Diferencia entre revisiones de «Nouvelle vague»
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== Desarrollo ==
El apelativo ''Nouvelle vague'' surge cuando muchos de los críticos y escritores de la revista especializada
Entre los referentes que inspiraron a esta “nueva ola” de la producción cinematográfica francesa, es posible citar al célebre [[André Bazin]], del cual adoptaron la necesidad de retratar la realidad organizando la percepción de las obras de un modo sumamente verosímil en cuanto al desarrollo de las vicisitudes de los personajes. Para Bazin, el realismo es ontológico en el cine, es decir, connatural al carácter automático y mecánico de la reproducción cinematográfica, y las películas que mejor lo interpretan y que más se aproximan a la esencia del cine son aquellas que reducen al mínimo las intervenciones manipuladoras y artificiales. De manera similar, en 1948, el director y crítico de cine [[Alexandre Astruc]] proclamó un nuevo estilo fílmico, la "cámera-stylo"; se trata del cine de autor, en el que el director tenía que encontrarse creativamente por encima de todo y la película tenía que nacer de él: "Si el escritor escribe con una pluma o un bolígrafo, el director escribe con la cámara". Todas estas ideas se convirtieron para los autores de la ''nouvelle vague'' en sugerentes conceptualizaciones teóricas, debido a que se habían convertido en verdaderos cinéfilos a base de haber absorbido innumerables películas en la [[Cinémathèque française]], donde los conceptos de "autor" y "autoría" gozaban de gran capital simbólico.
Un aspecto fundamental que va a favorecer el cambio en el cine francés es el hecho de que en [[1958]], terminada la [[guerra de independencia de Argelia]], [[Charles De Gaulle]], presidente de la República, nombra como ministro de cultura a [[André Malraux]], que va a impulsar una legislación proteccionista favorable a los cineastas noveles y al cine de calidad.
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Además, en esa época se constituye una nueva ola de espectadores cinéfilos, formados en la asistencia a [[cineclub]]s, que se hallan dispuestos a acoger toda novedad en el terreno cinematográfico. Una encuesta sobre la juventud francesa le permitió a la periodista [[Françoise Giroud]] hablar en diciembre de 1957 de una “nouvelle vague”, acuñando este término que va a denominar el cambio de postura de cineastas como [[Jean-Luc Godard]], [[François Truffaut]] o [[Alain Resnais]], entre los más destacados.
La Nouvelle Vague comienza a tomar forma en 1958, cuando [[Claude Chabrol]] dirige dos películas gracias al dinero que su mujer obtiene de una herencia. Serán las obras de Truffaut ''[[Los 400 golpes]]'' ([[1959]]) y [[Alain Resnais]] ''[[Hiroshima mon amour]]'' (1959) las que despertaron la atención y sentenciaron el advenimiento del nuevo fenómeno cinematográfico. El proceso de consolidación de la Nouvelle Vague quedó de manifiesto en el [[Festival de Cannes]] de 1959, donde resultaron ganadores: Truffaut recibe el premio a la dirección por su película ''[[Los cuatrocientos golpes]]'' (
Las películas surgidas durante 1959 se caracterizaban por su espontaneidad, con grandes dosis de improvisación, tanto en el guion como en la actuación; con iluminación natural, siendo rodadas fuera de los estudios y con muy poco dinero; pero rebosantes de entusiasmo, atravesadas por el momento histórico en todas las tramas. Las historias solían ser cantos a la plenitud de la vida, el deseo de libertad como valor central en todas sus dimensiones, y un nuevo modo de asumir la adultez desde la óptica de un espíritu joven (juvenilismo).
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Este grupo surgió en contraposición con el cine de calidad (“''cinéma de qualité''”), anquilosado en las viejas glorias francesas. Por ejemplo, [[François Truffaut]] arremetió en la revista ''[[Cahiers du Cinéma]]'' contra el “''cinéma de qualité''” francés y contra su pretendido realismo psicológico en un artículo titulado “Una cierta tendencia del cine francés”. Truffaut protesta de la abrumadora dominante literaria del cine francés, que es más un cine de guionistas que de realizadores. Paradójicamente, estos nuevos autores obtuvieron su sitio en la industria, siendo el caso de [[François Truffaut]] el más evidente, así como también el de [[Claude Chabrol]]. Sin embargo, a pesar de haber penetrado en la industria cinematográfica, estos cineastas nunca dejaron de producir un cine muy personal y notoriamente alejado de los gustos dictados por las modas.
Frente a ellos se erigió al mismo tiempo otro movimiento, erróneamente enmarcado en la ''Nouvelle Vague'', llamado "Rive Gauche", que surgió a la vera de la revista ''[[Positif]]'' con cineastas teóricamente más vanguardistas como [[Alain Resnais]], [[Chris Marker]] y los escritores [[Marguerite Duras]] y [[Alain Robbe-Grillet]]. El cine de éstos se caracterizaba por ser más retórico, literario, elaborado y cuidado que sus colegas de la "Nouvelle Vague". Destacan los primeros films de Resnais (''[[Hiroshima, mon amour]]'', ''[[El año pasado en Marienbad]]'', ''[[Te amo, te amo]]''), ''[[La Jetée]]'' de Marker, ''[[Trans Europe Express]]'' de Robbe-Grillet e ''[[India Song]]'' de Duras.
== Características ==
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