en la propia Rusia, fueron un obstáculo para la recepción. El historiador de arte y arquitectura Selim Chan-Magamedow, realizó extensos estudios sobre la operación constructivista. Otras representaciones provienen de C. Cooke y A. Kopp. Sin embargo, hasta el día de hoy todavía hay una falta de aceptación y atención en la sociedad y la política rusas, a diferencia del caso de la [[Bauhaus]] en Alemania. Los políticos en particular muestran un fuerte desprecio por esa fase de la arquitectura rusa que no se corresponde con la autoimagen de la oligarquía rusa. Yuri Leschkow, alcalde de Moscú, dijo: «Qué alegría que en nuestra ciudad tan maravillosa están apareciendo nuevos centros comerciales, no tanta basura», mientras señalaba al Narkomfin.<ref>Athlyn Cathcart-Keays: ''[https://www.theguardian.com/cities/2015/may/05/moscow-narkomfin-soviet-collective-living-history-cities-50-buildings Moisei Ginzburg’s Narkomfin building in Moscow: A Soviet blueprint for collective living.]'' In: ''[[The Guardian]]'', 5. Mai 2015.</ref>
ICOMOS ha incluido repetidamente el edificio Narkomfin en la lista de bienes culturales en peligro de extinción y exige la inclusión de los edificios conservados más importantes de la vanguardia soviética en la lista del patrimonio cultural mundial, para lo cual debería presentarse una solicitud de Rusia.<ref>{{cita libro| autor=Johannes Cramer, Anke Zalivako |título=Das Narkomfin-Kommunehaus in Moskau (1928–2012). |Reihe=Berliner Beiträge zur Denkmalforschung |númeroReihe=11 |editorial=[[Michael Imhof Verlag]] |ubicación=Petersberg |año=2012 |ISBN= 978-3-86568-866-8 |Seiten=11}}</ref> Muchos edificios están ahora amenazados de derrumbe o demolición.<ref name="NZZ">Christoph Rauhut, Ekaterina Nozhova: [http://www.nzz.ch/aktuell/feuilleton/kunst_architektur/symbol-der-jungen-sowjetunion-1.18272861 ''Ein bedrohter Radioturm in Moskau: Symbol der jungen Sowjetunion''.] In: ''[[Neue Zürcher Zeitung]]'', 29. März 2014.</ref>
== Europa Oriental ==
Ha habido un gran interés en la [[vanguardia rusa]] en Europa desde la década de 1970.
El arquitecto [[Mark Wigley]] ve paralelos estilísticos entre la arquitectura soviética temprana (especialmente los primeros diseños no realizados antes de la división en racionalistas y constructivistas) y el [[deconstructivismo]].<ref>{{cita libro| autor=[[Philip Johnson]], Mark Wigley |Hrsg= |título=Dekonstruktivistische Architektur |editorial=Museum of Modern Art |ubicación=New York |año=1988 |ISBN= |Seiten=13 |Online= online als [https://www.moma.org/documents/moma_catalogue_1813_300062864.pdf PDF; 20,5 MB]}}</ref> En la exposición «Arquitectura deconstructivista», que comisarió con [[Philip Johnson]] en 1988, mostró obras deconstructivistas así como arte soviético temprano.
En 2007, el Museo de Arte Moderno presentó la exposición «Lost Vanguard: Soviet Modernist Architecture, 1922–32 Photographs by Richard Pare», que mostraba obras de la vanguardia soviética en arquitectura en fotografías contemporáneas del fotógrafo [[Richard Pare]]. La exposición mostró arquitectura tanto constructivista como racionalista.
== Legado ==
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Archivo:Ladovsky sketch.jpg|Diseño de vivienda colectiva ([[Nikolai Ladovsky]], 1920)
Archivo:Constructivist housing, Zamoskvorechye, Moscow.jpg|Flats, Zamoskvorechye, Moscú (finales de la década de 1920)
Archivo:Iset Hotel.jpg|Hotel Iset ([[Ekaterimburgo]], Chekists Village)
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Archivo:Melnikov House in MSK (img2).jpg|[[Konstantin Melnikov#Casa Melnikov|Casa Melnikov]] cerca de la [[calle Arbat]] en [[Moscú]]. Bajo amenaza de demolición, figura en la parte superior de la lista de "Edificios en peligro" de la [[UNESCO]]. Hay una campaña internacional para salvarlo.
Archivo:Verzamelgebouw De Volharding - De Volharding Multi-user building (4750939167).jpg|[[Jan Buijs#De Volharding Building, The Hague|De Volharding]], edificio de uso mixto de Jan Buijs ([[La Haya]], 1927-1928)
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ДніпроГЕС-2 з правого берега (Юлія Войтенко, 2010) (cropped).jpg|Dnepr-Staudamm ([[DniproHES|DneproGES]]) (1927–32) von Wiktor Wesnin und Nikolai Kolli
Moscow Povarskaya33 7038.jpg|Klub der Gesellschaft ehemals politisch Gefangener und Exilanten, Moskau (1927–34) von Alexander, Wiktor und Leonid Wesnin
Noitrotsky.jpg|Rathaus von Leningrad (1934) von [[Noi Trotzki]]
Gosprom1943.JPG|[[Derschprom|Gosprom]]-Hochhaus (1925–1928) in Charkiw
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=== Leningrado (San Petersburgo) ===
* Estadio para trabajadores del metal "Red Profintern" (1927), de [[Aleksandr Nikolsky]] y [[Lazar Khidekel]]
* [[Fábrica textil
* [[Bolshoy Dom]] en Leningrado (1932), de [[Noi Trotsky]], [[Alexander Gegello]] y [[Andrey Ol]].
* Casa de los Soviets del distrito de Kirov (1935), de [[Noi Trotsky]]
* Casa de los Soviets del distrito de Moscú (1935), de Igor Fomin, Igor Daugul y Boris Serebrovsky
* Primera casa de Lensovet (1934), de Evgeny Levinson e Igor Fomin
* Club para los trabajadores de los astilleros de Leningrado, de [[Aleksandr Nikolsky]] y [[Lazar Khidekel]]
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[[Categoría:Vanguardia rusa]]
[[Categoría:Arquitectura en la Unión Soviética]]
El constructivismo, en un sentido amplio, describe varios movimientos arquitectónicos que estuvieron activos en la Unión Soviética desde alrededor de 1917 hasta mediados de la década de 1930. El término también se utiliza como constructivismo internacional para las corrientes relacionadas con la arquitectura fuera de la Unión Soviética.
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Grundlage für diesen Artikel ist der Begriff im engeren Sinne, er grenzt den Konstruktivismus also vom Rationalismus ab. Im Gegensatz zum Rationalismus, der die Form und dessen Wahrnehmung durch den Betrachter betonte, hatten die Konstruktivisten einen radikal funktionalen und technizistischen Architekturbegriff. Die Unterschiede treten insbesondere im theoretischen Programm und in Entwürfen, oft utopischer Art, besonders hervor, in den realisierten Bauten sind sich beide Strömungen recht ähnlich.
== Auswahl wichtiger realisierter Werke des sowjetischen Konstruktivismus ==
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